10 tropos característicos de Edgar Wright
Edgar Wright ha sido uno de los cineastas más creativos de la era moderna. Conocido por su ejercicio de flexión de géneros por su filmografía de seis películas (incluido su debut como director menos conocido Un puñado de dedos), realmente dejó una marca para que los cineastas de la próxima generación empujen los límites de la creatividad y desafíen el poder del cine.
No exagerando allí, pero al examinar sus técnicas, uno realmente puede ver cómo Edgar Wright logró jugar con tropos cinematográficos importantes y tejerlos de manera efectiva en sus películas. Con eso, aquí están las diez técnicas para crear la película definitiva de Edgar Wright.
10 Cameos perfectos
Edgar Wright trae una plétora de cameos de parpadeo y error a sus películas no solo para hacer un cameo por el cameo, sino para darle un toque al género cinematográfico del que se está burlando. O simplemente colocarlos inteligentemente para la trama.
En Shaun de los muertos, La oficina El británico Martin Freeman cameos como el homólogo masculino de Liz, Declan (pronto tendrá su homólogo idéntico en
9 Sangre creativa
Cuando Wright empuja los límites de su contenido sangriento, realmente lo empujó. Todas sus películas incluirían al menos una escena gore, de obviamente Shaun de los muertos incluso Conductor de bebé. Pero lo hizo con un toque creativo.
En Shaun de los muertos, las armas que permiten un golpe sangriento van desde un disco de vinilo hasta una paleta. En Pelusa caliente, un rayo de una réplica de la ciudad sería incluso fatal. En Scott Pilgrim vs. el mundo, las muertes se equipararán con puntos. Y en El fin del mundo, la sangre se sustituirá por tinta azul. Genio.
8 Vallas
También habrá un cameo de un activo: vallas. Por ordinario que parezca, la colocación de vallas en las películas de Wright significa el estado en el que se encuentran actualmente sus protagonistas principales. Aparecen de manera prominente en el Cornetto Tres Sabores trilogía.
En Shaun de los muertos, Shaun sugiere saltar por encima de las vallas suburbanas para llegar al pub Winchester, para disgusto de la pandilla. En Pelusa caliente, Nick aparca sin problemas una serie de vallas de jardín para mostrárselas a Danny. Y en El fin del mundo, Gary intenta escapar de los evasores alienígenas saltando sobre una valla de madera, solo para que se caiga.
7 Señales de luz y sonido
Wright ve la pantalla como su campo de juego audiovisual. Entonces, tocaría muchas señales de luz y sonido en escenas que necesitan esa sacudida.
En Shaun, es el brillo del cuchillo y el torpe desplazamiento de la cámara. En Pelusa caliente, son las luces / tirantes del coche y el zumbido sobre Skinner de Timothy Dalton. En Scott Pilgrim, se manifiesta por Aubrey PlazaEl enfrentamiento de Julie Powers hacia Scott. En Fin del mundo, es la marca de los espacios en blanco alienígenas y el tranquilo llenado del agua. Y en Conductor de bebé, es la presencia dominante de una pista en la escena de persecución inicial.
6 Nomenclatura en la nariz
Wright es brillante con su estética como lo es con su escritura. Eso también se reduce a los nombres de los personajes de cada película, excepto por Scott Pilgrim vs. el mundo desde que Bryan Lee O'Malley proporcionó el material original. Y al observar los nombres de los personajes, se verá lo irónicos que son.
En Pelusa caliente, las personas a observar son las que tienen los apellidos Skinner, Cooper, Weaver, Reaper, Fisher, Shooter, Walker, Draper, Blower, Tiller y Hatcher. Continuando con los apellidos en la nariz, en El fin del mundo, los cinco protagonistas son King, Knightley, Prince, Chamberlain y Page. Conductor de bebé también continuó esto con alias.
5 Recuerda el humor
La caracterización es lo que impulsa el humor en las películas de Edgar Wright. Y hay casos en que una broma se recordará en una broma posterior. La necesidad del "humor de recuerdo" es un tono y un estado consistentes en la progresión del personaje.
Esto es evidente en Shaun de los muertos con Shaun recordando una broma amistosa y grosera y una nota visual mancha, al principio y al final. Vea este ejemplo también en Pelusa caliente con un intercambio verbal entre Ángel y una dama. Sé testigo de esto también en Scott Pilgrim con los huevos de Pascua sobre los Siete Malvados Exes.
4 Edición rápida de cosas mundanas
Para hacer que cada escena sea divertida y cinética, Wright emplea muchas técnicas de edición para aprovechar al máximo el tiempo de ejecución y reproducir la escena con transiciones llamativas.
Empezando en Shaun, la transición de la noche al día se plasmó en la instancia en la que Shaun dormía junto a la columna de la puerta y la edición rápida se emplea en su rutina matutina. Wright aplicó esto es Pelusa caliente con el viaje de Angel a Sandford y su estadía junto a la cama. Cuente estas instancias para que aparezcan en Scott Pilgrim, El fin del mundo, y Conductor de bebé. Wright quiere que cada día mundano se sienta cinematográfico. Entonces, este es el remedio visual.
3 Presagio descarado
A Wright realmente le encanta burlarse de su audiencia con indicios de estropear la película desde el principio, ya sea para cerrar la película o para elevar el punto de la trama. Para empezar, escuche a Ed de Nick Frost convencer a Shaun de Simon Pegg de que bebiera con lástima después de que Liz dejara a Shaun.
Registrarse Pelusa caliente de la importancia de una “ciudad modelo”. Ver en El fin del mundo por cómo Pegg's Gary King narra la historia de fondo de sus compañeros de secundaria y cómo refleja toda la película. Y ver el coche de juguete en Conductor de bebé y cómo se relaciona con una escena de acción culminante posterior.
2 Sincronización de canciones con la acción
Como cualquier autor de cine, Edgar Wright teje grandes canciones en determinadas escenas de la película. Sin embargo, existe un sentido de coreografía de cómo Wright ejecuta escenas con canciones reproducidas, o viceversa.
Un uso notable de este tropo es la aplicación de "Don’t Stop Me Now" de Queen en una escena de pelea en Shaun. Otros ejemplos incluyen "Oveja negra" en Scott Pilgrim sobre una secuencia increíblemente editada, "Alabama Song" (versión The Doors) en El fin del mundo después de que Andy sucumbiera a la bebida, y la totalidad de Conductor de bebé, especialmente durante la persecución de coches de apertura con "Bellbottoms”Y la secuencia del título con“ Harlem Shuffle ”.
1 Falsificación sin dejar de ser original
Es un nombre inapropiado promocionar las películas de Edgar Wright como películas de parodia. Si bien se puede argumentar que son películas de parodia, en realidad son historias originales que ocurren en un género de películas en particular.
Un puñado de dedos se burla de los westerns. Shaun de los muertos es una despedida a las películas de zombies. Pelusa caliente es un homenaje a películas de buddy cop. Scott Pilgrim vs. El mundo es un adaptación de una novela gráfica que toma tropos de videojuegos. El fin del mundo es un envío a la ciencia ficción apocalíptica. Y Conductor de bebé es una toma directa de películas de persecución de coches a la Rápido y Furioso.
Debido a su humor y devoluciones de llamada a sus primos cinematográficos, pueden ser considerados como una parodia. Pero al eliminar sus marcos de género, siguen siendo buenas historias humanas antes de que el director Edgar Wright las coloque en los géneros que necesitan. Eso lo convierte en un maestro de género original.
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