Οι ταινίες Taika Waititi κατατάχθηκαν από τη χειρότερη έως την καλύτερη

Τάικα Γουαϊτίτι Jojo Rabbit είναι η έκτη μεγάλου μήκους ταινία του σεναριογράφου/σκηνοθέτη, αλλά η κατάταξη της σε σχέση με τις προηγούμενες ταινίες του δεν είναι εύκολη. Καταγόμενος από τη Νέα Ζηλανδία και γεννημένος από τους μισούς Μαορί, τους μισούς Εβραίους, την ξεχωριστή αφήγηση του Γουαϊτίτι Το στυλ και το ιδιόρρυθμο χιούμορ του κέρδισαν την αναγνώριση πρώτα ως indie σκηνοθέτης και αργότερα με τη συναυλία του σκηνοθεσία Θορ: Ράγκναροκ.

Η καριέρα του Γουαϊτίτι ξεκίνησε με τον ίδιο να φτιάχνει κωμικές μικρού μήκους για τοπικά φεστιβάλ και τη σύντομη ταινία του «Two Cars, One Night» κέρδισε υποψηφιότητα για Καλύτερη Ζωντανή Ταινία Μικρού Μήκους στην Ακαδημία 2005 Βραβεία. Λίγο αργότερα, ο Γουαϊτίτι άρχισε να συνεργάζεται με ηθοποιούς και κωμικούς που θα γίνονταν μερικοί από τους πιο συχνούς συνεργάτες του, όπως ο Τζέρμαιν Κλέμεντ, ο Ρις Ντάρμπι και η Ρέιτσελ Χάουζ. Μετά από επιτυχίες όπως Τι κάνουμε στις σκιές και Κυνήγι για τους Wilderpeople, ο Waititi χρησιμοποίησε αυτή την επιτυχία δουλεύοντας μέσα στη μηχανή της Marvel. Στη συνέχεια, ο Waititi εντάσσεται στο

Πόλεμος των άστρων γαλαξίας με Ο Μανταλοριανός, και μετά μπαίνει στο γήπεδο για την επερχόμενη λειτουργία του, Επόμενος στόχος νίκες με πρωταγωνιστή τον Μάικλ Φασμπέντερ.

Η φιλμογραφία του Taika Waititi περιλαμβάνει ρομαντική κωμωδία, παρουσιαστική κινηματογραφική παραγωγή, και περισσότερες από μία περιπέτειες ενηλικίωσης - όλες σερβιρισμένες σε ένα πακέτο που είναι μοναδικά Taika. Με χιούμορ που συχνά ξεφεύγει στο παράλογο και μια πραγματική ικανότητα να χτυπά το κοινό στα συναισθήματα, οι ταινίες του Waititi είναι όλες απολαυστικές για τον ένα ή τον άλλο λόγο. Ωστόσο, ορισμένες συμμετοχές πρέπει να βρίσκονται πάνω από τις άλλες. Δείτε πώς κατατάσσουμε τις ταινίες του Taika Waititi, από τις καλές στις καλύτερες και καλύτερες.

6. Eagle vs Shark (2007)

Αυτή η περίεργη rom-com είναι η πρώτη μεγάλου μήκους ταινία του Taika Waititi και ως αφετηρία για μια φιλμογραφία, Αετός εναντίον Καρχαρία είναι αρκετά υπέροχο. Συχνά σε σύγκριση με Ναπολέων Δυναμίτης, η ταινία βρίθει από ιδιόρρυθμους χαρακτήρες και παράλογο χιούμορ. Περιλαμβάνει επίσης αρκετές βινιέτες stop-motion, προσθέτοντας στη μοναδική γεύση της ταινίας. Αετός εναντίον Καρχαρία Πρωταγωνιστεί η Λόρεν Χόρσλι ως Λίλι, μια ντροπαλή τραγουδοποιός που αγαπά τον Τζάροντ (Τζερμέιν Κλέμεντ), ένα κατάστημα βιντεοπαιχνιδιών υπάλληλος που διοργανώνει ένα πάρτι με κοστούμια ζώων κατά τη διάρκεια του οποίου η Λίλι τον εντυπωσιάζει με το μαχητικό παιχνίδι της δεξιότητες. Σύντομα, η Lily συναντά τους εξίσου παράξενους φίλους και την οικογένεια του Jarrod καθώς οι δυο τους ξεκινούν έναν ειδύλλιο που είναι τόσο χαριτωμένος και αμήχανος όσο έρχονται.

