7 πολεμικές ταινίες που άλλαξαν ριζικά το είδος

Προειδοποίηση περιεχομένου: Αυτό το άρθρο συζητά την αυτοκτονία, την κακοποίηση, τη δολοφονία και τη σεξουαλική επίθεση.

Ενώ πολεμικές ταινίες αποτελούν βασικό στοιχείο του κινηματογράφου για δεκαετίες, το είδος έχει μεταμορφωθεί με τα χρόνια από τολμηρούς σκηνοθέτες που προσπάθησαν να φέρουν την ωμή πραγματικότητα της ένοπλης σύγκρουσης στην οθόνη. Ο πόλεμος είναι, ως γνωστόν, η Κόλαση. Ωστόσο, ένας τακτικός θεατής ορισμένων πολεμικών ταινιών μπορεί εύλογα να συγκλονιστεί όταν μάθει αυτό το γεγονός. Πολλές πολεμικές ταινίες (μερικές από τις οποίες, παραδόξως συγκαταλέγονται στις πιο αγαπημένες προσπάθειες του είδους), απεικονίζουν τον πόλεμο ως έναν τραγικό αλλά τελικά επιβεβαιωτικό αγώνα του καλού ενάντια στο κακό. Ωστόσο, για όσο καιρό υπήρχαν ταινίες προπαγάνδας που είχαν σχεδιαστεί για να ενισχύσουν την υποστήριξη του κοινού για τον διεθνή τυχοδιωκτισμό, υπήρχαν ριζοσπαστικές πολεμικές ταινίες που αναμόρφωσαν το είδος.

Ήδη από το 1928 ΚΟΛΑΣΗ στη γη (μια γερμανική αντιπολεμική ταινία για στρατιώτες που πολεμούν τοκοινός εχθρός: ΠΟΛΕΜΟΣ”) και μόλις το 2022 Όλα ήσυχα στο δυτικό μέτωπο, ο καλύτερες πολεμικές ταινίες έχουν χρησιμοποιήσει τις πραγματικές συγκρούσεις για να αντικατοπτρίζουν τη βαρβαρότητα του πολέμου. Εξανθρωπίζοντας τους στρατιώτες και τους αμάχους που σκοτώθηκαν σε συγκρούσεις, αυτές οι τολμηρές πολεμικές ταινίες προσφέρουν μια εναλλακτική κινηματογραφική εικόνα του πολέμου. Από την απεικόνιση της σκληρής σκληρότητας των υψηλότερων μέχρι την απεικόνιση των χειρότερων εγκλημάτων πολέμου που διαπράχθηκαν από στρατιώτες που συχνά απεικονίζονται χωρίς κριτική ως ήρωες, αυτές οι πολεμικές ταινίες πήραν τις τζινγκοϊστικές, πατριωτικές συμβάσεις του είδους και τις γύρισαν με το κεφάλι τους για να διαμαρτυρηθούν για την ομαλοποίηση της μόνιμης πόλεμος.

7 Μονοπάτια της Δόξας

Η πρώτη από τις δύο ταινίες του Stanley Kubrick που αμφισβήτησε τις συμβάσεις του είδους, Μονοπάτια της Δόξας ήταν μια δυναμική διόρθωση στις πολλές ταινίες που γοήτευσαν τις συγκρούσεις στα χρόνια μετά τον Β' Παγκόσμιο Πόλεμο. Διαδραματίζεται κατά τη διάρκεια του Α' Παγκοσμίου Πολέμου, αυτή η πολεμική ταινία του 1957 πρωταγωνιστεί στον Κερκ Ντάγκλας ως συνταγματάρχη Νταξ, έναν διοικητή της γαλλικής στρατιώτες που υπερασπίζονται τη μονάδα του έναντι των κατηγοριών για δειλία όταν δεν καταφέρνουν να ακολουθήσουν μια αυτοκτονία αποστολή. Εκεί που του Κιούμπρικ Πολεμική ταινία της δεκαετίας του 1980Ολόκληρο μεταλλικό μπουφάν στόχευσε την απάνθρωπη συμπεριφορά των μέσων πεζών, Μονοπάτια της Δόξας Αντίθετα, επικεντρώνεται στον αδιάφορο σαδισμό των διοικητών τους. Στο ζοφερό, ρεαλιστικό τέλος του, οι στρατιώτες του Dax εκτελούνται.

