15 καλύτερα ντοκιμαντέρ για τη μουσική βιομηχανία (Σύμφωνα με το Rotten Tomatoes)

Τόσο σημαντικό και διαδεδομένο όσο ΜΟΥΣΙΚΗ είναι στην καθημερινότητά μας, η βιομηχανία που το παράγει είναι κάτι σαν τεράστιο αίνιγμα. Από τότε που η τηλεόραση μπήκε για πρώτη φορά στο αμερικανικό σπίτι, υπήρξαν μουσικά ντοκιμαντέρ για άτομα καλλιτέχνες, περιοδείες συναυλιών, ξεχασμένα συγκροτήματα και γενικές γνώσεις για την καθημερινότητα του επαγγελματία μουσικός.

Αν και το δραματικές αποδόσεις ιστορίες για τη μουσική βιομηχανία, ιδιαίτερα τη δημοφιλή υποείδος μουσικής βιογραφικής, γενικά τραβήξτε περισσότερη προσοχή από τη μορφή του ντοκιμαντέρ, υπάρχει ακόμα ένας αναρίθμητος αριθμός καταπληκτικών εγγράφων εκεί έξω για το θέμα.

Ενημερώθηκε στις 3 Μαΐου 2021 από την Kristen Palamara: Ενώ υπάρχουν αμέτρητες βιογραφίες για συγκροτήματα ή μουσικούς, τόσο γραμμένα βιβλία όσο και αναρτημένα στην οθόνη, υπάρχουν επίσης αρκετές ντοκιμαντέρ για τη μουσική βιομηχανία γενικά που επικεντρώνονται σε μια συγκεκριμένη χρονική περίοδο της μουσικής σκηνής ή σε ένα συγκεκριμένο είδος ΜΟΥΣΙΚΗ. Αυτά τα ντοκιμαντέρ είναι εξίσου ελκυστικά με τις πιο συγκεκριμένες βιογραφίες ή μουσικές βιογραφίες και έχουν επίσης υψηλές τηλεθεάσεις. Εδώ είναι τα καλύτερα ντοκιμαντέρ που εμβαθύνουν στα παρασκήνια της μουσικής βιομηχανίας σύμφωνα με τις παρτιτούρες του Rotten Tomato.

15 Soul Boys Of The Western World (2014) (72%)

Αυτό το ντοκιμαντέρ εστιάζει στο αγγλικό συγκρότημα της δεκαετίας του 1980 Spandau Ballet, αλλά εξετάζει επίσης τον αντίκτυπό τους στην Αγγλία εκείνη την εποχή. Δείχνει την άνοδο, την πτώση και την επανένωση του ποπ συγκροτήματος.

Επικεντρώνεται σε μια συγκεκριμένη συγκέντρωση θαυμαστών στο Λονδίνο που βοήθησε να διαμορφωθεί το μέλλον της αγγλικής μόδας και τη μουσική και είχε ακόμη μεγαλύτερο αντίκτυπο στον υπόλοιπο κόσμο και βοήθησε να συγκεντρωθεί στο New Romantic σκηνή.

14 The Other F Word (2011) (78%)

The Other F Word κάνει check-in με μερικούς εξέχοντες μουσικούς της πανκ ροκ που ξεκίνησαν την καριέρα τους τη δεκαετία του 1980. Η ταινία μεταπηδά μεταξύ της πρώιμης δουλειάς τους στη σκηνή, της ερμηνείας των τελευταίων ετών και του οικιακού βίντεο με τους γονείς να παίζουν τα παιδιά τους.

Η ταινία δίνει έμφαση στο πώς αυτοί οι punk rockers έχουν μετατραπεί στην πατρότητα από τις μέρες τους κατά του καθεστώτος. Είναι μια ενδιαφέρουσα προσέγγιση σε ένα ντοκιμαντέρ που δείχνει ολόκληρο τον μουσικό και όχι μόνο τη σκηνική του παρουσία.

13 It Might Get Loud (2008) (79%)

Μπορεί να ακούγεται δυνατά είναι μια μοναδική περιστροφή στο μιούζικαλ ντοκυμαντέρ μορφή. Ό, τι πιο κοντινό σε κιθαρίστα εκδοχή Οι Εκδικητές, η ταινία συγκεντρώνει τρεις από τους καλύτερους εν ζωή κιθαρίστες για μια συζήτηση σχετικά με την καριέρα τους, την τέχνη του οργάνου τους και την εξέλιξη της ροκ μουσικής στο σύνολό της.

