Μια οριστική ταινία από 15 κύρια είδη που πρέπει να δουν όλοι οι λάτρεις των ταινιών
Αν κάποιος είναι περίεργος για ένα είδος, αλλά δεν είναι εξοικειωμένος με αυτό, ο πλούτος των ταινιών εκεί έξω μπορεί να φαίνεται συντριπτικός. Αλλά δεν χρειάζεται να απελπίζονται, γιατί εδώ είναι το καλύτερο από τα καλύτερα: μία ταινία από όλα τα μεγάλα είδη για να ξεκινήσει κανείς. Αυτές οι ταινίες επιλέχθηκαν με βάση μια σειρά κριτηρίων, π.χ. δημοσκοπήσεις, κριτικές, λίστες κριτικών κ.λπ.
Ακόμη και αν έχει ξεχωρίσει μόνο μία ταινία από κάθε είδος, αυτά τα παραδείγματα υπογραμμίζουν τι αξίζει να παρακολουθήσετε τα κινούμενα σχέδια, την κωμωδία, τον τρόμο, τα γουέστερν και πολλά άλλα. Δεν είναι εύκολο να βρεις ταινίες που να είναι αντιπροσωπευτικές ενός ολόκληρου είδους, αλλά αυτές οι επιλογές έρχονται πολύ κοντά.
15 Western – The Good, The Bad And The Ugly (1966)
Ιταλικά σπαγγέτι γουέστερν Ο καλός ο κακός και ο άσχημος του Sergio Leone είναι ίσως η πιο διάσημη ταινία του και η καλύτερη στο είδος της. Συμμετείχαν μερικοί από τους καλύτερους ανθρώπους στη βιομηχανία εκείνη την εποχή: ο Κλιντ Ίστγουντ πρωταγωνίστησε και ο Ένιο Μορικόνε συνέθεσε το soundtrack της ταινίας. Αυτή ήταν η τελευταία δόση της τριλογίας Dollars και επίσης η πιο δυνατή. Είναι ασφαλές να το πούμε αυτό
14 Animated – Spirited Away (2001)
Ο Ιάπωνας κινηματογραφιστής και καλλιτέχνης Hayao Miyazaki πρέπει να είναι ένας από τους η πιο αναγνωρισμένη ταινία κινουμένων σχεδίων δημιουργοί όλων των εποχών, που θεωρείται ο καλύτερος στην πατρίδα του την Ιαπωνία. Οι ταινίες του έχουν πάντα αυτό το τρυφερό συναίσθημα, αυτή την αισθητική υπεροχή και αυτό το ασυναγώνιστο βάθος χαρακτήρα. Spirited Away αντιμετώπισε, μεταξύ άλλων, τα θέματα της ιαπωνικής λαογραφίας και του ιαπωνικού πολιτισμού, την επιρροή του δυτικού καπιταλισμού στο 21αγ αιώνα, την Ιαπωνία και την οικογενειακή πίστη και αξίες.
13 Musical – The Sound Of Music (1965)
Αυτό το πιο διάσημο μιούζικαλ κυκλοφόρησε το 1965, αλλά μέχρι το 1966 είχε γίνει η ταινία με τις υψηλότερες εισπράξεις όλων των εποχών. Κράτησε αυτόν τον τίτλο για πέντε χρόνια, μέχρι Οσα παίρνει ο άνεμος επανακυκλοφόρησε και το ξεπέρασε. Ο ήχος της μουσικής βασίστηκε στα απομνημονεύματα The Story of the Trapp Family Singers από τη Maria von Trapp, την οποία υποδύεται η Julie Andrews, ενώ τον σύζυγό της, Captain von Trapp, υποδύθηκε ο αείμνηστος Christopher Plummer.
12 Noir / Crime – Double Indemnity (1944)
Διπλή αποζημίωση θεωρείται ευρέως ότι έθεσε τα πρότυπα για τα νουάρ. Ήταν υποψήφιο για επτά βραβεία Όσκαρ, αλλά δυστυχώς δεν κέρδισε κανένα. Τζον Φ. Ο Seitz, ο διευθυντής φωτογραφίας της ταινίας, πρωτοστάτησε σε μερικές από τις ιδιόρρυθμες νουάρ αισθητικές λεπτομέρειες που θα άρχιζαν να χρησιμοποιούνταν ευρέως στο είδος.
Μία από τις τεχνικές του Seitz ήταν ο «βενετσιάνικος τυφλός» φωτισμός, ο οποίος ουσιαστικά δημιουργεί την ψευδαίσθηση ότι οι σκιές των ράβδων της φυλακής πέφτουν πάνω στους χαρακτήρες, παγιδεύοντάς τους.