Αετός εναντίον Καρχαρία είναι λιγότερο εκλεπτυσμένο και δεν έχει τους πιο συγκινητικούς συναισθηματικούς ρυθμούς του μεταγενέστερου έργου του Γουαϊτίτι, αλλά εξακολουθεί να εξισορροπεί την κωμωδία του με τις δραματικές αποκαλύψεις - που σύντομα θα γίνει η υπογραφή του Γουαϊτίτι. Η ταινία είναι σε σενάριο και σκηνοθεσία του Waititi από μια ιστορία που ανέπτυξε με την τότε φίλη, Horsley. Ο Waititi εμφανίζεται επίσης στην ταινία στον πολύ μικρό ρόλο του αδερφού του Jarrod, Gordon (μια τάση που θα συνεχίσει μόνο). Αετός εναντίον Καρχαρία είναι μια πολύ ευχάριστη, μοναδική rom-com που συχνά εκπλήσσει, αλλά επειδή είναι από ένα συγγραφέας/σκηνοθέτης που εξακολουθεί να βρίσκει το δικό του στυλ, απλά δεν είναι τόσο συναρπαστική ταινία όσο αυτές που έλα αργότερα.

5. Thor: Ragnarok (2017)

Μετάβαση από την πρώτη ταινία του Taika Waititi σε αυτή που τον έκανε γνωστό, Θορ: Ράγκναροκ είναι αυτό που έκανε τον Waititi mainstream. Με την ένταξη του στο Marvel Cinematic Universe, έφερε το καθιερωμένο πλέον στυλ κινηματογραφικής του δημιουργίας σε ένα ευρύτερο κοινό. Αν και ο Waititi σκηνοθέτησε μόνο Ragnarok (το σενάριο επιμελήθηκε η ομάδα των Eric Pearson, Craig Kyle και Christopher L. Yost), κατάφερε ακόμα να φέρει την αίσθηση του χιούμορ του στον Θεό του Thunder - κάτι ο πρωταγωνιστής Κρις Χέμσγουορθ απόλυτα απολαυστικός, πρόθυμος να κάνει επιτέλους τον Thor αστείο. Ο Waititi χειρίστηκε επίσης επιδέξια RagnarokΤα βαθύτερα θέματα της οικογένειας και του σπιτιού, βρίσκοντας έναν τρόπο να δουλέψετε το δράμα ανάμεσα στις εντυπωσιακές σεκάνς δράσης της ταινίας. Ragnarok δεν ήταν μόνο μια κριτική και οικονομική επιτυχία, αλλά αναζωογόνησε πλήρως τη μάρκα Thor και έδωσε στον Waititi τη δουλειά του σεναρίου και της σκηνοθεσίας για το πολυαναμενόμενο σίκουελ του, Thor: Love and Thunder.

Ωστόσο, για τόσο σπουδαία ταινία MCU όσο Θορ: Ράγκναροκ Δηλαδή, δεν ταιριάζει με τις υπόλοιπες ταινίες του Waititi. Παρ' όλες τις τολμηρές προσθήκες που ο Waititi μπόρεσε να κάνει στο MCU - το καλύτερο είναι χωρίς αμφιβολία ο Korg, ο χαρακτήρας που ο ίδιος έφερε στη ζωή μέσω της motion capture - Ragnarok εξακολουθεί να είναι μια ταινία στο καλούπι των Marvel Studios, και γι' αυτό, βρίσκεται πιο κοντά σε αυτή τη λίστα με τα έργα του Waititi.

4. Jojo Rabbit (2019)

Η τελευταία ταινία του Taika Waititi είναι Jojo Rabbit και είναι άλλη μια σταθερή προσφορά από έναν συγγραφέα/σκηνοθέτη που δεν πτοείται από τολμηρές επιλογές. Στην περίπτωση αυτής της ταινίας, είναι η επιλογή να γίνει αυτό που ο Γουαϊτίτι ονομάζει «σάτιρα κατά του μίσους». Γυρισμένο στη ναζιστική Γερμανία, Jojo Rabbit χρησιμοποιεί μια ιστορία για ένα νεαρό αγόρι, τον Τζότζο (Ρόμαν Γκρίφιν Ντέιβις) και τον φανταστικό φίλο του, Αδόλφο Χίτλερ (Γουαϊτίτι) για να εξετάσουν κατά μέτωπο τον φανατισμό και τις προκαταλήψεις. Jojo Rabbit έχει μεγάλη επιτυχία από αυτή την άποψη, συνδυάζοντας ξεκαρδιστικά τον αφελή Jojo με έναν καρτουνίστικο Χίτλερ ενώ εξερευνώντας επίσης την αυξανόμενη φιλία μεταξύ του Jojo και μιας Εβραϊκής κοπέλας, της Elsa (Thomasin McKenzie), που κρύβεται στο δικό του Σπίτι.

