10 ταινίες που πρέπει να παρακολουθήσετε δύο φορές για να καταλάβετε

click fraud protection

Απομακρυνθήκατε ποτέ από μια ταινία νιώθοντας εντελώς απογοητευμένος από την εμπειρία προβολής σας; Όλοι μας απολαμβάνουμε τις γραμμικές ταινίες, αλλά κάθε τόσο μας παρασύρει μια εντελώς διφορούμενη, ανεξιχνίαστη κίνηση που μας αφήνει να ξύνουμε τα κεφάλια μας. Λίγη αφάνεια μια στο τόσο είναι καλό, φυσικά - οι πυκνές, εγκεφαλικές ταινίες απαιτούν την προσοχή μας και προκαλούν τη διάνοιά μας, που είναι απαραίτητο συστατικό για μια ισορροπημένη κινηματογραφική διατροφή.

Αλλά κάθε τόσο νιώθεις ότι χρειάζεσαι έναν οδικό χάρτη για να το κάνεις από το άνοιγμα μιας ταινίας μέχρι την κορύφωσή της σε ένα κομμάτι. Όλοι έχουμε βρεθεί εκεί οι ίδιοι και είμαστε συμπονετικοί στην αίσθηση της σύγχυσης μετά την προβολή. Μερικές φορές, οι ταινίες είναι τόσο σκόπιμα αδιαφανείς που χρειάζονται πολλές προβολές για να γίνουν πλήρως κατανοητές. Ενθαρρύνουμε οπωσδήποτε αυτή την πρακτική, επίσης. Οι υπέροχες ταινίες δεν χωνεύονται πάντα εύκολα με την πρώτη ματιά.

Ποια λοιπόν αξίζει να ρίξουμε μια άλλη ματιά; Εάν σας έχει αφήσει ποτέ ένα κλασικό ή σας έχει μπερδέψει ένας σύγχρονος μπερδεμένος, δεν είστε μόνοι. Διαβάστε παρακάτω για τη λίστα μας με

10 ταινίες που πρέπει να παρακολουθήσετε δύο φορές για να καταλάβετε.

11 Ενθύμιο

Εάν δεν είστε ο τύπος που ακούει το "Empty Spaces" των Pink Floyd προς τα πίσω, τότε ίσως ακούγεται η παρακολούθηση μιας δίωρης ταινίας που αρχίζει στο τέλος και τελειώνει στην αρχή... μη ελκυστικό. Αυτό είναι το άθροισμα των Ενθύμιο, μια ιστορία που ειπώθηκε αντίστροφα από έναν από τους πιο αναξιόπιστους αφηγητές όλων των εποχών και επαυξημένη από ένα μικρό καστ εξίσου αναξιόπιστων χαρακτήρων (κυρίως το «Teddy» του Joe Pantoliano και η Carrie-Anne Moss» «Νάταλι»).

Από ΕνθύμιοΌταν κυκλοφόρησε το 2000, ο Κρίστοφερ Νόλαν καθιερώθηκε ως ο αγαπημένος τύπος του Χόλιγουντ για έξυπνες υπερπαραγωγές. Όπως πολλές από τις ταινίες του, Ενθύμιο είναι έξυπνος, αν και είναι σχολαστικός σκηνοθέτης και ήταν πάντα. Εάν η ταινία αποφεύγει την εύκολη κατανόηση, είναι ωστόσο υφασμένη με ενδείξεις για να βοηθήσει τους θεατές να ξεδιαλύνουν τη δομή της και να προσδιορίσουν το χρονολόγιο της. Απλώς μπορεί να χρειαστείτε περισσότερες από μία προβολή για να το κάνετε αυτό.

