Transformers: Rise of the Beasts Παραγωγός On Beast Wars & Pete Davidson

click fraud protection

Ο παραγωγός του Transformers: Rise of the Beasts, Λορέντζο ντι Μποναβεντούρα, συζητά για την επέκταση του franchise των Transformers, την επιλογή του Πιτ Ντέιβιντσον και πολλά άλλα.

Transformers: Rise of the Beasts κυκλοφορεί τώρα σε ψηφιακές πλατφόρμες, φέρνοντας τα Autobots, Terrorcons και Maximals σε μικρές οθόνες σε όλο τον κόσμο. Η ταινία επαινέστηκε ως μια συνεχής επιστροφή στη φόρμα για τους Μετασχηματιστές franchise μετά την ομαλή επανεκκίνηση του 2018 Μέλισσα, και ενθουσίασε τους θαυμαστές της σειράς κινουμένων σχεδίων της δεκαετίας του 1990 Beast Wars: Transformers φέρνοντας τους Optimus Primal, Cheetor, Rhinox και Airazor σε ζωντανή δράση για πρώτη φορά. Transformers: Rise of the Beasts παρουσιάζει νέα πρόσωπα τόσο μπροστά όσο και πίσω από την κάμερα στους νέους πρωταγωνιστές Anthony Ramos και Dominique Fishback, τον νέο σκηνοθέτη Steven Caple Jr. και άλλους.

Αν και αυτοί οι βασικοί νέοι παίκτες μπήκαν στο franchise Transformers: Rise of the Beasts, η σειρά βρισκόταν εδώ και πολύ καιρό υπό την επίβλεψη ανθρώπων όπως ο Lorenzo di Bonaventura, ο οποίος έχει την παραγωγή

κάθε Μετασχηματιστές ταινία. Ο Ντι Μποναβεντούρα είναι επίσης γνωστός για τη δουλειά του στη δημιουργία μερικών από τις άλλες πιο γνωστές ταινίες στον κόσμο, όπως Το Matrix και το Χάρρυ Πόττερ ταινίες. Επί Transformers: Rise of the Beasts, ο di Bonaventura έπαιξε καθοριστικό ρόλο στη ζωή των Maximals, καθώς και στην ενορχήστρωση της ταινίας Γ.Ι. Τζο crossover τελείωμα.

Ο Λορέντζο ντι Μποναβεντούρα μίλησε με Screen Rant σχετικά με Beast Wars: Transformers, πρακτικά εφέ και πολλά άλλα. Σημείωση: Αυτό το κομμάτι γράφτηκε κατά τη διάρκεια του 2023 WGA καιΑπεργίες SAG-AFTRA, και η ταινία που καλύπτεται εδώ δεν θα υπήρχε χωρίς την εργασία των συγγραφέων και των ηθοποιών και των δύο συνδικάτων.

Ο Lorenzo di Bonaventura στο Transformers: Rise of the Beasts

Screen Rant: Ξέρω ότι μίλησες Screen Rant πριν [Transformers: Rise of the Beasts] βγήκε. Τώρα που κυκλοφόρησε, έχω δει πολλές αναρτήσεις από πολύ χαρούμενους θαυμαστές. Πως αισθάνεσαι?

Lorenzo di Bonaventura: Αισθάνομαι πολύ καλά για αυτό, ειλικρινά. Κάνεις αυτού του είδους τις ταινίες για τους θαυμαστές. Δεν είναι αυτό που λέτε, «Λοιπόν, προσπαθώ να κάνω μια ειδική ταινία τέχνης εδώ». είμαστε προσπαθεί να κάνει τους ανθρώπους να περάσουν υπέροχα με κάτι για το οποίο ομολογουμένως είναι πολύ παθιασμένοι. Είναι ένα από τα πράγματα που έχω μάθει με τον καιρό δουλεύοντας μαζί του: πόσο θεμελιωδώς σημαντικό είναι, αυτό το είδος φανατισμού - για το franchise, σίγουρα, αλλά στην πραγματικότητα πόσο ισχυρά το κρατούν τα άτομα και τι που σημαίνει. Η καλύτερη αντίδραση που θα μπορούσαμε να έχουμε είναι όταν ακούμε ότι είναι ικανοποιημένοι ή είναι πολύ χαρούμενοι. Για αυτό το κάνουμε.

