Ο Αλφόνσο Κουαρόν και 9 άλλοι Λατινοαμερικανοί σκηνοθέτες των οποίων οι ταινίες πρέπει να δουν όλοι
Τον τελευταίο καιρό, ο λατινοαμερικανικός κινηματογράφος τραβάει όλο και περισσότερο την προσοχή. Αν και ιστορικά, ο ευρωπαϊκός και ο αμερικανικός κινηματογράφος θεωρούνταν ότι είχαν τη μεγαλύτερη επιρροή στον παγκόσμιο κινηματογράφο, ταινίες από άλλα μέρη του πλανήτη μας γίνονται όλο και πιο αναγνωρισμένα τώρα με παλιούς και νέους κινηματογραφιστές να συζητούνται σχετικά με.
Επιπλέον, πολλοί Λατινοαμερικανοί σκηνοθέτες γνωρίζουν επιτυχία τόσο με τους κριτικούς όσο και στο box office με ταινίες όπως αυτή του Αλφόνσο Κουαρόν Βαρύτητα και του Alejandro González Iñárritu's The Revenant κυριάρχησε στο box office ενώ πήρε και πολλά βραβεία.
10 Walter Salles
Ο Walter Salles μπορεί να θεωρηθεί ως ένας ασυνήθιστος σκηνοθέτης καθώς το έργο του αποτελείται από ίσα μέρη ντοκιμαντέρ και φανταστικές ταινίες μεγάλου μήκους. Επιπλέον, άρχισε να σκηνοθετεί ντοκιμαντέρ το 1986 και εργάζεται μέχρι σήμερα.
Το ντεμπούτο του σε μεγάλου μήκους ταινία έγινε το 1991 με τη βραζιλιάνικη ταινία Μια Grande Arte. Το μεγάλο σπάσιμο του Salles ήταν το δράμα του 1998
9 Juan José Campanella
Ο Αργεντινός σκηνοθέτης Juan José Campanella θεωρείται ήδη καταξιωμένος και προβεβλημένος σκηνοθέτης στην πατρίδα του, αλλά γρήγορα κερδίζει περισσότερη προσοχή στη διεθνή σκηνή ως Καλά.
Το σκηνοθετικό ντεμπούτο του Campanella ήταν η αμερικανική ανεξάρτητη ταινία του 1991 Το αγόρι που έκλαψε σκύλα την οποία σκηνοθέτησε αφού αποφοίτησε από τη σχολή κινηματογράφου του NYU. Όμως η πρώτη του μεγάλη επιτυχία ήρθε με την αργεντίνικη ταινία του 2001 Γιος της Νύφης που προτάθηκε για το Όσκαρ για Καλύτερη Ξενόγλωσση Ταινία. Το πιο γνωστό έργο του Campanella μέχρι σήμερα είναι σίγουρα Το μυστικό στα μάτια τους που κέρδισε το Όσκαρ αυτή τη φορά.
8 Αλφόνσο Αράου
Αν και ο Μεξικανός σκηνοθέτης Alfonso Arau ξεκίνησε ως ηθοποιός (μερικά από τα υποκριτικά του στοιχεία περιλαμβάνουν Το άγριο τσαμπί, Τρεις Αμίγκο, και Romancing the Stone), τελικά πέρασε στη σκηνοθεσία.
Τα δύο πιο γνωστά έργα του Arau είναι του 1992 Όπως το νερό για τη σοκολάτα και του 1995 Μια βόλτα στα σύννεφα. Το πρώτο βασίστηκε στο μυθιστόρημα που έγραψε η τότε σύζυγος του Arau, Laura Esquivel, έγινε το πιο εισπρακτικό μη αγγλόφωνο ταινία που κυκλοφόρησε ποτέ στις Ηνωμένες Πολιτείες εκείνη την εποχή, και μάλιστα ήταν υποψήφια για το βραβείο Χρυσής Σφαίρας Καλύτερης Ξένης Γλώσσας Ταινία. Η επιτυχία της ταινίας επέτρεψε στον Arau να σκηνοθετήσει Μια βόλτα στα σύννεφα που πρωταγωνιστούσε το ανερχόμενο τότε αστέρι Κιάνου ρίβς.