11 Sci-Fi – The Matrix (1999)
Το Matrix άλλαξε το τοπίο της επιστημονικής φαντασίας και της δράσης μετά την κυκλοφορία του. Τα πρωτοποριακά εφέ και το CGI (ειδικά η χρήση καμερών "bullet time"), η αισθητική του μαύρου δέρματος και των γυαλιών ηλίου και Η περίπλοκη ιστορία και τα μηνύματά της συνεργάστηκαν για να κερδίσουν την αναγνώριση των κριτικών, την οικονομική επιτυχία και την αγάπη των ακροατήριο. Η ταινία κέρδισε όλα τα τεχνικά βραβεία Όσκαρ, αλλά δυστυχώς αγνοήθηκε σε όλες τις μεγάλες πέντε κατηγορίες.
10 Horror – The Exorcist (1973)
Σήμερα, Ο εξορκιστής μπορεί να μην φαίνεται η πιο τρομακτική ταινία, αλλά παλιά τρομοκρατούσε το κοινό και εξακολουθεί να αντέχει. Θεωρείται μια από τις καλύτερες ταινίες τρόμου, στο ίδιο επίπεδο με Η ΛΑΜΨΗ και Σφαγή με αλυσοπρίονο στο Τέξας. Όταν πρόκειται για δαιμονική κατοχή, Ο εξορκιστής είναι ο οριστικός νικητής. Οι γραφικές σκηνές της ταινίας προκάλεσαν σοβαρές σωματικές αντιδράσεις σε πολλούς θεατές και πολλές πόλεις προσπάθησαν να την απαγορεύσουν. Μερικές από τις πιο αμφιλεγόμενες σκηνές στην ιστορία του κινηματογράφου μπορείτε να βρείτε εδώ.
9 Τριλογία Fantasy – The Lord Of The Rings (2001 – 2003)
Η απόλυτη ιστορία του καλού εναντίον του κακού και η προσαρμογή μιας από τις καλύτερες σειρές μυθιστορημάτων όλων των εποχών, ο Αρχοντας των δαχτυλιδιών της τριλογίας Η παραγωγή ήταν σε κλίμακα που δεν είχε ξαναδεί ο κόσμος. Και οι τρεις ταινίες μαζί προτάθηκαν για ένα σύνολο 30 βραβείων Όσκαρ, κερδίζοντας 17, και οι δύο αριθμούς ρεκόρ για οποιαδήποτε τριλογία. Κάθε ταινία στο πρωτότυπο ΛΟΤΡ Το franchise κέρδισε συνολικά σχεδόν 3 δισεκατομμύρια στο box office, και έγινε η τριλογία με τις υψηλότερες εισπράξεις όλων των εποχών. Η επιστροφή του βασιλιά ήταν η πρώτη ταινία φαντασίας που κέρδισε ποτέ το Όσκαρ Καλύτερης Ταινίας.
8 Comic Book / Superhero – The Dark Knight (2008)
Υπάρχουν τόσοι πολλοί λόγοι για τους οποίους αυτή είναι η καλύτερη ταινία κόμικ όλων των εποχών. Βασισμένο σε μερικά από τα καλύτερα Μπάτμαν υλικό, σε σκηνοθεσία ενός από τους σπουδαίους σκηνοθέτες του σήμερα, και με την οριστική ερμηνεία και ερμηνεία του Τζόκερ, η κληρονομιά αυτής της ταινίας πιθανότατα δεν θα ξεπεραστεί ποτέ.
Πολλά από τα εύσημα πρέπει να πάνε στον Χιθ Λέτζερ, ο οποίος ήταν απλώς συναρπαστικός.
7 War – Apocalypse Now (1979)
Σε σκηνοθεσία Francis Ford Coppola και πρωταγωνιστή τον Marlon Brando, αποκάλυψη τώρα θεωρείται η καλύτερη ταινία για τον πόλεμο του Βιετνάμ και τακτικά επίσης η καλύτερη πολεμική ταινία, περίοδος. Έχει συμπεριληφθεί σταθερά στις λίστες «Καλύτερες ταινίες όλων των εποχών», όπως Όραση & Ήχοςδημοσκόπηση για τις καλύτερες ταινίες του 2012 και η λίστα με τις καλύτερες ταινίες του Ρότζερ Έμπερτ με τις 10 καλύτερες ταινίες όλων των εποχών. Είναι ενδιαφέρον ότι ο Κόπολα έπρεπε να περάσει και να επεξεργαστεί πάνω από ένα εκατομμύριο πόδια ταινίας.
6 Κωμωδία – Monty Python And The Holy Grail (1975)
Αυτή η ταινία ονομάστηκε από τους θαυμαστές ως η δεύτερη καλύτερη κωμωδία όλων των εποχών Καλύτερη ταινία: Οι καλύτερες ταινίες της εποχής μας ειδική στο ABC το 2011. Αεροπλάνο! ήρθε πρώτος, αλλά δεν είχε τον πολιτιστικό αντίκτυπο που Οι Monty Python και το Άγιο Δισκοπότηρο είχε. Κατά ειρωνικό τρόπο, παρόλο που η ταινία είναι μια παρωδία του θρύλου του Αρθούρου και της αναζήτησης του Δισκοπότηρου, εξακολουθεί να είναι μια από τις πιο επιτυχημένες ταινίες για αυτά τα θέματα.
