Κριτική Cinderella: Το Fairytale Adaptation 2021 Is Hollow, Bland & Cringe-Worthy

Υπήρξαν τόσες πολλές επαναλήψεις της Σταχτοπούτας που είναι συχνά δύσκολο να τις παρακολουθήσεις όλες. Οι περισσότερες είναι μέτριες, ενώ άλλες είναι εντελώς ξεχασμένες, φτιαγμένες για την τηλεόραση ταινίες που απολαμβάνουν την οικειότητα μιας κλασικής ιστορίας που υπάρχει εδώ και αιώνες με τη μία ή την άλλη μορφή. Πηγαίνοντας από μια ιδέα του Τζέιμς Κόρντεν (που υποδύεται έναν ποντικίσιο ποδαρικό στην ταινία), το Amazon's Σταχτοπούτα αναμιγνύει το παλιό με το νέο σε μια μουσική προσαρμογή που προσπαθεί να κάνει προοδευτικά ορισμένα μέρη της ιστορίας. Σε σενάριο και σκηνοθεσία Kay Cannon (Pitch Perfect), της Σταχτοπούτας Η μουσική είναι απολαυστική, αλλά είναι κούφια, οι παραστάσεις επίπεδες και ο διάλογος συχνά άξιος ανατριχιασμού.

Διαδραματίζεται σε μια σαφώς ασαφή χρονική περίοδο, που ορίζεται από την παλιομοδίτικη πόλη που διστάζει να αλλάξει, Σταχτοπούτα ακολουθεί τον ομώνυμο χαρακτήρα της (Camila Cabello), μια επίδοξη σχεδιάστρια μόδας με όνειρο να πουλήσει τα φορέματά της αν μπορούσε να ξεφύγει από τον έλεγχο η θετή μητέρα της Βίβιαν (Ιντίνα Μενζέλ), μια χήρα που καταλαβαίνει πόσο λίγα μπορεί να έχει μια γυναίκα αν δεν παίξει στον κοινωνικό της ρόλο (και επίσης παντρευτεί πλούσιος). Κατά τη διάρκεια μιας εκδρομής στην πόλη, η Σταχτοπούτα συναντά έναν άσχημα μεταμφιεσμένο πρίγκιπα Ρόμπερτ (Nicholas Galitzine) — έναν ανεύθυνο βασιλικό που συχνά τσακώνεται με τον πατέρα του, King Ο Ρόουαν (Πιρς Μπρόσναν) για τα μοναρχικά του καθήκοντα — ο οποίος προσφέρεται να της αγοράσει το φόρεμα πριν την προσκαλέσει στο χορό για να συναντήσει άλλους που θα μπορούσαν να βοηθήσουν την επιχείρησή της φιλοδοξίες. Οι δυο τους χτυπιούνται μεταξύ τους, αλλά τα πράγματα γίνονται περίπλοκα όταν η Σταχτοπούτα μαθαίνει για τον Ρόμπερτ σταθμός και αργότερα πιέζεται από τη Βίβιαν να παντρευτεί κάποιον που δεν θέλει να είναι μαζί και να την αγνοήσει πάθος.

Ο Cabello και ο Galitzine δεν έχουν χημεία, κάτι που κάνει τον κεντρικό τους έρωτα ακόμα πιο δύσκολο να τον πιστέψεις ή να τον ριζώσεις. Δεν υπάρχουν βλέμματα λαχτάρας και γοητεία στη σχέση τους. είναι κάτι που σίγουρα έπρεπε να υπάρχει για να γίνει Σταχτοπούτα εργαστεί και να αναπληρώσει τα σημεία της ιστορίας που λείπουν. Παρά τα τραγούδια και το στήσιμο, η ταινία στερείται ρομαντικών στιγμών μεταξύ τους και το ζευγάρι είναι καλύτερο όταν αλληλεπιδρά σχεδόν με όλους τους άλλους εκτός από τον άλλο. Οι ερμηνείες του Menzel και του Brosnan είναι καλές, αλλά οι θεατές τους έχουν δει να τα πηγαίνουν καλύτερα σε άλλα έργα, αν και το πρώτο παίζει τη Vivian με κάποια απόχρωση και είναι ζωγραφισμένη με πιο συμπαθητικό πινέλο από τις προηγούμενες επαναλήψεις του χαρακτήρας. Ενώ ο Billy Porter κάνει μια μεγάλη είσοδο ως η νεράιδα νονά της Σταχτοπούτας, η Fab G, είναι στην πραγματικότητα η Minnie Driver ως Η βασίλισσα Βεατρίκη που ξεχωρίζει ανάμεσα στο καστ, εξυψώνοντας το υλικό εκθέτοντας της τα πολλά στρώματα χαρακτήρας. Υπάρχει μια θλιβερή λαχτάρα και σπίθες χαράς που γίνονται εμφανείς στην ερμηνεία της, κάτι που υψώνεται πάνω από όλους τους άλλους παρά το προφανώς λεπτό σενάριο.

