Τα 15 καλύτερα γουέστερν όλων των εποχών
Με το τελευταίο του ρεβιζιονιστικό γουέστερν The Hateful EightΟ Κουέντιν Ταραντίνο έχει ταράξει για άλλη μια φορά τις προσδοκίες μας για το τι μπορεί να προσφέρει ένα συγκεκριμένο κινηματογραφικό είδος. Όπως το πρώτο του γουέστερν, Ντζάνγκο ο Αδέσμευτος, The Hateful Eight είναι αστείο, βέβηλο και ασύστολα βίαιο. Ενώ Τζάνγκο Απεικονίζοντας μια φυλετικά διχασμένη προπολεμική Αμερική πριν από τον Εμφύλιο Πόλεμο, ο Ταραντίνο απολαμβάνει τη φορτισμένη ατμόσφαιρα των χρόνων που τον ακολούθησαν.
Ωστόσο, παρ' όλες τις προεκτάσεις της φυλετικής πάλης (που κάνουν έναν όχι και τόσο λεπτό παραλληλισμό με τα συνεχιζόμενα προβλήματα με τα ίδια κοινωνικά ζητήματα), The Hateful Eight εξερευνά ένα οικείο έδαφος για το γουέστερν, αυτό το πιο αμερικανικό είδος που επινοήθηκε εκ νέου από τους Ιταλούς και επανεμφανίζεται στη σύγχρονη εποχή με πολλές διαφορετικές μορφές. Πέρα από τις ταινίες του Ταραντίνο, τα τελευταία χρόνια έχουν κυκλοφορήσει ορισμένες αναγνωρισμένες συμμετοχές στο είδος, όπως π.χ. Πραγματικό τσαγανό
Οποιαδήποτε και όλες αυτές οι ταινίες οφείλουν ένα χρέος στα κλασικά του είδους, όπως και ορισμένες από τις μακροχρόνιες αποδοχές του είδους που έχουν αναγνωριστεί από τους κριτικούς, όπως το HBO Ξηρά ξύλα και της AMC Hell on Wheels. Εδώ είναι η λίστα μας με τα Τα 15 καλύτερα γουέστερν όλων των εποχών.
16 Red River (1948)
Συνηθίστε να βλέπετε τον John Wayne σε μια λίστα με υπέροχα γουέστερν. Μόνο ο Κλιντ Ίστγουντ είναι τόσο συνώνυμος με τα γουέστερν όπως ο Δούκας και το 1948 του θρυλικού σκηνοθέτη Χάουαρντ Χοκςκόκκινο ποτάμιτου έδωσε έναν από τους καλύτερους χαρακτήρες του για να παίξει. Ως ταυροκέφαλος Τομ Ντάνσον, ο Γουέιν είναι ένας κτηνοτρόφος από το Τέξας που διακυβεύεται μια τολμηρή διεκδίκηση για τη γη του μόνο για να πέσει σε δύσκολες στιγμές τα χρόνια που ακολούθησαν τον Εμφύλιο Πόλεμο. Με τη βοήθεια του υιοθετημένου γιου του Ματ Γκαρθ (Μοντγκόμερι Κλιφτ), ξεκινά μια απελπισμένη διαδρομή με βοοειδή στο Μιζούρι.
Ο Ντάνσον του Γουέιν γίνεται ολοένα και πιο τυραννικός, αναγκάζοντας τον Ματ του Κλιφτ να χωρίσει και να οδηγήσει σε μια ξεχωριστή κίνηση, οδηγώντας σε μια αναμέτρηση μεταξύ πατέρα και γιου. κόκκινο ποτάμι περιέχει μια από τις κλασικές στιγμές ταινιών γουέστερν, όπως λέει ο Wayne «Πάρ’ τα στο Μιζούρι, Ματ!» Ο Χοκς ακολουθεί ότι με το περίφημο μοντάζ των διάφορων καουμπόηδων, κουνώντας τα καπέλα τους στον αέρα και φωνάζοντας "Ναι-χαα!" Είναι μια τόσο εμβληματική στιγμή που συμπεριλαμβάνονται τα πολλά αφιερώματα σε αυτήν City Slickers ποτέ μην περνάς στην παρωδία.
