Οι 10 πιο τρομακτικές πολεμικές ταινίες που μπορείτε να παρακολουθήσετε μόνο μία φορά

click fraud protection

Οι πολεμικές ταινίες είναι σημαντικές για την αντιμετώπιση της φρίκης που διαπράττουν οι άνθρωποι. Ωστόσο, αυτό σημαίνει ότι κάποιοι είναι τόσο αναστατωμένοι που οι άνθρωποι δεν μπορούν να τους παρακολουθήσουν δύο φορές.

Προειδοποίηση ενεργοποίησης! Αυτό το άρθρο περιέχει αναφορές στο Ολοκαύτωμα.

Μερικοίπολεμικές ταινίες είναι τόσο οδυνηρά που πρέπει να τα παρακολουθήσετε μόνο μία φορά. Συχνά προσαρμόζοντας τη φρίκη του πραγματικού πολέμου, το είδος της πολεμικής ταινίας είναι κατανοητά ζοφερό. Αν και είναι απίστευτα σημαντικές για προβολή, αυτές οι πολεμικές ταινίες είναι επίσης τρομακτικές για παρακολούθηση. Η διάσωση της εναρκτήριας σκηνής του στρατιώτη Ryan είναι ένα εξαιρετικό παράδειγμα αυτού. Δείχνει τη φρικτή σκηνή των στρατιωτών που προσγειώνονται στη Νορμανδία για την D-Day. Η καταστροφή και μόνο εκείνης της ημέρας είναι τεράστια.

Το είδος της πολεμικής ταινίας μπορεί να ποικίλλει πολύ, από ιστορική προπαγάνδα έως εμπνευσμένες ιστορίες ανθρώπινης ανθεκτικότητας. Αλλά οι καλύτερες πολεμικές ταινίες

επιδεικνύουν την ανθρωπιά που βρίσκεται στο επίκεντρο του πολέμου. Οι παρακάτω ταινίες είναι απαραίτητες για την κατανόηση των εγκλημάτων που διαπράχθηκαν στην ανθρώπινη ιστορία. Ενώ είναι τρομακτικό να τα παρακολουθήσετε, θα πρέπει να τα παρακολουθήσετε τουλάχιστον μία φορά.

1 The Pianist (2002)

Ο πιανίστας είναι ένα βιογραφικό πολεμικό δράμα του αξιότιμου σκηνοθέτη Roman Polanski. Πρωταγωνιστεί ο Άντριεν Μπρόντι, Ο πιανίστας είναι η εφιαλτική αληθινή ιστορία ενός Πολωνοεβραίου μουσικού, του Władysław Szpilman, και της επιβίωσής του κατά τον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο. Τόσο ο Μπρόντι όσο και ο Πολάνσκι επαίνεσαν ιδιαίτερα για τους ρόλους τους, ιδιαίτερα για την ακρίβεια και τον κατάλληλο χειρισμό μιας τόσο τραγικής ιστορίας.

Ο πιανίστας αντιπαραβάλλει τη βαρβαρότητα και τη φρίκη του Ολοκαυτώματος με την ομορφιά της μουσικής. Αυτή η ομορφιά συνδυάζεται με την αστρική κινηματογραφία, που κάνει Ο πιανίστας αδύνατο να κοιτάξει μακριά από. Από την επιβίωση της ναζιστικής εισβολής στην Πολωνία, την απόδραση από τα γκέτο της Βαρσοβίας και το τελευταίο βήμα στην ελευθερία μετά την ήττα των Ναζί, κάθε στιγμή Ο πιανίστας είναι τόσο όμορφο όσο και ενοχλητικό.

2 Λίστα του Σίντλερ (1993)

Το αριστούργημα του Στίβεν Σπίλμπεργκ, Η λίστα του Σίντλερ,, απεικονίζει την αληθινή ιστορία του Όσκαρ Σίντλερ, ενός Γερμανού βιομήχανου που έσωσε πάνω από 1000 Εβραίους πρόσφυγες από το Ολοκαύτωμα κατά τη διάρκεια του Β' Παγκοσμίου Πολέμου. Πρωταγωνιστεί ο Liam Neeson στον ομώνυμο ρόλο, Η λίστα του Σίντλερ κέρδισε 7 Βραβεία Όσκαρ, μεταξύ των οποίων Καλύτερης Ταινίας και Σκηνοθεσίας. Αν και αναμφίβολα μια λαμπρή ταινία, Η λίστα του Σίντλερ είναι απίστευτα δύσκολο να το δεις.

