Καλύτερες στη Δύση: Οι 10 κορυφαίες ταινίες γουέστερν της δεκαετίας του 2010, κατάταξη

click fraud protection

Μερικοί άνθρωποι αποκαλούν τα γουέστερν ένα νεκρό είδος, ή ένα είδος που έχει τουλάχιστον τις καλύτερες μέρες του πίσω του. Τίποτα δεν θα μπορούσε να απέχει περισσότερο από την αλήθεια, όμως. Διάφοροι κινηματογραφιστές από όλο τον κόσμο εξακολουθούν να εξερευνούν τις παραδόσεις και τα συναισθήματα του είδους μέχρι σήμερα.

Το είδος έζησε όχι μόνο λόγω της κλασικής του θέσης, αλλά και λόγω της ευελιξίας του. Μπορεί να αναθεωρηθεί και να συνδυαστεί (με μεγάλο αποτέλεσμα) με μια σειρά από άλλα διαφορετικά είδη για να σχηματίσει κάτι νέο. Εδώ είναι οι επιλογές μας για δέκα από τα καλύτερα γουέστερν που κυκλοφόρησαν τη δεκαετία του 2010.

10 Hostiles (2017)

Το εκτεταμένο, συναρπαστικό, έπος του Scott Cooper λαμβάνει χώρα κατά τη διάρκεια της κατάληξης των Πολέμων των Ινδιάνων της Αμερικής στις αρχές του 20ού αιώνα. Η ιστορία ακολουθεί τον στρατιώτη καριέρας του Κρίστιαν Μπέιλ, ο οποίος – που βρίσκεται στοιχειωμένος από απώλειες σε μια περίοδο νίκης – πρέπει να συνοδεύσει έναν ορκισμένο εχθρό πίσω στις πατρίδες της φυλής τους πριν πεθάνουν.

Γεμάτο με υπέροχα τοπία, περίπλοκες παραστάσεις και μια ονειρεμένη ομάδα γηγενών ηθοποιών που εργάζονται σήμερα, Εχθροί δεν είναι χωρίς ελαττώματα και τα πράγματα καταλήγουν να χωρούν λίγο πολύ εύκολα σε ένα συμβατικό κουτί μέχρι το τέλος. Αλλά παραμένει ένα αρκετά μοναδικό γουέστερν με την έννοια ότι ούτε ζαχαρώνει τις συγκρούσεις μεταξύ του αμερικανικού στρατού και των ιθαγενών λαών ούτε τους ρομαντικοποιεί υπερβολικά.

9 The Homesman (2014)

Τόμι Λι ΤζόουνςΗ δεύτερη ταινία ως σκηνοθέτης δεν τραβάει μηδενικές γροθιές στη ζοφερή απεικόνιση των αμερικανικών συνόρων, ιδιαίτερα όσον αφορά τη συμπεριφορά της προς τις γυναίκες. Μερικοί άνθρωποι το έχουν αποκαλέσει φεμινιστικό γουέστερν και είναι ένας εύστοχος τίτλος για να δοθεί στην ταινία, αλλά δεν είναι με κανέναν τρόπο θριαμβευτική. Μακριά από αυτό. Η απεικόνιση εκείνων των συχνά υπεραπλουστευμένων εποχών από τον Τζόουνς δεν δείχνει τη Δύση ως έναν τόπο στον οποίο ζούσαν οι άνθρωποι, μάλλον ως ένα μέρος όπου οι άνθρωποι επέζησαν. Ή, στις περισσότερες περιπτώσεις, δεν το έκανε.

Η ιστορία ακολουθεί κυρίως τον χαρακτήρα της Χίλαρι Σουάνκ, η οποία χρησιμοποιεί τον σκληρό άρρωστο της Τζόουνς καθώς προσπαθεί να μεταφέρει τρεις γυναίκες - οι οποίοι έχουν διαλυθεί εντελώς ψυχολογικά από τις εμπειρίες τους στα σύνορα - στην επικράτεια της Νεμπράσκα σε μια εγκατάσταση στην Αϊόβα. Η εκπληκτική κινηματογράφηση του Rodrigo Prieto του δίνει λίγη ομορφιά, αλλά είναι ένα κρύο ταξίδι που το λέει όπως ήταν - και εξακολουθεί να είναι, σε κάποιο βαθμό.

