Por qué la aprobación de Netflix es una película en blanco y negro
¿Por qué Netflix Paso una película en blanco y negro? Dirigida por Rebecca Hall en su primer largometraje, Paso es la adaptación de la novela de Nella Larsen de 1929. Ambientada durante el Renacimiento de Harlem de la década de 1920, la película sigue a las amigas de la infancia Irene Redfield y Clare Bellew, que son mujeres negras pero que viven en los extremos opuestos de la línea de color. Irene permanece perfectamente satisfecha con la domesticidad de su matrimonio con Brian (André Holland) y la estabilidad de sus amistades dentro de la comunidad negra. Mientras tanto, Clare deja atrás su ascendencia y se hace pasar por una mujer blanca, incluso formando una familia con el empresario racista John (Alexander Skarsgård). Un encuentro casual conduce a un reencuentro entre las dos mujeres, desenterrando emociones y trayendo consecuencias mortales.
Cuando Rebecca Hall leyó por primera vez el Paso novela en 2008, inmediatamente comenzó a escribir un guión. Hall sintió una conexión personal con la historia, ya que su abuelo materno también era pálido. Una década después
En una entrevista reciente, Hall reveló que disparar Paso en blanco y negro era una solicitud no negociable de su parte (a través de Crónica de San Francisco). Su película destaca una sociedad segregada, un escenario tan divisivo que los negros sienten la necesidad de hacerse pasar por blancos para la comodidad del día a día. Hall creía que un enfoque de filmación en blanco y negro difuminaría estas líneas, fortaleciendo su mensaje previsto y las capas el significado de Paso'enviando. Hall declaró: "La ironía de las películas en blanco y negro es que son grises, no hay nada de blanco o negro en ellas, nunca.. " Disparar en blanco y negro también le permitió manipular la sombra y la luz sin depender demasiado del maquillaje de los personajes. En cambio, dependía de la exposición de la cámara, la vestimenta de los actores y las ubicaciones de las películas para proporcionar contraste, especialmente entre Irene y Clare.
La idea de señalar pero liberarse de los grilletes de la construcción de carreras inspiró PasoEl director de fotografía Eduard Grau. De hecho, la primera escena de la película en el salón de té del hotel fue filmada intencionalmente con demasiada luz y sin demasiados detalles. Además de proporcionar una perspectiva inusualmente vista y utilizada en dramas, especificó que esa decisión "provino del hecho de que no queríamos mostrar claramente a la audiencia al principio si nuestros personajes eran blancos, negros o mestizos."(vía Los New York TimesSin embargo, a medida que avanza la película, la iluminación comienza a cambiar, enfatizando los diferentes tonos de piel entre amigos, miembros de la familia y dentro de la comunidad. Este cambio ocurre simultáneamente con las vidas una vez estructuradas de PasoLos personajes gradualmente se tornan tumultuosos, con las líneas entre el blanco y el negro, literal y figurativamente volviéndose simultáneamente más borrosas y más claras que nunca.
Este año, varias películas han adoptado un enfoque monocromático de filmación. Funciona como Kenneth Branagh Belfast y Mike Mills Vamos vamos fueron filmadas en blanco y negro no solo para contextualizar una época o escenario en particular y transmitir nostalgia, sino para establecer sus tonos narrativos. Similar, Paso estéticamente funcionó mejor como una película en blanco y negro porque priorizó la inclusión de texturas, Proporcionando profundidad literal y figurativa a las ambigüedades de género, raza y sociedad, la película buscaba explorar.
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