Αρέσει Ο πιανίστας, Η λίστα του Σίντλερ δεν προσπαθεί να προστατεύσει το κοινό του από τα οδυνηρά γεγονότα του Ολοκαυτώματος. Μια ιδιαίτερα αγωνιώδης σκηνή από Η λίστα του Σίντλερ απεικονίζει την εκκαθάριση του γκέτο της Κρακοβίας. Σε μια βασανιστική διάρκεια 15 λεπτών, αυτή η σκηνή καταδεικνύει την αδιάφορη μαζική δολοφονία αθώων πολιτών κατά τη διάρκεια του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου.

3 Beasts of No Nation (2015)

Ενώ του Netflix Τέρατα χωρίς έθνος δεν βασίζεται σε αληθινή ιστορία, τα γεγονότα έχουν τέτοιους παραλληλισμούς στον πραγματικό κόσμο που φαίνεται απίστευτα αληθινά. Τέρατα χωρίς έθνος είναι η τραγική ιστορία ενός νεαρού αγοριού από μια απροσδιόριστη χώρα της Δυτικής Αφρικής που στρατολογείται για να πολεμήσει σε έναν εμφύλιο πόλεμο. μικρόπαρουσιάζοντας τον Idris Elba ως τον εκφοβιστικό Διοικητή, Τέρατα χωρίς έθνος είναι μια τρομακτική ιστορία εκμετάλλευσης και παιδιών στρατιωτών.

Αν και φανταστικό, Τέρατα χωρίς έθνος βασίζεται σε μια διατριβή του Χάρβαρντ που μελετά παιδιά στρατιώτες. Αυτό έδωσε στην ταινία έναν ρεαλισμό που επιδεινώνει την οδυνηρή πλοκή, που έγινε ακόμα πιο αληθινή από τις πολλές δυνατές ερμηνείες. Τέρατα χωρίς έθνος απεικονίζει τα νεαρά αγόρια ως πιόνια σε έναν πόλεμο που δεν μπορούν να κατανοήσουν πλήρως, γεγονός που καθιστά απίστευτα ενοχλητικό το θέαμα.

4 Dunkirk (2017)

Δουγκέρκη είναι μια τραγική αφήγηση της εκκένωσης της Δουνκέρκης το 1940, κατά την οποία περισσότεροι από 338.000 στρατιώτες των Συμμάχων απομακρύνθηκαν από την ομότιτλη παραλία στη Νορμανδία της Γαλλίας. Σε σενάριο, σκηνοθεσία και παραγωγή Κρίστοφερ Νόλαν, Δουγκέρκη παρουσίασε ένα all-star καστ και απέσπασε την αποδοχή των κριτικών. Σε μια συνέντευξη στο The Late Show, ο Kenneth Branagh, ο οποίος υποδύεται τον φανταστικό Commander Bolton, θυμάται πραγματικούς βετεράνους της Δουνκέρκης που παρατήρησαν στο Δουγκέρκητην ακρίβεια του.

Δουγκέρκη αναδημιουργούσε πραγματικά την απόγνωση και την αιματηρή σφαγή της εκκένωσης της Δουνκέρκης. Οι σύγχρονες πολεμικές ταινίες επωφελούνται από ειδικά εφέ και ηχητικό σχέδιο που μπορούν να μεταφέρουν το κοινό στον πόλεμο. Ωστόσο, αυτό σημαίνει επίσης ότι οι σύγχρονες πολεμικές ταινίες είναι τόσο ρεαλιστικές που γίνονται επώδυνες να τις παρακολουθείς. Δουγκέρκη πέτυχε τέτοια επίπεδα ρεαλισμού, καθιστώντας το μια λαμπρή, αν και αναστατωτική, συναρπαστική διαδρομή.

5 Threads (1984)

Νήματα είναι η μόνη εξ ολοκλήρου φανταστική και υποθετική ταινία σε αυτή τη λίστα, ένα βρετανο-αυστραλιανό αποκαλυπτικό δράμα που απεικονίζει έναν πυρηνικό πόλεμο. Η Βρετανία βρίσκεται παγιδευμένη ανάμεσα στις αντιμαχόμενες Ηνωμένες Πολιτείες και τη Σοβιετική Ένωση και πλήττεται από μια πυρηνική έκρηξη που καταστρέφει τη χώρα. Νήματα ήταν απίστευτα σοκαριστικό κατά την κυκλοφορία του και έλαβε κακές προβολές, αλλά εκ των υστέρων, έχει επαινεθεί ιδιαίτερα.