Μεγάλωσα σε Beast Wars--Ήταν το αγαπημένο μου πράγμα ως παιδί--έτσι είχα φρικάρει. Υπάρχουν πολλές νέες φατρίες, όπως οι Maximals, σε αυτό, υπάρχουν νέοι ανθρώπινοι χαρακτήρες, [και] το κάνετε να νιώθει προσωπικό και συναισθηματικό. Ποιο ήταν το μεγαλύτερο πράγμα που έπρεπε να θυσιάσεις στη δημιουργία [της ταινίας] για να εξισορροπήσεις όλα αυτά;

Lorenzo di Bonaventura: Δεν είμαι σίγουρος ότι έπρεπε να θυσιάσουμε κάτι. Ήταν πολύ δύσκολο - στην πραγματικότητα, θα το πάρω πίσω. Αυτό που πρέπει να θυσιάσεις είναι οι δευτερεύοντες χαρακτήρες. Κοιτάξτε, θα θέλαμε να κάνουμε περισσότερα με το Cheetor ή το Rhinox, αλλά απλά δεν έχετε τον χρόνο για αυτό -- ακριβώς όπως θα θέλαμε να δώσουμε περισσότερο χρόνο στην Arcee. Είναι κάτι τέτοιο. Κάπως πρέπει να διαλέξεις τον χρόνο οθόνης για τους χαρακτήρες, και έτσι από αυτή την άποψη, κάτι θυσιάζεις.

Είδα μια συνέντευξη με τον σκηνοθέτη σας, τον Στίβεν Κέιπλ Τζούνιορ, όπου τον ρώτησαν για τον Ράτραπ, και μιλούσε για το πόσο στεναχωριόταν που ο χαρακτήρας δεν μπορούσε να κάνει την ταινία. Είπε ότι υπήρχαν μερικά άλλα που τον πλήγωσαν που τον άφησαν έξω.

Lorenzo di Bonaventura: Ο Rattrap ήταν αυτός που άκουγα πάντα από αυτόν. Η λύπη μου δεν ήταν ότι δεν είχαμε συγκεκριμένο χαρακτήρα, γιατί είναι τόσοι πολλοί. Έχω συνηθίσει, δυστυχώς, να πρέπει να επιλέξω. ήταν η πρώτη φορά του Στίβεν. Για μένα το έχω συνηθίσει. Αλλά είναι το κομμάτι, για παράδειγμα, τι σας άρεσε [στον] Cheetor; Δεν μπορείς να τα κάνεις όλα, και αυτό είναι το σημείο που πονάει καθώς κάνεις μια εξέλιξη.

Ως κάποιος που έχει ασχοληθεί με όλες αυτές τις ταινίες τώρα, πόσο πιστεύεις, όπως, "Εντάξει, θα το αποθηκεύσουμε για μια μελλοντική ταινία." Συμβαίνει αυτό και παραμερίζετε τα πράγματα;

Lorenzo di Bonaventura: Είναι ενδιαφέρον. Ναι, [αλλά] η απάντηση είναι στην πραγματικότητα κάπως διχασμένη. Οι πολύ καλές ιδέες θυσιάζονται στην πορεία, και μερικές φορές εμφανίζονται στην επόμενη ταινία ή στην ταινία μετά από αυτήν. αυτό σίγουρα συμβαίνει. Συνήθως, όμως, αυτό που συμβαίνει είναι ότι προσπαθούμε να βάλουμε τα πάντα μέσα για να το κάνουμε την καλύτερη εμπειρία, και έτσι είναι περισσότερο για το "Τι θα κρατήσει η ταινία;" κατά μια έννοια. Επιστρέφει σε αυτό που έλεγα για τους χαρακτήρες. Μπορείτε να επενδύσετε σε πέντε ή έξι χαρακτήρες. αρχίζεις να προσπαθείς να επενδύσεις σε περισσότερα από αυτό, γίνεται πολύ δύσκολο.

