Συνέντευξη Aphton Corbin: Pixar SparkShorts

Το να μεγαλώνεις είναι δύσκολο να γίνει, κάτι που είναι το πρώτο λήμμα της Pixar τελευταίος γύρος SparkShorts εξερευνά με πολύ δημιουργικό τρόπο. Είκοσι κάτι, που κυκλοφορεί τώρα στο Disney+, ακολουθεί τη νεοσύστατη ενήλικη Gia στην πρώτη της βραδινή έξοδο στην πόλη με την αδερφή της. Το πρόβλημά είναι ότι η 'Gia' είναι πραγματικά τρία παιδιά σε διαφορετικά στάδια στοιβαγμένα το ένα πάνω στο άλλο, προσποιούμενοι με τη σειρά τους ότι είναι ώριμα.

Το πρόγραμμα SparkShorts της Pixar επιδιώκει να αναδείξει ανερχόμενους αφηγητές στο στούντιο, παρέχοντάς τους την ελευθερία να χρησιμοποιήσουν νέες τεχνικές κινουμένων σχεδίων για να εμπλουτίσουν τις αφηγήσεις τους σε μια ταινία μικρού μεγέθους. Με εμπειρία ως καλλιτέχνης ιστορίας Ψυχή, η σκηνοθέτις Aphton Corbin ήταν απόλυτα έτοιμη να προωθήσει τις δεξιότητές της με αυτό το έργο χρησιμοποιώντας μια ιστορία κοντά και αγαπητή στην καρδιά της.

Ο ταλαντούχος νέος σκηνοθέτης μίλησε Screen Rant σχετικά με την πολύ προσωπική έμπνευση για τους χαρακτήρες της ταινίας της και τον σημαντικό ρόλο που έπαιξε η μουσική στην αφήγηση.

Screen Rant: Το ξέρω Είκοσι κάτι είναι μια προσωπική ιστορία, αλλά τι ενέπνευσε τα κυριολεκτικά τρία παιδιά με αυτό το σακάκι;

Aphton Corbin: Ήξερα ότι ήθελα να απεικονίσω αυτή την ιδέα της ενηλικίωσης και πώς είναι να είσαι παιδί σε ενήλικο περιβάλλον. Έφτασε σε τρία παιδιά μέσα από μια δέσμη διαφορετικών δοκιμών και σφαλμάτων, και βασικά εγώ προσπαθούσα να καταλάβω ποιες ήταν οι πιο κομβικές ηλικίες που μπορώ να δω να εκδηλώνονται σε εμένα σε καθημερινή βάση.

Πάντα ήξερα ότι ήταν έφηβος γιατί εξακολουθώ να νιώθω ότι υπάρχει πολύ άγχος εφήβων στην επιφάνεια της προσπάθειας να [φτάσουν] την ενηλικίωση. απλά να είσαι πιο ευγενικός από όσο θέλεις ή να είσαι αυθάδης. Είναι σαν, "Ω, είναι πάλι ο 16χρονος." Αυτή ήταν μια ηλικία στην οποία ήμουν αρκετά σταθερός από την αρχή.

Στη συνέχεια, η προσπάθεια εύρεσης των άλλων δύο ηλικιών έγινε μια διασκεδαστική περιπέτεια. Τελικά, η ψυχαγωγία και το χιούμορ ενός παιδιού ενός έτους, και απλώς τα πρωταρχικά ένστικτα του να θέλει πράγματα, έμοιαζε σαν ένα πραγματικά διασκεδαστικό πράγμα για να παίξεις. Και μετά, τέλος, δέκα. Προσπάθησα να πάω για μια στοιχειώδη ηλικία, όπου ένιωθες ότι είχες καταλάβει τη ζωή. Τα πράγματα ήταν αρκετά ξεκάθαρα και ήξερες τι ήθελες.

Αυτή ήταν η βάση πίσω από τα τρία από αυτά στα οποία τελικά το απόσταξα.

Εργάστηκες Ψυχή, μια άλλη ταινία που είναι απίστευτη. Πώς ήταν να μεταπηδάς από ένα μέρος της διαδικασίας στο να επανδρώνεις τώρα όλη αυτή την επιχείρηση;

Aphton Corbin: Ναι, στην πραγματικότητα έκανα ιστορία στο Soul. Το Story on Soul είναι λίγο περισσότερο στην αρχή, επομένως βοηθάει τον σκηνοθέτη να βρει ιδέες και να τις επιβιβάσει. Όντας σκηνοθέτης - αυτή ήταν η πρώτη μου φορά που ήμουν στην αρχή και έβλεπα τη συγγραφή. Έχοντας να καταλήξω να γράψω ένα σενάριο και μετά να το επιβιβάσω την ίδια στιγμή, ήταν διασκεδαστικό να κάνω τη δουλειά μου και να δοκιμάζω αυτήν την άλλη δουλειά ταυτόχρονα.