Jojo Rabbit περιλαμβάνει πολλά από τα θέματα που βρίσκονται σε μεγάλο μέρος του έργου του Γουαϊτίτι, όπως οι απόντες πατέρες και οι βρεμένες οικογένειες. Η ταινία αναφέρεται επίσης ανοιχτά στο πώς οι φανατικές πεποιθήσεις μπορούν να κυριαρχήσουν και να παραμορφώσουν μια κοινωνία, εκθέτοντας τόσο τον παραλογισμό της κατάστασης όσο και τον πολύ πραγματικό κίνδυνο που ενέχει. Με πολλούς τρόπους, Jojo Rabbit φέρει όλη την επιρροή των προηγούμενων ταινιών του Waititi, αλλά το τολμηρό θέμα του δεν κάνει πάντα την πιο εύκολη μετάβαση μεταξύ του διασκεδαστικού και του απεχθούς.

3. Αγόρι (2010)

Αγόρι είναι μόνο η δεύτερη μεγάλου μήκους ταινία του Taika Waititi, αλλά πολλά από αυτά που τώρα θεωρούνται ως το χαρακτηριστικό στυλ του σεναριογράφου/σκηνοθέτη μπορούν να αναχθούν σε αυτήν. Πρόκειται για ένα νεαρό αγόρι (James Rolleston) του οποίου ο πατέρας (Waititi) επιστρέφει απροσδόκητα αναζητώντας τον θαμμένο θησαυρό που άφησε πίσω του όταν χώρισε για πρώτη φορά. Καθώς επανασυνδέονται, γίνεται σαφές ότι ο πατέρας του δεν είναι ο ροκ σταρ τυχοδιώκτης που πάντα φανταζόταν και είναι απλώς ένας μικροεγκληματίας και ηττημένος. Κατά τη διάρκεια της ταινίας, αποκαλύπτεται ένα οικογενειακό τραύμα του παρελθόντος και ο εκκεντρικός πατέρας του αγοριού αναγκάζεται να αντιμετωπίσει τα δικά του μειονεκτήματα πριν, τελικά, όλη η οικογένεια συγκεντρωθεί για να θεραπεύσει.

Αγόρι είναι και ξεκαρδιστικό και συγκινητικό, επιτυγχάνοντας την ισορροπία που ο Waititi θα συνεχίσει να τελειοποιεί μόνο στις επόμενες ταινίες του. Περιλαμβάνει επίσης πολλές σουρεαλιστικές πλευρές, είτε είναι οι φαντασιώσεις του αγοριού για τα κατορθώματα του πατέρα του είτε οι φανταστικές υπερδυνάμεις του αδερφού του, που εμποδίζουν το έργο του Waititi να γίνει προβλέψιμο. Αγόρι είναι επίσης η πιο προσωπική ταινία του Waititi, που αντικατοπτρίζει μεγάλο μέρος της δικής του ανατροφής στην πατρίδα του τη Νέα Ζηλανδία. Και τα δυο Jojo Rabbit και Κυνήγι για τους Wilderpeople είναι οι φυσικοί διάδοχοι μιας ταινίας όπως Αγόρι, και γι 'αυτό, πρέπει να το δουν οι λάτρεις του Waititi. Περιλαμβάνει επίσης μια παραδοσιακή ερμηνεία των Μαορί Χάκα του "Thriller" του Michael Jackson με τον Waititi στο ρόλο του διάσημου ποπ σταρ, που είναι πολύ καλό για να το αφήσετε.

