Carnivàle: 4 razones por las que la serie sobrenatural de HBO merece más de 2 temporadas (y 4 razones por las que terminó perfectamente)
Durante dos temporadas entre 2003 y 2005, Carnivàle, una serie obtusa y etérea, emitida en HBO. El espectáculo gira en torno a un carnaval ambulante que recorre el país en el apogeo del Dust Bowl en la década de 1930. Debajo de la superficie, sin embargo, existe una lucha mítica y sobrenatural entre el bien y el mal expuesta a través de destellos y pistas, dejando que los espectadores descubran el resto por sí mismos.
Debido a las malas calificaciones, HBO canceló Carnivàle después de su segunda temporada, dejando al creador del programa, Daniel Knauf, y sus escritores con poco tiempo para concluir su compleja narrativa. Algunos fanáticos acérrimos estaban decepcionados con su final, creyendo que necesitaba una temporada adicional para resolver su arco argumental surrealista. Esta lista examina las razones por las que Carnivàle Debería haberse concedido esa tercera temporada, así como las razones por las que su final actual funciona.
8 Se merece más: no hay una verdadera confrontación final entre el hermano Justin y Ben
En el programa, Nick Stahl interpreta a Ben Hawkins, un granjero y fugitivo de Oklahoma que es recogido por el carnaval ambulante después de la muerte de su madre. Ben está perseguido por sueños proféticos y tiene una habilidad especial para curar a otros a través del tacto. A medida que el carnaval se acerca cada vez más a California, Ben comienza a darse cuenta de que está destinado a pelear una batalla contra un gran mal: el hermano Justin Crowe.
Interpretado por Clancy Brown, el hermano Justin es un ministro metodista que, desde la infancia, ha estado en contacto con las fuerzas y habilidades oscuras que residen dentro de él. A medida que crece la congregación del hermano Justin, las influencias del crepúsculo en el interior se hacen más fuertes. La mayor parte del programa anticipa una gran confrontación entre Ben y el hermano Justin, pero nunca sucede.
7 Terminó perfectamente: el tema del bien contra el mal está suficientemente explorado al final de la temporada 2
La densa mitología del showrunner Daniel Knauf en Carnivàle incorpora elementos del judeocristianismo, religiones orientales, ocultismo y sociedades secretas como el Caballero Templario. En la segunda temporada, está claro para los espectadores que Ben es un símbolo de ligereza y el hermano Justin es un símbolo de oscuridad.
Ambos tienen sueños recurrentes sobre un hombre con un árbol tatuado en el pecho, destinado a simbolizar el árbol del conocimiento del bien y del mal en el Jardín del Edén, y el papel de ambos personajes en el tropo del bien contra el mal está indicado por cada sueño, símbolo o imagen presentada al espectador. Al final del programa, es obvio que Ben y el hermano Justin representan ambos lados de la lucha bíblica proverbial que paga a perpetuidad.
6 Se merece más: el elenco de apoyo del Carnaval necesita más tiempo para desarrollarse
Si bien gran parte de la tradición gira en torno a algunos personajes principales, Carnivàle Sigue siendo un drama conjunto que ahonda en la vida de los distintos integrantes del carnaval. De Sampson, el gerente del carnaval (Michael J. Anderson), a la familia Dreifuss a Lodz el vidente ciego (Patrick Bauchau), el diverso elenco del programa y sus historias de fondo están llenas de potencial sin explotar.
El reparto de reparto de la serie incluye una talentosa variedad de actores, como Toby Huss, Tim DeKay y Adrienne Barbeau. Dar más espacio a las luchas y búsquedas únicas de estos otros personajes podría haber enriquecido y ampliado los temas y significados más profundos del programa.
5 Terminó perfectamente: los dramas conjuntos como este siempre tendrán líneas argumentales sin resolver
Producciones televisivas grandes y elaboradas como Carnivàle Siempre habrá personajes cuyas tramas no estén tan desarrolladas como otras. El enfoque de una serie épica como esta solo puede expandirse hasta ahora, y los personajes secundarios en el programa existen para agregar peso y contexto a la era de la Depresión en la década de 1930.
Si bien los diferentes espectadores siempre tendrán sus favoritos, es imposible que una serie de este calibre dé a cada personaje un desarrollo completo y prolongado. En lugar de, Carnivàle brinda a los espectadores lo suficiente de lo que necesitan saber sobre cada personaje para comprender las fuerzas, actitudes y problemas culturales a los que se enfrentan.
4 Se merece más: el misticismo subyacente y la simbología surrealista del programa necesitan más tiempo para evolucionar
Más allá de la lucha del bien contra el mal, existe un misticismo desconcertante y un linaje sobrenatural en el que existen tanto Ben como el hermano Justin. Se les considera Avatares, entidades sobrenaturales con poderes especiales. Ben y el hermano Justin se sienten atraídos por un hombre llamado Henry Scudder, que resulta ser el padre biológico de Ben. El escurridizo Management del carnaval también está implicado en el mundo sobrenatural, y resulta ser un hombre ruso que anteriormente ocupó el puesto de Ben como el Avatar de la Luz.
La naturaleza complicada de los Avatares, así como el papel de diferentes personajes con habilidades paranormales. jugar, solo se sugiere a través de símbolos y eventos, lo que hace que los espectadores sientan curiosidad por saber cómo encaja todo juntos.
3 Terminó perfectamente: la mitología del programa es intencionalmente esquiva
Por otro lado, la naturaleza del misticismo y los eventos sobrenaturales a menudo son difíciles de definir en términos claros. Las ideas religiosas y espirituales que existen debajo de la superficie en Carnivàle proporcionan poderosas alegorías sobre la supervivencia durante una época de gran sufrimiento para muchos estadounidenses.
El enfoque del programa en los sueños, que a menudo son borrosos y fugaces, es un testimonio del hecho de que las fuerzas sobrenaturales en juego siempre permanecerán fuera del alcance de la comprensión y el conocimiento humanos. Carnivàle no es el tipo de serie que proporciona respuestas con facilidad.
2 Se merece más: la evolución de Sofie habría sido el foco de la temporada 3
Clea DuVall interpreta a Sofie, una miembro del carnaval que lee fortunas y se preocupa por su madre catatónica con quien se comunica telepáticamente. El papel de Sofie en la mitología del programa no es tan transparente como el de Ben y el hermano Justin, y Knauf la quería La evolución sea más lenta porque resulta ser la hija del hermano Justin y el Avatar final, conocido como el Omega.
Knauf quería una tercera temporada para explorar el desarrollo de Sofie como el Omega que, como el Avatar original en el linaje sobrenatural, el Alfa, es femenino. En cambio, el programa termina con Sofie asumiendo el poder del hermano Justin en un campo de maíz, dejando a los espectadores preguntándose qué sucederá después.
1 Terminó perfectamente: el estatus de Sofie como un poderoso avatar es evidente
Teniendo en cuenta que los aspectos de lo sobrenatural siempre serán inexplicables, el final del programa, aunque un poco apresurado, aún brinda cierta claridad sobre el estado de Sofie. Si bien no establece cómo sus poderes alterarán el curso de los eventos del programa, el final de la segunda temporada indica que el verdadero adversario de Ben es Sofie.
DuVall hace un trabajo fantástico al darle a Sofie una calidad mansa y discreta mientras demuestra cómo las mujeres como ella se ven obligadas a luchar en un mundo dominado por los hombres. Su asunción de los poderes del hermano Justin es una poderosa alegoría para superar obstáculos.
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