Κριτική Joe Bell: Το δράμα Wahlberg είναι μια απογοητευτική προσαρμογή πραγματικής τραγωδίας

Τα γεγονότα της πραγματικής ζωής που ενέπνευσαν Τζο Μπελείναι αξέχαστες, αλλά η ταινία αποτυγχάνει να μεταφράσει την αληθινή ιστορία του απίστευτου ταξιδιού του πατέρα Τζο Μπελ σε ταινία μεγάλου μήκους. Σε σκηνοθεσία Reinaldo Marcus Green και σενάριο των Larry McMurtry και Diana Ossana — οι σεναριογράφοι πίσω από την ταινία ορόσημο Brokeback Mountain — Τζο Μπελ είναι μια ταινία με ένα μήνυμα. Αν και υπάρχουν πολλά να αγαπήσετε στην εικόνα, και το θέμα είναι ένα θέμα που πρέπει να είναι μέρος του δημόσιου λόγου, τα πολλά λάθη της ταινίας αποσπούν την προσοχή από τους συναρπαστικούς ανθρώπους και τα γεγονότα ότι Τζο Μπελ προσπαθεί να τιμήσει.

Τζο Μπελ Πρωταγωνιστεί ο Μαρκ Γουόλμπεργκ ως ο τίτλος Τζο, ο οποίος βρίσκεται σε μια αποστολή να περπατήσει σε όλη την Αμερική για να ευαισθητοποιήσει σχετικά με τον εκφοβισμό. Ο έφηβος γιος του Τζαντίν (Ράιντ Μίλερ) είναι ανοιχτά ομοφυλόφιλος, αλλά τιμωρείται για την προθυμία του να εκφράσει την ατομικότητά του με αδυσώπητη παρενόχληση από τους συνομηλίκους του - ιδιαίτερα από τους άντρες μαθητές. Αρχικά, ο Τζο είναι απρόθυμος να παρέμβει για λογαριασμό του γιου του, υπονοώντας ότι το όλο θέμα θα ξεσπάσει, και υπονοεί ότι ο γιος του το φέρνει στον εαυτό του ενεργώντας διαφορετικά. Η Lola (Connie Britton), η μητέρα του Jadin, πιάνεται στη μέση, συχνά παλεύοντας να ερμηνεύσει και τους δύο ρόλους ως ο στοργικός γονέας σε ένα παιδί που υποφέρει και ο υποστηρικτικός σύντροφος σε ένα όλο και πιο επιθετικό σύζυγος.

Η αφήγηση στο Τζο Μπελ είναι μη γραμμικό, παρεμβάλλεται μεταξύ των γεγονότων στο παρόν της ταινίας και των αναδρομών στο παρελθόν. Προς το παρόν, ο Τζο βρίσκεται εν μέρει στο ταξίδι του για να τιμήσει τον γιο του και να μιλήσει ενάντια στον εκφοβισμό που αντιμετωπίζουν καθημερινά οι έφηβοι LGBTQ. Είναι παθιασμένος με την αιτία, αλλά συχνά παρακινείται από την ενθάρρυνση του γιου του: συνοδεύοντάς τον στο δρόμο, ο Jadin είναι συχνά πηγή υποστήριξης και σκληρή φωνή της αλήθειας. Προκαλεί τον πατέρα του, βάζοντάς τον στη θέση του όταν χρειάζεται και υπενθυμίζοντας του τι διακυβεύεται.

Ο Μίλερ και ο Γουόλμπεργκ κάνουν πολλά βαριά Τζο Μπελ. Δεν είναι τυχαίο ότι η πλειοψηφία των σκηνών τους μαζί περιλαμβάνονται στο τρέιλερ. Το πέρα ​​δώθε ανάμεσα στον ζωντανό γκέι γιο και τον σκληροτράχηλο πατέρα του είναι εύφορη περιοχή για συγκινητικούς διαλόγους. Υπάρχει μια ένταση μεταξύ των δύο χαρακτήρων που γλυκαίνει από τον ανείπωτο σεβασμό και την αγάπη που μοιράζονται αυτοί οι δύο άντρες. Δυστυχώς, όμως, η υπόθεση της ταινίας —και η προσέγγιση του σκηνοθέτη στη δραματοποίηση των γεγονότων— υπονομεύει αυτές τις στιγμές σε σημείο να είναι οριακά απαρατήρητες.

