10 ταινίες του Stephen King που άξιζαν υποψηφιότητες για Όσκαρ (αλλά αγνοήθηκαν)

click fraud protection

Ταινίες του Stephen King όπως το The Green Mile και το The Shawshank Redemption πήραν τη σεζόν που έπρεπε να βραβευτεί, αλλά και άλλες άξιζαν υποψηφιότητες για Όσκαρ.

Περίληψη

  • Μερικές υποτιμημένες κινηματογραφικές διασκευές του Stephen King, όπως Cujo και Η ομίχλη, παρουσίασε ξεχωριστές ερμηνείες και εντυπωσιακά οπτικά εφέ.
  • Η εκδοχή του Stanley Kubrick του Η ΛΑΜΨΗ, αν και αποκλίνει από το μυθιστόρημα, κατέγραψε την αυξανόμενη ένταση και τον τρόμο της ιστορίας και άξιζε περισσότερη αναγνώριση.
  • Η ερμηνεία της Κάθι Μπέιτς στο Ντολόρες Κλέιμπορν έδειξε το ταλέντο της και θα έπρεπε να της είχε κερδίσει άλλο ένα βραβείο καλύτερης ηθοποιού, ενώ η δουλειά του Ian McKellen στο Εξυπνος μαθητής ήταν ανατριχιαστικό και άξιζε μια υποψηφιότητα καλύτερου ηθοποιού.

Συγγραφέας θεμελιώδους τρόμου Stephen kingείχε αμέτρητες διασκευές του έργου του, και ενώ μερικές από τις πιο διάσημες ταινίες, όπως Το πράσινο μίλι και The Shawshank Redemption, βραβεύτηκαν με Όσκαρ, υπήρχαν εμβληματικές ερμηνείες, οπτικά εφέ και στοιχεία σχεδιασμού παραγωγής σε άλλες ταινίες που πέταξαν κάτω από το ραντάρ. Ο King είχε εκπληκτικό αντίκτυπο στον κόσμο του τρόμου, σε σημείο που ακόμη και όσοι δεν παρακολουθούν το είδος μπορούν να αναγνωρίσουν τις πιο δημοφιλείς ιστορίες του, όπως

Κάρι και Η ΛΑΜΨΗ. Τα μυθιστορήματα του King έχουν προσαρμοστεί σε ταινίες, τηλεοπτικές εκπομπές, κόμικς, ακόμη και μιούζικαλ.

Περισσότερο από 50 ταινίες King έχουν δημιουργηθεί κατά τη διάρκεια της 40 και πλέον χρόνιας καριέρας του, άλλα αγαπημένα από τον συγγραφέα και άλλα περιφρονήθηκαν περίφημα από αυτόν. Υπάρχει μια σαφής παραλλαγή στην ποιότητα των κινήσεων του King, αλλά όχι όλα αυτά που κάνουν μια καλή προσαρμογή King εξαρτάται από το ίδιο το αρχικό υλικό. Μερικοί σκηνοθέτες αποτυπώνουν καλύτερα από άλλους τα περίπλοκα θέματα του συγγραφέα, ενώ κάποιοι ηθοποιοί δίνουν νέες διαστάσεις στους αγαπημένους χαρακτήρες του βιβλίου. Τα οπτικά εφέ σε ορισμένες ταινίες αποτυπώνουν τον αληθινό τρόμο που δημιουργεί ο συγγραφέας στη γραφή του. Δυστυχώς, πολλά από αυτά τα κατορθώματα δεν τράβηξαν την προσοχή στη σεζόν των βραβείων.

