Las 10 cosas más interesantes que aprendimos de la serie 616 de Marvel de Disney +

A finales de 2020, Disney + debutó una serie documental única llamada Marvel 616. Nombrado en honor al famoso Universo Earth-616, el programa se centró en muchos de los aspectos detrás de escena de Marvel Comics. Los fanáticos pudieron sumergirse en profundidad en cosas que de otro modo no sabrían o pasarían por alto por completo.

Los episodios se centraron en cosas como cosplay, la división de juguetes de Marvel, programas internacionales menos conocidos e incluso un musical de secundaria basado en personajes de Marvel. La serie no se trataba de conocimiento común, por lo que mucho de lo que se explicó se interpretó como cosas que la audiencia aprendió por primera vez, y algunas de ellas fueron bastante interesantes.

10 Concepto de Marvel Spotlight

El episodio final de la serie, "Spotlight", arroja luz sobre un concepto que la mayoría de los fanáticos probablemente desconocían. El programa Marvel Spotlight es una serie de obras de teatro creadas específicamente para estudiantes de secundaria y que a menudo tratan temas relevantes para ellos.

El episodio está dirigido por la talentosa Alison Brie y se centra en unos pocos estudiantes selectos que pueden actuar como personajes como Squirrel Girl. Es delicioso ver la forma en que ha ayudado a estos adolescentes con cosas como la confianza en sí mismos y es maravilloso saber que incluso existe.

9 Toy Biz comprado Marvel

Marvel Comics ha existido durante mucho tiempo, pero las cosas no siempre fueron tan rentables para ellos como lo son hoy. Gracias en gran parte al éxito de la MCU, la empresa está ganando más dinero que nunca. Sin embargo, la industria de los cómics se derrumbó principalmente en un momento.

Cuando eso sucedió, Marvel terminó siendo comprada por Toy Biz, que se detalla en el episodio "Unboxing", dirigido por Sarah Ramos. Algunos diseñadores de Toy Biz ni siquiera entendieron cuán grande era el universo Marvel. Comenzaron a sacar grandes figuras de acción que daban vida a los personajes, ayudando a Marvel a seguir siendo popular.

8 Conexiones de Comic Con

Técnicamente, esto no es un hecho o un dato interesante sobre Marvel en sí, pero aún así fue genial verlo. Muchos espectadores han coincidido en que el mejor episodio de Marvel 616 es "¡Vístete!" El la entrega se trata de cosplayers y la forma en que se preparan para cosas como Comic Con.

Lo que hizo que el episodio fuera tan único fue que se centró en cinco cosplayers de diferentes orígenes. Puedes ver la inclusión de la comunidad y la forma en que algunas personas forman lazos a través de ella que de otra manera no harían. Además, incluso mencionó las cuentas de redes sociales de muchos de estos cosplayers.

7 El método a la locura

Hubo dos episodios que hicieron un gran trabajo al explicar cómo se hacen en última instancia los cómics y los programas. Primero fue "Lost and Found", que siguió a Paul Scheer mientras buscaba personajes olvidados como Brute Force. Pudo ver los pasos para tratar de dar vida a un espectáculo.

También estaba "El Método Marvel", que se destacó por cómo muestra la forma en que se hacen los cómics y el proceso por el que pasan. Echar un vistazo a cómo trabaja el escritor con los ilustradores, editores y más es el tipo de cosas que la mayoría de la gente nunca ve.

6 Artistas españoles ayudan a dar forma a Miles Morales

Una de las principales razones por las que Miles Morales se ha vuelto tan popular es lo identificable que es. Realmente recalca el punto de que alguien no tiene que ser un "elegido" ni nada por el estilo para ser un héroe. Tener un Spider-Man que es mitad negro y mitad puertorriqueño es un gran problema para muchos fanáticos.