10 Το συντριβάνι

Η βασική αφήγηση στο κέντρο του Darren Aronofsky Το συντριβάνι είναι εύκολο να κατανοηθεί: ένας νευροεπιστήμονας ονόματι Τομ (Χιου Τζάκμαν) θέλει να αναπτύξει μια θεραπεία για τον καρκίνο για να σώσει την ετοιμοθάνατη σύζυγό του, Ίζι (Ρέιτσελ Βάις). Προσηλώνει την αναζήτησή του και στην πορεία την αγνοεί, χάνοντας έτσι τις υπόλοιπες μέρες που της έχουν απομείνει. Εύκολο, σωστά; Αλλά καθώς εξελίσσεται η ιστορία του Τομ, το ίδιο συμβαίνει και με τις ιστορίες του κατακτητή Τόμας (ο Τζάκμαν ξανά) και του διαστήματος ταξιδιώτης Tommy (επίσης Jackman), που επιπλέει στο διάστημα σε μια φυσαλίδα βιόσφαιρας, διαλογιζόμενος και εξασκούμενος Tai Chi.

Αυτό είναι πολύ λιγότερο απλό από ένα ιατρικό δράμα για έναν άνδρα που προσπαθεί να θεραπεύσει τον άρρωστο σύζυγό του. Ο Αρονόφσκι ενώνει αυτά τα τρία φαινομενικά ανόμοια νήματα μαζί με αναδρομικό casting και ένα κοινό μοτίβο: Το δέντρο της ζωής, ένα σύμβολο που εμφανίζεται αλλού σε αυτήν ακριβώς τη λίστα. Το συντριβάνι είναι ένα παζλ που συνδυάζει την επιστημονική φαντασία με τη φαντασία, την ιστορία και την πνευματικότητα. Η αθανασία είναι το καλύτερο στοίχημα που έχει κάποιος για να το λύσει.

9 12 μαϊμούδες

Το ταξίδι στο χρόνο είναι μια δύσκολη αφηγηματική έπαρση. Παίξτε πολύ χαλαρά με αυτό, και σκοντάφτετε την αφήγησή σας. Χτίστε πάρα πολλούς κανόνες για αυτό, και μπείτε μέσα. Ακόμα και οι καλύτερες ιστορίες ταξιδιού στο χρόνο, από Επιστροφή στο μέλλον προς το Looper, σκοντάφτουν στη δική τους συνέχεια. Το καλύτερο που μπορείτε να κάνετε είναι να σηκώσετε τους ώμους σας, να αρχίσετε να ταξιδεύετε στο χρόνο στη μαγεία και να συνεχίζετε τη ζωή σας - αλλά του Terry Gilliam 12 μαϊμούδες αποφεύγει τις χειρότερες παγίδες του είδους του κρατώντας τα πράγματα απλά.

Αλλά αυτή είναι μια γενναιόδωρη λέξη που πρέπει να χρησιμοποιείται όταν περιγράφεται αυτή η λωρίδα αιτιότητας του Möbius. Ο Τζέιμς Κόουλ (Μπρους Γουίλις) στέλνεται πίσω στο χρόνο για να αποτρέψει ένα ξέσπασμα ιού που εξαφανίζει το μεγαλύτερο μέρος της ανθρωπότητας. Μέσα από την ταινία, μαστίζεται από όνειρα που περιλαμβάνουν πυροβολισμούς σε ένα αεροδρόμιο, και στο αποκορύφωμα, ανακαλύπτουμε γιατί: ως αγόρι, ο Τζέιμς ήταν μάρτυρας ο μεγαλύτερος εαυτός του πυροβολήθηκε στο τερματικό και η ανάμνηση του γεγονότος είναι τόσο θολή που δεν μπορεί να τα θυμηθεί καθαρά ως ενήλικας. Έτσι, προσπαθώντας να σώσει τον κόσμο, ο Τζέιμς καταλήγει να βαδίζει προς την αναπόφευκτη καταστροφή του.