5 Action – The Terminator (1984)
Ο εξολοθρευτής θεωρείται συχνά το παράδειγμα της δράσης, θέτοντας τα πρότυπα για το είδος δράσης για τα επόμενα χρόνια και καθιερώνοντας τον Arnold Schwarzenegger ως ηγετικό άνθρωπο. Ξεκίνησε επίσης την καριέρα του διάσημου σκηνοθέτη, Τζέιμς Κάμερον. Η κριτική και οικονομική επιτυχία της ταινίας οδήγησε στη δημιουργία ενός franchise με πολλαπλές συνέχειες, μια τηλεοπτική σειρά, μυθιστορήματα κ.λπ.
4 Romance – Titanic (1997)
Σε σενάριο, σκηνοθεσία και συμπαραγωγή από τον Τζέιμς Κάμερον, αυτό το επικό ειδύλλιο με υπέροχες διαστάσεις ήταν μια τεράστια επιτυχία στο box office (συνολικά εισπράξεις 2.195 δισεκατομμυρίων). Τιτανικός είχε καλές κριτικές από κριτικούς και κοινό και συζητήθηκε ευρέως για τα πολιτικά του μηνύματα και τον αντίκτυπό του στην κινηματογραφική βιομηχανία. Τιτανικός συνδύασε όμορφα ρομαντισμό, ιστορικά στοιχεία και στοιχεία ταινίας καταστροφής για να προσφέρει ένα θέαμα που κρατάει χρόνια αργότερα.
3 Θρίλερ – The Silence Of The Lambs (1991)
Η ερμηνεία του Anthony Hopkins του Dr Lecter, γνωστό και ως Hannibal the Cannibal, έχει γίνει τόσο διάσημη (ή διαβόητη) που πολλοί τη θεωρούν μια από τις καλύτερες παραστάσεις που έγιναν ποτέ. Η ταινία κέρδισε όλα τα Big Five Oscar και γνώρισε κριτική και εμπορική επιτυχία.
Η Clarice Starling, ασκούμενη στο FBI, στέλνεται να πάρει συνέντευξη από τον φυλακισμένο κατά συρροή δολοφόνο και λαμπρό ψυχίατρο, Hannibal Lecter, για να αποκτήσει κάποιες γνώσεις για έναν δολοφόνο γυναικών με το παρατσούκλι Buffalo Bill.
2 Ιστορικά – Σπάρτακος (1960)
Το ιστορικό έπος του Στάνλεϊ Κιούμπρικ Σπάρτακος βασίστηκε στην αληθινή ιστορία του Σπάρτακου, του Θράκα (Έλληνα) σκλάβου της Ρωμαϊκής Αυτοκρατορίας που αναγκάστηκε να γίνει ένας μονομάχος και στη συνέχεια οδήγησε μια τεράστια εξέγερση σκλάβων, η οποία δυστυχώς συντρίφτηκε με σκληρή αγριότητα από τους Ρωμαίους. Άφησε όμως πίσω του έναν γιο, ένα ελεύθερο αγόρι. Η ταινία κέρδισε τέσσερα βραβεία Όσκαρ και ήταν η ταινία με τις υψηλότερες εισπράξεις του 1960.
1 Δράμα – Πολίτης Κέιν (1941)
Χαιρετίστηκε συχνά ως η καλύτερη ταινία που έγινε ποτέ, Πολίτης Κέιν, με πρωταγωνιστή και σκηνοθέτη τον Όρσον Γουέλς, ήταν ένα υπέροχο, βαθιά οξυδερκές δράμα. Ένας δημοσιογράφος στέλνεται για να ερευνήσει τα τελευταία λόγια του μεγιστάνα της εφημερίδας Τσαρλς Φόστερ Κέιν. οι έρευνές του αποκαλύπτουν αργά το σαγηνευτικό πορτρέτο ενός περίπλοκου άνδρα που ανέβηκε από την ανωνυμία σε συντριπτικά ύψη για να πέσει ξανά. Ο πρώην φίλος του Cane, Leland, και η πρώην σύζυγός του, Susan, έριξαν λίγο φως στον Kane, αλλά ο δημοσιογράφος ανησυχεί ότι δεν θα αποκρυπτογραφήσει ποτέ την ετοιμοθάνατη λέξη του σκοτεινού άνδρα, "Rosebud".
ΕπόμενοDune: 10 μη δημοφιλείς απόψεις για την ταινία του 2021, σύμφωνα με το Reddit
Σχετικά με τον Συγγραφέα