2. What We Do In The Shadows (2014)

Από όλες τις ταινίες του Taika Waititi, Τι κάνουμε στις σκιές είναι μακράν το πιο καθαρά κωμικό της παρτίδας. Συν-σενάριο και συν-σκηνοθεσία με Flight of the ConchordsJermaine Clement, αυτό το mockumentary είναι το Παρακέντηση σπονδυλικής στήλης των ταινιών με βρικόλακες, που κοροϊδεύουν τα πολλά τροπάρια που έχει αποκτήσει το είδος που ρουφάει το αίμα στο πέρασμα των αιώνων. Ακολουθεί μια ομάδα βαμπίρ που ζουν μαζί σε ένα διαμέρισμα στο Ουέλινγκτον της Νέας Ζηλανδίας, συμπεριλαμβανομένου του απαίσιου Viago του Waititi, Ο τυραννικός Vladislav the Poker του Clement και ο 183χρονος Deacon του Jonathan Brugh, ο «νεαρός επαναστάτης» του ομάδα. Μαζί, πλοηγούνται άστοχα στη νυχτερινή ζωή του Ουέλινγκτον αναζητώντας γεύματα και έχουν τακτικές συναντήσεις με μια τοπική συμμορία λυκανθρώπων με επικεφαλής τον Ρις Ντάρμπι.

Τι κάνουμε στις σκιές ξεκίνησε τη ζωή ως ταινία μικρού μήκους προτού οι Clement και Waititi αναστήσουν την ιδέα για ένα μεγάλου μήκους. Η ταινία έχει επίσης εμπνεύσει δύο spinoffs, το Νεοζηλανδική σειρά Wellington Paranormal και του FX Τι κάνουμε στις σκιές (στο οποίο οι Clement, Waititi και Brugh επαναλαμβάνουν για λίγο τους νεκρούς ρόλους τους). Φήμες για α συνέχεια με επίκεντρο την αγέλη των λυκανθρώπων του Ντάρμπι συνεχίζουν να κυκλοφορούν, αλλά τίποτα δεν έχει επιβεβαιωθεί ποτέ. Ανεξάρτητα, Τι κάνουμε στις σκιές παραμένει μια τέλεια κωμωδία που απαιτεί να την ξαναδούμε για να πιάσουμε και να εκτιμήσουμε όλους τους τρόπους που κοροϊδεύει με αγάπη ιστορίες βαμπίρ τόσο τις νέες όσο και τις πολύ, πολύ παλιές.

1. Hunt for the Wilderpeople (2016)

Στην κορυφή βρίσκεται ο Taika Waititi Κυνήγι για τους Wilderpeople, μια ταινία που περικλείει όλα όσα κάνουν το έργο του Waititi τόσο γοητευτικό. Όπως μεγάλο μέρος της φιλμογραφίας του συγγραφέα/σκηνοθέτη, Wilderpeople ακολουθεί ένα νεαρό αγόρι και ο νεοαποκτηθείς πατέρας του σε μια τρελή αλλά τελικά συγκινητική περιπέτεια. Πρωταγωνιστεί ο Julian Dennison (Deadpool 2) ως Ricky Baker, ένα παραβατικό ορφανό που έχει μεταφερθεί από το ένα ανάδοχο σπίτι στο άλλο, και ο Sam Neill ως απρόθυμος φροντιστής του, Hec.

Κυνήγι για τους Wilderpeople υφαίνει αβίαστα σε αληθινή απογοήτευση μέσα στην τρέλα της πολύμηνης διαδρομής του Ricky και του Hec ο θάμνος της Νέας Ζηλανδίας, και επωφελείται πολύ από τη φανταστική χημεία μεταξύ του περίεργου ζευγαριού του οδηγεί. Πρωταγωνιστούν επίσης πολλοί από τους συχνούς συνεργάτες του Γουαϊτίτι, με την εργαζόμενη στην παιδική μέριμνα της Ρέιτσελ Χάουζ, την Πάουλα, ως αξιόλογο κλέφτη σκηνής. Και ενώ η πατρίδα του η Νέα Ζηλανδία εμφανίζεται συχνά στις ταινίες του Waititi, εδώ το φυσικό της θαύμα γιορτάζεται ιδιαίτερα από την όμορφη κινηματογράφηση της ταινίας. Κυνήγι για τους Wilderpeople έχει όλα όσα κάνουν τις ταινίες του Waititi τόσο χαρούμενες - παράξενους αλλά αξιαγάπητους χαρακτήρες, ξεκαρδιστικά παράλογα σενάρια και συγκινητικές στιγμές γνήσιου συναισθήματος που όλα συνδυάζονται σε μια υπέροχη ταινία.

Το Star Wars αποκαλύπτει επιτέλους πώς μοιάζει ο Darth Plagueis

Σχετικά με τον Συγγραφέα