Μετά, συνήθως είναι όταν φεύγω. Έτσι, ήταν τόσο διασκεδαστικό να έχω την ευκαιρία να μείνω και να βλέπω εμψυχωτές να έρχονται και να δίνουν ζωή σε αυτούς τους πίνακες που είχα σχεδιάσει. Είναι σαν, "Α, γίνεται ταινία!" Βλέποντας τη διάταξη και τους χαρακτήρες, ήταν απλώς διασκεδαστικό να δω τελικά το υπόλοιπο και να το παρακολουθήσω να γίνεται ταινία αντί για ένα σωρό ιδέες μου.

Πώς είναι αυτή η διαδικασία συνεργασίας με τους εμψυχωτές και πόσο προστατευτικός είστε για το μωρό σας καθώς βλέπετε σε τι μετατρέπεται το όραμά σας;

Aphton Corbin: Για μένα, ως καλλιτέχνης ιστοριών, είναι το μωρό του σκηνοθέτη. Έτσι, είστε κάπως αποστασιοποιημένοι με αυτόν τον τρόπο, όπως, "Κάποιο μέρος του θα καταλήξει κάπου στην οθόνη." Ίσως αυτό ήταν χρήσιμο όταν έγινα σκηνοθέτης επειδή είχα τα διοικητικά συμβούλια μου και ήξερα τι ήμουν καταζητούμενος. Και μετά αφήνεις χώρο, νομίζω, στους εμψυχωτές να κάνουν adlib και να βάλουν μερικούς από τους εαυτούς τους σε αυτό.

Μου αρέσει να τους ξεκινάω - και όλοι είχαν μερικά δευτερόλεπτα. Όσα δευτερόλεπτα και αν πρόκειται να κάνουν ζωντανή κίνηση - μετά φεύγουν και επιστρέφουν και πατούν το play, και απλώς εκπλήσσονται από αυτά που πρόσθεσαν.

Υπάρχει ένα πράγμα που φαίνεται τόσο προφανές τώρα, όπου η Nicole ψάχνει στην πίστα για την Gia. Βλέπει την Gia να κυκλοφορεί τρελή και μοιάζει να χορεύει. Δεν ήταν αυτή η ιδέα μου. Είχα επιβιβαστεί σε αυτό, και εκείνη κοιτάζει τριγύρω σαν, "Γκία;" Τη βλέπει να κινείται περίεργα και λέει, "Λοιπόν, γιατί κινείται παράξενα;" Δεν το σκέφτηκα ως περίεργο χορό. Αυτό του έφερε ο εμψυχωτής και ήταν σαν, «Ω, ρε! Αυτό είναι πολύ καλύτερο».

Είναι ένα ωραίο πάντρεμα, όπου το παίρνουν και συν το λίγο περισσότερο, και προσθέτουν ακόμη περισσότερο χιούμορ από ό, τι ίσως είχα αρχικά σκεφτεί.

Μου αρέσουν επίσης οι φωνητικές ερμηνείες. Τι έψαχνες όταν έκανες τα πολλά στάδια της ζωής σου;

Aphton Corbin: Ναι, ήταν διασκεδαστικό να προσπαθήσουμε να τους βάλουμε να ακούγονται σαν να είναι το ίδιο άτομο - χωρίς να ακούγονται ακριβώς όπως το ίδιο άτομο γιατί θα δημιουργούσε σύγχυση. Θεέ μου, το να κάθομαι και να ακούω τις φωνές όλων αυτών των μικρών κοριτσιών ήταν μάλλον το αποκορύφωμα της καριέρας μου. απλά ακούω όλα αυτά τα χαριτωμένα κορίτσια και μετά πρέπει να το περιορίσω. Ήμουν σαν, «Μπορούμε να τα κάνουμε όλα; Είναι όλοι τόσο χαριτωμένοι».

