Τα αγαπημένα γουέστερν του Τζον Κάρπεντερ (και γιατί δεν το έκανε ποτέ)

click fraud protection

Το εικονίδιο του τρόμου John Carpenter είναι μεγάλος θαυμαστής των γουέστερν και κάποτε κατέταξε τις δέκα αγαπημένες του εξόδους, συμπεριλαμβανομένων των Rio Bravo και The Wild Bunch.

Τζον Κάρπεντερ είναι μεγάλος θαυμαστής των γουέστερν και κάποτε απαριθμούσε τα δέκα αγαπημένα του. Ενώ ο Carpenter μεγάλωσε αγαπώντας τον τρόμο και την επιστημονική φαντασία, ήταν επίσης θιασώτης των γουέστερν. Σε περισσότερες από μία περιπτώσεις, ισχυρίστηκε ότι έγινε σκηνοθέτης για να σκηνοθετήσει γουέστερν, αλλά τη στιγμή που ξεπέρασε τη δεκαετία του '70, το είδος είχε σχεδόν πεθάνει. Αντίθετα, εμφύσησε τη δική του δουλειά με επιρροές από το είδος. Επίθεση στην περιοχή 13 ανακατασκευάστηκε Ρίο Μπράβο, στην ουσία, η οποία ήταν μια ταινία καθοριστικής σημασίας για τον Carpenter.

Απόδραση από τη Νέα Υόρκη Ο παράνομος Snake Plisskin (Kurt Russell) θα ήταν στο σπίτι του σε οποιοδήποτε αριθμό σπαγγέτι γουέστερν, ενώ Βαμπίρ και Ghosts Of Mars είναι "Oaters" σε όλα εκτός από το όνομα. Δυστυχώς, ο ίδιος ο Carpenter δεν έκανε ποτέ γουέστερν παρά την αγάπη του για αυτούς. Ανέπτυξε πολλά σενάρια όπως

El Diablo να κατευθύνει. Αυτό δεν συνέβη καθώς θεωρήθηκε πολύ ακριβό στις αρχές της δεκαετίας του '80, αλλά αργότερα παρήχθη από άλλους κινηματογραφιστές ως τηλεοπτική ταινία. Έκανε και κύκλους Ταφόπλακα και η ιστορική Δυτική The Bloody Benders, το τελευταίο εκ των οποίων δεν παρήχθη ποτέ.

1. Ρίο Μπράβο (1959)

Ρίο Μπράβο είναι το αγαπημένο του Ταραντίνο και πολλοί άλλοι κινηματογραφιστές, και δεν είναι περίεργο ότι είναι το προσωπικό αγαπημένο του Carpenter. Το χαρακτήρισε σε Περιοδικό Νέον (μέσω Reddit) "Το καλύτερο γουέστερν που έγινε ποτέ», και δηλώνει ότι το κεντρικό θέμα είναι για έναν άνδρα - τον φίλε του Ντιν Μάρτιν - που ανακτά τον αυτοσεβασμό του. Ρίο Μπράβο παρήχθη ως αντίκρουση σε Καταμεσήμερο, που ο Γουέιν και ο σκηνοθέτης Χάουαρντ Χοκς μισούσαν. Η επιρροή του Ρίο Μπράβο είναι όλη η καριέρα του Carpenter, από τους διαλόγους του μέχρι την ηθική των ηρώων του. Η κοσμοθεωρία του Carpenter ως σκηνοθέτη είναι λίγο πιο ζοφερή από τους Hawks, αλλά υπάρχει μια συγγένεια κινηματογραφικής ανάμεσά τους.

2. Μια φορά κι έναν καιρό στη Δύση (1968)

Η επόμενη καταχώρηση στα αγαπημένα γουέστερν του John Carpenter είναι του Sergio Leone Μια φορά κι έναν καιρό στη Δύση. Συχνά θεωρείται ως το κορυφαίο επίτευγμα του Leone στο είδος, ο Carpenter αποκαλεί την ταινία "αριστούργημα" και "η πιο μυστικιστική ταινία που έχω δει ποτέ.» Επαινεί επίσης το Την ταινία του Sergio Leone καλλιτεχνική διεύθυνση και χρήση του σταρ Charles Bronson's "τραχύς" πρόσωπο. Η ίδια η ταινία είναι γεμάτη με εμβληματικές σεκάνς και γραμμές, συμπεριλαμβανομένης της περίφημης εισαγωγής στο «Harmonica» του Μπρόνσον σε έναν σιδηροδρομικό σταθμό. Για τους λάτρεις του είδους, Μια φορά κι έναν καιρό στη Δύση - το οποίο ο μελλοντικός δάσκαλος τρόμου Dario Argento συνέγραψε - πρέπει να παρακολουθήσετε.