15 The Naked Spur (1953)
Ο Τζίμι Στιούαρτ είναι ίσως περισσότερο γνωστός για τους ρόλους του σε ταινίες όπως Η ιστορία της Φιλαδέλφειας και Είναι μια υπέροχη ζωή, το οποίο βοήθησε να οριστεί η προσωπικότητά του στην οθόνη ως ένας ουσιαστικά αξιοπρεπής Everyman. Θα εμφανιζόταν σε πολλά διαφορετικά γουέστερν καθ' όλη τη διάρκεια της καριέρας του, αλλά οι πέντε ταινίες που έκανε με τον Γερμανό σκηνοθέτη Άντονι Μαν παρουσιάζουν μια πιο σκοτεινή προσέγγιση αυτής της περσόνας. Το καλύτερο από αυτά είναι αναμφισβήτητα του 1953 The Naked Spur, με τον Στιούαρτ να πρωταγωνιστεί ως κυνηγός επικηρυγμένων με το όνομα Χάουαρντ Κεμπ.
Ενώ κυνηγά έναν δολοφόνο (έναν μοχθηρό Ρόμπερτ Ράιαν) για την ανταμοιβή στο κεφάλι του, ο Κεμπ ζητά τη βοήθεια ενός ηλικιωμένου αναζητητή και ενός νεαρού στρατιώτη. Όταν ο κακός συλλαμβάνεται, αρχίζουν τα παιχνίδια με το κεφάλι, καθώς ο δολοφόνος έχει μια νεαρή κοπέλα υπό το ξόρκι του και τη χρησιμοποιεί για να βάλει όλους τους άλλους εναντίον του άλλου. Η ταινία μετατρέπεται σε ένα είδος ψυχολογικού θρίλερ, καθώς οι δαίμονες του Kemp τον σπρώχνουν σχεδόν στην άκρη. Είναι ένα από τα πιο σκοτεινά, πιο συναρπαστικά γουέστερν που έγιναν ποτέ.
14 A Fistful of Dollars (1964)
Δημιουργήθηκε με χαμηλό προϋπολογισμό και κυκλοφόρησε αρχικά στην Ιταλία το 1964, του σκηνοθέτη Sergio Leone Μια γροθιά δολάριαέδωσε στον Κλιντ Ίστγουντ τον πρώτο του πρωταγωνιστικό ρόλο και παρουσίασε τον χαρακτήρα του «Man with No Name». Ουσιαστικά ένα γουέστερν ριμέικ του Akira Kurosawa Yojimbo, ο χαρακτήρας του Eastwood περιπλανιέται στη μέση μιας διαμάχης μεταξύ δύο φατριών που μάχονται για τον έλεγχο μιας μικρής συνοριακής πόλης του Μεξικού. Στη συνέχεια, φέρνει τους αδερφούς Rojo εναντίον της συμμορίας του σερίφη John Baxter, παίζοντας και τις δύο πλευρές μεταξύ τους για να βγάλει όσα περισσότερα χρήματα μπορεί.
Οι πλοκές του Λεόνε θα γίνονταν πιο περίπλοκες, αλλά με Μια γροθιά δολάρια, ο Λεόνε εφηύρε εκ νέου ένα είδος που πίστευε ότι είχε μείνει στάσιμο, ενώ έδωσε στον κόσμο μια εντυπωσιακή νέα κινηματογραφική γλώσσα για το γουέστερν. Η επιτυχία της ταινίας οδήγησε στη γέννηση του υπο-είδους σπαγγέτι γουέστερν, το οποίο θα περιελάμβανε το 1966 του Σέρτζιο Κορμπούτσι. Τζάνγκο, έμπνευση του Ταραντίνο για Ντζάνγκο ο Αδέσμευτος.
13 The Man Who Shot Liberty Valance (1962)
Η θρυλική συνεργασία του Τζον Γουέιν και του σκηνοθέτη Τζον Φορντ περιλάμβανε 24 ταινίες, πολλές από αυτές κλασικές. του 1962 The Man Who Shot Liberty Valance ήταν από τις τελευταίες τους μαζί και θεωρείται η τελευταία σπουδαία ταινία του σκηνοθέτη. Ο γερουσιαστής Ransom Stoddard (Jimmy Stewart) επιστρέφει στη συνοριακή πόλη Shinbone για την κηδεία του αγρότη Tom Doniphon (Wayne) και σε μια εκτεταμένη αναδρομή, μάθετε πώς ο Stoddard εισήλθε στην πόλη ως ένας ιδεαλιστής δικηγόρος που αντιστέκεται στον ποταπό εγκληματία Liberty Valance (Lee Marvin) και ξυλοκοπείται άσχημα για τον κόπο του.
