Το παιδί μου θα μπορούσε να ζωγραφίσει αυτή την κριτική

click fraud protection

Μια συναρπαστική ματιά στον κόσμο της μοντέρνας τέχνης, τα ερωτήματα για το αν οι πίνακες ενός 4χρονου μπορούν να ανταγωνιστούν και αν αυτοί οι πίνακες ήταν αυθεντικοί.

Μια συναρπαστική ματιά στον κόσμο της μοντέρνας τέχνης (σοβαρά!) και τα ερωτήματα για το αν οι πίνακες ενός τετράχρονου μπορούν να ανταγωνιστούν και αν αυτοί οι πίνακες ήταν αυθεντικοί.

Το παιδί μου θα μπορούσε να το ζωγραφίσει ήταν η τελευταία ταινία που είδα στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Sundance του 2007 και είναι μια συναρπαστική ματιά στην ιστορία της τετράχρονης Marla Olmstead, η οποία πριν από δύο χρόνια κατέστρεψε τον κόσμο της τέχνης με την εκτόξευση από την αφάνεια της κατώτερης μεσαίας τάξης στη διεθνή φήμη μέσω της πώλησης της ΠΙΝΑΚΕΣ ΖΩΓΡΑΦΙΚΗΣ. Αυτό το ντοκιμαντέρ του σκηνοθέτη Amir Bar-Lev είναι εξαιρετικά καλοδουλεμένο και είναι σχεδόν τόσο κοντά στο ουδέτερο όσο νομίζω ότι θα μπορούσε κανείς να βρει.

Την ώρα που γυρίστηκε το ντοκιμαντέρ, οι Olmsteads είχαν πουλήσει πίνακες της Marla αξίας άνω των 300.000 δολαρίων. Όσοι στον κόσμο της τέχνης συνέκριναν τη δουλειά της με τον Καντίνσκι, τον Πόλοκ και ακόμη και τον Πικάσο. Λόγω του εξαιρετικά νεαρού της ηλικίας της, η δουλειά της αιχμαλώτισε τη φαντασία του κόσμου. Τα εγκαίνια τέχνης, οι λιμουζίνες και οι τηλεοπτικές εμφανίσεις έγιναν μέρος της ρουτίνας της οικογένειας. Στη συνέχεια, χάρη στον α

60 Λεπτά τμήμα που προβλήθηκε και δημιούργησε αμφιβολίες για την αυθεντικότητα του έργου της Μάρλα και ο κόσμος των Olmstead άλλαξε σε μια στιγμή.

Ο Amir Bar-Lev, ο σκηνοθέτης της ταινίας, πέρασε έναν ολόκληρο χρόνο με τους Olmsteads στα γυρίσματα αυτού του ντοκιμαντέρ. Τους αντιλήφθηκε διαβάζοντας μια ιστορία για τη Μάρλα και τους πίνακές της στους New York Times. Η αρχική του προσέγγιση στο ντοκιμαντέρ ήταν να ρίξει μια ματιά στον κόσμο της σύγχρονης τέχνης, αλλά καθώς προχωρούσαν τα πράγματα είδε ότι η πραγματική ιστορία ήταν αυτό που συνέβαινε με τη Marla και την οικογένειά της.

Γνωρίζουμε την οικογένεια, που αποτελείται από τη Μάρλα, έναν μικρότερο αδερφό και τους γονείς της. Το πρώτο μισό του ντοκιμαντέρ αφηγείται την ιστορία του τι οδήγησε στην ανακάλυψη του Marla's πίνακες ζωγραφικής (που παρουσιάστηκαν για πρώτη φορά σε ένα τοπικό καφενείο για διασκέδαση) και τη φήμη που ακολούθησε και τελικά media blitz. Η εισαγωγή του Olmstead στον κόσμο έγινε μέσω ενός ρεπόρτερ τοπικής εφημερίδας, ο οποίος θεωρείται εξαιρετικά ηθικός τόσο από την πλευρά της δημοσιογραφίας των πραγμάτων όσο και από την ανθρώπινη πλευρά. Πριν γράψει την αρχική της ιστορία για τη Μάρλα και τους πίνακές της, ρώτησε τους Olmstead πολύ ξεκάθαρα αν ήθελαν πραγματικά να γράψτε την ιστορία, γιατί παρόλο που υπήρχε μια θετική πλευρά στη δημοσιότητα, θα μπορούσαν να υπάρξουν και κάποιες αρνητικές συνέπειες δρόμος.

Όπως αποδείχθηκε είχε δίκιο.

Τα πράγματα μεγεθύνονται σαν ένα εμπορευματικό τρένο εκτός ελέγχου με πρώτα εθνική και μετά διεθνή φήμη. Οι πίνακες πωλούνται μεταξύ 5.000 και 10.000 δολαρίων ο καθένας και σχηματίζεται λίστα αναμονής για μελλοντικούς πίνακες. Βλέπουμε ότι η μαμά της Μάρλα είναι πολύ πιο συγκρατημένη για το όλο θέμα και δεν θα ήταν δυστυχισμένη αν όλα σταματούσαν αύριο. Τρέφει ανησυχίες για τις επιπτώσεις που έχει στην οικογένειά της και στην κόρη της ιδιαίτερα. Ο μπαμπάς της Marla από την άλλη δεν βλέπει κανένα απολύτως μειονέκτημα και κάποια στιγμή η σύζυγός του δηλώνει ότι του αρέσει πολύ να είναι το επίκεντρο της προσοχής.

