La nueva edad de oro de las películas de ciencia ficción cerebral

Advertencia: SPOILERS para Llegada adelante

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La reciente ola de películas de ciencia ficción es más personal que nunca. Aunque durante mucho tiempo ha sido uno de los géneros líderes en escapismo, la ciencia ficción ha logrado representar realidades alternativas que, de manera inherente, arrojan luz sobre la nuestra. El día que la Tierra se detuvo (1951) funcionó como una alegoría de la Guerra Fría, utilizando un humanoide imponente para desalentar la proliferación nuclear, mientras Encuentros Cercanos del Tercer Tipo contrarrestó el patriotismo terrenal por el diálogo intergaláctico. Sin embargo, cuentos como estos son valores atípicos en comparación con el ejército de películas grandilocuentes que han hecho que sus narrativas sorprendan y sorprendan. confiado en explosiones sobre emociones.

En los últimos años, hemos visto a Hollywood adoptar una variedad más cerebral de ciencia ficción que explora las posibilidades del futuro cercano y las basa en la experiencia de un solo personaje con los ojos abiertos. Denis Villeneuve (

Sicario) es el último director en utilizar el género de ciencia ficción como mecanismo para contar una historia fundamentalmente humana, y Llegadaes quizás la película más íntima de su tipo. Aunque es una película conmovedora y que invita a la reflexión por derecho propio, Llegada es quizás más apreciado cuando se ve junto con sus predecesores recientes: Gravedad, interestelar y El marciano. Cada uno de estos títulos renuncia a la tentación de explotar la tecnología futurista al mostrar el hardware más duradero de todos: el corazón humano.

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En su centro, Llegada es un película sobre comunicación y lenguaje, el tejido mismo de nuestra existencia terrenal. Desde la proverbial Torre de Babel y el éxodo que siguió, el mundo ha estado dividido en gran parte por barreras verbales. Las culturas se aferran a sus lenguas y modos de expresión nativos, mejorando su propia sociedad y distanciándose de los demás.

Cuando los doce Heptápodos aterrizan en nuestro planeta en Llegada, parecen presentar un peligro claro y presente. Sin embargo, como descubren Louise (Amy Adams) e Ian (Jeremy Renner), los monolitos de obsidiana no son la verdadera amenaza. Temidos por los ciudadanos de todo el mundo, estos barcos extranjeros y sus habitantes parecidos a calamares revelan más Crisis significativa y existencial: la incapacidad de nuestro mundo para comunicarse entre nosotros a través de fronteras, culturas e idiomas.

Ingrese a Louise, la lingüista de clase mundial que usa ayudas visuales para comprender los sonidos de la sirena de niebla y la caligrafía entintada de los dos extraterrestres, a quienes apodan cariñosamente Abbott y Costello. Al descifrar eficientemente el código enigma de la "llegó, ”Louise demuestra que la comunicación entre continentes (y sí, interestelar) es posible. Esto tiene dos efectos profundos: primero, le da a Louise la capacidad de ver el tiempo de una manera revolucionaria; en segundo lugar, revela que los líderes reaccionarios de todo el mundo contribuyen a nuestro atrofiado discurso internacional. Si Louise puede ganarse la confianza de una medusa gruñona de cuatro pisos de altura mientras la inteligencia de nuestro gobierno no puede comunicarse entre sí, entonces nuestra cultura claramente tiene margen de mejora.

Esto es lo que convierte a Louise en la heroína involuntaria. Ella sola difunde la crisis internacional comunicándose directamente con el general Shang (Tzi Ma) de China, usando una mezcla de hechos y emociones para evitar que se involucre militarmente con el Heptapodos. De hecho, la diferencia entre supervivencia y extinción en Denis Villeneuve Llegada es una llamada telefónica de larga distancia entre un ciudadano común y un líder mundial.

Ya era hora

Entre La era de El Mañana, Interestelar y Llegada, el tiempo se ha convertido en un vehículo para nuevos desarrollos narrativos. No es solo una carrera contra el reloj, sino una completa deconstrucción de la comprensión temporal tal como la conocemos.

En el thriller de ciencia ficción de Doug Liman, La era de El Mañana, Cage (Tom Cruise) se ve empujado al frente de una invasión del Día D contra los Mimics en guerra. Absolutamente desprevenido para la batalla, Cage se neutraliza rápidamente... pero no sin antes heredar un regalo inesperado. Rociado con la sangre viscosa de un "Alpha" Mimic, Cage obtiene una vida más larga: la capacidad de regenerarse y continúe enfrentándose al enemigo. Esto altera irrevocablemente su perspectiva sobre el tiempo, ya que se convierte en un guardián de las horas y minutos a su disposición.

Llegada depende de un concepto similar, donde la comprensión de Louise del lenguaje de los extraterrestres rompe su concepto humano del tiempo. Cuanto más se acerca a decodificar su discurso, más aparentemente alucina a través de múltiples líneas de tiempo y recuerdos. Esta es la hipótesis de Sapir-Whorf desarrollada en su totalidad, donde la inmersión de un individuo en un nuevo idioma altera inefablemente su percepción del tiempo y la realidad.