10 Cujo (1983)

Μυθιστόρημα του Κινγκ του 1981 Cujo βλέπει έναν Άγιο Μπερνάρδο να εξαγριώνεται, αφήνοντας την Donna Trenton και τον γιο της παγιδευμένους σε ένα αυτοκίνητο για μέρες στο γκαράζ του Joe Cambers για επισκευές. Η κινηματογραφική μεταφορά του 1983, με επικεφαλής τον Lewis Teague (Μάτι της γάτας), παραμένει σχετικά κοντά στο αρχικό υλικό του, απλώς με πιο ευτυχισμένο τέλος για τους Trenton. Δυστυχώς, η ταινία έλαβε μικτές κριτικές κατά την κυκλοφορία της. Ωστόσο, ένα χαρακτηριστικό ήταν η ερμηνεία της ηθοποιού Dee Wallace (E.T.) ως Donna. Ο ίδιος ο Κινγκ είπε ότι ο Γουάλας άξιζε ένα Όσκαρ Για Cujo.

Για μια συγγραφέα που έχει κατηγορηθεί ότι έγραψε στερεότυπους γυναικείους χαρακτήρες, ο King βρίσκει σίγουρα μια σύνθετη γυναίκα στη Donna Trenton. Ο Wallace αποτυπώνει όμορφα αυτήν την πολυπλοκότητα στην οθόνη. Η Donna είναι δυσαρεστημένη στο γάμο της, βρίσκοντας παρηγοριά (και μετά φόβο) στην εξωσυζυγική της σχέση με τον τοξικό Steve Kemp πριν αναγκαστεί να πολεμήσει έναν λυσσασμένο σκύλο 200 κιλών για να σώσει τον γιο της. Ο Wallace φέρνει μια μανιακή ενέργεια στη Donna που δεν είναι τόσο παρούσα στο βιβλίο του King. Ο χαρακτηρισμός λειτουργεί καλά στην οθόνη και θα έπρεπε να της είχε βγάλει μια υποψηφιότητα καλύτερης ηθοποιού.

9 The Shining (1980)

Αν υπήρξε ποτέ μια διασκευή του έργου του που ο Κινγκ μισούσε, ήταν η επανάληψη του κορυφαίου μυθιστορήματος του Stanley Kubrick Η ΛΑΜΨΗ. Βρίσκεται στο απομονωμένο Overlook Hotel κατά τη διάρκεια ενός πικρού χειμώνα, Η ΛΑΜΨΗ βλέπει τον συγγραφέα Jack Torrance να χάνει σιγά σιγά το μυαλό του καθώς αυτός και η οικογένειά του στοιχειώνονται από τα φαντάσματα που κατοικούν εκεί. Η προσαρμογή του Κιούμπρικ αποκλίνει αρκετά από το αρχικό υλικό της, αλλάζοντας ακόμη και τους στόχους του ανταγωνιστή (το ίδιο το ξενοδοχείο) για να πει την ανατριχιαστική ιστορία του. Παρόλα αυτά, η εκδοχή του Kubrick του Η ΛΑΜΨΗ είναι μια από τις πιο διάσημες προσαρμογές του King μέχρι σήμερα, και για καλό λόγο.

Ο Κιούμπρικ δημιουργεί έντεχνα πολύ πραγματική ένταση και φόβο καθώς η λογική του Τζακ υποχωρεί. Τα πάντα, από τον ρυθμό μέχρι τα σετ είναι σχεδόν τέλεια. Ο Κιούμπρικ ήξερε επίσης πώς να αξιοποιεί στο έπακρο τους ηθοποιούς του, ενήλικες ή άλλους (αν και δικούς του Η μεταχείριση της Shelley Duvall στα γυρίσματα φέρεται να ήταν καταχρηστική). Η ΛΑΜΨΗ θα έπρεπε να είχε πάρει τουλάχιστον ένα Όσκαρ Καλύτερης Ταινίας. Παρόλο που η ταινία του Κιούμπρικ είναι αρκετά διαφορετική από το μυθιστόρημα, αποτυπώνει τέλεια την αυξανόμενη ένταση και τον τρόμο που υφαίνει ο Κινγκ στην ιστορία του.

