Dear Zoe Review: las luchas narrativas de Sincere Tear-Jerker de Wells

Sadie Sink ha demostrado que es una fuerza a tener en cuenta durante los últimos cinco años. De ella primero aparición como Max Mayfield en Netflix Cosas extrañas a su aclamada actuación más reciente en Darren Aronofsky La ballena, la joven actriz no muestra límites en cuanto a dónde la puede llevar su talento. La última e impactante actuación de Sadie la muestra soportando el gran peso emocional de la pérdida de un ser querido. Basado en la novela estadounidense de 2005 del mismo nombre, Querida Zoe captura un atisbo sincero de dolor cuando el mundo circundante se enfrenta a sus propios problemas. El director Gren Wells crea una película tierna pero narrativamente desequilibrada que acentúa el don que es el talento de Sadie Sink.

Un año después de que su familia sufriera una pérdida inimaginable, Tess DeNunzio (Sink) lucha por superar su tremendo dolor. Incapaz de curarse como parece estar haciendo su familia, escribe una carta conmovedora a su hermanita muerta, Zoe. En él, Tess reflexiona sobre lo que ha perdido y su resistencia a la recuperación. Cuando nada parece estar funcionando, recurre a su padre separado Nick DeNunzio (Theo Rossi) y se queda con él durante varias semanas. Allí, Tess encuentra amor y apoyo de maneras sorprendentes, lo que le da la esperanza de emprender un nuevo viaje de restauración emocional.

Querida Zoe proporciona una visión modesta del dolor y la culpa de una niña de 15 años que todavía está aprendiendo a vivir en un mundo agitado. Curiosamente, la película tiene lugar un año después los atentados del 11 de septiembre, en el que se exhibieron varios aspectos de la humanidad. Si bien la función tiene lugar durante el período 2001-2002, no hay mucho más que varios videos de devolución de llamadas a la tragedia que ayuden a dar forma al período. Sin embargo, ese aspecto les dio a los guionistas Marc Lhormer y Melissa Martin una ventaja para enfocarse en Tess y su viaje emocional. A pesar de todo lo que sucede en el mundo, estos eventos tienen menor importancia para Tess cuando ocurre una tragedia personal.

Aunque Wells enmarca el crecimiento de Tess como si sucediera en tiempo real, el ritmo de la historia puede impedir que los espectadores comprendan completamente el costo que su pérdida le ha causado. Los espectadores rara vez ven a Tess antes de la tragedia, y es difícil saber quién es cuando era adolescente. Como resultado, es difícil racionalizar sus reacciones y respuestas a los eventos, lo que obliga a las audiencias a sentirse desconectadas a pesar de ser una historia razonablemente identificable para cualquiera que haya experimentado una pérdida. En última instancia, todo se reduce a la oportunidad desperdiciada de realizar un esfuerzo poderoso y conmovedor sobre cómo el dolor y la culpa pueden cambiar a una persona con el tiempo.

Dentro del guión, también hay oportunidades perdidas para mostrar cómo abordar el duelo de frente permite una conexión con la persona que ha fallecido. En Querida Zoe, las onzas de felicidad que Tess experimenta tienden a provenir de otros, ya que evita su dolor por completo. Es un mensaje interesante para enviar, pero en estos momentos, Sadie Sink ofrece una actuación emocional y matizada, demostrando que puede defenderse junto a veteranos experimentados. Theo Rossi también es excepcional. En casi todas las escenas, Rossi actúa con una gracia conmovedora y ofrece una interpretación ricamente impresionante con una presencia reconfortante y tranquilizadora. Será increíblemente fácil para el público involucrarse en todo lo que hace en pantalla. Por lo menos, todo el elenco impulsa la función de Wells como alguien para ver las actuaciones solo.

Lo último de Gren Wells se siente sincero y se compromete con un guión donde las fortalezas radican en las conexiones entre sus personajes. Aunque se pierde potencial cuando se trata de revelar detalles intrincados sobre el dolor y la culpa, el guión de Lhormer y Martin les permite a Sink y Rossi tomar el control emocional total del proyecto. Ofrecen actuaciones tiernas capaces de robar los corazones de sus espectadores que han experimentado pérdidas y encontró consuelo en volver a conectarse con la familia, lo que llevó a momentos desgarradores que durarán a lo largo de la película. Es un esfuerzo genuino a pesar de sus limitaciones, y ciertamente vale la pena verlo.

Querida Zoe se mostró en el Festival de Cine de San Diego de 2022. La película se estrenará en cines limitados el 4 de noviembre. Tiene una duración de 94 minutos y está clasificado como R por el uso de marihuana por parte de algunos adolescentes.