8 2001: A Space Odyssey

Αν θέλετε να ρίξετε ένα ρίγος στη σπονδυλική στήλη ενός geek του κινηματογράφου, δεν έχετε παρά να του ψιθυρίσετε το όνομα του Stanley Kubrick στο αυτί. Ένας σκηνοθέτης τόσο επιδραστικός, που πέρασε στα 70 του χρόνια ακόμη φαίνεται να έφυγε πολύ πριν από την ώρα του. Η καλύτερη απόδειξη της μυθολογικής του θέσης μεταξύ των σινεφίλ; Όχι ένα, αλλά δύο φωτογραφίες με το όνομά του βγήκαν στους κινηματογράφους μετά τον θάνατό του (του Στίβεν Σπίλμπεργκ ΟΛΑ ΣΥΜΠΕΡΙΛΑΜΒΑΝΟΝΤΑΙ. Τεχνητή νοημοσύνη και Μάτια ερμητικά κλειστά). Αυτός είναι ο ορισμός του «θρύλου» ακριβώς εκεί.

Η πιο ευρέως αναγνωρισμένη ταινία του, 2001: A Space Odyssey, είναι εξίσου εμβληματικό όπως είναι: ένας μεγάλος φόρος τιμής στην εξέλιξη της ανθρωπότητας ανά τους αιώνες και αναμφισβήτητα η καλύτερη ταινία για την εξερεύνηση του διαστήματος που γυρίστηκε ποτέ. Είναι επίσης τεράστιο, σε μόλις τρεις ώρες, και τόσο γεμάτο με ιδέες, θέματα, λεπτομέρειες παραγωγής και οπτικές ουρές που απλά δεν μπορείς να το δεις μια φορά και να το καταλάβεις. Θα καταλάβετε την ταινία (έξω ίσως από το τέλος του), αλλά δεν θα το "καταλάβετε" ούτε.

7 Εγγενής Vice

Μερικές φορές, οι ταινίες που βασίζονται σε βιβλία έχουν λιγότερο νόημα από το αρχικό υλικό τους, αλλά αυτό δεν συμβαίνει Εγγενής Vice. Η προσαρμογή του Paul Thomas Anderson στο νήμα ντετέκτιβ του Thomas Pynchon το 2009 παίζει σαν ένα ριφ με επιρροή από πέτρες στο έργο του Carl Hiaasen. Πάρτε το τσίχλα από τη Φλόριντα, ρίξτε τον με αέρα στη φανταστική παραλία Gordita του Λος Άντζελες και αφήστε τον να ζήσει για λίγο. Αυτός είναι με λίγα λόγια ο Ντοκ Σπορτέλο (Χοακίν Φίνιξ) του χίπη.

Ο Ντοκ ζει μια μουντή ζωή όπως είναι, αλλά στην ταινία (όπως στο μυθιστόρημα), αναλαμβάνει τρεις ξεχωριστές περιπτώσεις που η καθεμία καταλήγει να μπλέκεται με τις άλλες. Το αποτέλεσμα είναι να γίνουν τα πράγματα ακόμα πιο θολά για τον φτωχό Doc, καθώς και για το κοινό. Τι κοινό έχουν ένας αγνοούμενος μεγιστάνας των ακινήτων, ένα μέλος της Aryan Brotherhood και ένας υποτιθέμενος νεκρός μουσικός; Τίποτα. Τα παντα. Λοιπόν, όχι τα πάντα, αλλά κάτι. Μπορεί? Τα αποτελέσματα αυλακώνονται τόσο καλά που δεν έχει μεγάλη σημασία, αλλά για καλύτερα αποτελέσματα, φροντίστε να αποκλείσετε το χρόνο για πολλαπλές διαδοχικές προβολές σε Blu-ray.

6 Κλάμπ μάχης

Εάν είστε α Κλάμπ μάχης θιασώτη, τότε μάλλον θα έπρεπε να σταματήσεις να διαβάζεις εδώ. πρόκειται να παραβιάσουμε τον πρώτο και τον δεύτερο κανόνα του. Το κλειδί για τη διασκευή του μυθιστορήματος του Chuck Palahniuk από τον David Fincher είναι η κομψή του απλότητα. Όταν έρθει η ώρα για τη μεγάλη αποκάλυψη της ταινίας, όλα θεωρητικά έχουν «λογικό». Ο ανώνυμος αφηγητής του Έντουαρντ Νόρτον είναι Tyler Durden; είναι οι δύο όψεις του ίδιου νομίσματος. Όλα τα δεινά του Νόρτον είναι δικό του έργο, όχι του Τάιλερ.