8 True Grit (2010)

Το όνομα «True Grit» έχει ένα επίπεδο δυσφημίας στο είδος γουέστερν, πολύ πέρα ​​από το αρχικό μυθιστόρημα του Charles Portis. Η πρώτη κινηματογραφική μεταφορά αυτού του μυθιστορήματος είχε ως αποτέλεσμα το μοναδικό Όσκαρ του θρυλικού Τζον Γουέιν. Το να προσπαθήσει να ξεπεράσει αυτή την κληρονομιά με οποιονδήποτε τρόπο θα ήταν ανόητο για έναν κανονικό ηθοποιό. Αλλά Τζεφ Μπρίτζες δεν είναι κανονικός ηθοποιός και σίγουρα όχι όταν είναι με τους αδερφούς Κοέν.

Οι Μπρίτζες ήταν υποψήφια για Καλύτερο Ηθοποιό εκείνη τη χρονιά στα Όσκαρ – ένα από τα Πραγματικό τσαγανόδέκα υποψηφιότητες του - και πιθανότατα θα είχε κερδίσει αν δεν είχε πάρει το βραβείο κυριολεκτικά ένα χρόνο νωρίτερα για Τρελη καρδια. Αλλά το λεπτό αριστούργημα της ταινίας ήταν με τον τρόπο που όλα ανοίγουν έναν δρόμο για τους Η τότε άγνωστη Hailee Steinfeld θα κλέψει την παράσταση, λαμβάνοντας την πρώτη της υποψηφιότητα για Όσκαρ σε ηλικία δεκαπέντε.

7 The Lone Ranger (2013)

Το πρώτο από τα δύο περίεργα, άγρια ​​και υπέροχα γουέστερν του σκηνοθέτη Γκορ Βερμπίνσκι σε αυτή τη λίστα. Απομνημονεύεται κυρίως ως ένα από Disneyτις τελευταίες μεγάλες αποτυχίες πριν επενδύσουν το μεγαλύτερο μέρος του χρόνου τους σε πιο σίγουρες ευκαιρίες franchise όπως remakes, Πόλεμος των άστρων, και η Marvel. Είχε τα συστατικά για την επιτυχία, αλλά το τυπικά τεράστιο βουητό το περιέβαλλε – ήταν η πρώτη επανεμφάνιση της ομάδας των Verbinski, Johnny Depp και Disney μετά την τεράστια επιτυχία του Οι Πειρατές της Καραϊβικής τριλογία – κατέληξε να την πληγώσει περισσότερο από οτιδήποτε άλλο.

Κάποιοι από τους κακούς τύπους περιέβαλαν το μπερδεμένο ταξίδι του σεναρίου, αλλά ήταν κυρίως επικεντρωμένο στο casting του Ντεπ ως ιθαγενής Αμερικανός χαρακτήρας (ο Ντεπ υποστήριξε ότι έχει μη καταγεγραμμένη καταγωγή ιθαγενών Αμερικανών και υιοθετήθηκε τιμητικά σε μια οικογένεια Εθνών Comanche). Η έλλειψη γηγενών ηθοποιών στη βιομηχανία είναι ένα ανεξίτηλο μελανό σημείο. Περίοδος. Αλλά στο επίκεντρο της ίδιας της ταινίας βρίσκεται ένα μήνυμα σχετικά με την κτηνωδία των ιθαγενών Αμερικανών, και αυτό μεταδίδει αυτό το μήνυμα με μια ειλικρίνεια που δεν έχει ξανακούσει τόσο στις ταινίες της Disney όσο και στις παιδικές ταινίες γενικός.

6 The Ballad of Buster Scruggs (2018)

Η ανθολογία της Παλιάς Δύσης των αδελφών Κοέν αποτελείται από έξι ξεχωριστά τμήματα, αλλά μοιάζει σχεδόν με εκατό ταινίες σε μία. Είναι αστείο, μελαγχολικό, άσχημο, όμορφο, γαλήνιο, μανιακό, αργό και πάνω από όλα πολύ γρήγορο. Η Μπαλάντα του Μπάστερ Σκραγκς είναι ακριβώς το είδος της ταινίας που δεν θα μπορούσε να υπάρξει στο σημερινό κλίμα χωρίς πλατφόρμες όπως Netflix να το διανείμει.