Αφού έπαιξε με τον Stoddard, ο Valance παραλίγο να τον σκοτώσει στην αναπόφευκτη σύγκρουσή τους, αλλά ο Stoddard φαίνεται να τον πυροβολεί νεκρό. Ο Doniphon ήταν αυτός που στην πραγματικότητα τράβηξε τη σκανδάλη, φυσικά, για να εξασφαλίσει την ευτυχία της γυναίκας που επέλεξε τον Stoddard από εκείνον. Όπως οι ταινίες Ασυγχώρητος και Η δολοφονία του Τζέσι Τζέιμς θα εξερευνήσει αργότερα, "Όταν ο θρύλος γίνει πραγματικότητα, τυπώστε τον μύθο."
12 Tombstone (1993)
Σε The Hateful Eight, ο Kurt Russell φαίνεται να διοχετεύει τον John Wayne, αλλά του 1993 Ταφόπλακα τον βρίσκει να αναλαμβάνει τον ρόλο του θρυλικού νομοθέτη Wyatt Earp. Η ιστορία του Ερπ και των αδελφών του και η ανταλλαγή πυροβολισμών τους στο Ο.Κ. Το μαντρί με τη συμμορία του Κλάντον είναι θρύλος και έχει έχει διασκευαστεί πολλές φορές, με ηθοποιούς όπως ο Henry Fonda, ο Burt Lancaster και ο Kevin Costner να έχουν αναλάβει το ρόλο σε διάφορα ταινίες. Για μια γενιά θαυμαστών, ωστόσο, είναι το Earp του Russell - και ο Doc Holliday που κλέβει τη σκηνή του Val Kilmer - που ξεχωρίζει.
Όπως κάθε άλλη απεικόνιση του διάσημου πυροβολισμού, Ταφόπλακα παίρνει πολλές ελευθερίες με την ιστορία, αλλά τώρα ο θρύλος έχει ουσιαστικά γίνει πραγματικότητα. Η ταινία είναι γενναία και διασκεδαστική, με τον Ράσελ να δίνει μια δυνατή και ειλικρινή απεικόνιση του Ερπ, του συνταξιούχου νομοθέτη που παρασύρεται στη σύγκρουση με τους Κλάντον. Το δεύτερο καστ είναι εξαιρετικό, και ενώ ο Kilmer φεύγει με τις σκηνές του ως ο οριακός τζογαδόρος και δολοφόνος Doc Holliday, η ταινία περιλαμβάνει άτομα όπως ο Sam Ο Έλιοτ, ο Μπιλ Πάξτον, ο Πάουερς Μπουθ, ο Μάικλ Ρούκερ και ο μακροχρόνιος βετεράνος ηθοποιός Χάρι Κάρεϊ, Τζούνιορ. παγίδες (Dances With Wolves, Legends of the Fall), Ταφόπλακα ήταν μια περήφανα παραδοσιακή αναδρομή.
11 The Wild Bunch (1969)
Το άγριο τσαμπίακολουθεί μια συμμορία παλιών και φθαρμένων παρανόμων το 1913, τους οποίους υποδύθηκαν βετεράνοι του είδους όπως ο Ernest Borgnine, ο Warren Oates, ο Ben Johnson και ο Robert Ryan. Ο Pike Bishop του William Holden οδηγεί τη συμμορία του στη ληστεία ενός σιδηροδρομικού γραφείου, για να βρεθεί σε ενέδρα από τον Ryan, τον πρώην συνεργάτη του που τώρα ηγείται μιας ομάδας κυνηγών επικηρυγμένων. Το ανούσιο όλου του θανάτου και της καταστροφής και οι κούφιες προδοσίες γίνονται επαναλαμβανόμενα θέματα στην ταινία.