7 Φερνάντο Μεϊρέλες
Σε αντίθεση με τους περισσότερους σκηνοθέτες, ο Fernando Meirelles εισήχθη για πρώτη φορά στη δημιουργία ταινιών από τον πατέρα του που του άρεσε να σκηνοθετεί ο ίδιος. Αυτή τη στιγμή, ο Meirelles είναι ένας από τους πιο εξέχοντες και επιτυχημένους Βραζιλιάνους σκηνοθέτες που εργάζονται στη βιομηχανία, αν και η καριέρα του ξεκίνησε πολύ πίσω στη δεκαετία του 1980.
Ο Meirelles ξεκίνησε σκηνοθεσία ντοκιμαντέρ και μετά πέρασε στις ταινίες μεγάλου μήκους. Το πρώτο του μεγάλο σπάσιμο (και ίσως το πιο αναγνωρισμένο έργο του μέχρι σήμερα) ήταν το 2002 Πόλη του Θεού που έλαβε τέσσερις υποψηφιότητες για Όσκαρ και θεωρείται ευρέως ως μια από τις μεγαλύτερες ταινίες του 21ου αιώνα. Meirelles' The Constant Gardener Έλαβε επίσης τέσσερις υποψηφιότητες για Όσκαρ με τη Ρέιτσελ Βάις να κερδίζει το βραβείο δεύτερου γυναικείου ρόλου. Το πιο πρόσφατο δράμα του Meirelles Οι δύο Πάπες έλαβε επίσης υποψηφιότητες σε πολλά βραβεία.
6 Αλεχάντρο Αμενάμπαρ
Δεν προέρχονται όλοι οι Λατινοαμερικανοί σκηνοθέτες από μία μόνο χώρα. Μάλιστα, πολλοί από αυτούς -όπως και οι Ευρωπαίοι συνάδελφοί τους- έχουν ανάμεικτες καταβολές και αυτό συμβαίνει με τον σύγχρονο Ισπανοχιλιανό σκηνοθέτη Alejandro Amenábar.
Ο Amenábar έκανε το σκηνοθετικό του ντεμπούτο το 1996 ΠΤΥΧΙΑΚΗ ΕΡΓΑΣΙΑ που είχε πολύ μεταφιλμικό χαρακτήρα και έγινε γνωστό από τους κριτικούς. Στη συνέχεια σκηνοθέτησε Ανοιξε τα μάτια σου που θα έπαιρνε στη συνέχεια ένα αμερικάνικο ριμέικ με τίτλο Ουρανός βανίλιας και με πρωταγωνιστές τον Tom Cruise και την Penelope Cruz (η οποία επανέλαβε τον ρόλο της). Ο Amenábar συνέχισε να σκηνοθετεί Οι άλλοι πρωταγωνιστής Νικόλ Κίντμαν που πήρε δύο υποψηφιότητες για βραβεία BAFTA και μία υποψηφιότητα για Χρυσή Σφαίρα και Η Θάλασσα μέσα με πρωταγωνιστή τον Χαβιέ Μπαρδέμ που κέρδισε το Όσκαρ Καλύτερης Ξενόγλωσσης Ταινίας και το Βραβείο Χρυσής Σφαίρας.
5 Alejandro Jodorowsky
Ως ένα βαθμό, φαίνεται ότι ο Χιλιανός Γάλλος σκηνοθέτης Alejandro Jodorowsky είναι περισσότερο γνωστός για αυτά που δεν έκανε παρά για αυτά που έκανε: το ντοκιμαντέρ του 2013 Ο αμμόλοφος του Jodorowsky διερευνά γιατί ο σκηνοθέτης δεν κατέληξε να διασκευάζει το εμβληματικό του Frank Herbert μυθιστόρημα επιστημονικής φαντασίας. Αλλά ο Jodorowsky είναι ένας επιτυχημένος σκηνοθέτης ακόμη και χωρίς αυτό.