El nuevo modo de comunicación de Louise trasciende la comprensión terrenal del pasado, presente y futuro, fusionando los tres en una omnipresencia que aparentemente le permite experimentar toda su existencia en un solo momento. El tiempo, por tanto, se convierte en el lenguaje definitivo, sin fronteras ni galaxias. Sin embargo, por fascinante que pueda ser esta revelación, también es una comprensión dolorosa que obliga a Louise a experimentar el peso total de las pérdidas futuras de una sola vez. Debe celebrar el conocimiento y llorar por sus implicaciones. Aquí es donde Llegada da su golpe más avanzado y, sin embargo, elemental. Como seres humanos, sabemos que la tragedia y la pérdida están grabadas en nuestro futuro, aunque pasamos nuestras horas de vigilia evitando esta verdad hasta que llega el momento de abrazarla.

La odisea espacial de Christopher Nolan, Interestelar, abordó estos temas de una manera más directa. En lugar de preparar constantemente a los espectadores para la gran revelación a través de flash-forwards (como en Llegada), el público se ve obligado a ver a Cooper (Matthew McConaughey) sufrir el reflujo y el flujo del tiempo. Ya sea que esté a bordo de la nave espacial viendo las transmisiones de sus hijos que envejecen progresivamente, o suplicando a llamar la atención de Murphy desde el interior del tesseract, Cooper experimenta este viaje en el tiempo de una manera verdaderamente brutal camino. Sin embargo, desde dentro de ese prisma extradimensional, recibe la conciencia total y la capacidad de interactuar e influir en su pasado. Sin embargo, el poder de Cooper se ve finalmente eclipsado por su perspectiva, y así como Louise no puede prevenir la enfermedad fatal de su hija, Cooper no puede volver a entrar por completo en el pasado con Murphy.

La evolución del género

Si Interestelar y Llegada son meros estudios en mortalidad, ¿de qué se puede extrapolar de sus relatos? ¿Y pueden estas películas incluso considerarse un verdadero entretenimiento, considerando que nos impulsan a detenernos en la naturaleza efímera del tiempo? De hecho, estas narrativas devastadoras nos llevan a un viaje extraterrestre por un momento fugaz antes de arrojarnos de regreso a nuestra difícil situación claramente humana.

Hay algunas excepciones recientes, por supuesto. El marcianofue una desviación bienvenida de la trayectoria moderna de la ciencia ficción, como Apolo 13, sin todo el sufrimiento. La historia de supervivencia espacial de un solo hombre de Ridley Scott fue bastante jubilosa de principio a fin. Para Mark Watney (Matt Damon), la aventura fue más una carrera contra el tiempo y menos una inmersión basada en la teoría. Alfonso Cuarón Gravedad fue una historia lineal de pérdidas con un telón de fondo estrellado, donde Ryan Stone (Sandra Bullock) lidia con una tragedia personal y se esfuerza por superarla. Al igual que la conclusión de Stanley Kubrick 2001: una odisea espacial, Stone experimenta una especie de renacimiento metafórico al entrar en la atmósfera terrestre.

El marciano y Gravedad Ambos son desgarradores por derecho propio, pero son celebraciones de la vida con conclusiones relativamente victoriosas y edificantes. En contraste con Interestelar y Llegada, Estas películas se perciben como cortes mucho más agradables de escapismo.. Quizás eso es el estado de la ciencia ficción moderna, más un comentario sobre la lucha humana y menos una diversión de ella. Sin embargo, en cada una de estas películas, triunfantes o trágicas, un solo hilo sirve para unirlas: el amor.

En Llegada, Louise está bendecida y maldita con la capacidad de ver el tiempo de una manera divina. Ella ejerce el conocimiento de todos los dolores y placeres que le depara el futuro, pero nos dice que incluso con esa comprensión, no cambiaría nada. La insoportable pérdida de su hija es más llevadera de lo que pensaba y acepta con valentía la visión predestinada de su vida. Sabiendo que su hija morirá y que su esposo la dejará, Louise sigue impulsada por un amor que supera la pérdida inminente. Es la razón por la que Cooper dejó la Tierra, la razón por la que Ryan Stone se compromete a sobrevivir y Mark Watney se atreve a desafiar las inhóspitas condiciones de Marte. Aunque rompe la barrera de comunicación con los extraterrestres y adquiere una nueva perspectiva, Louise sigue gobernada por el amor, el lenguaje más universal de todos.

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Aparte de la aclamación de la crítica, hay otra cosa que Gravedad, Interestelar, El marciano y Llegada todos tienen en común: todos son casos de éxito de taquilla. Y en un panorama de la industria gobernado por remakes, reinicios y secuelas, es notable (y gratificante) ver el género de ciencia ficción que produce historias cerebrales, originales e independientes que son amadas por críticos intelectuales y público en general similar.

Llegadaestá en cines ahora.

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