Αν είχε συλλεχθεί για μια συμβατική κυκλοφορία στους κινηματογράφους – και δεν υπάρχει καμία εγγύηση ότι θα ήταν – τότε Σχεδόν σίγουρα θα είχε αγριέψει το κοινό που ενδιαφέρεται μόνο για γραμμικές ταινίες δράσης με χαρούμενο καταλήξεις. Αλλά στον διαδικτυακό κόσμο, είναι ένα κόσμημα που πρέπει να το ανακαλύψετε με τον ελεύθερο χρόνο σας και σίγουρα αξίζει να το σκάψετε.

5 The Sisters Brothers (2018)

Η πρώτη αγγλόφωνη ταινία του καταξιωμένου Γάλλου σκηνοθέτη Jacques Audiard, The Sisters Brothers είναι τόσο υπέροχο όσο και δυσάρεστο. Οι τίτλοι αδελφοί παίζονται από Χοακίν Φίνιξ και John C. Reilly, που και οι δύο αλλάζουν αβίαστα πέρα ​​δώθε μεταξύ της ακραίας βίας και της σχεδόν άτσαλης κωμωδίας μέσα στην ταινία. Αλλά στην πραγματικότητα είναι του Riz Ahmed και Τζέικ Τζίλενχαλχαρακτήρες του που παρέχουν το μεγαλύτερο συναισθηματικό κέντρο.

Βασισμένη στο μυθιστόρημα του Patrick deWitt, η ιστορία ακολουθεί τους αδελφούς Eli και Charlie Sisters καθώς κυνηγούν τον αναζητητή του Ahmed – συσσωρεύοντας πτώματα στην πορεία. Πολύ συχνά, οι γουέστερν ασχολούνται κυρίως με την αλλαγή των καιρών. Άνθρωποι που ξεπερνούν τις δικές τους εποχές. The Sisters Brothers, από την άλλη πλευρά, είναι πραγματικά περισσότερο για τη ματαιότητα. Βλέποντας μια καλύτερη ζωή, ή μια καλύτερη στιγμή, στον ορίζοντα, αλλά συγκρατούμενοι από την εγγενή φύση των ανθρώπων.

4 Rango (2011)

Στη χρυσή βιασύνη των κινουμένων σχεδίων υψηλού προϋπολογισμού που συνέβαινε τη δεκαετία του 2010 – όταν εταιρείες όπως Η Dream Works έκαναν σοβαρές εισβολές στην κλοπή Pixarστέμμα του – εμφανίστηκε ένας απίθανος υποψήφιος. Υποστηρίχτηκε από ένα πλήθος στούντιο με σχετικά μικρό μερίδιο στο παιχνίδι ταινιών κινουμένων σχεδίων και έγινε ένα από τα Σχετικά λίγες ταινίες που δεν σχετίζονται με την Disney, την Pixar ή την Dreamworks για να πάρουν ποτέ την καλύτερη ταινία κινουμένων σχεδίων Όσκαρ.

Σουρεαλιστικό, εξαιρετικά λεπτομερές και μοναδικά αστείο, του Gore Verbinski Rango είναι μοναδικό στο είδος του με πάρα πολλούς τρόπους. Ακολουθεί τα κατορθώματα του ομώνυμου Ράνγκο – ο οποίος είναι, ουσιαστικά, ένας περιπατητής σαν χαμαιλέοντας δεν μπορεί να συνδυάζεται με το περιβάλλον του - και ταξίδια, σωματικά και πνευματικά, σε όλη την Αμερική Δυτικά. Η ταινία αντλεί επιρροή από πηγές τόσο μακρινές όσο Film Noir, Spaghetti Westerns, Hunter S. Thompson και οι αδελφοί Coen.

3 Sweet Country (2017)

Τοποθετημένο στην αυστραλιανή περιοχή, το δράμα του Γουόργουικ Θόρντον της δεκαετίας του 1920 ακολουθεί έναν Αβορίγινο που αναγκάζεται σε σημείο δολοφονίας για αυτοάμυνα. Αν δεν ήταν η κινηματογραφία του Thornton, θα μπορούσατε να αμφισβητήσετε την κατάστασή του ως γουέστερν. Αλλά τα χρώματα και το καδράρισμα δεν θα ξυπνήσουν τίποτα άλλο παρά μνήμες από τα πιο αναπόσπαστα κλασικά του είδους σε όποιον τα έχει δει στο παρελθόν.