Καθώς ο Jimmy Page, ο The Edge και ο Jack White εργάζονται γύρω από τα μουσικά στυλ και τις συνθέσεις του άλλου στην κορύφωση της ταινίας, είναι σχεδόν αδύνατο να μην χαμογελάσετε.

12 The Devil And Daniel Johnston (2005) (88%)

Ο αείμνηστος Ντάνιελ Τζόνστον ήταν ένας θρυλικά σκοτεινός μουσικός που παρέμεινε σε μια στάση DIY σε όλη την ταραγμένη ζωή και καριέρα του. Αυτή η ταινία του 2005 του Jeff Feuerzeig καταγράφει τις χρόνιες μάχες του τραγουδοποιού με τη διπολική διαταραχή και την κατάθλιψη. Ο μελαγχολικός τόνος της ταινίας ταιριάζει απόλυτα με τα μουσικά έργα του θέματος και η ταινία φωτίζει τη συναρπαστική ιστορία μιας από τις μεγαλύτερες, και πιο τραγικές, αουτσάιντερ ιστορίες επιτυχίας της βιομηχανίας.

Κάτω από την επιφάνεια, ωστόσο, η ταινία αναφέρεται στη σχέση μεταξύ ψυχική ασθένεια και την καλλιτεχνική έκφραση, και εξετάζει αυτή τη σχέση με έναν βαθιά ακλόνητο τρόπο.

11 Σκάβω! (2004) (89%)

Ένα από τα πιο καθαρά απολαυστικά σχήματα δημιουργίας ντοκιμαντέρ είναι το πρότυπο «δείτε τι κάνουν με την επιτυχία». Ταινίες όπως Διανυκτέρευση και Εξοδος μέσω του καταστήματος δώρων έγιναν ανεξάρτητες επιτυχίες με τη μορφή, προσομοιώνοντας την αίσθηση του να βλέπεις ένα τρένο που συντρίβεται μπροστά στα μάτια του θεατή.

Αν και δεν έλαβε την ευρεία αναγνώριση των προαναφερθέντων ταινιών, η ταινία του Ondi Timoner του 2004 Σκάβω! εξιστορεί τη βάναυση αντιπαλότητα μεταξύ των φιλόδοξων τραγουδιστών δύο underground indie rock συγκροτημάτων. Καθώς οι μπάντες αρχίζουν να μαζεύουν ατμό, οι δύο άντρες αρχίζουν να κινούνται σε μια τοξική δίνη ανταγωνισμού και εγωισμού. Είναι ένα ξεχασμένο στολίδι.

10 Echo In The Canyon (2018) (90%)

Αυτό το ντοκιμαντέρ εξετάζει πολλά συγκροτήματα στις δεκαετίες του 1960 και του 1970 και ένα κίνημα που αναφέρεται ως μουσική σκηνή του Laurel Canyon και πώς αυτά τα συγκροτήματα βοήθησαν στη δημιουργία και την καθιέρωση αυτού του είδους μουσικής.

Η ταινία εξετάζει συγκροτήματα όπως οι The Byrds, The Beach Boys, Buffalo Springfield και The Mamas & the Papas και εμβαθύνει στον συγκεκριμένο ήχο τους και πώς αυτός ο ήχος επηρέασε τη μουσική βιομηχανία και βοήθησε στον καθορισμό της Καλιφόρνια Ήχος.

9 Every Little Step (2008) (92%)

Κάθε Μικρό Βήμα είναι ένα διαφορετικό είδος μουσικού ντοκιμαντέρ καθώς εστιάζει περισσότερο στον κόσμο του θεάτρου και του Μπρόντγουεϊ. Επικεντρώνεται στο εμβληματικό μιούζικαλ, Μια Γραμμή Χορωδίας ενώ συγκρίνει την αρχική έκδοση με την πρόσφατη αναβίωση.

Η ταινία ακολουθεί χορευτές που πασχίζουν να μπουν στο τελευταίο κομμάτι της αναγέννησης και να πάρουν το καστ μετά από εξαντλητική προσπάθεια οντισιόν ενώ διέσχιζαν συνεντεύξεις με τωρινό και παρελθόν, καστ και συνεργείο για τη μουσική και τη ζωή του Μπρόντγουεϊ στο γενικός.

8 Mistaken For Strangers (2013) (92%)

Το κριτικό συγκρότημα The National είναι ένα από τα πιο απίθανα θέματα της σύγχρονης μουσικής για έναν Christopher Guest. σκωπτικός θεραπεία. Ο μικρότερος αδερφός του τραγουδιστή Ματ Μπέρνινγκερ σκηνοθετεί την ταινία, η οποία εξιστορεί τη διαδικασία του συγκροτήματος κατά τη διάρκεια της περιοδείας.