Νήματα είναι ένα απίστευτα ζοφερό γάντι μιζέριας και αγωνίας. Ενώ είναι κάπως χρονολογημένο σε σύγκριση με άλλους συμμετέχοντες σε αυτήν τη λίστα, Νήματα αισθάνεται απίστευτα επίκαιρο, ειδικά λαμβάνοντας υπόψη τα παγκόσμια γεγονότα που απειλούν επανειλημμένα με πυρηνική καταστροφή στον πραγματικό κόσμο. Δεν αποτελεί έκπληξη ότι ο πυρηνικός πόλεμος είναι ένα ιδιαίτερα οδυνηρό θέμα που αντηχεί δεκαετίες αργότερα.

6 Come And See (1985)

Ελα να δεις είναι μια σοβιετική αντιπολεμική ταινία που απεικονίζει τη βάναυση ναζιστική κατοχή της Λευκορωσίας κατά τον Β' Παγκόσμιο Πόλεμο. Βασισμένο σε απομνημονεύματα του 1977, Είμαι από το Πύρινο Χωριό, Ελα να δεις ακολουθεί μια νεαρή Λευκορωσίδα έφηβη που ονομάζεται Flyora. Η Flyora εντάσσεται στο κίνημα αντίστασης της Λευκορωσίας και είναι μάρτυρας όλων των φρικαλεοτήτων που επιβλήθηκαν στην περιοχή.

Ελα να δεις είναι ένα έντονο όραμα της σκληρότητας που διέπραξαν οι Ναζί στην Ανατολική Ευρώπη. Λέγεται από την οπτική γωνία ενός παιδιού, οι φρικαλεότητες προκαλούν ακόμη και αναστάτωση, ιδιαίτερα όταν η Flyora γίνεται ο στόχος. Ελα να δεις περιλαμβάνει μερικές σουρεαλιστικές σεκάνς που αντικατοπτρίζουν τον παραλογισμό του πολέμου, οι οποίες στη συνέχεια έρχονται σε αντίθεση με πραγματικά τραγικές σκηνές τρομακτικής ομορφιάς.

7 Men Behind The Sun (1988)

Άντρες πίσω από τον ήλιο προσαρμόζει με ακρίβεια ένα από τα πιο σκοτεινά γεγονότα στην Ιαπωνική ιστορία, το περίφημο Unit 731. Η μονάδα 731 ήταν η μυστική μονάδα πειραματισμού βιολογικών όπλων του Αυτοκρατορικού Ιαπωνικού Στρατού που διεξήγαγε ανθρώπινα πειράματα αφάνταστης σκληρότητας. Σκηνοθεσία Τ. ΦΑ. Mou, Άντρες πίσω από τον ήλιο ήταν εξαιρετικά αμφιλεγόμενο, αλλά απεικόνιζε με ακρίβεια τις φρικαλεότητες που αντιμετώπισαν Κινέζοι και Σιβηριανοί αιχμάλωτοι πολέμου κατά τη διάρκεια του Β' Παγκοσμίου Πολέμου.

Άντρες πίσω από τον ήλιο επικρίθηκε για τον αναίσθητο χειρισμό των ιαπωνικών πολεμικών θηριωδιών, αλλά μεγάλο μέρος αυτής της αδιαφορίας αντικατοπτρίζει τη σκληρή αδιαφορία για την ανθρώπινη ζωή στη Μονάδα 731. Παρομοίως, οι κριτικοί πρότειναν επίσης να αναθέσουν τις ακλόνητες σκηνές βασανιστηρίων Άντρες πίσω από τον ήλιο, μια ταινία εκμετάλλευσης που διακινεί άσκοπη βία. Αυτό είναι επίσης αβάσιμο για έναν εξίσου οδυνηρό λόγο. Αυτές οι σκηνές αναπαράγουν πραγματικά πειράματα που έγιναν σε κρατούμενους στην Ιαπωνία κατά τη διάρκεια του Β' Παγκοσμίου Πολέμου. Η άσκοπη βία που απεικονίζεται στο Άντρες πίσω από τον ήλιο είναι ακριβής και κατάλληλα δυσάρεστη για παρακολούθηση.

8 Ο Johnny Got His Gun (1971)

Ο Τζόνι πήρε το όπλο του είναι ένα μυθιστόρημα του Ντάλτον Τράμπο, που κυκλοφόρησε για πρώτη φορά το 1938. Ο Τράμπο στη συνέχεια έγραψε και σκηνοθέτησε μια κινηματογραφική μεταφορά 32 χρόνια αργότερα. Ο Τζόνι πήρε το όπλο του απεικονίζει έναν νεαρό Αμερικανό στρατιώτη κατά τη διάρκεια του Α' Παγκοσμίου Πολέμου ονόματι Τζο Μπόναμ. Ο Bonham παραμορφώνεται και καθίσταται κωφός, τυφλός και βουβός σε μια έκρηξη πυροβολικού.