Με τα γαλήνια τοπία και τους γραφικούς ορίζοντες, θα μπορούσατε σχεδόν να κάνετε λάθος Γλυκιά Χώρα για μια ιστορία περιπέτειας ή ένα ηρωικό έπος. Αλλά, αν η σύνοψη της ιστορίας δεν το έκανε αρκετά σαφές, Γλυκιά Χώρα είναι μια αναπόφευκτη τραγωδία. Οι χαρακτήρες υπάρχουν σε έναν κόσμο όπου οι καλές προθέσεις και η ανθρώπινη ευπρέπεια είναι καταδικασμένες να υπερνικηθούν από τον συστημικό φανατισμό και τα σημάδια της ιστορίας.

2 The Hateful Eight (2015)

Το μερικώς τρόμου, εν μέρει αδιανόητο γουέστερν του Κουέντιν Ταραντίνο δεν είναι για τους απαίσιους. Ακόμη και ο χρόνος προβολής της ταινίας μπορεί να κάνει τους ανθρώπους να μετακινούνται στις θέσεις τους. Όμως, παρ' όλο το τρομακτικό του μήκος, The Hateful Eight ποτέ δεν χάνει χρόνο. Ποτέ δεν σέρνεται και οι εντυπωσιακές ερμηνείες –μερικές από τις καλύτερες της καριέρας– κρατούν πάντα το ξυράφι της έντασης στο λαιμό του κοινού. Δεν ήταν έκπληξη για κανέναν που ο Ταραντίνο σκεφτόταν να ασχοληθεί με το θέατρο.

The Hateful EightΤο, όπως υποδηλώνει ο τίτλος, είναι μια δυσάρεστη ταινία. Πρόκειται για δυσάρεστα άτομα που κάνουν πολύ δυσάρεστα πράγματα ο ένας στον άλλο. Καθώς οι χαρακτήρες χιονίζονται σε μια μικρή καμπίνα στα βουνά του Ουαϊόμινγκ, οι κοινές ιστορίες τους αρχίζουν να μετατρέπονται από αγκαθωτές συνομιλίες σε άμεσο φόνο. Η καμπίνα γίνεται μια σκηνή στην οποία αναπαράγονται οι ημιτελείς εργασίες του Αμερικανικού Εμφυλίου Πολέμου. Το θέμα είναι δύσκολο να παρακολουθήσετε, αλλά το σκηνικό (και η εκπληκτική φωτογραφία 65 mm του Robert Richardson) καθιστά αδύνατο να κοιτάξετε μακριά.

1 Meek's Cutoff (2010)

Η Kelly Reichardt είναι μια τόσο ιδιαίτερη σκηνοθέτις (και μοντέρ). Μπορεί να πάρει κάτι τόσο συμβατικό όσο ένα γουέστερν με γενικά αποδεκτά ρεβιζιονιστικά θέματα και να το μετατρέψει σε κάτι εξαιρετικά πρωτότυπο. Οι ταινίες της είναι τόσο απασχολημένες με τις βασικές λειτουργίες των ανθρώπινων όντων στη ζωή τους που σχεδόν έχουν μια αίσθηση ντοκιμαντέρ.

Meek’s Cutoff είναι για ένα μικρό τρένο βαγόνι που οδηγεί σε μια δυνητικά αχαρτογράφητη περιοχή της ψηλής ερήμου του Όρεγκον. Καθώς αγωνίζονται να πάρουν αποφάσεις και γίνονται όλο και πιο παρανοϊκοί με τα πάντα γύρω τους, η πολιτική της ομάδας αρχίζει να σπάει. Οι ρόλοι του φύλου και της φυλής πέφτουν στο περιθώριο καθώς η τελική αφυδάτωση γίνεται όλο και περισσότερο πραγματικότητα.

Δεν υπάρχουν πολλά περισσότερα να πούμε για την ταινία και αυτό εν μέρει οφείλεται στο ότι η ίδια η ταινία έχει τόσο λίγα να πει. Η ιστορία είναι γραμμένη κυρίως στα πρόσωπα των ηθοποιών της και τα πιο δυνατά πράγματα για αυτήν βρίσκονται σε αυτά που δεν λένε και δεν μπορούν να πουν οι χαρακτήρες. Η ακινησία του Reichardt, σήμα κατατεθέν, αποτυπώνει κάτι πραγματικά ξεχωριστό μέσα στα τοπία για όσους έχουν την υπομονή να το δουν.

ΕπόμενοHalloween: 7 πιο τρομακτικές τοποθεσίες στο Franchise

Σχετικά με τον Συγγραφέα