[Στη] διαδικασία δημιουργίας της ταινίας, οι ιδέες παραμερίζονται εν μέρει επειδή απλώς δεν υπάρχει αρκετός χρόνος για όλες. Ένα από τα πράγματα που είναι πάντα ενδιαφέροντα στα DVD είναι οι σκηνές που έχουν αποκοπεί. Δεν είναι πάντα αποκομμένοι επειδή δεν ήταν τόσο σπουδαίοι. συχνά κόβονται επειδή η ταινία είχε πάρα πολλά εκείνη τη στιγμή ή επιβράδυνε την ταινία [κάτω] πάρα πολύ εκείνη τη στιγμή. Αυτό είναι επίσης ένα ενδιαφέρον μέρος του: το βάζεις στην ταινία και μετά το κοιτάς και λες: «Α, μου αρέσει αυτή η σκηνή, αλλά δεν μπορούμε να το κάνουμε. Απομακρύνει υπερβολικά το μάτι σου από την μπάλα» ή «Επιβραδύνει την ταινία πάρα πολύ».

Είδα επίσης κάτι όπου ο σκηνοθέτης σας μιλούσε για μια περίπτωση όπου μια έκρηξη στο πλατό έκανε το σακάκι του Άντονι Ράμος να πάρει λίγο φωτιά. Με έκανε να αναρωτιέμαι, πού είναι η γραμμή όσον αφορά το πού θέλετε να είστε πρακτικοί με τα εφέ σας και πού θέλετε να είστε πλήρες CGI; Προφανώς, [με] τις πλήρεις σεκάνς των Transformers, είναι δύσκολο.

Lorenzo di Bonaventura: Ξέρω μια από τις επιτυχίες του Μετασχηματιστές είναι ότι, παρόλο που χρησιμοποιούμε πολύ CGI, δεν μοιάζει με ταινία CGI από πολλές απόψεις, επειδή γυρίζουμε τόσο πολύ πρακτικά. Έχω μια προσωπική άποψη για αυτό, που είναι [ότι] νομίζω ότι αυτές οι εταιρείες που κάνουν αυτές τις ταινίες… μου φαίνονται ψεύτικα πολλές φορές επειδή είναι οπτικά εφέ πάνω από οπτικά εφέ. Αν κάνουμε οπτικά εφέ, πάντα κάναμε μέρος του πρακτικά.

Συνήθως, οι απαιτήσεις εξισορρόπησης αυτών των δύο [δεν αφορούν την ασφάλεια. Εάν η ασφάλεια παίζει ρόλο, είναι επειδή πρόκειται για ένα live-action beat--ένα κυνηγητό αυτοκινήτου, όποιο κι αν είναι αυτό. Τότε, είναι πραγματικά αυστηρό. την ασφάλεια που επικρατεί γύρω τους. Όπως όλα, κάτι μπορεί να πάει στραβά, αλλά αν το έχετε προγραμματίσει, είναι [συνήθως] μόνο ένα σύντομο δευτερόλεπτο και όλα είναι καλά.

Είχαμε μια σκηνή που κόπηκε, στην πραγματικότητα, όπου ο Optimus Prime χτύπησε τον κακό μας όταν ήταν σε μορφή φορτηγού και εσύ περνάς μέσα από έναν τοίχο, οπότε ήταν ένα μεγάλο κόλπο. Απλώς αποδείχθηκε ότι δεν το χρειαζόμασταν, οπότε δεν καταλήγει στην ταινία, αλλά εκείνη την ημέρα, είσαι κάθεσαι εκεί και είναι σχεδόν όλη σου η μέρα--απλώς βεβαιωθείς ότι ένα πράγμα είναι ασφαλές πριν το κάνεις το.