Η ιστορία του σκηνοθέτη Sam Peckinpah για μια ηλικιωμένη ομάδα παρανόμων που αναζητά το τελικό σκορ μετά από έναν διπλό σταυρό Τα υπερβίαια γουέστερν του Ταραντίνο και λειτούργησαν ως ελεγεία για μια γενιά παλιομοδίτικο είδος αστέρια. Προκάλεσε μεγάλη διαμάχη όταν κυκλοφόρησε για πρώτη φορά και, για χρόνια, δεν ήταν διαθέσιμο στην άκοπη μορφή του, 144 λεπτών. Η πλήρης έκδοση προσθέτει μεγάλο υπόβαθρο χαρακτήρων και κίνητρο, δίνοντας στο Holden's Pike μεγαλύτερη διάσταση. Η ταινία του Peckinpah χαρακτηρίζει την εντυπωσιακή βία, ένα σήμα απελπισίας που δεν συναντάται συχνά σε ένα γουέστερν, και η χρήση τεχνικών επεξεργασίας αργής κίνησης και πολλαπλών γωνιών ήταν επαναστατική για την εποχή.
10 McCabe & Mrs. Miller (1971)
Το είδος γουέστερν αφορά παραδοσιακά την αντιπαράθεση, είτε κυριολεκτικά με τη μορφή φιλονικιών, πυροβολισμών και αναμετρήσεις πυροβολητών ή μεταφορικά καθώς χαρακτήρες με μεγάλη προσωπικότητα περνούν το χρόνο τους προσπαθώντας να ξεγελάσουν ή να εκφοβίσουν ο ένας τον άλλον. Έχοντας αυτό υπόψη, το 1971 του Robert Altman McCabe & Mrs. Μυλωνάςαποκαλείται «αντιδυτικός» λόγω του τρόπου με τον οποίο ο πικραμένος τζογαδόρος του Γουόρεν Μπίτι, ΜακΚέιμπ, μιλάει συχνά για να ξεφύγει από έναν καυγά.
Αφού έφτασε σε μια πόλη εξόρυξης στα βορειοδυτικά του Ειρηνικού το 1902, ο McCabe γρήγορα ιδρύει έναν οίκο ανοχής και όταν η Julie Christie's Mrs. Ο Μίλερ φτάνει λίγο αργότερα, οι δυο τους γίνονται επιχειρηματικοί εταίροι. Όταν ο McCabe αρνείται μια εξαγορά από μια αδίστακτη εταιρεία εξόρυξης, στέλνουν τρεις κυνηγούς επικηρυγμένων να τον σκοτώσουν. Το νατουραλιστικό ύφος του Άλτμαν, συμπληρωμένο από τα τραγούδια του Λέοναρντ Κοέν στο soundtrack, ήταν αναμφισβήτητα μια σημαντική επιρροή στις απόψεις της σύγχρονης εποχής για το είδος, όπως το HBO Ξηρά ξύλα.
9 Shane (1953)
Στο 1953 του σκηνοθέτη Τζορτζ Στίβενς ShaneΟ χαρακτήρας του τίτλου (Alan Ladd) είναι ένας μυστηριώδης οπλοφόρος που φτάνει σε μια μικρή πόλη κοιλάδας στο Wyoming. Ο Shane προσπαθεί να μείνει μακριά από τα προβλήματα που δημιουργούνται μεταξύ της οικογένειας των οικοδεσποτών (Van Heflin και Jean Arthur) και ενός απωθητικός βαρόνος των βοοειδών (Emile Meyer) που θέλει να τους διώξει από τη γη τους, αλλά με τον αληθινό δυτικό τρόπο παρασύρεται η μάχη.
Ο Shane καταλήγει να σώσει τη μέρα, νικά τη συμμορία του βαρώνου των βοοειδών και βγαίνει από την πόλη αιμορραγώντας. Το κοινό και οι οικοδεσπότες δεν μαθαίνουν ποτέ τίποτα γι 'αυτόν, και το μικρό αγόρι κλαίει «Σέιν! Ελα πισω!" καθώς ο πιθανώς νεκρός οπλοφόρος απομακρύνεται είναι μια από τις πιο εμβληματικές σκηνές στον αμερικανικό κινηματογράφο. Πολύ απο Shane διαθέτει εξιδανικευμένες εκδοχές μιας συνοριακής Αμερικής που πιθανότατα δεν υπήρξε ποτέ, από το διάσημο τοπίο μέχρι τους ειλικρινείς κατοίκους της πόλης μέχρι τη μηλόπιτα. Το μοντέλο μοναχικός οπλοφόρος τελειοποιήθηκε Shane είναι κάτι που σκηνοθέτες όπως ο Σέρτζιο Λεόνε θα ανέτρεπαν αλλά δεν θα μείωναν ποτέ.
