Entrevista a Sarah Smith y Peter Baynham: Ron se ha equivocado

Locksmith Animation hace su debut cinematográfico con Ron se ha equivocado, en conjunto con 20th Century Studios, que se estrena exclusivamente en cines el 22 de octubre. La historia de un niño y su B-Bot (también conocido como "Mejor amigo fuera de la caja") seguramente capturará los corazones de muchos al iniciar nuevas conversaciones sobre Internet y cómo lo usan los niños.

Escrito por Sarah Smith (Arthur Navidad), quien también se desempeñó como uno de los directores, y el aclamado guionista Peter Baynham (Borat), la historia sigue al joven Barney (Jack Dylan Grazer, ¡Shazam!) mientras se desespera por ser el único niño en la escuela sin la última tecnología en forma de B-Bot. Al darse cuenta de su dificultad para hacer amigos dada esta desventaja, su amada familia le obsequió un B-Bot llamado Ron (Zach Galifianakis, Una arruga en el tiempo) - solo que resulta que Ron no funciona como se supone que debe hacerlo.

Smith y Baynham hablaron con Spantalla despotricar sobre las inspiraciones de la vida real detrás de la aventura animada y las historias que esperan contar en el futuro.

Screen Rant: ¿Qué fue lo que primero despertó tu interés en estos temas y te hizo querer embarcarte en este viaje?

Sarah Smith: Es lo que pasa en todos los hogares, ¿verdad? Soy madre, y en mi casa, es de las cosas de las que hablamos todo el tiempo. Mi hijo regresa a casa todos los días de la escuela, sin contarme sobre sus lecciones, curiosamente, o su progreso académico. ella solo está hablando de esos 40 minutos increíblemente difíciles de la hora del almuerzo, parada en el patio, preocupándose por amistades.

Y luego, como madre, estoy completamente aterrorizada por el hecho de que ella es completamente adicta a un iPad, y estamos discutiendo sobre el tiempo frente a la pantalla y lo que está sucediendo con las amistades de nuestros hijos; cuánto más complicados son debido a la tecnología en línea.

Para mí, la pasión es hacer una película sobre algo que todos estamos viviendo con nuestros hijos.

¿Cómo equilibraste la importancia de Ron como un gran y verdadero amigo con la importancia de la conexión humana en el guión?

Peter Baynham: Creo que podría tener a Ron como amigo, de verdad. Lo gracioso de Ron es que comienza, obviamente, será este dispositivo que le han hecho creer a Barney que cambiará su vida. Lo encontrará amigos, lo conectará y será su amigo, será increíble. Por supuesto, luego obtiene esta cosa que no está en Internet, 4% de descarga, creo que tiene, y es bastante grosero con él y le dice que no tiene la altura adecuada.

Eso me atrajo, porque tienes a un niño en una aventura con ese personaje, pero en el contexto de todas estas redes sociales. Entonces, puedes hacer ambas cosas: puedes explorar las preocupaciones de todos, pero al mismo tiempo, con suerte, contar una buena comedia divertida. Y también, luego hace una verdadera amistad con Ron, y eso fue muy emocionante de escribir.

Sarah Smith: Pete y yo somos padres, hemos trabajado juntos durante 30 años y tuvimos hijos aproximadamente al mismo tiempo. Y tus hijos te mantienen honesto. No puede sermonearlos demasiado sobre estas cosas, de lo contrario, simplemente lo critican por el hecho de que está constantemente en su correo electrónico. Y eso es hipócrita.

Sabes que si vas a salirte con la tuya con esta película que atrae a tus hijos, debes ser muy inteligente al caminar en esa línea.

Peter Baynham: No puede tener una película que al final diga: "Desechen sus dispositivos, niños".

¿Qué era lo que quería presentar en Locksmith Animation en general y cómo se asegura de que la calidad esté a la altura de los estándares que desea?

Sarah Smith: Para mí, como cineasta individual, se trata de esa conexión con la audiencia. Se trata de hacer películas relevantes. Realmente me apasiona hacer películas sobre la vida de los niños de hoy en el mundo contemporáneo y esas grandes ideas de la niñez y las grandes emociones de la niñez. Eso es realmente lo que estoy haciendo.

En cuanto a mi contribución a la creación de Cerrajero en el pasado, se trataba de demostrar que podíamos hacer películas animadas en el Reino Unido que estuvieran a la altura de los estándares de las cuatro o cinco mejores empresas del mundo. Se trata de alcanzar realmente las estrellas, traer a las mejores personas; robé a mucha gente de otros estudios.