3. The Searchers (1956)

Οι Ερευνητές παρακολουθείται από τον Σπίλμπεργκ πριν κάνει μια νέα ταινία και έχει εμπνεύσει τα πάντα Πόλεμος των άστρων προς την Breaking Bad. Αυτή η περιπέτεια με το τιμόνι του Τζον Φορντ είναι μια σκοτεινή οδύσσεια όπου ο πικραμένος κτηνίατρος του Εμφυλίου Πολέμου του Τζον Γουέιν ξεκινά να σώσει την απαχθείσα ανιψιά του. Ο Carpenter υπογραμμίζει τη θλίψη του Αναζητητές - που ήταν ένα από τα αγαπημένα του ίδιου του Γουέιν - και ότι ενώ πρόκειται για τον μύθο της Δύσης, εξερευνά επίσης το σκοτάδι και τον ρατσισμό εκείνης της περιόδου. Λέει ο σκηνοθέτης, "Είναι τόσο μεγάλος ο αμερικανικός χαρακτήρας. Είμαστε ******* και δεν ζητάμε συγγνώμη για αυτό."

4. Red River (1948)

Ένα άλλο γουέστερν των Hawks, κόκκινο ποτάμι περιγράφει λεπτομερώς την ένταση που δημιουργείται ανάμεσα σε έναν αδίστακτο βαρόνο των βοοειδών (Τζον Γουέιν) και το πλήρωμά του κατά τη διάρκεια μιας διαδρομής με βοοειδή. κόκκινο ποτάμι θεωρείται άλλο ένα κλασικό από τον σκηνοθέτη και έχει έναν από τους πιο σύνθετους χαρακτήρες του Wayne. Ο Κάρπεντερ επαινεί το έργο του Γουέιν ως ο οριακός κακός πρωταγωνιστής Ντάνσον, που κάνει τη ζωή κόλαση για όλους. Ο Carpenter επίσης μεταγλωττίζει κόκκινο ποτάμι ένα "Ελληνική τραγωδία" κατά κάποιο τρόπο και παρομοιάζει την εξαντλητική βοοειδή της ιστορίας με την εργασία σε μια ταινία.

5. The Wild Bunch (1968)

του Sam Peckinpah Το άγριο τσαμπί είναι ένα από τα πιο μηδενιστικά γουέστερν που έχουν δημιουργηθεί ποτέ και ακολουθεί μια συμμορία γερασμένων ληστών καθώς συνειδητοποιούν ότι η παλιά Δύση - και ο τρόπος ζωής τους - πλησιάζει γρήγορα στο τέλος της. The Wild Bunch's - που θα μπορούσε να διασκευάσει ο Μελ Γκίμπσον- Η χρήση βίας και η αργή κίνηση έφεραν επανάσταση στο είδος και σε μια περίεργη μετατροπή, φάνηκε να σηματοδοτεί το τέλος της πρώην κυριαρχίας του γουέστερν. Είναι ένα καταπληκτικό έργο, με τον Carpenter να το βλέπει ως "άκρως ρομαντική ταινία», ακόμα κι αν δεν υπάρχει κοινή ανάγνωση. Η κεντρική συμμορία μπορεί να είναι κλέφτες, αλλά η αφοσίωσή τους ο ένας στον άλλο είναι σχεδόν το μόνο πραγματικό λυτρωτικό χαρακτηριστικό τους.

6. Stagecoach (1939)

του Τζον Φορντ Πούλμαν ήταν η ταινία που έκανε τον Γουέιν σταρ του κινηματογράφου, μετά από χρόνια ταλαιπωρίας σε ταινίες b-movies χαμηλού προϋπολογισμού. Πούλμαν είναι περισσότερο ένα σύνολο, όπου μια ετερόκλητη ομάδα χαρακτήρων δένονται με το τιμητικό βαγονάκι ενώ διασχίζουν επικίνδυνα εδάφη. Ενώ είναι αρκετά χρονολογημένο με τα σύγχρονα μάτια, Πούλμαν ήταν ωστόσο ορόσημο για το είδος και θεωρείται σημείο καμπής για το είδος. Carpenter πολιτείες του Η αγαπημένη ταινία του ίδιου του Γουέιν Πούλμαν ότι είναι "καλαίσθητη, διασκεδαστική, παλιομοδίτικη δημιουργία ταινιών." Η ταινία ξαναδημιουργήθηκε δύο φορές. υπάρχει μια ταινία του 1966 με πρωταγωνιστές την Ann-Margret και τον Bing Crosby, και μια τηλεοπτική ταινία του 1986 με τους Willie Nelson, Johnny Cash και Kris Kristofferson στον ρόλο του Wayne.

