10 artistas de portadas de cómics cuyo trabajo se reconoce al instante
Los artistas de portadas de cómics desempeñan uno de los roles más vitales, pero perpetuamente subestimados en la industria, no solo agarrando el atención de los lectores potenciales haciendo que los títulos se destaquen en los estantes, pero también contribuyendo significativamente a la recepción y percepción de la cómic.
Los grandes artistas de portada no solo representan los personajes y las narrativas que el lector encontrará dentro del cómic, sino que toman una actitud activa. papel en el proceso de narración seleccionando selectivamente lo que se muestra y cómo se muestra, proporcionando su propia forma de comentario sobre el trabajo adjunto. Lo mejor de lo mejor en el mundo de las portadas de cómics. han desarrollado estilos y looks icónicos que se reconocen al instante, desde collages y acuarelas hasta colores paletas y reflejos, y varios artistas han dejado su huella en los stands de cómics y en los coleccionistas Biblioteca.
10 Mitch Gerads
Más notable por su notable trabajo ilustrando los cómics de
Sus portadas para Señor milagro y Aventuras extrañas son ejemplos por excelencia de la narración a través de la portada, utilizando diseño gráfico y un estilo rápido y suelto. relación con el realismo para comunicar de manera sucinta y eficaz las principales preocupaciones temáticas del texto adjunto.
9 Dave McKean
El rey surrealista de las portadas, Dave McKean se ha hecho un hueco como el artista de collage más distinguido de la industria, especializándose en lo extraño, lo inexplicable y lo experimental. McKean comenzó su carrera como artista de portada trabajando en Hellblazer en 1988, y al año siguiente comenzó su carrera produciendo portadas para lo que se convertiría en su obra más icónica (y una de las obras de arte de portada más legendarias jamás producidas, para arrancar): El hombre de arena.
Sus portadas son, en una palabra, desestabilizadoras: visiones curiosas de telas fotografiadas, papel maché, modelos, esculturas, basura, muebles y casi todo lo que hay en el medio, combinado en patrones extraños e intrincados para generar piezas que son singularmente poco convencionales y inolvidable.
8 Brian Bolland
Brian Bolland pertenece a la selecta raza de dibujantes de cómics que, salvo sus primeros trabajos en 2000 d.C. y La broma asesina- trabajar exclusivamente en el ámbito de la portada y utilizarlo como su principal medio de expresión. Durante las últimas décadas, ha dejado una marca indeleble en los puestos de cómics de todo el mundo, y no pasa una semana en la que una de sus portadas no aparece en medio. el medio de los títulos, destacándose entre la multitud con sus colores llamativos y llamativos, su línea limpia y elegante, y su especular a menudo discordantemente realista Destacar.
Sus portadas para los primeros 63 números de Hombre animal y el segundo y tercer volumen de Los invisibles se encuentran entre algunas de las portadas de cómics más icónicas jamás producidas, reificando el impacto y el talento de su creador definiendo el aspecto, la sensación y la impresión duradera de obras para las que el propio Bolland nunca ilustró ni una página.
7 David Mack
David Mack es uno de los maestros anónimos del arte del cómic, un hombre cuyo trabajo se encuentra entre los más atrevidos, deslumbrantes y claramente reconocibles de la industria. Sus portadas han dignificado y elevado la obra de algunos de los mejores escritores del medio, como Neil Gaiman, Chuck Palahnuik, Brian Michael Bendis y Mike Mignola, y su arte absolutamente impresionante ha contribuido a varios de los proyectos que han ganado los premios Eisner y Harvey.
Mack es el gurú de la acuarela preeminente de la industria del cómic, y crea un espacio artístico completamente suyo al combinar la técnica tradicional de la acuarela con trabajo de collage multimedia experimental, uniendo objetos fotografiados con retratos pintados y marginales a lápiz para producir portadas que simplemente quitan el aliento lejos.