Είναι μεγάλη υπόθεση ότι υπάρχει το Γ.Ι. Τζο/Μετασχηματιστές στιγμή στο τέλος αυτής της ταινίας. Πόσο μακριά στο μέλλον σκέφτεστε όταν σχεδιάζετε μια στιγμή όπως αυτή; Ή είναι κατά κάποιο τρόπο το πρόβλημα της επόμενης ταινίας;

Lorenzo di Bonaventura: Είναι, κατά κάποιο τρόπο, το πρόβλημα της επόμενης ταινίας, γιατί είναι πραγματικά δύσκολο να κάνεις μια ταινία καλά. Αυτή η ιδέα ότι μπορείς να το σχεδιάσεις τόσο καλά, δεν την πιστεύω πραγματικά. Όταν ακούω άλλους σκηνοθέτες να λένε, «Α, ναι, τα είχαμε σχεδιάσει όλα», δώστε μου ένα διάλειμμα. Αν έχετε μια σειρά βιβλίων όπως ο Άρχοντας των Δαχτυλιδιών ή ο Χάρι Πότερ, αυτή είναι μια διαφορετική κατάσταση. παρακολουθείτε κάτι που έχει ήδη δημιουργηθεί.

Μας αρέσει να βλέπουμε την ταινία με το κοινό και μετά να παίρνουμε την αντίδρασή του. Ένα εξαιρετικό παράδειγμα αυτού είναι [ότι] αν είχαμε προσπαθήσει να προγραμματίσουμε εκ των προτέρων, δεν θα είχαμε σχεδιάσει ο Mirage να είναι ένας χαρακτήρας στην επόμενη ταινία, απαραίτητα. Μετά την προβολή της ταινίας, το Mirage είναι σχεδόν σίγουρο, σωστά; Αυτό είναι κάτι που δεν μπορείς να μαντέψεις μπροστά. Στο τέλος της ταινίας στην αποκάλυψη, όπως, «Εντάξει, θα προσθέσουμε ένα νέο στοιχείο σε αυτό», τι θα γινόταν αν ήταν απλώς σιωπηλό στο θέατρο; «Ωχ!» Ξέρεις τι εννοώ? Αλλά, ευτυχώς, ήταν ένα μεγάλο κέφι, οπότε τώρα μπορούμε να πάμε με αυτοπεποίθηση προς αυτή την κατεύθυνση.

Το καστ σε αυτή την ταινία είναι επίσης φανταστικό. Ο Pete Davidson είναι υπέροχος σε αυτό. Η Michelle Yeoh είναι υπέροχη. Όλοι είναι φανταστικοί. Ήταν κάποιος ιδιαίτερα δύσκολος να συμμετάσχει, ή όλοι ήταν απογοητευμένοι για αυτό;

Λορέντζο ντι Μποναβεντούρα: Δεν νομίζω ότι ο Πιτ είχε κάνει κάτι παρόμοιο στο παρελθόν, οπότε νομίζω ότι είχε κάποιο φυσικό δισταγμό, όπως, "Πώς θα το έκανα αυτό;" και τι είναι αυτό ακριβώς;» Νομίζω ότι ήταν εκείνος όπου δεν ήμασταν όλοι σίγουροι πώς θα έδενε, και νομίζω ότι μάλλον ένιωθε το ίδιο πράγμα, οπότε υπήρχε λίγος χορός στο πρώτα. Ευτυχώς, ο χορός πήγε καλά και μπήκε στην ταινία, γιατί το κάρφωσε.