7. How The West Was Won (1962)

Πώς κερδήθηκε η Δύση είναι ένα έπος γουέστερν με ένα εντυπωσιακό καστ που ταιριάζει, συμπεριλαμβανομένων των Wayne, James Stewart, Gregory Peck και Debbie Reynolds. Η ταινία διαδραματίζεται σε διαφορετικές δεκαετίες, με καθεμία να καλύπτει ένα βασικό κεφάλαιο στην αμερικανική ιστορία, όπως ο Εμφύλιος Πόλεμος ή η κατασκευή των σιδηροδρόμων. Πώς κερδήθηκε η Δύση καυχήθηκε επίσης για τρεις διαφορετικούς σκηνοθέτες, συμπεριλαμβανομένων των Ford, George Marshall και Henry Hathaway. Η ταινία ήταν τόσο εμπορική όσο και κριτική συντριβή το 1962, με τον Carpenter να δηλώνει Πώς κερδήθηκε η Δύση είναι ένα "κάτι σπουδαίοκαι επαινώντας την κορυφαία ακολουθία του τρένου.

8. The Naked Spur (1953)

Μια από τις πιο σκοτεινές εξόδους Η αγαπημένη ταινία γουέστερν του Τζον Κάρπεντερ Η λίστα είναι του 1953 The Naked Spur, με πρωταγωνιστές τους James Stewart και Janet Leigh (μητέρα του Απόκριες πρωταγωνιστής Jamie Lee Curtis). The Naked Spur Βλέπει τον κυνηγό επικηρυγμένων του Στιούαρτ να κυνηγά έναν καταζητούμενο δολοφόνο (Ρόμπερτ Ράιαν), με την ταινία να είναι μια από τις καλύτερες του χειριστή Άντονι Μαν. Ισχυρίζεται ο ξυλουργός The Naked Spur είναι ένα "ελαττωματικός"Η ταινία αλλά λατρεύει το πώς επιτρέπει στον Στιούαρτ - γνωστός για το ότι υποδύεται ευγενικούς χαρακτήρες - να είναι "τελείως περίεργο, μπερδεμένο τύποΦαίνεται επίσης να έχει πυροδοτήσει το ενδιαφέρον του για τους αντι-ήρωες. "Ήρωες που παίζουν κακούς άντρες - αυτό είναι ενδιαφέρον."

9. Βορράς στην Αλάσκα (1960)

Άλλη μια συνεργασία Wayne/Hathaway όμως Βόρεια προς Αλάσκα είναι περισσότερο κωμωδία. Η ιστορία περιλαμβάνει τον πυρετό του χρυσού στην Αλάσκα, αλλά υπάρχουν και πολλές ρομαντικές γελοιογραφίες. Βόρεια προς Αλάσκα είναι κάτι σαν ένοχη απόλαυση για Απόκριες σκηνοθέτης Carpenter, ο οποίος ισχυρίζεται ότι έχει «... κανένας καλλιτεχνικός λόγος για να το βάλεις«Η κατάταξή του. Απλώς αισθάνεται ότι ολόκληρη η ταινία είναι ένα "σφύριγμα"παρά το γεγονός ότι όλοι - συμπεριλαμβανομένου του Wayne - "υπερενεργείΔείχνει επίσης τη σύντομη στιγμή που ο Γουέιν έχασε το τουπέ του στην κάμερα κατά τη διάρκεια μιας σκηνής μάχης.

10. True Grit (1969)

True Grit's Ο Rooster Cogburn είναι αναμφισβήτητα ο πιο διάσημος χαρακτήρας του Wayne και ο μόνος που έπαιξε περισσότερες από μία φορές. Κέρδισε επίσης στον ηθοποιό το μοναδικό του Όσκαρ, με την ιστορία να ακολουθεί τον αλκοολικό Αμερικανό Στρατάρχη Κόγκμπερν καθώς βοηθά μια έφηβη να βρει τον δολοφόνο του πατέρα της. Οι αδελφοί Κοέν Πραγματικό τσαγανό Το remake είναι αναμφισβήτητα η ανώτερη έκδοση, αλλά η προσαρμογή του 1969 εξακολουθεί να είναι μια από τις καλύτερες του Wayne. Αξίζει τη θέση του Τα αγαπημένα γουέστερν του Τζον Κάρπεντερ, ο οποίος ενώ προσφέρει κάποιες κριτικές, συνοψίζει με το "Δεν μπορείς παρά να το λατρέψεις."