8 Butch Cassidy and the Sundance Kid (1969)
Καθώς οι Ιταλοί ήταν απασχολημένοι με την επανεφεύρεση του γουέστερν, ο θρυλικός σεναριογράφος Γουίλιαμ Γκόλντμαν ήταν πρωτοπόρος σε έναν εντελώς νέο τόνο για το είδος. Ο σκηνοθέτης Τζορτζ Ρόι Χιλ μόλις και μετά βίας αποφεύγει να εγχύσει υπερβολική αυτογνωσία δημιουργώντας έναν κόσμο γύρω από το χαρισματικό κεντρικές ερμηνείες του Paul Newman ως Butch και του Robert Redford ως Sundance, ρόλοι που τους οδήγησαν στο καθεστώς σούπερ σταρ.
Το σενάριο της Goldman πήρε το ζευγάρι των διάσημων παρανόμων της πραγματικής ζωής και πρόσθεσε ένα υποκείμενο της εποχής του 1960 στα κατορθώματά τους - και οι δύο παράνομοι αποκαλούν την Etta της Katherine Ross φίλη τους, για παράδειγμα. Η ταινία μπορεί να είναι ένα από τα πιο αστεία γουέστερν που έγιναν ποτέ, που περιστρέφεται γύρω από τη διάσημη χημεία μεταξύ του Ρέντφορντ και του Νιούμαν. Καθώς ο Μπουτς και ο Σάντανς χάνουν τη συμμορία τους, προσπαθούν να πάνε κατευθείαν και καταλήγουν περικυκλωμένοι από τον βολιβιανό στρατό, αντιμετωπίζουν ένα δύσκολο σημείο με τον ίδιο τρόπο κάθε φορά: μη μιλώντας ποτέ για το παρόν. Οπως λέμε Το άγριο τσαμπί, είναι παράνομοι που η θέση τους στον κόσμο ξεθωριάζει, αλλά η ζοφερή αγχόνη τους το χιούμορ τους ξεχωρίζει και τους έκανε θρύλους του κινηματογράφου.
7 Unforgiven (1992)
Η περίφημη και παραγωγική καριέρα του Κλιντ Ίστγουντ ως σταρ και σκηνοθέτη διήρκεσε δεκαετίες και πολλά διαφορετικά είδη, αλλά το 1992 Ασυγχώρητος σηματοδοτεί το τελευταίο του γουέστερν και αναμφισβήτητα το καλύτερο του. Ο William Munny του Eastwood είναι ένας αναμορφωμένος δολοφόνος που έχει γίνει ευσεβής αγρότης. Αφού έχασε τη γυναίκα του και έπεσε σε δύσκολες στιγμές, ο Munny δέχεται μια τελευταία δουλειά από τον αρχάριο, πολύ φιλόδοξο Schofield Kid (Jaimz Woolvett) και ξανασμίγει με τον παλιό του σύντροφο Ned Logan (Morgan Freeman). Ακολουθούν το παιδί καθώς κυνηγάει ένα ζευγάρι καουμπόηδων για λογαριασμό μιας κακοποιημένης πόρνης στο Big Whisky, στο Wyoming, μια πόλη που διευθύνει ο σερίφης Little Bill Daggett (ο πανύψηλος Gene Hackman).
Ασυγχώρητος εξετάζει τον απολογισμό που έχει πάρει ο Munny μια ζωή δολοφονίας, ο οποίος ανακαλύπτει ότι δεν έχει πια το στομάχι για τέτοια βία. Εν τω μεταξύ, Blade Runner Το σενάριο του σεναριογράφου David Webb Peoples καταρρίπτει πολλούς δυτικούς μύθους (αποχρώσεις του The Man Who Shot Liberty Valance) με τη μορφή του συγγραφέα του περιοδικού pulp (Σαούλ Ρούμπινεκ) που ακολουθεί τον οπλοφόρο Άγγλο Μπομπ (Ρίτσαρντ Χάρις), έναν παλιό αντίπαλο του Little Bill's και επίσης στα ίχνη της ανταμοιβής. Ο Munny του Eastwood ισχυρίζεται ότι είναι ένας αλλαγμένος άντρας, αλλά δεν φαίνεται να είναι αληθινό. Η τελευταία του οργή εναντίον του Little Bill είναι μια άγρια επίδειξη βίας και μια πράξη ανταπόδοσης που βλέπει τον Munny να αγκαλιάζει την αληθινή του φύση για τελευταία φορά πριν την εγκαταλείψει οριστικά.