Έχω ακούσει αρχικά για ταινίες που κυκλοφορούσαν στους κινηματογράφους και στο streaming ταυτόχρονα, αλλά αυτό γίνεται άλμα στο on demand και στο σπίτι βίντεο ένα μήνα μετά.

Lorenzo di Bonaventura: [Αυτή είναι η δουλειά τώρα. Προσπαθώ να μην ξοδεύω πολύ χρόνο ανησυχώντας για την επιχείρηση γιατί δεν είναι ο έλεγχος μου και είναι αρκετά δύσκολο να κάνω αυτό που κάνουμε. Αλλά η αλήθεια του θέματος είναι ότι πολλές ταινίες το κάνουν αυτό. κονταίνουν το παράθυρό τους. Είναι ένα απλό οικονομικό πράγμα που είναι, «Ξοδέψαμε τόσα χρήματα για τη διαφήμιση της ταινίας που βοηθάει το DVD." Όσο πιο κοντά είστε [στην κυκλοφορία], το DVD επωφελείται από την πρόσθετη εγγύτητα με το εμπορία. [Αυτός είναι] ένας απλός τρόπος να το δεις.

Επίσης, αν το δεις παραδοσιακά, θέλω να πω ότι τις πρώτες τρεις με τέσσερις εβδομάδες κάνεις το 90% του box office σου ούτως ή άλλως σε γενικές γραμμές. Είναι ένα τεράστιο κομμάτι του. Οι ταινίες που είναι διαφορετικές είναι αυτές που διαρκούν [για], 6, 7, 8 εβδομάδες. Αυτό είναι διαφορέτικο. Avatar είναι ένα καλό παράδειγμα που θα συνέχιζε, αλλά οι περισσότερες ταινίες έχουν κάνει το μεγαλύτερο μέρος της δουλειάς τους τις πρώτες τρεις εβδομάδες.

Ποιες είναι οι πιθανότητες ενός full-on Beast Wars spin-off [ταινία] ή τηλεοπτική προσαρμογή στο μέλλον;

Lorenzo di Bonaventura: Δεν ξέρω, δεν ασχολούμαι τόσο πολύ με την τηλεοπτική πλευρά αυτού του κόσμου που έχουμε να κάνουμε. Έχει φέρει σίγουρα κάποιο ανανεωμένο ενδιαφέρον για το Beast Wars. Θα το έλεγα αυτό. Για εμάς, από την πλευρά του κινηματογράφου, προσπαθούμε να μπούμε εκεί πιο βαθιά και να αναπτύξουμε περαιτέρω τους χαρακτήρες.

Σχετικά με το Transformers: Rise of the Beasts

Επιστρέφοντας στη δράση και το θέαμα που έχουν αιχμαλωτίσει τους κινηματογραφόφιλους σε όλο τον κόσμο, το Transformers: Rise of the Beasts θα ταξιδέψει το κοινό στη δεκαετία του '90 Περιπέτεια globetrotting με τα Autobots και εισαγάγετε μια εντελώς νέα φατρία Transformers - τους Maximals - για να τους συμμετάσχετε ως σύμμαχοι στην υπάρχουσα μάχη για τη γη.

Ρίξτε μια ματιά στο άλλο μας Transformers: Rise of the Beasts συνεντεύξεις:

  • Anthony Ramos & Dominique Fishback
  • Tobe Nwigwe & Liza Koshy
  • Λορέντζο ντι Μποναβεντούρα (προηγούμενος)
  • Πίτερ Ντίνκλατζ
  • Ο συνθέτης Jongnic Bontemps
  • Βοηθός συντάκτη Alain Fleury

Transformers: Rise of the Beasts είναι πλέον στους κινηματογράφους και στις ψηφιακές πλατφόρμες. Θα κυκλοφορήσει σε 4K Ultra HD SteelBook™, 4K Ultra HD, Blu-ray™ και DVD στις 10 Οκτωβρίου.