Το κύριο ζήτημα με Τζο Μπελ είναι ότι βασίζεται σε μια αληθινή ιστορία — ένα πολύ γνωστό σύνολο γεγονότων που συνέβησαν την τελευταία δεκαετία. Τον Μάρτιο του 2013, ο Τζο Μπελ ξεκίνησε μια διετή βόλτα στην Αμερική για να διηγηθεί την ιστορία του γιου του. συνειδητοποίηση σχετικά με την πραγματική βλάβη που προκαλείται από τον εκφοβισμό και ενθαρρύνει τους άλλους να είναι πιο αποδεκτοί απέναντι σε αυτούς που το κάνουν διαφορετικός. Η βασική προϋπόθεση του Τζο Μπελ είναι το προσωπικό ταξίδι του πατέρα καθώς παλεύει με μια τραγωδία. Το μάρκετινγκ της ταινίας δεν το κρύβει αυτό - τα γεγονότα υπονοούνται έντονα από τα τρέιλερ - ακόμα και αυτά που δεν είναι εξοικειωμένοι με την ιστορία (ή δεν θυμούνται) πιθανότατα θα πήγαιναν στην ταινία με ένα σετ προσδοκίες. Ωστόσο, για κάποιο μπερδεμένο λόγο, αυτό που συνέβη στον Jadin αντιμετωπίζεται ως μια «ανατροπή» που αποκαλύπτει ένα πλήρες 45λεπτο στην ταινία. Αυτό κάνει ολόκληρο το πρώτο μισό της ταινίας βασανιστικό.

Ίσως το μεγαλύτερο πρόβλημα με Τζο Μπελ είναι ότι ποτέ δεν είναι ξεκάθαρο ποιανού η ιστορία λέγεται. Το πρώτο ημίχρονο προσπαθεί να εξανθρωπίσει τον Τζαντίν δίνοντάς του αυτό που θα έπρεπε να είναι πλούσιες σκηνές στο παρασκήνιο: να βγαίνει στον πατέρα του, να δέχεται bullying στο σχολείο και να έχει το πρώτο του φιλί με τη συντριβή του. Αυτές οι στιγμές, ωστόσο, αποτυγχάνουν να συνδεθούν, επειδή έρχονται σε αντίθεση με τις σκηνές που διαδραματίζονται στο παρόν, οι οποίες δεν επικεντρώνονται στον Τζαντίν, αλλά στον Τζο. Ο τόνος, η εστίαση και ο ρυθμός είναι όλα ανισόρροπα — και τελικά, και οι δύο ιστορίες έχουν ως αποτέλεσμα μικρή αλλαγή. Υπάρχει μια ασυνέπεια μεταξύ του γεμάτου αυτοπεποίθηση, ειλικρινούς Jadin που περπατά δίπλα στον πατέρα του και του συντετριμμένου, ταλαίπωρος έφηβος που απλώς παλεύει να τα βγάλει πέρα, κάτι που δεν διερευνάται ποτέ επαρκώς, δημιουργώντας αναστάτωση επιπτώσεις. Αν Τζο Μπελ καθιέρωσε τον Τζαντίν ως έναν ζωντανό νεαρό άνδρα που είχε φθαρεί με την πάροδο του χρόνου από την παρενόχληση, κάτι που θα μπορούσε να λειτουργήσει. Αντίθετα, εμφανίζεται σαν τη φαντασίωση εκπλήρωσης επιθυμιών του ίδιου του πατέρα: ο γιος, και η σχέση, μετανιώνει που δεν είχε.

Υπάρχουν λάμψεις μέσα Τζο Μπελ της ταινίας που θα μπορούσε να ήταν: Η κουρασμένη παραίτηση της Λόλας όταν μιλούσε με τον γουρουνοφάγο σύζυγό της, η τρυφερή του Τζαντίν ευπάθεια κατά τη διάρκεια των ερωτικών του σκηνών — αυτές είναι ματιές στους πλήρως ανεπτυγμένους χαρακτήρες, που κρύβονται από τους πολλούς της ιστορίας διαρθρωτικά ζητήματα. Ομοίως, το soundtrack είναι φανταστικό, με διάφορα χαλαρά και συναισθηματικά λαϊκά τραγούδια που συνδυάζονται όμορφα με το αγροτικό σκηνικό. Αλλά η μουσική συχνά σπαταλιέται σε σκηνές που αισθάνονται ασήμαντες. Ο Τζο του Γουόλμπεργκ είναι αδυσώπητα επιθετικός μερικές φορές, καθιστώντας τον εντελώς απίθανο (πόσο μάλλον αξιοσημείωτο) - ένα μοιραίο ελάττωμα για μια ταινία που θα έπρεπε να γιορτάζει τον τίτλο της, τα κονδυλώματα και όλα. Αντι αυτου, Τζο Μπελ μυρίζει αυτογνωσία, βασιζόμενος πολύ στη βαρύτητα και την πολιτική επιρροή του θέματός του, και αποτυγχάνοντας να κάνει μια ευχάριστη (αν και λυπηρή) ταινία. Τελικά, υπάρχει έλλειψη προσοχής στη λεπτομέρεια Τζο Μπελ που υπονομεύει τη βασική ιστορία και αδικεί τους ανθρώπους και τα γεγονότα που θα έπρεπε να μνημονεύει.

Τζο Μπελ θα κυκλοφορήσει αποκλειστικά στους κινηματογράφους στις 23 Ιουλίου 2021. Η ταινία είναι διάρκειας 90 λεπτών και βαθμολογείται με R για γλώσσα που περιλαμβάνει προσβλητικές προσβολές, κάποιο ενοχλητικό υλικό και πάρτι για εφήβους.