6 Μάχη του Αλγερίου

Gillo Pontecorvo’s Μάχη του Αλγερίου είναι ένα συναρπαστικό πρώιμο παράδειγμα της μορφής docudrama. Κυκλοφόρησε το 1966, Μάχη του Αλγερίου απεικόνιζε τον αγώνα του Εθνικού Απελευθερωτικού Μετώπου για ελευθερία ενάντια στους αποικιακούς Γάλλους αλεξιπτωτιστές. Το καστ του Μάχη του Αλγερίου αποτελούνταν από μη επαγγελματίες ηθοποιούς, πολλοί από τους οποίους ήταν βετεράνοι της πραγματικής σύγκρουσης. Μάχη του Αλγερίου επικεντρώνεται κυρίως στα παράνομα βασανιστήρια που διέπραξαν οι αλεξιπτωτιστές ενώ προσπαθούσαν να καταπιέσουν το FLN, αλλά η ταινία δεν πτοείται από τη βία που ενέχεται στην εκστρατεία αντίστασης του FLN. Ενώ πολλά φανταστικά πολεμικές ταινίες όπως Jarhead και 1917 χειρονομία προς τον ρεαλισμό, Μάχη του Αλγερίου ήταν μια πραγματικά ριζική συγχώνευση της πραγματικής ιστορίας και της μυθοπλασίας.

5 αποκάλυψη τώρα

Κυκλοφόρησε το 1979, ο σκηνοθέτης Φράνσις Φορντ Κόπολα αποκάλυψη τώρα συναντήθηκε με μικτές κριτικές κατά την κυκλοφορία. Εκ των υστέρων, είναι εύκολο να καταλάβει κανείς γιατί. Αυτή η πολεμική ταινία επαναπροσδιόρισε το είδος προσεγγίζοντας τον πόλεμο του Βιετνάμ όχι ως μια δραματική σύγκρουση μεταξύ εθνών, αλλά ως μια εσωτερική μάχη για τις ψυχές δύο Αμερικανών στρατιωτών. Μια χαλαρή, ψυχεδελική επανεπεξεργασία του Joseph Conrad Καρδιά του σκότους, αποκάλυψη τώρα μετέφερε τη δράση της νουβέλας από το αποικισμένο Κονγκό στην εισβολή της Αμερικής στο Βιετνάμ. Αν και η ταινία μπορεί να μην βασίζεται σε αληθινή ιστορία, αποκάλυψη τώραΗ απεικόνιση ενός αθώου αφηγητή να συνειδητοποιεί ότι είναι συνένοχος στην θηριωδία ήταν αληθινή για μια γενιά.

4 Ελα να δεις

αποκάλυψη τώρα χαλάρωσε τον ορισμό της «πολεμικής ταινίας», προσφέροντας μια άγνωστη, πιο τρελή εναλλακτική στις παραδοσιακές απεικονίσεις σύγκρουσης. του 1985 Ελα να δεις προχώρησε περαιτέρω αυτή την προσέγγιση, απεικονίζοντας την εισβολή στη Λευκορωσία από τις ναζιστικές δυνάμεις σε μια παραισθησιολογική περιοδεία που συνδύασε εικόνες τρόμου, εικονογραφία φαντασίας, ακόμη και στοιχεία επιστημονικής φαντασίας για να μεταφράσει τη φρίκη του πολέμου στο οθόνη. Η εμπειρία του νεαρού Florya από την καταστροφή της γενέτειράς του είναι μια εφιαλτική δοκιμασία που επεκτείνεται στο παρελθόν του ρεαλισμού και στον κόσμο του συμβολικού. Παρόλα αυτά, Ελα να δεις είναι λιγότερο ένα εγκεφαλικό έργο τέχνης και περισσότερο ένα βάναυσο τεστ αντοχής που κάνει τη φρίκη του πολέμου να χτυπήσει το σπίτι πιο σκληρά από ποτέ.

3 Διμοιρία

Ένα χρόνο μετά Ελα να δεις, συγγραφέας/σκηνοθέτης Oliver Stone’s Διμοιρία πήρε την αντίθετη προσέγγιση από την πολεμική ταινία και κατέληξε στο ίδιο συμπέρασμα. Αρέσει Ελα να δεις, Διμοιρία απεικονίζει τον πόλεμο ως υποβάθμιση του ανθρώπινου πνεύματος που στερείται ηρωισμού. Διαφορετικός Ελα να δεις, Διμοιρία χρησιμοποιεί ακριβείς λεπτομέρειες της πραγματικής ζωής για να το πετύχει. Με βάση την εμπειρία του Stone ως πεζικού, Διμοιρία βλέπει τον ιδεαλιστή Κρις (τον καλύτερο στην καριέρα του Τσάρλι Σιν) να χάνει την αθωότητά του καθώς εκτίθεται στην ανικανότητα και τη διαφθορά των στρατιωτών και των αξιωματικών του. Διάσημος για την εικόνα του μοναχικού καλού άνδρα της ομάδας να θρυμματίζεται από πυρά πολυβόλων, Διμοιρία απεικόνισε τον πόλεμο ως μια ξεκάθαρη παράσταση τρόμου, και έγινε ένα από τα πιο ρεαλιστικές πολεμικές ταινίες κατά τη διάρκεια.