Τη στιγμή που μαθαίνουμε την αλήθεια της ταυτότητας του Τάιλερ, Κλάμπ μάχης καθίσταται επίσης θεμελιωδώς ασύνδετο. Τι ακριβώς συμβαίνει στις σκηνές του Νόρτον με τον Μπραντ Πιτ σε όλη την ταινία; Μερικές αναδρομές κατά τη διάρκεια της διαφωτιστικής συνομιλίας τους στο ξενοδοχείο υποδηλώνουν την τρέλα του Tyler, αλλά λίγο περισσότερο. Προσπαθήστε να παρακολουθήσετε ξανά την ταινία έχοντας κατά νου την αλήθεια. Κάθε στιγμή που ο Norton και ο Pitt μοιράζονται την οθόνη γίνεται λίγο λιγότερο εύλογη κάθε φορά.

5 Το δέντρο της ζωής

Ο Τέρενς Μάλικ δεν κάνει τέτοιες ταινίες παρακολούθησε όσο κι αν είναι έμπειρος. Αυτός είναι ένας φανταχτερός τρόπος να πούμε ότι δεν υπάρχουν πολλοί σκηνοθέτες στον κόσμο που κάνουν ταινίες όπως κάνει ο Μάλικ. αυτοί είναι βιωματικό, σίγουρα, αλλά αυτό απλώς ξύνει την επιφάνεια της προσέγγισής του στη δημιουργία ταινιών. Οι κινήσεις του Malick είναι αινιγματικές. Ακόμη και οι πιο απλές προσφορές του - του 1973 Badlands και του 1978 Μέρες του Παραδείσου - απαιτούν ιδιαίτερη προσοχή.

Αλλά η πιο ταινία που έχει γυρίσει ποτέ ο Μάλικ είναι Το δέντρο της ζωής, η δήθεν ιστορία του Τζακ (Σον Πεν), ενός μεσήλικα που συμφιλιώνει τις παιδικές του αναμνήσεις. Ωστόσο, εδώ είναι το κόλπο: η πλοκή μας ταξιδεύει μέχρι τη Μεγάλη Έκρηξη πριν από την περιοδεία στην Κρητιδική περίοδο μέχρι σήμερα στο Waco του Τέξας. Πώς η γέννηση του σύμπαντος και η εξαφάνιση των δεινοσαύρων διαμορφώνουν το νόημα της ύπαρξης του Τζακ σήμερα; Φαίνεται απλό εκ των υστέρων - αυτές οι στιγμές περικλείουν τα μονοπάτια μονομαχίας της χάρης και της φύσης, για το οποίο του λέει η μητέρα του όταν ήταν αγόρι - αλλά ίσως χρειαστεί να δει την ταινία μερικές φορές για να το πετύχει εκεί.

4 8 & ½

Ο Φεντερίκο Φελίνι ξεκίνησε την καριέρα του ως σκηνοθέτης εργαζόμενος στο ιταλικό νεορεαλιστικό κίνημα, γυρίζοντας ταινίες που απαθανάτισαν γνήσιες, αυθεντικές εμπειρίες ζωής. Το αριστούργημά του λοιπόν του 1963, το ονειρικό 8 & ½, αντιπροσώπευε μια αλλαγή του ρυθμού για τον μαέστρο. Αυτό συμβαίνει όταν διαβάζετε το Ι Τσινγκ σε συνδυασμό με τα έργα του Carl Jung. έλκεσαι προς πιο σουρεαλιστικές σφαίρες.