Σταχτοπούτα επιχειρεί να ανατρέψει το σενάριο πασπαλίζοντας σε προοδευτικές υποπλοκές — Η Σταχτοπούτα έχει φιλοδοξίες να γίνει σχεδιάστρια μόδας και όχι βασιλιάς στην αυλή, ο πρίγκιπας αναγνωρίζει ότι δεν θέλει να γίνει βασιλιάς και πιστεύει ότι η αδερφή του Gwen (Tallulah Greive) είναι πολύ πιο κατάλληλη για τον ρόλο με τις ιδέες της να προχωρήσει το βασίλειο - αλλά όλα αυτά τα στοιχεία είναι βαριά και κρίμα-άξιος. Η ταινία θα προτιμούσε να λέει αντί να δείχνει, με τον διάλογο να κάνει το μεγαλύτερο μέρος της βαρύτητας για να επισημάνει θέματα ο σεξισμός και το πατριαρχικό σύστημα στο κοινό αντί να το εξερευνούν και να ασχολούνται μαζί τους σε μια πιο ουσιαστική τρόπος. Το να επισημάνουμε ανοιχτά ότι υπάρχει σεξισμός σημαίνει απλώς ένα γεγονός και η ταινία προσφέρει κενές κοινοτοπίες σχετικά με την ενδυνάμωση χωρίς να εμβαθύνει στο ποιος είναι η Σταχτοπούτα ως άτομο έξω από τις περιστάσεις της. Και αυτό ισχύει για κάθε χαρακτήρα, όλοι τους είναι μονοσήμαντοι και φαινομενικά θαμποί. Αυτό που λείπει επίσης από την ταινία είναι ένας συναισθηματικός πυρήνας - η ερμηνεία του Cabello δεν είναι αρκετά δυνατή για να είναι η άγκυρα. Η ταινία χάνει γρήγορα τη δυναμική της και μεταμορφώνεται σε ένα άδειο κέλυφος που εμποδίζει την ιστορία να αγνοηθεί.

Το μιούζικαλ λειτουργεί μόνο αν κάποιος κλίνει στην ανοησία όλων και όταν το ίδιο το σενάριο της ταινίας το κάνει, υπάρχουν αυθεντικές στιγμές χιούμορ και διασκέδασης. Αυτό ισχύει ιδιαίτερα όταν το σενάριο του Cannon διασκεδάζει με όλες τις ανοησίες - η Fab G ανακοινώνει ότι η Σταχτοπούτα χρειάζεται βοήθεια, στην οποία η απάντησή της είναι:ναι, μόλις το τραγουδούσα πριν από λίγα λεπτά,» ή ο πρίγκιπας Ρόμπερτ ρωτώντας πολύ σαρκαστικά τον πατέρα του για τι θα συζητήσουν ο ίδιος και η μέλλουσα σύζυγός του μέχρι τον θάνατό τους στην ηλικία των 40 ετών. Δεν είναι αρκετές αυτές οι στιγμές, αλλά όταν φτάνουν, είναι μια απόλαυση και ένα ωραίο διάλειμμα από μερικές από τις πιο γελοίες και μονότονες πτυχές της ταινίας. Κι όμως, δεν πάει αρκετά μακριά.

Οι σκηνοθετικές επιλογές δεν είναι εμπνευσμένες και στερούνται προσωπικότητας, με τον υπερβολικά έντονο φωτισμό που πιθανότατα προορίζεται να κάνει την ταινία να μοιάζει πιο παραμυθένια, αν και δημιουργεί μια μάλλον θαμπή αισθητική. Η κινηματογράφηση (του Andrew Dunn) είναι εξίσου υπερβολικά αποστειρωμένη με την ιστορία. Αυτό που συνθέτει μια συνολική μονοδιάστατη ιστορία είναι τα σχολαστικά σχεδιασμένα, υπέροχα κοστούμια της Ellen Mirojnick, τα οποία έχουν γοητεία και μεγαλείο, ενώ αντικατοπτρίζουν τα πιο μοντέρνα στυλ της ταινίας. Οι παλιές συναντήσεις με τις νέες δονήσεις κυριαρχούν στις επιλογές τραγουδιών της ταινίας, μια μίξη δημοφιλής μουσικής - το "Rhythm Nation" της Janet Jackson, το "Somebody" των Queen to Love» — με πρωτότυπα τραγούδια όπως το «Million to One», το οποίο τραγουδά ο Cabello ως κεντρικό κομμάτι, που αποτελεί δήλωση των προσπαθειών της ταινίας νεωτερισμός.

Δυστυχώς, Σταχτοπούτα στερείται την ιδιαιτερότητα του Πάντα Μετά και δεν δεσμεύεται για την πλήρη φαντασίωση του Brandy's Σταχτοπούτα, ούτε, ούτε έχει το χάρισμα του Η Έλλα Μαγεμένη. Η ταινία του Cannon μιμείται κάθε μία από αυτές τις προσαρμογές σε διάφορους βαθμούς, αν και έχει πολύ λίγα να πει επειδή το μήνυμά της είναι επιφανειακό, στολισμένο για να κρύψει την έλλειψη βάθους. Η ταινία πολύ σπάνια κλίνει προς τη διασκέδαση και η βαριά εκτέλεσή της, οι μέτριες ερμηνείες και η έλλειψη πληθωρικότητας κάνουν ένα γενικά ήπιο ρολόι.

Σταχτοπούτα κυκλοφορεί σε επιλεγμένους κινηματογράφους στις 3 Σεπτεμβρίου 2021 και θα είναι διαθέσιμο για ροή στο Amazon Prime Video την ίδια ημέρα. Η ταινία διαρκεί 113 λεπτά και έχει βαθμολογηθεί με PG για υποβλητικό υλικό και γλώσσα.