Ενώ αποκάλυψη τώρα έκανε το θέμα του πολέμου πιο προσωπικό και Διμοιρία αφαίρεσε την πολεμική ταινία από τον αφελή ηρωισμό, τον πατριωτισμό και την αισιοδοξία της, Ολόκληρο μεταλλικό μπουφάν ολοκλήρωσε αυτή την προσέγγιση. φουσκάλες του Kubrick Ολόκληρο μεταλλικό μπουφάν επαναπροσδιόρισε το είδος περνώντας το μεγαλύτερο μέρος του χρόνου εκτέλεσης του στη βασική εκπαίδευση. Μια μαύρη κωμική ιστορία δασύτριχου σκύλου, το πρώτο μισό του Ολόκληρο μεταλλικό μπουφάν βλέπει τον R. Ο αδίστακτος λοχίας του Lee Ermey ακονίζει τον στρατιώτη Lawrence του Vincent D'Onofrio στον τέλειο δολοφόνο. Ο Λόρενς εξοστρακίζεται αδυσώπητα, εκφοβίζεται και βιάζεται από την ψυχολογική εκστρατεία του Λοχία και σωματικά βασανιστήρια, αλλά αυτή η προσέγγιση μετατρέπει το «Gomer Pyle» του D'Onofrio σε έναν καταξιωμένο σκοπευτή.

Ο Λόρενς στη συνέχεια δολοφονεί τον λοχία τρυπάνι πριν γυρίσει το τουφέκι του στον εαυτό του. Με αυτή τη μισή ανατροπή, Ολόκληρο μεταλλικό μπουφάν αφαιρεί από την πολεμική ταινία κάθε αίγλη ή ηρωισμό που έχει απομείνει. Ενώ η μεταγενέστερη Θύματα πολέμου θα απεικόνιζε την πραγματική επίθεση ενός Βιετναμέζου αμάχου από Αμερικανούς στρατιώτες, Ολόκληρο μεταλλικό μπουφάν ήταν η πρώτη πολεμική ταινία που υποστήριξε ότι οι στρατιώτες που υπηρέτησαν στο Βιετνάμ δεν ήταν οι ήρωες της δικής τους ιστορίας. Για όλα τα αποκάλυψη τώρατο μακρύ ταξίδι του στην καρδιά της σύγκρουσης, Ολόκληρο μεταλλικό μπουφάν ήταν η αντιπολεμική ταινία που έδειξε στους θεατές ότι δεν υπήρχε καρδιά στον πυρήνα του πολέμου.

1 Διορθώθηκε

Σκηνοθετημένο από Θύματα του War's Brian De Palma, 2007's under-seed Διορθώθηκε ήταν μια έντονη, αξέχαστη πολεμική ταινία στο Ιράκ. Μια από τις πρώτες πολεμικές ταινίες που βρέθηκαν σε πλάνα, Διορθώθηκε αφηγείται μια φανταστική εκδοχή του βιασμού και των δολοφονιών της Μαχμουτίγια, ενός εγκλήματος πολέμου που περιελάμβανε μια ομάδα αμερικανών στρατιωτών που επιτέθηκαν σεξουαλικά ένα 14χρονο παιδί πριν τη δολοφονήσουν και την οικογένειά της. ΔιορθώθηκεΩστόσο, η αδυσώπητη προσαρμογή αυτού του περιστατικού οδήγησε σε μποϊκοτάζ και κακές κριτικές ΔιορθώθηκεΗ επαναστατική χρήση του μορφότυπου βίντεο που βρέθηκε κέρδισε τον έπαινο από κρίσιμες προσωπικότητες όπως ο Roger Ebert και ο John Pilger. Διορθώθηκε έφερε πολεμικές ταινίες στον εικοστό πρώτο αιώνα με ένα ύφος που έκανε τη φρίκη του πολέμου ακόμα πιο απτή.