Φυσικά, η αλήθεια είναι πιο περίεργη από τη φαντασία. Ενώ ο Φελίνι έκανε πολλές φανταχτερές πτήσεις 8 & ½, συμπεριέλαβε και μια σειρά από αυτοβιογραφικά σημειώματα στην ταινία. Η ιστορία του Guido Anselmi (Marcello Mastroianni) είναι από πολλές απόψεις η ιστορία του Federico Fellini. Οι αγώνες του Guido στο τελευταίο του έργο, μια εικόνα επιστημονικής φαντασίας, καθώς και τα συζυγικά δεινά και οι ψυχικές διαμάχες του, συχνά αντικατοπτρίζουν τα προσωπικά προβλήματα του ίδιου του Φελίνι. Ο συνδυασμός της αλήθειας και της φαντασίας κάνουν 8 & ½ μια ιλιγγιώδης, εκθαμβωτική ταινία που ανοίγει όσο περισσότερο επισκέπτεται.

3 Mulholland Drive

Τι κάνει το David Lynch's Mulholland Drive προκλητική μπορεί να είναι η δομή του περισσότερο από ο σουρεαλισμός του. Ο Lynch αρχικά οραματίστηκε την ταινία του ως τηλεοπτικό πιλότο και την επαναχρησιμοποίησε για τη μεγάλη οθόνη μόνο αφού οι κοντόφθαλμες τηλεοπτικές στολές την απέρριψαν. Ως αποτέλεσμα, η ιστορία τείνει να αισθάνεται επεισοδιακή, κάτι που σε συνδυασμό με τα πιο περίεργα στοιχεία της την κάνει κάπως δύσκολο να ασχοληθείς με την πρώτη ματιά (όχι ότι ο ελλειπτικός Λιντς χρειάζεται βοήθεια σε αυτό σχέση).

Ο κόσμος του Mulholland Drive είναι γεμάτη με αμνησίες, απόπειρες δολοφονίας, ρομαντικά ιντερμέδια και αφυπνιστικούς εφιάλτες που παραμονεύουν στις γωνιές των χειρότερων φόβων μας. (Είναι επίσης βαθιά, αν και προσεκτικά, ερωτευμένος με τον κινηματογράφο.) Αυτό που όλα αυτά τα πράγματα προσθέτουν στο τέλος είναι όλα στο μάτι του θεατή, αν και καλή τύχη να το καταλάβεις σε μία μόνο συνεδρίαση.

2 Αλφαβητάρι

Αν 12 μαϊμούδες μπορεί να γίνει κατανοητό μετά από μερικές προβολές, ανακαλύπτοντας τα πολλά περίπλοκα αλληλοσυνδεόμενα μέρη του Αλφαβητάρι απαιτεί πολλά περισσότερα από αυτό: Διπλάσιες προβολές, για μία, συν πολλές ώρες συμβουλευτική στο Διαδίκτυο και συνεντεύξεις εξόρυξης με τον σκηνοθέτη Shane Carruth. Ακόμα κι αν βάλεις αυτό το βασικό πόδι, εσύ ακόμη μπορεί να επιτύχει μόνο μια λάμψη κατανόησης. Θεσω απλα, Αλφαβητάρι είναι μια από τις πιο περίπλοκες ταινίες για ταξίδια στον χρόνο που έχουν γυριστεί ποτέ.

Μιλώντας ειλικρινά, ο καλύτερος τρόπος για να καταλάβεις τι στο διάολο συμβαίνει στην ταινία του Carruth είναι να κάνετε μια αναζήτηση στο Google για το "Primer graph", το οποίο ειλικρινά είναι εξίσου πιθανό να ζαρώσει τον εγκέφαλό σας με δεν. Αλλά τα μαθήματα που διδάσκονται σε Αλφαβητάρι είναι σαφείς, ακόμα κι αν η προσέγγισή του στο ταξίδι στο χρόνο είναι λιγότερο: το να ταξιδεύεις στο χρόνο είναι μια κακή, κακή ιδέα. Οι πρωταγωνιστές Abe (David Sullivan) και Aaron (ο ίδιος ο Carruth) ξεκινούν ως φίλοι, αλλά σιγά-σιγά δουλεύουν για να ξεπεράσουν ο ένας τον άλλον, καθώς ο Abe συνειδητοποιεί ότι το ταξίδι στο χρόνο είναι επικίνδυνο. Κακός τρόπος για να τερματίσετε μια φιλία.

