El propósito de la música en Coco

La música es una de las innovaciones que se pasan por alto en el cine. Es una herramienta importante a disposición del cineasta. La música se puede utilizar para establecer el tono de una escena y para atraer emociones y tirar de las fibras del corazón de la audiencia, dependiendo de lo que los realizadores quieran que la audiencia se lleve de la película. La música también puede servir para conectar a la audiencia con un escenario, ya sea utilizando música de un período de tiempo determinado para hacernos saber cuándo la película tiene lugar o dibujando de diferentes culturas y utilizando canciones regionales para informar a la audiencia sobre dónde se ubica la película.

Este fue el caso de Disney / Pixar Coco. La musica de Coco es una parte tan esencial de la narración de la película que uno no puede imaginar Coco sin su influencia musical. Todo lo que cualquiera tiene que hacer es mirar la motivación del personaje del personaje principal, Miguel. El personaje principal, Miguel, está impulsado exclusivamente por su deseo de ser músico. Canaliza sus emociones en su música mientras admira a su ídolo Ernesto de la Cruz, considerado el mejor músico de México. Cuando descubre que podría tener una conexión con Ernesto de la Cruz, Miguel se rebela contra su familia y sale a demostrar que la música no es el gran mal que su familia cree que es. Como resultado, toma el camino musical que se le ha propuesto.

Para mostrar al público esta progresión natural de Miguel, se tuvo que dedicar mucha investigación y planificación a la música para hacer que el deseo de Miguel de convertirse en músico pareciera más auténtico. Camilo Lara, uno de los consultores musicales utilizados en Disney / Pixar Coco, explicó en rueda de prensa cuál era el principal objetivo del equipo de música al abordar la música utilizada a lo largo de la película:

“Creo que el objetivo principal era crear este universo y hacerlo como si fuera música en la calle en México en un pueblo como Santa Cecilia. Así que fue un gran desafío por el paisaje en un lugar, en un pueblo, en una plaza, en todas partes de México sigues escuchando música sin parar y todo tipo de música. Así que fuimos con una amplia gama de géneros del trío al mariachi a la banda al son [jarocho], así que hicimos algunos sesiones en México con algunos músicos realmente increíbles y muy talentosos y creo que el resultado, puedes escuchar eso. La idea era hacer música para tener un paisaje sonoro que huele a México ”.

Durante el transcurso de la película se pueden escuchar canciones tradicionales mexicanas que, si hubieras crecido en México o creció en un área donde con frecuencia tocaba música mexicana, le resultaría familiar si escuchara cercanamente. Canciones conocidas como La Llorona, La Petenera y La Paloma se pueden escuchar a lo largo de la película. Sin embargo, las canciones originales creadas para la película también brindan una sensación de familiaridad y nostalgia a los oyentes. La canción principal de la película "Recuérdame" se puede escuchar de diferentes formas a lo largo del curso la película, pero está hecho de tal manera que hace que los espectadores se sientan llevados de regreso a México y a la Tierra del Muerto.

En cuanto a los temas musicales de los personajes, el enfoque fue ligeramente diferente. El compositor Michael Giacchino nos explicó su proceso para abordar su composición. Después de ver la película, volvió corriendo y había comenzado a descubrir en qué quería concentrarse. Esto lo llevó a fijarse en Miguel y ese sentimiento de fantasía y positividad infantil:

“Y para la película, lo primero en lo que quería pensar era, por supuesto, en el personaje principal Miguel. Sabes, aquí tenemos un niño, no muy diferente a nosotros cuando eres niños, tienes estos sueños que quieres que hacer, y recuerdo esa alegre flotabilidad cuando era niño porque no hay obstáculos para ti en ese envejecer. Simplemente lo vas a hacer y eso es todo, e incluso cuando te encuentras con obstáculos, simplemente los saltas con alegría. Así que quería ese sentimiento, ese sentimiento de alegría, para este personaje ".

Giacchino también pasó a explicar cómo desarrolló el tema para el personaje de Héctor, que le recordaba mucho a un viajante de comercio. Cuando conocemos a Héctor por primera vez en la película, tenemos la sensación de que es muy oportunista y, al darnos cuenta de que Miguel tiene algo que quiere, comienza a tratar de navegar para conseguir esa cosa en particular que quiere. Como resultado, Giacchino creó una melodía de vals para usar siempre que Héctor apareciera. Los temas creados fueron lo suficientemente flexibles como para ser utilizados siempre que los realizadores necesitaran cambiar el enfoque en el desarrollo de un determinado personaje en la historia. También sirvió para conectar a la audiencia con los personajes a través del sentimiento que se evocaba a partir de los temas musicales individuales.

La música en las películas tiene múltiples propósitos y este fue definitivamente el caso en Disney / Pixar Coco. No solo existía la necesidad de proporcionar influencias para que el personaje de Miguel se inspirara e inspirara en él, ya que su deseo de convertirse en músico creció, pero existía la necesidad de proporcionar el ancla para solidificar al público que la historia tuvo lugar en México. Al llenar el pueblo de Santa Cecilia con música y tocar canciones mexicanas conocidas, los cineastas y el equipo de música detrás de Disney / Pixar Coco Pudimos hacer precisamente eso.

Cuando llegó el momento de crear temas musicales para personajes y conceptos que el equipo quería transmitir a la audiencia, El compositor Michael Giacchino pudo inspirarse en la película basándose en sus sentimientos iniciales de la caracteres. Al crear melodías flexibles para los personajes, pudo utilizar los temas para llevar a la audiencia a través del viaje de cada personaje individual a lo largo de la película.

El propósito de la música es generar una respuesta del oyente. Combínelo con el cine y se puede argumentar que la música tiene el propósito de guiarnos hacia una cierta mentalidad y sentimiento. La música de Disney / Pixar Coco sirve para llevarnos a lugares tanto familiares como nuevos, decirnos lo que los personajes están sintiendo y experimentar durante el transcurso de la película y, en última instancia, hacer que nos conectemos y nos sintamos poderosos emociones. Sin la música, Disney / Pixar Coco No habría podido contar la historia que hizo de una manera tan poderosa y desgarradora.