Μια ταινία που αποκαλύπτεται ότι έχει να κάνει με το τίμημα της φήμης σε σχέση με τους οικογενειακούς δεσμούς, το μείγμα της ταινίας περίεργων Το ανατριχιαστικό χιούμορ και οι γνήσιες στιγμές αδερφικού πάθους το καθιστούν ένα από τα πιο μοναδικά tour docs που κυκλοφορούν πρόσφατα. Επιπλέον, η χρήση του συγκροτήματος πλάνα συναυλίας και η μουσική συνοδεύει όμορφα το υλικό της ταινίας.

7 Gimme Shelter (1970) (93%)

Τεχνικά Gimme Shelter αφορά τους Rolling Stones. Ωστόσο, η ταινία είναι στην πραγματικότητα μια βόμβα αγωνίας για τον θάνατο της αντικουλτούρας της δεκαετίας του '60, που οδηγεί στην διαβόητο περιστατικό όπου μια συναυλία των Rolling Stones οδήγησε σε τέσσερις θανάτους, έναν από μια συμμορία ποδηλατών που προσλήφθηκε για την ασφάλεια του Εκδήλωση.

Μια τραγωδία και σχεδόν σε πραγματικό χρόνο απεικόνιση της κατάρρευσης του κινήματος, Gimme Shelter χρησιμεύει τόσο ως συναρπαστικός ντοκ περιοδείας μιας από τις πιο διάσημες μπάντες στο απόγειό τους όσο και ως καταδικαστική χρονοκάψουλα μιας από τις μεγαλύτερες καταστροφές της ροκ μουσικής.

6 The Wrecking Crew (2008) (95%)

αν έχεις ακούσει ποτέ"Καλές δονήσεις" ή "Καλιφόρνια Ονειρεύεται», ανάμεσα σε μια σειρά από άλλες επιτυχίες στις δεκαετίες του '60 και του '70, τότε έχετε ακούσει τη δουλειά των μουσικών δυναμικών The Wrecking Crew. Η ταινία δίνει στοργικά στο θρυλικό γκρουπ τον καιρό που έπρεπε να βρίσκεται στο προσκήνιο. Μέσα από συνεντεύξεις με μέλη της ομάδας και άλλους σχετικούς συνεντευξιαζόμενους, η ταινία αφηγείται την ιστορία μερικών από τις μεγαλύτερες επιτυχίες της εποχής και πώς προέκυψαν.

Ιδιαίτερα ενδιαφέροντα είναι τα κομμάτια για τη συνεργασία με την εκκεντρική Beach Boys Μπράιαν Γουίλσον στην περίοδο της επανάστασης των ηχογραφήσεων του στούντιο. The Wrecking Crew είναι μια υπέροχη ματιά πίσω από την κουρτίνα.

5 Searching For Sugar Man (2012) (95%)

Εν μέρει μουσική περίπτωση, μέρος μυστηρίου και εν μέρει ιστορία λύτρωσης, Αναζητώντας τον Sugar Man είναι ένα από τα πιο συναρπαστικά και σφιχτά πληγωμένα μουσικά ντοκιμαντέρ που κυκλοφορούν.

Φαινομενικά η ιστορία ενός επίδοξου σούπερ σταρ που ανεξήγητα έσβησε εντελώς, μέχρι που το μοναδικό του άλμπουμ άρχισε να συγκεντρώνεται τεράστιο δημοτικότητα στη Νότια Αφρική, η ταινία παρακολουθεί την ιστορία δύο θαυμαστών του μυστηριώδους τραγουδιστή Rodriguez καθώς ξετυλίγουν το απόλυτό του μοίρα. Συναρπαστική, αστεία και τελικά ικανοποιητική, η ταινία είναι ένα υπέροχο πορτρέτο ενός τρομερού ταλέντου που χάθηκε στη διάβρωση του χρόνου.

4 Αμόνι! The Story Of Anvil (2008) (98%)

Το καλύτερο μέταλ συγκρότημα που κανείς δεν έχει ακούσει ποτέ - αυτό είναι το βασικό πρώτο βήμα του Αμόνι! The Story of Anvil, ένα ντοκιμαντέρ για έναν από τους πρώτους πρωτοπόρους του thrash του Καναδά, τον Anvil.