6 The Good, the Bad and the Ugly (1966)
Ο Sergio Leone ολοκληρώνει την τριλογία του "Man with No Name" με το 1966 Ο καλός ο κακός και ο άσχημος, διάσημο για το αθάνατο θέμα του Ένιο Μορικόνε και η ταινία ίσως αντιπροσωπεύει το υποείδος των σπαγγέτι γουέστερν στην κορυφαία μορφή του. Η μεγάλη πλοκή βρίσκει το "Blondie" του Eastwood (το "Καλό"), το Tuco του Eli Wallach (το "Ugly") και το Sentenza του Lee Van Cleef. (οι «Κακοί) όλοι ανταγωνίζονται για να βρουν μια θαμμένη κρύπτη Συνομοσπονδιακού χρυσού κατά τη διάρκεια του παρασκηνιακού χάους του Εμφυλίου Πολέμου το 1862.
Αναφέρεται από τον Κουέντιν Ταραντίνο ως «Η καλύτερη σκηνοθετημένη ταινία όλων των εποχών» Ο καλός ο κακός και ο άσχημος ακολουθεί μια μακρά και συναρπαστική ιστορία με διπλούς σταυρούς, μονομαχίες και μονομαχίες, καθώς ο Λεόνε εξελίσσει την κινηματογραφική γλώσσα του να χρησιμοποιεί μεγάλες λήψεις και κοντινά πλάνα για να δημιουργήσει ένταση. Οι τρεις απελπισμένοι χρειάζονται ο ένας τον άλλον ζωντανό για αρκετό καιρό για να βρουν το χρυσό... και τότε όλα τα στοιχήματα είναι εκτός. Η ταινία ξεπερνά το είδος της για να γίνει το μνημειώδες γουέστερν που σκηνοθέτες όπως ο Ταραντίνο εξακολουθούν να ξεγελούν.
5 The Magnificent Seven (1960)
Οι ταινίες σαμουράι του μεγάλου Ιάπωνα σκηνοθέτη Akira Kurosawa ήταν τόσο γόνιμο έδαφος για τα γουέστερν που πριν εξορύξει ο Sergio Leone Yojimbo Για Μια γροθιά δολάρια, ο Τζον Στέρτζες είχε ήδη γυρίσει Οι Επτά Σαμουράι στη δεκαετία του 1960 The Magnificent Seven. Ο Κουροσάβα εντυπωσιάστηκε τόσο πολύ που χάρισε στον Στέρτζς ένα ξίφος σαμουράι. Πράγματι, η ιστορία ενός μεξικανικού χωριού που προσλαμβάνει έναν πυροβολητή (Yul Brynner) - ο οποίος προσλαμβάνει ακόμη έξι ένοπλους διαφορετικών προσωπικοτήτων - για να τους βοηθήσει να τους προστατέψουν από επιδρομείς έχει αποδειχθεί τόσο ανθεκτική προϋπόθεση που δημιούργησε μια βραχύβια τηλεοπτική σειρά και ένα ακόμη επερχόμενο ριμέικ με πρωταγωνιστές τον Ντένζελ Ουάσινγκτον και τον Κρις Pratt.
Λίγοι άλλοι γουέστερν αιχμαλωτίζουν το συγκρουσιακό πνεύμα επίσης The Magnificent Seven και είναι μαχητικό σύνολο. Οπως και με κόκκινο ποτάμι'μικρό "Ναι-χαα!" σκηνή, The Magnificent SevenΗ βασική πλοκή του έχει επιλεγεί ξανά και ξανά, όπως φαίνεται στην κωμωδία Τρεις φίλοι! που πάλι γιορτάζει αυτή την πλοκή χωρίς να την μειώνει. Πέρα από τη συναρπαστική παρτιτούρα του Elmer Bernstein και τη ζωντανή κινηματογράφηση και σκηνοθεσία, μέρος της διασκέδασης είναι η παρακολούθηση ένας νεαρός Steve McQueen κλέβει όλες τις σκηνές του χωρίς κανένα διάλογο ή σκηνοθεσία, μόνο και μόνο για να εμφανιστεί ο πρωταγωνιστής Yul Brynner.