Έκανε το σκηνοθετικό του ντεμπούτο με τη μεξικάνικη ταινία του 1968 Fando y Lis το οποίο γυρίστηκε σε ασπρόμαυρο υψηλής αντίθεσης δίνοντάς του μια ασυνήθιστη εμφάνιση. Τα δύο πιο γνωστά έργα του Jodorowsky είναι Ελ Τόπο και Το Άγιο Όρος και τα δύο θεωρούνται κλασικά avant-garde και σουρεαλιστικά.
4 Λουίς Μπουνιουέλ
Αν και ο Λουίς Μπουνιουέλ γεννήθηκε στην Ισπανία, έγινε πολιτογραφημένος Μεξικανός σε ηλικία 49 ετών και εργάστηκε στη Γαλλία, το Μεξικό και την Ισπανία και έγινε ένας διεθνώς αναγνωρισμένος σκηνοθέτης. Στην πραγματικότητα, θεωρείται εξέχουσα προσωπικότητα του σουρεαλιστικού και avant-garde κινήματος παρά το γεγονός ότι εργάζεται σε πολλά είδη.
Η πρώτη σκηνοθετική δουλειά του Μπουνιουέλ ήταν η μικρού μήκους βουβή ταινία του 1929 Un Chien Andalou που μελετάται και παρατηρείται μέχρι σήμερα. Η πρώτη του μεγάλη επιτυχία ήταν η δεκαετία του 1950 Οι Νέοι και οι Καταραμένοι που δέχτηκε έντονη κριτική κατά την κυκλοφορία, αλλά κέρδισε το βραβείο Καλύτερης Σκηνοθεσίας στο Φεστιβάλ Καννών και πλέον θεωρείται κλασικό. του Μπουνιουέλ Viridiana κέρδισε τον Χρυσό Φοίνικα στις Κάννες ενώ Belle de Jour κέρδισε τον Χρυσό Λέοντα στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Βενετίας - και οι δύο θεωρούνται μερικές από τις καλύτερες ταινίες που έγιναν ποτέ. Οι μεταγενέστερες ταινίες του Μπουνιουέλ όπως π.χ Τριστάνα, Η διακριτική γοητεία της μπουρζουαζίας, και Το σκοτεινό αντικείμενο του πόθου όλοι προτάθηκαν στα Όσκαρ με Το Διακριτικό Γούρι κερδίζοντας Καλύτερη Ξενόγλωσση Ταινία.
3 Γκιγιέρμο ντελ Τόρο
Δεν είναι μυστικό ότι Γκιγιέρμο ντελ Τόρο είναι στενός φίλος με τους δύο άλλους εξέχοντες Μεξικανούς σκηνοθέτες που εργάζονται σήμερα (Alejandro González Iñárritu και Alfonso Cuarón) με το τρίο να είναι συλλογικά γνωστό ως "The Three Amigos of Cinema". Και η αναγνώριση και η επιτυχία τους πηγάζουν από το τεράστιο ταλέντο και τη σκληρή δουλειά τους.
Το σκηνοθετικό ντεμπούτο του Ντελ Τόρο, το Cronos του 1993, γνώρισε την αποδοχή των κριτικών και μάλιστα επιλέχθηκε ως η Μεξικανή συμμετοχή για τα Βραβεία Όσκαρ, αλλά δεν κατάφερε να το κάνει. Μετά τη σκηνοθεσία Μίμος και Η ραχοκοκαλιά του διαβόλου, ο ντελ Τόρο συνέχισε σκηνοθετώντας ταινίες μεγάλου προϋπολογισμού όπως Λεπίδα II και Διαβολάκι (για το οποίο σκηνοθέτησε και ένα σίκουελ αργότερα) προτού σκηνοθετήσει με επιτυχία Ο λαβύρινθος του Πάνα που στη συνέχεια προτάθηκε για πολλά βραβεία. Ο ντελ Τόρο σκηνοθέτησε επίσης Χείλος Ειρηνικού, Crimson Peak, και το βραβευμένο με Όσκαρ Το σχήμα του νερού.