8 The Mist (2007)

Ένα χαρακτηριστικό παράδειγμα ενός αλλαγμένου τέλους που μεταμορφώνει μια ιστορία προς το καλύτερο, Η ομίχλη είναι ένα από τα περισσότερα υποτιμημένες διασκευές ταινιών King. Βασισμένο στην ομώνυμη νουβέλα επιστημονικής φαντασίας/τρόμου του King, Η ομίχλη βρίσκει μια μικρή πόλη που μαστίζεται από κουβέρτες πυκνής ομίχλης που περιέχουν πλάσματα τρόμου Λάβκραφτ. Καθώς διάφοροι κάτοικοι τρυπώνουν σε ένα παντοπωλείο, μια μικρή ομάδα πολιτών με επικεφαλής τον καλλιτέχνη Ντέιβιντ Ντρέιτον κάνει μια προσφορά για ελευθερία. Τελικά, αποφασίζουν ότι κάθε ελπίδα έχει χαθεί.

Η ομίχλη ορίζεται σε μεγάλο βαθμό από το έντονο τέλος του, προσεκτικά φιλοτεχνημένο από τον σκηνοθέτη/σεναριογράφο Frank Darabont (The Shawshank Redemption) με τη βοήθεια του Βασιλιά. Ο Darabont δέχεται τον ισχυρισμό του King ότι ο φόβος έχει τερατώδεις επιπτώσεις στην ανθρωπότητα και τον ακολουθεί, μια προσπάθεια που θα έπρεπε να του είχε δώσει μια υποψηφιότητα για Όσκαρ Καλύτερου Σεναρίου. Επιπλέον, η έντεχνη αλλά προσγειωμένη κινηματογράφηση του Rohn Schmidt ανεβάζει την ένταση σε εκπληκτικά ύψη, οδηγώντας σε ένα καταστροφικό φινάλε που σίγουρα άξιζε μια υποψηφιότητα Καλύτερης Φωτογραφίας.

7 Πρώτο Κεφάλαιο Πληροφορικής (2017)

Το ριμέικ του Andy Muschietti ΤΟ είχε μεγάλα παπούτσια να γεμίσει, ειδικά μετά την αγαπημένη μίνι σειρά του 1990 με πρωταγωνιστή τον Tim Curry ως Pennywise. Η εκδοχή του Muschietti παίρνει έναν δραστικά διαφορετικό τόνο, αλλά δεν υπάρχει αμφιβολία ότι η αλληλεπίδρασή του ΤΟ είναι ένα κατόρθωμα του σύγχρονου τρόμου. Η ταινία του 2017 έγινε δημοφιλής στους θεατές που δεν ήταν καν ενθουσιώδεις για το είδος. ΤΟ βλέπει την πόλη Ντέρι του Μέιν να μαστίζεται από φρικτές δολοφονίες κάθε 27 χρόνια. Όταν επτά παιδιά έρχονται πρόσωπο με πρόσωπο με τον υπερφυσικό δράστη, βρίσκονται σε μια μάχη επικής κλίμακας που καταναλώνει δεκαετίες από τη ζωή τους και έχει πλανητικές συνέπειες.

Το πιο έντονο διαφορά μεταξύ του Muschietti ΤΟ και η μίνι σειρά του Curry είναι ότι η ταινία διαθέτει εξαιρετικά οπτικά εφέ. Ο Muschietti δημιουργεί ένα εντελώς διαφορετικό Pennywise που αισθάνεται πιο κοντά στο αρχικό υλικό και καταδεικνύει κατάλληλα το εύρος της πραγματικής φύσης του πλάσματος. Ωστόσο, δεν δόθηκε όλη η προσοχή στον Pennywise, καθώς πλάσματα όπως ο αλήτης και νεκρός Πάτρικ Χόκστετερ του Έντι είναι εξίσου τρομακτικά και εφευρετικά. Πρώτο κεφάλαιο πληροφορικής άξιζε μια υποψηφιότητα για Όσκαρ Καλύτερων Οπτικών Εφέ, αλλά η ταινία τελικά σνομπάρθηκε.