1 συμπέρασμα

Δέκα συμμετοχές από μόνες τους μπορούν να καλύψουν τόσο πολύ έδαφος, ιδιαίτερα όταν η πολυπλοκότητα είναι στο μάτι του θεατή. Λοιπόν, εδώ είναι η γρήγορη λίστα μας με τις τιμητικές αναφορές:

  • Εναρξη - Μόνος του ο Κρίστοφερ Νόλαν έχει κάνει τόσες πολλές περίπλοκες, ολισθηρές ταινίες που το ήμισυ αυτής της λίστας θα μπορούσε να αποτελείται από το έργο του, αλλά Εναρξη πιθανώς παίρνει την τούρτα για καθαρή φιλοδοξία. Πρόκειται για μια ταινία που θέλει πολύ να θολώσει το νόημά της και μπορεί να ερμηνευτεί με πολλούς τρόπους.
  • Οι συνήθεις ύποπτοι - Ποιος είναι ο Keyser Soze; Με λίγο επαγωγικό συλλογισμό πιθανότατα μπορείτε να απαντήσετε σε αυτό μόνοι σας, αλλά Οι συνήθεις ύποπτοιΗ μεγάλη κορυφαία ανατροπή έχει διαποτίσει την ποπ κουλτούρα από την κυκλοφορία της ταινίας πριν από είκοσι χρόνια.
  • Κάτω απότο δέρμα - Η Scarlett Johansson έρχεται στη Γη και αρχίζει να αποπλανεί τους άνδρες για να μαζέψουν τη σάρκα τους για άγνωστους λόγους. Κάτω απότο δέρμαΗ πλοκή του είναι αρκετά προσιτή, αλλά η ίδια η ταινία είναι λιγότερο. Ο Τζόναθαν Γκλέιζερ μετά βίας στηρίζεται στους διαλόγους και αφήνει στους θεατές του να αναλύσουν τι συμβαίνει από τη μια απόκοσμη, ανησυχητική σκηνή στην άλλη.
  • Το γκρι - Τι είναι τόσο δύσκολο να καταλάβουμε για ένα σωρό άντρες που τρέχουν μακριά από μια αρπακτική αγέλη λύκων; Το γκρι μοιάζει σαν να είναι ένας τύπος ταινίας - ένα θρίλερ δράσης - αλλά οι επόμενες προβολές της ταινίας την κάνουν να ανοίξει σε μια συγκινητική μεταφορά του θανάτου, στην οποία ο άλλοτε αυτοκτονικός ήρωας συνειδητοποιεί ότι αξίζει να παλέψεις για τη ζωή του Για.
  • Συνοχή - Η όμορφη μικρή indie ταινία επιστημονικής φαντασίας του James Ward Byrkit δανείζεται πολλά από τα ταξίδια στο χρόνο για την ιστορία της σύγκρουσης εναλλακτικών χρονοδιαγραμμάτων, αλλά δεν είναι πραγματικά μια ταινία ταξιδιού στο χρόνο. Παρόλα αυτά, το να παρακολουθείτε ποιος είναι ποιος (και από ποια χρονολογία προέρχονται αρχικά) είναι μια συναρπαστική αλλά εξαντλητική εργασία.

Ποιες ταινίες πιστεύετε ότι αξίζουν -ή απαιτούν- να προβληθούν περισσότερες από μία φορές για καλύτερα αποτελέσματα; Ακούγεται στα σχόλια παρακάτω!

ΕπόμενοVenom: 9 πράγματα για τα Symbiotes που δεν έχουν νόημα

Σχετικά με τον Συγγραφέα