8 cosas que aprendimos mientras veíamos el documental Velvet Underground de Todd Haynes
Han pasado casi 55 años desde el lanzamiento del primer álbum histórico de Velvet Underground, pero el director Todd Haynes documentalEl metro de terciopelo muestra que todavía hay mucho que aprender sobre la icónica banda. Aunque solo estuvieron juntos por un corto tiempo, Velvet Underground tuvo un impacto duradero en música que todavía se escucha hoy.
Es difícil exagerar la importancia de los Velvet, y aunque hace mucho que se disolvieron, los fanáticos nuevos y viejos claman por más detalles. Partiendo de relatos ricamente detallados sobre la banda de testigos de primera mano, Haynes mezcló información con entretenimiento de una manera perfectamente acorde con las leyendas del proto-punk.
Jonathan Richman de los amantes modernos
Uno de los primeros actos en romper que fue influenciado directamente por Velvet Underground fue otra banda de proto-punk llamada Modern Lovers. Liderados por el cantautor Jonathan Richman, rápidamente recogieron la pelota que dejaron los Velvet y la llevaron a la década de 1970. Como Velvet Underground, los Modern Lovers fueron
The Velvet Underground no fue un gran éxito
A pesar de que el álbum debut de Velvet Underground ha ocupado su lugar en los anales de la historia del rock como un clásico, no fue bien recibido en el lanzamiento inicial. De hecho, todos los lanzamientos de Velvet durante su carrera inicial como banda fueron fracasos certificados.
Espantosamente, The Velvet Underground y Nico supuestamente vendió sólo 30.000 copias en su primera edición. Esta falta de éxito fue uno de los muchos factores que abrieron una brecha entre los miembros de la banda, y Haynes se enfoca en ese hecho como una narrativa a través del hilo del documental.
Andy Warhol, director de Velvet Underground
Lo primero que los fans casuales de Velvet Underground recuerdan sobre ellos es su conexión con el artista Andy Warhol. Warhol fue una de las personas más destacadas del panorama artístico de finales del siglo XX. con sus películas culturalmente influyentes de la década de 1960 y obras de arte. Fue productor del primer álbum de Velvet e incluso diseñó la famosa portada del álbum banana. Lo que no era tan conocido es que fue brevemente su gerente. Aunque Warhol rápidamente entregó las riendas a otra persona, sus contribuciones al primer álbum, incluida la incorporación de Nico, cambiaron a los Velvet para siempre.
John Waters y el Velvet Underground
El legendario director John Waters solo apareció en el documental por unos momentos, pero obsequió a la audiencia con sus propias historias sobre los Velvet. Siendo él mismo un conocedor de la contracultura, no era de extrañar que Waters fuera fan de la banda. Sin embargo, lo que fue sorprendente fue que los vio actuar en vivo en su apogeo. Teniendo en cuenta la poca gente que tuvo la oportunidad de verlos en vivo, es sorprendente que dos piedras de toque culturales se unieran brevemente antes de tomar caminos separados. Una de las mejores bandas de la década de 1960 sin duda tuvo un gran impacto en uno de los mejores directores de la década de 1970.
Lou Reed, Creador de éxitos
Todd Haynes pasó por grandes esfuerzos para establecer los orígenes de los dos jugadores clave de Velvet Underground, Lou Reed y John Cale. Mientras Cale avanzaba a través de la escena musical de vanguardia de Nueva York, Reed se inició en otras bandas.
De hecho, Reed tuvo un pequeño éxito de baile como miembro de la olvidada banda The Primitives. Fue una interpretación de su canción El avestruz eso en realidad unió a Reed y Cale mientras se unían a los tonos de zumbido de la canción.
Jackson browne y nico
El documental presenta un grupo de personajes periféricos que estuvieron involucrados con los Velvet o se inspiraron en ellos. La naturaleza alternativa de la banda los hizo populares entre otros grupos que buscaban impulsar la música rock en nuevas direcciones extrañas. Sin embargo, sorprendentemente, los Velvet tenían una conexión directa con uno de los creadores de éxitos más consistentes de la música de los años setenta y ochenta. Jackson Browne estuvo involucrado en la escena artística de Andy Warhol en la ciudad de Nueva York al mismo tiempo que Velvet Underground estaba haciendo álbumes. Eventualmente, Browne trabajaría con Nico en algunos de sus primeros trabajos en solitario, incluida la escritura de canciones para ella.
Nico In, Reed Out
El líder de Velvet Underground, Lou Reed, nunca fue conocido por su hermosa voz para cantar, sin embargo, aportó una cierta energía a su actuación que era única para él. Sin embargo, bajo la dirección de Andy Warhol, el artista esperaba reemplazar a Reed con el cantante alemán Nico, que ya estaba famosa por sus apariciones en películas. No fue un punto importante en el documental, pero de todos modos fue impactante y habría cambiado por completo lo que eran los Velvet como banda. Nico apareció en el primer álbum antes de continuar con su propia carrera en solitario. Sin embargo, sus contribuciones a la banda son legendarias.
Estrellas de rock versus innovadores musicales
Aunque músicos como Lou Reed y John Cale probarían más tarde que era posible hacer ambas cosas, en ese momento había una gran división entre ser una estrella de rock y un innovador musical. En el documental, el principal conflicto entre Reed y Cale dependía de su constante lucha por la dirección de la banda. John Cale, fiel a su experiencia, quería que la banda impulsara la música en direcciones nuevas e interesantes. Mientras tanto, Lou Reed quería que Velvet Underground se convirtiera en estrellas de rock de éxito. La película deja en claro que lograron ambos estados en su propio tiempo, pero desafortunadamente no fue suficiente para evitar que la banda se fragmentara por sus diferencias creativas.
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