6 The Dead Zone (1983)

του 1983 Η Νεκρή Ζώνη επαινείται ως ένα από τα πιο δυνατά διασκευασμένα έργα του King. Η ιστορία ακολουθεί τον δάσκαλο Johnny Smith, ο οποίος παθαίνει αυτοκινητιστικό ατύχημα και μένει σε κώμα για πέντε χρόνια. Όταν ξυπνά, διαπιστώνει ότι έχει προφυσικές ικανότητες και μπορεί να δει οράματα του παρελθόντος, του παρόντος και του μέλλοντος αγγίζοντας τους ανθρώπους. Επιστρατεύεται από τον σερίφη Μπάνερμαν για να λύσει μια σειρά δολοφονιών που μαστίζουν το Castle Rock. Ο Τζόνι θυσιάζει αργότερα τη ζωή του για να σταματήσει μια πυρηνική επίθεση με επικεφαλής τον έξυπνο πολιτικό Γκρεγκ Στίλσον.

Δεν υπάρχει αμφιβολία ότι Η Νεκρή Ζώνη είναι ένα από Οι καλύτερες ταινίες του Christopher Walken, και ο ερμηνευτής άξιζε μια υποψηφιότητα για Όσκαρ για την ερμηνεία του του βασανισμένου Τζόνι. Καθώς η μοίρα του Τζόνι καταστρέφεται και εκπληρώνεται στην κάμερα, ο Γουόκεν προσφέρει μια δυναμική παράσταση για αιώνες. Ο Τζόνι διχάζεται από τη χαμένη του αγάπη για τη Σάρα, τις αυξανόμενες ευθύνες του διπλού δώρου του και την αυξανόμενη καταστροφή που τον ακολουθεί. Ο Γουόκεν ζωντανεύει αυτούς τους αγώνες με εντυπωσιακή αυθεντικότητα, καθιστώντας τον εαυτό του να ξεχωρίζει από τη διασκευή του Κινγκ, που έχει αναγνωριστεί από τους κριτικούς.

5 Christine (1983)

Η υπόθεση του μυθιστορήματος του Κινγκ Χριστίνα ακούγεται ανόητο στην επιφάνεια, αλλά ο συγγραφέας καταφέρνει να πλέκει την ένταση και τον τρόμο μέσα από ένα παραμύθι που θα έπεφτε στο μάτι οποιουδήποτε άλλου συγγραφέα. Σε Χριστίνα, Ο άγριος έφηβος Arnie αγοράζει ένα Plymouth Fury του 1958 με το όνομα Christine από τον αρχικό του ιδιοκτήτη. Καθώς ο Άρνι αρχίζει να εργάζεται στο αυτοκίνητο, η εμφάνιση και η προσωπικότητά του αλλάζουν, προκαλώντας ένταση στις προσωπικές του σχέσεις. Αποδεικνύεται ότι η Christine διακατέχεται από ένα ζηλόφθονο και κακόβουλο πνεύμα που επιδιώκει να ξαναφτιάξει τον Arnie στην εικόνα του.

Χριστίνα χειρίστηκε έμπειρα ο σκηνοθέτης John Carpenter (Απόκριες), που δεν απέφυγε την ανοησία της πλοκής. Ωστόσο, Χριστίνα πραγματικά ξεχώρισε στο τμήμα οπτικών εφέ. Οι σκηνές αυτοεπισκευής της Κριστίν ήταν ένα τεχνολογικό επίτευγμα για εκείνη την εποχή. Το να κάνεις ένα άψυχο αντικείμενο να φαίνεται ζωντανό και να του δώσεις συναισθηματική εμβέλεια δεν ήταν εύκολη υπόθεση το 1983 και ΧριστίναΤα οπτικά εφέ του πέτυχαν με τρόπο που θα έπρεπε να είχε κερδίσει την ταινία μια υποψηφιότητα για Καλύτερα Οπτικά Εφέ.