Η μερικές φορές-αστεία-κάποτε-λυπημένη ταινία ακολουθεί τα δύο εναπομείναντα αρχικά μέλη του Anvil καθώς συνεχίζουν να προσπαθήσει να το χτυπήσει μεγάλο μπροστά στις αυξανόμενες πιέσεις να εγκαταλείψει το όνειρο υπέρ ενός άνετου ΖΩΗ. Η ικανοποιητική τελική σειρά της ταινίας είναι ένα θριαμβευτικό κάλεσμα να μην τα παρατήσεις ποτέ που δεν αισθάνεσαι ποτέ αναγκασμένος ή ζαχαρωτός τα μηνύματά της, καθιστώντας την ταινία μια από τις πιο αληθινά εμπνευσμένες ταινίες για όποιον αναζητά μια αντισυμβατική διαδρομή στην ΖΩΗ.

3 20 Feet From Stardom (2013) (99%)

Μια συγκλονιστική ματιά στις ζωές των μη αναγνωρισμένων εφεδρικών τραγουδιστών, η ταινία 20 πόδια από το Stardom είναι παρόμοια από πολλές απόψεις με The Wrecking Crew στην αποστολή του να δώσει σε μια ξεχασμένη πτυχή της μουσικής βιομηχανίας τη λεωφόρο τους για να μοιραστούν τις ιστορίες τους.

Ενώ το υλικό θα μπορούσε να είχε αποτολμήσει να φτάσει στην περιοχή του maudlin, η αυθεντικότητα της ταινίας δεν παραιτείται ποτέ, αφήνοντας τους εφεδρικούς τραγουδιστές οι συνεντεύξεις έχουν την προσοχή της κάμερας, επιτρέποντάς τους να μοιραστούν τα μονοπάτια του πάθους τους και πώς κατέληξαν στο δικό τους θέσεις. Για όποιον ενδιαφέρεται για τη μουσική βιομηχανία, αυτό πρέπει να το δει.

2 Sound City (2013) (100%)

Σε σκηνοθεσία του frontman των Foo Fighters, David Grohl, αυτό το ντοκιμαντέρ του 2013 έχει να κάνει με το ομότιτλο στούντιο στο Λος Άντζελες όπου ηχογραφήθηκαν πολλά άλμπουμ επιτυχιών, που εκτείνονται από τον Johnny Cash μέχρι τους Slipknot. Το πρώτο συγκρότημα του Grohl, ένα άγνωστο συγκρότημα grunge με το όνομα Nirvana, ηχογράφησε το άλμπουμ τους Δεν πειράζει στο στούντιο, δανείζοντας την ταινία μια προσωπική σύνδεση με τον κινηματογραφιστή της.

Το πάθος του Grohl για τον επιδραστικό χώρο, καθώς και η γενική ευλάβεια για την τέχνη της ηχογράφησης μουσικής, εμφανίζονται στην ταινία του καθώς ξεδιπλώνει τη μακρά και ιστορική ιστορία του τόπου. Είναι ένα σπουδαίο μάθημα ιστορίας, καθώς και μια διασκεδαστική μουσική οδύσσεια.

1 The Decline Of Western Civilization (1981) (100%)

Εικονική. Με επιρροή. Ενοχλητικό. Σπουδαίος. Όλα αυτά είναι επίθετα που περιγράφουν κατάλληλα τη θεμελιώδη ταινία ντοκιμαντέρ της Penelope Spheeris για την πανκ σκηνή στο Λος Άντζελες καθώς εξελίσσεται κατά την περίοδο 1979-1980. Ίσως το πιο αξιοσημείωτο είναι το τμήμα της ταινίας για τα πανκ εικονίδια Germs καθώς ασχολούνται με τον εθισμό και τις ολοένα και πιο θορυβώδεις ερμηνείες που διαλύονται από αξιωματικούς του LAPD.

Ο τραγουδιστής των Germs, Darby Crash, θα αυτοκτονήσει αργότερα το 1980, λίγο μετά το τέλος των γυρισμάτων. Ο Spheeris ακολούθησε αυτήν την ταινία με δύο επόμενες σκηνές για τις σκηνές hair metal και "gutter punk", αντίστοιχα. Ωστόσο, το πρωτότυπο παραμένει μια δυναμική ματιά σε μια ταραχώδη περίοδο στην ιστορία της μουσικής που δεν αναφέρεται καθόλου.

ΕπόμενοΟι 15 πιο τρομακτικοί θάνατοι κακοποιών της Disney

Σχετικά με τον Συγγραφέα