Η ένθερμη αντιπολεμική ταινία Ο Τζόνι πήρε το όπλο του έχει μια αρκετά ζοφερή υπόθεση, εμφανίζοντας τις δυσμορφίες και τα θύματα που προκλήθηκαν από τον πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο. Αν αυτό δεν ήταν αρκετά οδυνηρό, πολλά Ο Τζόνι πήρε το όπλο του αφορά την επιθυμία του να δώσει τέλος στη ζωή του. Η ταινία του Τράμπο καταγράφει τους αγώνες του επιζώντος στρατιώτη μέσα από εκτεταμένους τραυματισμούς και διαταραχή μετατραυματικού στρες, εστιάζοντας στα οδυνηρά αποτελέσματα του πολέμου.

9 The Painted Bird (2019)

Το ζωγραφισμένο πουλί γράφτηκε, σκηνοθέτησε και παρήχθη από τον Václav Marhoul και γυρίστηκε εξ ολοκλήρου σε ασπρόμαυρο. Η υπόθεση της ταινίας αφορά ένα νεαρό Εβραίο αγόρι από μια απροσδιόριστη χώρα της Ανατολικής Ευρώπης που αναζητά καταφύγιο κατά τη διάρκεια του Β' Παγκοσμίου Πολέμου. Το ζωγραφισμένο πουλί ανοίγει με το αγόρι, τον Joska, να χάνει τη μόνη του εναπομείνασα οικογένειά του, και από εκεί τα πράγματα χειροτερεύουν.

Το ζωγραφισμένο πουλί είναι μια τραυματική κινηματογραφική εμπειρία. Ενώ δείχνει τη φρίκη που διέπραξαν οι Ναζί, Το ζωγραφισμένο πουλί καταδεικνύει επίσης τη σκληρότητα που επιβλήθηκε από τον Ρωσικό Κόκκινο Στρατό και, το πιο σημαντικό, την επίδραση που είχε αυτό στους αμάχους της Ανατολικής Ευρώπης. Οι πιο αναστατωτικές πράξεις που απεικονίζονται σε Το ζωγραφισμένο πουλί αναμφισβήτητα εκτελούνται από μη στρατιώτες που τρελαίνονται από τον πόλεμο.

10 Το αγόρι με τις ριγέ πιτζάμες (2008)

Το αγόρι με τις ριγέ πιτζάμες είναι ένα σπαρακτικό δράμα που διαδραματίζεται σε ένα στρατόπεδο συγκέντρωσης στην κατεχόμενη από τους Ναζί Πολωνία κατά τη διάρκεια του Ολοκαυτώματος. Σε σκηνοθεσία Mark Herman, Το αγόρι με τις ριγέ πιτζάμες απεικονίζει τη φιλία ανάμεσα σε ένα νεαρό, φυλακισμένο Εβραίο αγόρι και τον γιο ενός αξιωματικού των SS που επιβλέπει το στρατόπεδο. Η ταινία έλαβε μικτές κριτικές, εν μέρει για ορισμένες ιστορικές ανακρίβειες, αλλά ανεξάρτητα από Το αγόρι με τα ριγέ Πιζάμες προσφέρει ένα από τα πιο καταστροφικά φινάλε στο είδος της πολεμικής ταινίας.

Αρέσει, Ελα να δεις και Το ζωγραφισμένο πουλί, η ταινία αφηγείται από την οπτική γωνία του νεαρού αγοριού, αντιπαραβάλλοντας την αθωότητά τους με την ψυχρή σκληρότητα του Ολοκαυτώματος. Το αποτέλεσμα είναι απίστευτα δυνατό και καταδεικνύει πραγματικά την αδιαφορία του Ολοκαυτώματος. Το αγόρι με τις ριγέ πιτζάμες απεικονίζει μια παιδική ερμηνεία του Β' Παγκοσμίου Πολέμου, η οποία υλοποιείται άγρια ​​στις τελευταίες σκηνές. Όπως πολλά άλλα πολεμικές ταινίες, Το αγόρι με τις ριγέ πιτζάμες είναι μια τρομακτική ταινία που πρέπει να παρακολουθήσετε και δεν πρέπει να την ξαναδείτε.