Το ντοκιμαντέρ έχει μια συνέντευξη με έναν κριτικό τέχνης των New York Times που συζητά τη σύγχρονη (ή αφηρημένη) τέχνη και οι λόγοι πίσω από τις μερικές φορές φαινομενικά τρελές αποτιμήσεις για κάτι που μοιάζει σαν να πιτσιλίζεται κάποια μπογιά σε α καμβάς. Μέρος της εξήγησής του είναι ότι η ιστορία πίσω από το έργο τέχνης συμβάλλει στην αξία. Τι έχει περάσει ο καλλιτέχνης για παράδειγμα; Στην περίπτωση της Marlas, μέρος της αξίας οφείλεται στο γεγονός της νεαρής ηλικίας της και στη φαινομενική πολυπλοκότητα του έργου.

Η ταινία αλλάζει ταχύτητες δραστικά όταν είμαστε στο σπίτι με τους Olmstead να τους παρακολουθούν καθώς παρακολουθούν την εκπομπή ενός 60 Λεπτά κομμάτι που πίστευαν ότι θα ήταν υποστηρικτικό για το έργο της Μάρλα. Αντίθετα, σκοπός του ήταν να εγείρει σοβαρές αμφιβολίες για την αυθεντικότητα των πινάκων της Μάρλα. Την προπονούσε ο πατέρας της; Τα έβαψε μόνη της; Ο πατέρας της είναι ερασιτέχνης καλλιτέχνης που ζωγραφίζει, έτσι η Marla άρχισε να ενδιαφέρεται να το κάνει και η ίδια. Αμέσως μετά ο κόσμος τους αρχίζει να τους υποχωρεί, καθώς οι άνθρωποι στην πόλη τους βλέπουν τώρα ως απάτες και διαφαίνεται η πιθανότητα μηνύσεων από προηγούμενους αγοραστές.

Ο σκηνοθέτης παρεμβαίνει στο δικό του ντοκιμαντέρ για να εκφράσει τα ξαφνικά αντικρουόμενα συναισθήματά του για ολόκληρο το έργο λόγω της ακραίας τροπής των γεγονότων. Νομίζω ότι αυτό πραγματικά προσθέτει στην αίσθηση της ουδετερότητας της ταινίας καθώς βλέπετε ότι αυτό ήταν πολύ απροσδόκητο. Γνωρίζει την οικογένεια εδώ και αρκετό καιρό, και παρόλο που φαίνονται πολύ ειλικρινείς και ειλικρινείς, μαστίζεται από αμφιβολίες... Ιδίως γιατί όλους τους μήνες που πέρασε μαζί τους δεν κατάφερε να την απαθανατίσει να δημιουργεί έναν από τους πίνακές της σε ταινία.

Στο τέλος, η οικογένεια καταφέρνει να κερδίσει τουλάχιστον εν μέρει την εμπιστοσύνη του κόσμου της τέχνης τεκμηριώνοντας τελικά την ίδια την Marla σε ταινία που δημιουργεί έναν πίνακα που ονομάζεται «Ωκεανός» από την αρχή μέχρι το τέλος. Αν και ο συγκεκριμένος πίνακας μοιράζεται ομοιότητες με προηγούμενες ζωγραφιές, στην πραγματικότητα φαίνεται λιγότερο εξελιγμένος από αυτούς που έχουν προηγηθεί. Έκτοτε έχουν τεκμηριώσει έναν άλλο πίνακα από την αρχή μέχρι το τέλος που ονομάζεται "Rain", ο οποίος φαίνεται να είναι πιο κοντά στο στυλ των προηγούμενων πινάκων.

Ο θεατής μένει να βγάλει το δικό του συμπέρασμα και παρόλο που μου άρεσε που η ταινία το έκανε αυτό, ένα άλλο μέρος του εαυτού μου θα ήθελε ένα οριστικό συμπέρασμα. Τούτου λεχθέντος, είναι μάλλον καλύτερο να έμεινε ανοιχτό επειδή πάρα πολλά ντοκιμαντέρ έχουν μια προφανή ατζέντα που σκοπό έχει να πείσει τον θεατή για κάποια συγκεκριμένη άποψη.

Μετά την ταινία, είχα την τύχη να δω μερικούς από τους πίνακες της Marla σε μια τοπική γκαλερί τέχνης. Υπάρχουν επιχειρήματα αμφίδρομα εδώ, και είναι μια πολύ δύσκολη έκκληση.

Για να μάθετε περισσότερα για τη Marla μπορείτε επισκεφθείτε την επίσημη ιστοσελίδα της.