2 Alejandro González Iñárritu
Αναμφίβολα, ο Alejandro González Iñárritu είναι από τους πιο επιτυχημένους σκηνοθέτες που εργάζονται σήμερα - όχι μόνο στη χώρα του αλλά και διεθνώς. Επιπλέον, αυτή η παγκόσμια επιτυχία πιθανότατα συνδέεται με το γεγονός ότι ο Iñárritu λατρεύει να αφηγείται διεθνείς ιστορίες και οι ταινίες του έχουν πάντα διαφορετικά καστ.
Το σκηνοθετικό ντεμπούτο του Iñárritu ήταν τη δεκαετία του 2000 Amores perros που ήταν η πρώτη δόση του Τριλογία του Θανάτου και προτάθηκε για το Όσκαρ Καλύτερης Ξενόγλωσσης Ταινίας. Οι δύο ταινίες που ακολούθησαν ήταν επίσης μέρος της τριλογίας: 21 γραμμάρια που ήταν υποψήφια για δύο Όσκαρ και Βαβυλωνία που κέρδισε το βραβείο Καλύτερης Σκηνοθεσίας στο Φεστιβάλ των Καννών, κέρδισε το Βραβείο Χρυσής Σφαίρας Καλύτερης Δράμας και έλαβε επτά υποψηφιότητες για Όσκαρ. Biutiful κέρδισε το βραβείο Α' Ανδρικού Ρόλου στις Κάννες για τον Χαβιέ Μπαρδέμ και ήταν υποψήφιος για δύο Όσκαρ. Αλλά τα πιο επιτυχημένα έργα του Iñárritu είναι σίγουρα οι δύο τελευταίες ταινίες του: Birdman που κέρδισε τέσσερα Όσκαρ και The Revenant που κέρδισε τρία Όσκαρ. Και στις δύο περιπτώσεις, ο Iñárritu πήρε το βραβείο Καλύτερης Σκηνοθεσίας.
1 Αλφόνσο Κουαρόν
Μαζί με τους συμπατριώτες του, ο Αλφόνσο Κουαρόν έχει διακριθεί ως ένας από τους μεγαλύτερους σκηνοθέτες της εποχής μας. Δουλεύοντας σε διαφορετικά είδη, ο Κουαρόν ήταν τόσο κριτικά όσο και εμπορικά επιτυχημένος καθώς και έγινε ο πρώτος Λατινοαμερικανός που κέρδισε το Όσκαρ Καλύτερης Σκηνοθεσίας.
Το σκηνοθετικό ντεμπούτο του Κουαρόν ήταν το 1991 Solo con tu pareja, αλλά η πρώτη του επιτυχία ήρθε με τη δεύτερη ταινία του - Μια Μικρή Πριγκίπισσα η οποία ήταν υποψήφια για δύο Όσκαρ. Y tu mamá también είχε τεράστια επιτυχία και προτάθηκε για το Όσκαρ Καλύτερου Πρωτότυπου Σεναρίου. Ο Κουαρόν ακολούθησε αυτά τα επιτεύγματα με Ο Χάρι Πότερ και ο Αιχμάλωτος του Αζκαμπάν που πήρε δύο υποψηφιότητες για Όσκαρ και εξακολουθεί να θεωρείται ως η καλύτερη δόση στο franchise από πολλούς θαυμαστές και Παιδιά Ανδρών η οποία ήταν υποψήφια για τρία Όσκαρ και θεωρείται ευρέως ως μια από τις καλύτερες ταινίες του 21ου αιώνα. Οι τελευταίες του ταινίες, Βαρύτητα και Ρομά, και οι δύο έλαβαν πολλές υποψηφιότητες για βραβεία κερδίζοντας επτά και τρία Όσκαρ αντίστοιχα. Και για τις δύο ταινίες, ο Κουαρόν κέρδισε το βραβείο Καλύτερης Σκηνοθεσίας όπως και ο Ινιάριτου.
Επόμενο5 χαρακτήρες του Χάρι Πότερ που θα γίνονταν σπουδαίοι υπουργοί μαγείας (& 5 που δεν θα έκαναν)
Σχετικά με τον Συγγραφέα