4 Dolores Claiborne (1995)

Η Κάθι Μπέιτς κέρδισε ένα Όσκαρ για την ερμηνεία της ως ταραγμένης Άννι Γουίλκς στη μεταφορά του King's Μιζέρια. Η Bates ανέλαβε επίσης έναν λιγότερο γνωστό ρόλο Βασιλιά που θα έπρεπε να είχε κερδίσει την ίδια αναγνώριση. Στο King's Ντολόρες Κλέιμπορν, η 65χρονη χήρα Dolores Claiborne εργάζεται ως οικονόμος για την εύπορη και ηλικιωμένη Vera Donovan. Όταν η Βέρα πεθαίνει, η αστυνομία υποπτεύεται ότι η Ντολόρες τη δολοφόνησε. Όταν η κόρη της Dolores, Selena, έρχεται στην πόλη για να υποστηρίξει την αθωότητα της μητέρας της, μια ιστορία τραγωδίας ξετυλίγεται για να αποκαλύψει φρικτές κακοποιήσεις, τραύματα και μακροχρόνια μυστικά.

Ντολόρες Κλέιμπορν είναι ένα από τα πιο εγκεφαλικά έργα του King, που συνορεύει με ψυχολογικό θρίλερ. Σκηνοθέτης Taylor Hackford (ακτίνα) άντλησε ένα εκπληκτικό ποσό από το μυθιστόρημα του Κινγκ, το οποίο έχει ασυνήθιστη μορφή και διαβάζεται ως μακρόσυρτη ομολογία της Ντολόρες. Το πραγματικό στολίδι του Ντολόρες Κλέιμπορν, ωστόσο, είναι ο Bates. Ο Bates αντιμετωπίζει με ευκολία την πολεμική φύση της Dolores και το υποσυνείδητό της βασανίζεται σαφώς από τα μυστικά που κρατά κοντά. Η Μπέιτς σνομπάρθηκε από τα Όσκαρ για την ερμηνεία της ως μια γυναίκα που είχε αδικηθεί. Το μέρος θα έπρεπε πραγματικά να της είχε κερδίσει ένα ακόμη βραβείο καλύτερης ηθοποιού.

3 Apt Pupil (1998)

Μια από τις πιο ανατριχιαστικές νουβέλες του King, Εξυπνος μαθητής διασκευάστηκε το 1998 από τον σκηνοθέτη Bryan Singer (Οι συνήθεις ύποπτοι). Αν και η ταινία έλαβε μικτές κριτικές, ένα στοιχείο ήταν άξιο Όσκαρ. Εξυπνος μαθητής είναι ένα ψυχολογικό θρίλερ όπου ο έφηβος Todd Bowden ανακαλύπτει ότι ο ηλικιωμένος γείτονάς του είναι ο ναζιστής εγκληματίας πολέμου Kurt Dussander. Αντί να παραδώσει τον Dussander, ο Bowden δημιουργεί μια σχέση μαζί του με βάση το ολοένα και πιο εμμονικό ενδιαφέρον του για τις φρικαλεότητες που διέπραξε ο άντρας. Καθώς οι δυο τους πλησιάζουν, ο Μπόουντεν ακολουθεί ένα τερατώδες μονοπάτι εξαπάτησης, καταστροφής και δολοφονίας.

Ο ηθοποιός Sir Ian McKellen αντιμετωπίζει το ρόλο του Kurt Dussander με μια ήρεμη δύναμη που μετατρέπεται σε τρομακτική δύναμη καθώς ζωντανεύει στις αναμνήσεις των αποτρόπαιων εγκλημάτων του. Ενώ η οθόνη μοιράζεται μεταξύ του Todd του Brad Renfro και του Dussander του McKellen, ο McKellen κάνει κουμάντο σε κάθε σκηνή στην οποία βρίσκεται. Ο ηθοποιός απεικονίζει έντεχνα την ανατριχιαστική ψυχή ενός ανθρώπου που ενθουσιάζεται από τα βασανιστήρια και τον θάνατο. Δεν υπάρχει αμφιβολία ότι ο McKellen άξιζε μια υποψηφιότητα για Όσκαρ Α' Ανδρικού Ρόλου για την ερμηνεία του Εξυπνος μαθητής.