6 Glenn Fabry
Glenn Fabry, que ganó un premio Eisner en 1995 como Mejor Artista de Portada, es un maestro del retrato, lo grotesco y la intersección de ambos. Quizás mejor conocido por sus colaboraciones con el escritor Garth Ennis en su seminal Hellblazer y Predicador títulos en los años 90, el trabajo de Fabry exhibe una mezcla verdaderamente única de tinta hiperrealista combinada con colores expresivos, vibrantes y pintados.
Haciendo un uso extensivo de pequeñas manchas de tinta y pintura esparcidas por sus imágenes, crea cubiertas que exudan profundidad, grunge, y una sensación de que uno podría entrar directamente en el mundo de la pintura, pero una sensación aún más fuerte de que podría no querer para.
5 Alex Ross
Quizás el nombre más conocido en las portadas de cómics pintadas hiperrealistas, Alex Ross es una fuerza artística de la naturaleza, ganando nada menos que cuatro premios Eisner como Mejor Artista de Portada en otros tantos años desde 1996 hasta 2000.
Su trabajo en Maravillas, Venga el reino, Justicia, Astro City, y varios otros lo han establecido como uno de los artistas de portada más codiciados de la industria, con sus impresionantes pinturas originales que se venden a decenas de miles de dólares en una subasta. Quizás uno de los artistas de cómics vivos más hábiles, sus incomparables habilidades de sombreado, el contorneado y el color continúan creando cuadros fascinantes que merecen una atención cuidadosa e inspiradora consideración.
4 Mike Mignola
Mejor conocido por su creación legendaria y ganadora de múltiples premios Hellboy, Mike Mignola se ha convertido en un nombre familiar y uno de los artistas de cómics más icónicos y reconocibles de la industria, con un estilo visual tremendamente único. Aporta una sensibilidad casi cubista al mundo del arte del cómic, creando composiciones definidas totalmente por la intersección de líneas, ángulos y formas nítidas definidas, utilizando características curvilíneas con moderación para acentuar y contrapuntar la estructura áspera y estructurada unos.
Su imaginativo uso del color brilla a través de piezas que yuxtaponen suaves tonos tierra y negros profundos con primarias hipersaturadas, que producen un efecto visual sorprendente que es un sello distintivo reconocible al instante de Mignola cubiertas.
3 Adam Hughes
Sin duda, uno de los artistas de portadas de cómics más notorios, Adam Hughes se ha hecho un nombre. Representando profusamente, sobre todo, los notables personajes femeninos de los universos DC y Marvel en pin-up clásico. estilo.
Si bien a menudo es picante y / o explotador sin pedir disculpas, el trabajo de Hughes emplea un buen ojo para el diseño y la presentación de buen gusto, lo que hace que sea brillante uso de color y espacio negativo, sombreado y reflejos para crear visiones míticas simultáneamente creíbles y superlativamente fantásticas mujeres.
2 Simon Bisley
Simon Bisley y su obra de arte dominaron las tiendas de cómics a principios de la década de 1990, con el artista haciendo portadas para Lobo, hombre murciélago, 2000 d.C., Juez Dredd, Patrulla condenaday muchos, muchos otros.
Su trabajo, especialmente en títulos menos convencionales, a menudo bordea lo abstracto, con formas humanas representadas utilizando proporciones nítidas, angulares o distorsionadas, uso extensivo de perspectivas planas o descentradas, y planas colorante. Dos veces nominado al Premio Eisner al Mejor Artista de Portada, sus portadas y personajes, en particular Lobo, permanece cercano y querido a los corazones de los lectores de cómics con un gusto por el heavy metal más violento. tarifa.
1 David Aja
Eisner, ganador del premio a Mejor Artista de Portada 2014 por su trabajo en Hawkeye, Aja es quizás el mejor diseñador gráfico que trabaja en la industria del cómic, combinando un ojo para el ingenioso y exquisitamente realizado diseños, uso ingenioso y lúdico del espacio en blanco, y paletas de colores espartanos que contrastan uno o dos tonos saturados con negro puro y arte blanco.
Su asombroso, experimental bruja Escarlata las cubiertas son tan eclécticas como asombrosas, mostrando la característica elegancia cuidadosamente construida que ha ganado el respeto y la admiración de Aja en los últimos años.
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