Para acertar en el personaje y rendir homenaje a la cultura de Morales, Javier Garrón y Natacha Bustos, ambos artistas españoles, trabajaron en él. El escritor Brian Michael Bendis generalmente recibe elogios cuando se trata de Morales, pero esto fue una prueba de que fue un equipo el que lo hizo.

5 El impacto de la Sra. Marvel

"Higher, Further, Faster", un episodio que lleva el nombre de una línea clásica de Carol Danvers, arrojó luz sobre las mujeres en Marvel Comics. Dirigido por Comunidad estrella Gillian Jacobs, la entrega se aseguró de notar cuán impactante resultó ser el personaje de Ms.Marvel.

El talentoso G. Willow Wilson pensó que era una broma cuando se le acercó para crear un superhéroe musulmán. Sin embargo, fue real y se convirtió en un gran éxito. Kamala Khan fue visto como un símbolo de representación y vendió muchas más historietas de lo esperado. Ella ahora ha aparecido en el Vengadores de Marvel videojuego y va a conseguir su propia serie Disney +.

4 Las novelas gráficas llevaron a más lectoras femeninas

No es un proceso de pensamiento justo, los cómics y los superhéroes en general a menudo se han visto como algo que es principalmente para una audiencia masculina. Eso pudo cambiar a medida que las cosas pasaron a la década de 1990, que fue la época en que las novelas gráficas aumentaron en popularidad.

Si bien los cómics tradicionales fueron relegados en su mayoría a tiendas dedicadas a eso, las novelas gráficas más largas llegaron a las librerías. Éstos eran visitados con más frecuencia por mujeres y ayudó a que fueran más accesibles para las mujeres. Puede parecer trivial, pero sin que esto sucediera, es posible que los cómics se hayan mantenido más cerrados de lo que deberían.

3 Origen de Silver Surfer

Como se señaló, el episodio del "Método Marvel" se sumergió en la forma en que a veces los comités crean los cómics. La entrega también detalló una historia divertida que involucra a los creadores icónicos Stan Lee y Jack Kirby. Lee no tuvo tiempo de escribir guiones completos y un día solo vio un personaje inexplicable hecho por Kirby aparecer en su historia.

Kirby detalló que este personaje sería un minion de tipo para Galactus y estaba en una tabla de surf porque eran populares en ese momento. Este terminó siendo Silver Surfer, uno de los personajes más icónicos de Marvel. Los fanáticos incondicionales pueden conocer esta historia, pero los fanáticos casuales probablemente no estaban al tanto de este origen inusual.

2 Una mujer salvó a Power Man y Iron Fist

Se aprendió mucho en el episodio "Más alto, más lejos, más rápido", ya que realmente mostró el impacto que las mujeres han tenido en Marvel Comics. "Power Man and Iron Fist" fue escrito por el legendario escritor Chris Claremont en un momento, pero también estaba detrás de muchas otras historias.

Como tenía tanto en su plato, la serie fue entregada a Jo Duffy, una gran escritora que inicialmente desconocía las pocas mujeres que había en los cómics cuando entró en la industria. Estaba emocionada de escribir para estos personajes y cuando se hizo cargo, las ventas del equipo de superhéroes aumentaron. Duffy pasó a escribir para los cómics de Star Wars.

1 Influencia del hombre araña japonés

Marvel 616 comienza con una explosión cuando "The Japanese Spider-Man" cuenta la historia de la serie de televisión Spider-Man que se emitió en Japón. Marvel acordó que el programa fuera una versión totalmente única de Spider-Man siempre que nunca se hiciera fuera del país. Eso incluía un robot Spider-Man.

Después de llegar a un acuerdo con la compañía de juguetes Toei, se agregó al programa un robot que se transformaría. Este concepto se hizo lo suficientemente popular como para generar una serie de cómics basada en los robots y que se convirtió en inspirar fuertemente a los Transformers, que es su propia franquicia masiva.

próximoTodos los Pokémon de tipo acero completamente evolucionados, clasificados por fuerza

Sobre el Autor