Trabajamos con Double Negative, que ganó un millón de premios de la Academia por efectos visuales. Entonces sabíamos que podían hacerlo, incluso si tuvieran que hacer un pipeline mientras estábamos haciendo una película. Fuimos muy ambiciosos con los talentos a los que salimos. Traje a J.P., un director de Pixar que también vino a trabajar conmigo. Se trata de las personas y del talento en Double Negative para la tecnología, etc.

Pero al final, se trata de tu historia. Y si tu historia tiene un gran atractivo, creo que puedes competir con cualquiera en el mundo. Y creo que, avanzando, Locksmith seguirá haciendo ese tipo de películas. Quizás haga diferentes tipos de películas y quizás en diferentes lugares, pero creo que ahora hay una base para una animación más fantástica en Londres.

Peter, sé que también has hecho un gran trabajo con Borat, y puedo ver algo de ese humor en Ron se ha equivocado. ¿Cómo equilibra lo que creo que es un humor adulto muy complejo en esta película con una historia que es agradable para los niños y que van a disfrutar?

Peter Baynham: He estado escribiendo animación con Sarah, [películas como] Arthur Christmas y Hotel Transilvania. Siempre he sido un gran nerd de la animación de Pixar, o mucho antes de Pixar. Siempre me han gustado las películas animadas porque creo que puedes contar grandes historias. Y algunas de las películas más clásicas son películas animadas: cosas como Historia del juguete y todas esas películas; son simplemente películas brillantes.

Pero lo extraño de esto es que en realidad estábamos haciendo esto al mismo tiempo, literalmente, al mismo tiempo, como Película posterior de Borat. Entonces, tienes que cambiarte el sombrero varias veces al día y tener cuidado de que algo de ese humor tremendamente inapropiado no llegue aquí.

Sarah Smith: Ambos somos padres, si la gente tiene hijos en la era de la animación, como yo, y estás tratando de crear una película que quieras ir a ver con tus hijos.

Peter Baynham: Quería escribir una película que mis hijas puedan ver. Mi hija de 13 años está furiosa porque todavía no le han permitido ver ninguna de las películas de Borat.

Una cosa que me encanta de la película es el comentario corporativo en el medio, donde tienes a Andrew contra Mark. ¿Cómo querías abordar ese lado de la historia? Porque siento que cualquier otra película podría tener solo a Andrew o solo a Mark, y esta tiene ambos.

Sarah Smith: Pensamos que eran las dos caras de Mark Zuckerberg. Está el idealista que quiere conectar el mundo, y luego está el tipo que dice: "Vaya, mira todos estos datos. Podemos analizarlo y venderles pizza ". Y dividimos esa simple idea en dos personajes diferentes. Y te permite un villano de comedia con un estilo de animación diferente, con una especie de mirada y forma de moverse intensificadas, y una actuación súper sincera de Justicia Smith como inventor.

Cuando yo habló con Jack Dylan Grazer, habló de haber trabajado en esto durante cinco años desde que tenía 13 años. ¿Cuánto diría que evolucionó la historia para ambos en ese tiempo, a medida que avanzaban?

Peter Baynham: La historia básica, el comienzo, el medio y el final, es muy similar a donde comenzamos. Siempre quieres tener los personajes centrales y quieres saber cuál es el final de la película y quieres tener los temas. Y después de eso, es mucho simplemente sumar y restar y cambiar a lo largo del camino.

Sarah Smith: Lo que pasa con una película animada es que está hecha por 500 personas, y todos son artistas muy talentosos con comedia, imágenes y contribuciones que hacer. Y creo que mi trabajo en particular, siendo el primero en entrar, es tratar de mantenerme para asegurarme de que todas las contribuciones de todos los que se unieron a nosotros, desde [directores Jean-Philippe Vine y Octavio E. Rodríguez] a través de los artistas, diseñadores y animadores de la junta, aún se suma a esa visión que tenías para la historia. Para que todo se sume a ello.

Hay muchas cosas que han agregado el elenco de voces, los animadores y todos en términos de la realización de la película. Es un esfuerzo de equipo, pero funciona mejor si todos pueden ver el objetivo. Entonces, yo soy el aburrido que sigue hablando de eso, pero todo lo demás puede cambiar siempre que sepa realmente a dónde está tratando de llegar con la historia.

Peter Baynham: Lo curioso que he notado es que, aunque tienes razón en que tenemos cinco años, no es como si pudieras ir de mochilero durante un año a la mitad. Hay fechas límite todas las semanas; todo el tiempo, desde el guión hasta cada parte del mismo. Es una presión constante.

Sarah Smith: Realmente lo sentí al final, cuando llamé a Pete y le dije: "Esta parte de aquí, no creo que funcione". Sentí en tu voz que estabas como, "¿Sigues haciendo eso?"

Peter Baynham: "Estoy en el set con Sacha [Baron Cohen] huyendo de algunas personas aterradoras en este momento".