Ψάχνοντας όμως για τη σωστή ηλικία, γιατί υπάρχουν κάποια παιδιά που ήταν σαν, «Άφθον, ακούγονται σαφώς πολύ μικρά. Απλώς σου αρέσουν επειδή είναι χαριτωμένα." Απλά προσπαθώ να βρω την τέλεια, πιστευτή ηλικία 10 ετών - όπου η φωνή τους είναι ακόμα πολύ ψηλά, αλλά ακούγονται σαν να μπορούν να χειριστούν τον εαυτό τους σε κάποιο βαθμό - ήταν ένα από τα πράγματα που έψαχνα Για.

Και για 16, ήμουν ακριβώς όπως, "Στάση! Χρειάζομαι απλώς κάποια στάση. όσο το δυνατόν περισσότερη στάση.» Την κατεύθυνα, και έλεγα: «Ξέρεις πότε θυμώνεις την αδερφή σου;» Και μόλις έφερε όλα τα σασ.

Το άλλο πράγμα που ήταν τέλειο ήταν η επιλογή του τραγουδιού. Η μουσική στο κομμάτι του έδωσε πραγματικά ζωή και με έκανε να νιώσω ότι ήμουν εκεί αυτή τη στιγμή. Πώς επιλέχθηκαν τα τραγούδια και πόσο συμμετείχατε σε αυτή τη διαδικασία;

Aphton Corbin: Για τα δύο πρώτα κομμάτια, πήγαμε με ήχο που μπορούσαμε και πηγαίναμε για μια αίσθηση της μουσικής που προέρχεται από το ίδιο το κλαμπ. Δεν ήθελα να μοιάζει σαν να ακούγεται μουσική σάουντρακ. Ήθελα να νιώθω μέρος του περιβάλλοντος. Καθώς πηγαίνει στο κλαμπ, γίνεται όλο και πιο δυνατό, και όταν πηγαίνει στην τουαλέτα, είναι φιμωμένο.

Έπειτα, για αυτό το τελευταίο κομμάτι, ήθελα όντως αυτό να έχει περισσότερη αίσθηση στο soundtrack γιατί ήθελα να νιώθω ότι έχει περάσει αυτή την εμπειρία ανάπτυξης από την άλλη πλευρά καλύτερα και πιο ενθουσιασμένη. Ψάχναμε γύρω μας για έναν τοπικό καλλιτέχνη, γιατί στο πνεύμα της διαδικασίας του SparkShorts, δίνουμε ευκαιρίες σε ανθρώπους που δεν είχαν την ευκαιρία στο παρελθόν. Λέγαμε, «Ξέρεις τι θα ήταν πραγματικά υπέροχο; Αν μπορούσαμε να κάνουμε έναν τοπικό καλλιτέχνη να ασχοληθεί με αυτό».

Αυτός ήταν στην πραγματικότητα ο Έρικ, ο παραγωγός μου, και η Αμίρα, η συντάκτριά μου, που και οι δύο είχαν αυτή την ιδέα. Και είπα, "Μου αρέσει αυτό!" Απλώς πήγαμε στη δουλειά στέλνοντας ένα email: «Ξέρει κανείς κάποιους κανονικούς καλλιτέχνες αυτό θα ήταν υπέροχο να ενσωματωθεί;» Και από αυτό βρήκαμε την ASTU, και συνέθεσε αυτό το όμορφο τραγούδι που είναι [στο τέλος] πιστώσεις.

Μιλώντας για το SparkShorts διαδικασία, ποιο θα έλεγες ότι είναι το μάθημα που σου κόλλησε περισσότερο;

Aphton Corbin: Νομίζω ότι το ήξερα ήδη αυτό, αλλά τώρα ξέρω πραγματικά πόσο ταλαντούχοι είναι όλοι στην Pixar. Οι άνθρωποι που αναθέσαμε έκαναν τη δουλειά τους για πρώτη φορά, οπότε υπάρχει λίγη μάθηση καμπύλη, αλλά οι άνθρωποι είναι πολύ καλοί όταν τους δίνεται η ευκαιρία και ο χρόνος να ξεπεράσουν τη δουλειά τους περιγραφή. Ήταν τόσο διασκεδαστικό να βλέπεις ανθρώπους να κάνουν πραγματικά εκπληκτική δουλειά σε αυτό.

Είκοσι κάτι είναι διαθέσιμο μέσω του Disney+ από τις 10 Σεπτεμβρίου.

The Flash Trailer: Batman's Bloody Cowl & Batsuit Explained

Σχετικά με τον Συγγραφέα