4 High Noon (1952)
Αν τα γουέστερν έχουν να κάνουν με την αντιπαράθεση, τότε το 1952 του σκηνοθέτη Fred Zinneman Καταμεσήμεροείναι ένα από τα κορυφαία σημάδια του είδους. Όπως παίζεται σχεδόν σε πραγματικό χρόνο, ο Γουίλ Κέιν του Γκάρι Κούπερ είναι ένας πρώην στρατάρχης που μόλις παρέδωσε το σήμα του και παντρεύτηκε την ειρηνίστρια Κουάκερ Έιμι (Γκρέις Κέλι). Ένας εγκληματίας ονόματι Frank Miller (Ian MacDonald), που αποφυλακίστηκε από τον Will και καταδικάστηκε σε απαγχονισμό, αθωώθηκε. ένα τεχνικό πρόβλημα και αυτός και η συμμορία του κατευθύνονται προς την πόλη του Γουίλ, Χάντλεϊβιλ, χωρίς τίποτα άλλο παρά να εκδικηθούν για τους μυαλό.
Καταμεσήμερο είναι μια χύτρα ταχύτητας ενός γουέστερν και συχνά θεωρείται περισσότερο ως μελόδραμα της δεκαετίας του 1950 παρά ως ένα στρέιτ κομμάτι. Ο Γουίλ Κέιν του Κούπερ γίνεται όλο και πιο απελπισμένος καθώς εκλιπαρεί για βοήθεια από τους συμπατριώτες του και τον αρνούνται σε κάθε βήμα. Καταλήγει να αντιμετωπίσει μόνος τον Μίλερ και τη συμμορία του, και ενώ η αφοσίωση της Έιμι στον Γουίλ καταλήγει να σώσει τον ζωή, ο πρώην στρατάρχης αισθάνεται τόσο προδομένος από τους δειλούς πρώην φίλους του που πετάει το σήμα του μέσα αηδία. ΥψηλόςΜεσημέριΤο ισχυρό υποκείμενο του είναι η ίδια η πραγματικότητα της αντιπαράθεσης: αν βασίζεσαι σε άλλους και σε απογοητεύουν, τι σου μένει και πού βρίσκεσαι;
3 The Searchers (1956)
Ο σπουδαίος Τζον Φορντ σκηνοθέτησε τον Τζον Γουέιν σε κάτι περισσότερο από γουέστερν - του 1952 Ο Ήσυχος Άνθρωπος είναι ένα παράδειγμα και των δύο στα καλύτερά τους, χωρίς να υπάρχει σαλούν ή καουμπόη. Σε Οι Ερευνητές Ωστόσο, η Ford εξερευνά τα πιο σκοτεινά σημεία της περσόνας του Wayne στην οθόνη με τρόπους που σπάνια (αν ποτέ) θα επανεξετάσουμε ξανά. Η ταινία περιέχει μερικά από τα πιο πανέμορφα και λαθραία πλάνα οποιασδήποτε ταινίας στην ιστορία, αλλά του Γουέιν Ο βετεράνος του Εμφυλίου Πολέμου Ίθαν Έντουαρντς ήταν ένας προκλητικός κεντρικός χαρακτήρας όταν κυκλοφόρησε η ταινία και παραμένει έτσι σήμερα.