2 Pet Sematary (1989)

Αν και Το πρωτότυπο δεν άρεσε στον King Sematary κατοικίδιων ζώων, η ταινία είναι μια κλασική μεταφορά του King και είναι αναμφισβήτητα πολύ καλύτερη από την ταινία επανεκκίνησης του 2019. Σε Sematary κατοικίδιων ζώων, η οικογένεια Creed μετακομίζει από τη μεγάλη πόλη σε μια μικρή πόλη στο Maine. Το νέο τους σπίτι βρίσκεται κοντά σε ένα νεκροταφείο κατοικίδιων που έχει θρυλικές υπερφυσικές δυνάμεις. Όταν ο γιος των Creeds, Gage, σκοτώνεται τραγικά, ο πατέρας του Louis κάνει μια απεγνωσμένη προσπάθεια να αναστήσει τον γιο του θάβοντάς τον στο νεκροταφείο κατοικίδιων. Ο Gage επιστρέφει στη ζωή - αλλά δεν είναι ακριβώς ο ίδιος.

Αν και δεν επαινείται κριτικά με τον ίδιο τρόπο όπως Το πράσινο μίλι ή The Shawshank Redemption, Sematary κατοικίδιων ζώων διαθέτει δύο στοιχεία που αξίζουν Όσκαρ. Σκηνοθέτης Mary Lambert (Η μαύρη λίστα) αντιμετώπισε τον βάναυσο θάνατο ενός μικρού παιδιού και την επακόλουθη ανάστασή του με εκπληκτική ενσυναίσθηση και σεβασμό, λέγοντας μια εγγενώς βίαιη ιστορία με λίγο θράσος. Αυτό το κατόρθωμα θα έπρεπε να είχε ανταμειφθεί με μια υποψηφιότητα για Όσκαρ Καλύτερης Σκηνοθεσίας. Το ίδιο ισχύει και για τον σχεδιασμό παραγωγής του πρωτότυπου Sematary κατοικίδιων ζώων, το οποίο παράγει μια εντελώς μοναδική εμφάνιση για το παραμύθι του King ενώ το προσαρμόζει με ακρίβεια. Ως εκ τούτου, ένα Βραβείο Καλύτερου Σχεδιασμού Παραγωγής θα έπρεπε να είχε προβλεφθεί.

1 Doctor Sleep (2019)

Ο Μάικ Φλάναγκαν είναι ο τελευταίος σκηνοθέτης που ανέλαβε μια σειρά από έργα του Κινγκ. Γιατρός ύπνος είναι η συνέχεια του μυθιστορήματος Η ΛΑΜΨΗ, και ακολουθεί έναν ενήλικα Ντάνι Τόρανς καθώς παλεύει με τα οδυνηρά γεγονότα στο Overlook Hotel. Ο Ντάνι παίρνει τη νεαρή Άμπρα Στόουν υπό την προστασία του, καθώς επιδεικνύει παρόμοια υπερφυσικά ταλέντα. Αφού η Άμπρα γίνεται μάρτυρας ενός φόνου που διέπραξε μια ομάδα γνωστή ως The True Knot, καταδιώκεται από τον αρχηγό τους. Ο Ντάνι πρέπει να βρει έναν τρόπο να την κρατήσει ασφαλή.

Εκτός κάθε συνεργασία King και Flanagan μέχρι τώρα, Γιατρός ύπνος είναι το πιο αξιόλογο Όσκαρ. Ο Φλάναγκαν ανέλαβε ένα μνημειώδες έργο συνδέοντας τη μισητή προσαρμογή του Κιούμπρικ του Κινγκ και το Γιατρός ύπνος πηγαίο υλικό άψογα μαζί. Ο σκηνοθέτης αποτίει επιτυχώς φόρο τιμής και στους δύο Η ΛΑΜΨΗ βιβλίο και ταινία, ενώ συνεχίζει την ιστορία του Ντάνι και παραμένει πιστός στο έργο του Κινγκ. Αυτό το εγχείρημα θα έπρεπε να είχε κερδίσει στον Flanagan μια υποψηφιότητα για Όσκαρ Καλύτερης Σκηνοθεσίας, καθώς δείχνει τη φροντίδα και την κατανόησή του Stephen kingτο σώμα της δουλειάς Γιατρός ύπνοςέντεχνη σκηνοθεσία και αφήγηση ιστοριών.