Ένας αμετανόητος πρώην Συνομοσπονδιακός, ο Έντουαρντς είναι ένας περιπλανώμενος που δίνει στον εαυτό του την αίσθηση του σκοπού αφού ο Κομάντς δολοφονήσει την οικογένεια του αδερφού του και απήγαγε την ανιψιά του Ντέμπι (Νάταλι Γουντ). Με τη βοήθεια του Comanche Martin Pawley (Jeffrey Hunter), ο Edwards περνά πέντε χρόνια ψάχνοντας για τη Debbie - για να τη σκοτώσει. Η διεστραμμένη προσωπική αναζήτηση στον πυρήνα της ιστορίας είναι συναρπαστική, και ενώ η ταινία δεν κρύβει ποτέ τον αντι-ιθαγενή Αμερικανό του Έντουαρντς Η στάση του, παρακολουθώντας τον Γουέιν καθώς βρίσκει την ανιψιά του (αφού σκότωσε και σκότωσε τον Comanche που την είχε για τόσο καιρό) παραμένει απίστευτα σε υπερένταση. Την μαζεύει και λέει "Ας πάμε σπίτι," αλλά το ερώτημα παραμένει: αυτό τον λυτρώνει πραγματικά; Οι Ερευνητές είναι ίσως το πιο σκοτεινό δημοφιλές γουέστερν που έγινε ποτέ.
2 Ρίο Μπράβο (1959)
Αν Οι Ερευνητές είναι ο Τζον Γουέιν στα πιο σκοτεινά και συγκρουσιακά του χρόνια, ο Χάουαρντ Χοκς Ρίο Μπράβο είναι η κορυφή της περσόνας του Wayne που όλοι γνωρίζουμε. Όπως είπε ο σερίφης John T. Ευκαιρία, ο Wayne είναι καλόκαρδος, σκληρός, αδιαμφισβήτητα υπεύθυνος. Αυτή ήταν η περίφημη απάντηση του Wayne και του Hawks Καταμεσήμερο, μια ταινία που εξόργισε τόσο τον σκηνοθέτη όσο και τον πρωταγωνιστή. Ένιωθαν ότι ο σερίφης της πόλης δεν θα πήγαινε τριγύρω ζητώντας βοήθεια, και πράγματι ο Τζον Τσανς του Γουέιν δέχεται μόνο βοήθεια λίγων έμπιστων αφότου χτύπησε τον αδερφό ενός διακεκριμένου κτηνοτρόφου για τη δολοφονία ενός άνδρα που δεν το έκανε καν ξέρω. Ο αλκοολικός πρώην οπλοφόρος ο μάγκας (Ντιν Μάρτιν), ο κουλ νεότερος οπλοφόρος Κολοράντο (Ρίκι Νέλσον) και ο παλιός αναπληρωτής του ταχυδακτυλουργού Stumpy (Walter Brennan) είναι αυτοί που εμπιστεύεται.
Ρίο Μπράβο μετακομίζει σε ένα κλασικό πλέον μοντέλο πολιορκητικής ταινίας καθώς ο Chance και οι συνεργάτες του τρυπώνουν στη φυλακή με τον δολοφόνο μέχρι να φτάσει ο τοπικός στρατάρχης των ΗΠΑ για να τον διεκδικήσει. Η τελική ανταλλαγή απόψεων με την εχθρική συμμορία είναι τόσο έξοχα στημένη και μονταρισμένη που άλλοι σκηνοθέτες συνεχίζουν να την κλέβουν - ο Τζον Κάρπεντερ ουσιαστικά ξαναδημιούργησε την ταινία ως Επίθεση στην περιοχή 13. Όπως επισημαίνει ο Roger Ebert στο δοκίμιό του Great Movies for Ρίο Μπράβο, η υπόθεση μπορεί να είναι η πιο στιβαρή από όλες τις γουέστερν: ένας γενναίος σερίφης παίρνει θέση για να υπερασπιστεί την πόλη του. Ρίο Μπράβο αντιπροσωπεύει το κλασικό στήσιμο Western στο απόγειό του και δεν υπάρχει χαμένη στιγμή σε αυτό.
1 συμπέρασμα
Υπάρχουν ρεβιζιονιστικά γουέστερν, αποδομιστικά γουέστερν, γουέστερν τρόμου και ιστορίες επιστημονικής φαντασίας/γουέστερν. Ακριβώς όταν το είδος φαίνεται να έχει φύγει οριστικά, ξαναβγαίνει στην επιφάνεια από μια διαφορετική οπτική γωνία. Αυτές είναι 15 ταινίες που αντιπροσωπεύουν καλύτερα το είδος στα καλύτερά του, αλλά χάσαμε κάποια από τις αγαπημένες σας;
ΕπόμενοΟι καλύτεροι μέντορες του Nightwing στα Comics της DC
Σχετικά με τον Συγγραφέα