Revisión de Final Fantasy 16: Rising Like A Phoenix

La Unidad de Negocios Creativos III de Square Enix asumió un gran riesgo con fantasía final 16. Si bien hay muchos elementos recurrentes familiares para aquellos que crecieron con la serie, la calificación M obtenido por su historia de fantasía oscura significaba que el tono siempre iba a ser marcadamente diferente de su antecesores. Combina eso con un combate que recuerda más a fantasía final 15 que el bien recibido Remake de Final Fantasy 7, y la visión del equipo para la franquicia no necesariamente se alinea con la de sus jugadores más incondicionales.

Si hay algo que es más importante que cualquier otro sobre fantasía final 16, sin embargo, es que hay una intención deliberada detrás de cada decisión. Creative Business Unit III no solo apuntó a una historia más valiente por el bien de ella, al igual que el desarrollador no eligió al azar un estilo de combate simplemente por la estética. Si bien las horas iniciales pueden ser discordantes para aquellos que tienen una noción preconcebida de lo que Fantasía Final está destinado a verse, lo que se fusiona durante las próximas 30 o 40 horas no es un retrato de los mejores históricos de la serie, sino una visión de su futuro prometedor. fantasía final 16 no es solo la mejor entrada reciente de la línea principal, está entre las mejores de todos los tiempos.

Un corazón que late en el centro de Valisthea

fantasía final 16 sigue a Clive Rosfield, un hijo primogénito de la realeza rosaria que no logra manifestarse en el papel más sagrado de su linaje: un recipiente para el Fénix, uno de los muchos Eikons del juego. Los Eikons son seres de otro mundo con un poder mucho mayor que el ejército de la mayoría de las naciones, y el mundo de Valisthea se basa en un entendimiento inquietante de que cada nación necesita tener un Dominante, aquellos que están habitados por Eikons, y que en realidad usar un Dominante para la guerra podría significar el fin del mundo entero si se implementa incorrectamente.

El horario de apertura de fantasía final 16 establecerlo como un drama político de fantasía oscura y servir para ilustrar el destino miserable de Clive. A medida que se desarrollan los acontecimientos que lo separan de su hermano, Joshua, quien ha heredado Phoenix y, por lo tanto, el esperanzas de su nación, Clive envejece hasta convertirse en un adulto joven que va a la deriva por la vida con un objetivo singular: venganza. Lo que sigue es una historia multifacética sobre los mayores defectos de la humanidad y sus intentos por superarlos. El viaje de Clive es fundamental para fantasía final 16 pero no consume las historias de su elenco de personajes. Jill, Cid, los miembros de un movimiento rebelde que busca romper el equilibrio de un mundo que gira en torno a los Mothercrystals, y una gama de antagonistas, cada uno con diferentes motivos, colorean el mundo de Valisthea y hacen que parezca que no solo gira en torno a nuestro protagonista.

A pesar de un alcance elevado que ve los motivos de múltiples países monitoreados e ilustrados en el transcurso del viaje, fantasía final 16 tiene mucho que ver con la diferencia que puede hacer un individuo. Como tal, la historia de fondo y las motivaciones de cada personaje se amplían, con muchos giros de cuchillos y subversiones de expectativas en el camino. A veces es difícil preocuparse por varios personajes en un JRPG con un protagonista claro, así que fantasía final 16 difumina esa línea a veces, y el resultado es una narrativa en la que es difícil evitar un vínculo emocional con muchos jugadores secundarios.

Todo esto es para decir que -sin spoilers- fantasía final 16se destaca la historia de como una serie mejor. Aunque la idea de la humanidad frente a su creador no es nada nuevo en la serie, la madurez con la que gran parte de la historia lo que se cuenta y su inquebrantable determinación de evitar respuestas simples hacen que la estancia sea compleja y placentera. Valistea. Y no se preocupe, también hay mucho encanto y humor para todos, rompiendo los temas más oscuros con un humor horca familiar y cansado del mundo que encaja perfectamente en los acontecimientos geopolíticos de su más amplio trama.

Brainy Combat implementado con belleza

El viaje de Clive lo ve en gran parte viajar con su sabueso de confianza, Torgal, y uno o dos miembros ocasionales del grupo, aunque este último rara vez está presente por más de un breve período de tiempo. El combate se trata casi por completo de controlar a Clive, aunque hay comandos básicos para Torgal que se pueden ingresar para asegurarse de que el cachorro esté haciendo lo que los jugadores quieren de él. La lucha se lleva a cabo en tiempo real con un sistema que se centra en gran medida en los comandos de entrada de botones y esquivas. Es más una reminiscencia de fantasía final 15El combate de Noctis, en el que Noctis usó la verticalidad y la rapidez para obtener una ventaja en el campo de batalla, lo mismo ocurre en gran medida con Clive, con algunas diferencias clave.

El primero es la suavidad del sistema en general, que fue fácil de manejar pero difícil de dominar. Los enemigos más fuertes tienen barras de ruptura que deben manejarse para obtener una ventaja, y ciertas habilidades son mejores para romperlas, mientras que otras simplemente causan más daño en general. Estos se combinan con Eikonic Feats, por ejemplo, la carga de Phoenix o la garra de Garuda, la última de las cuales se puede usar para atraer a enemigos más pequeños hacia Clive. El resultado es un campo de batalla que quiere que los jugadores sean conscientes de su posicionamiento y el uso de sus habilidades, administrando los tiempos de reutilización como un MMO y esquivando como un juego de rol de acción.

Los mobs estándar ofrecen poca resistencia, pero los grupos de enemigos aún representan una amenaza incluso si son más débiles, por lo que rara vez hay peleas no excepcionales. Incluso explorar las secciones más "abiertas" del mundo puede resultar en tropezar con un enemigo particularmente molesto con un conjunto de habilidades que deben observarse. fantasía final 16el combate es una inclusión inteligente para la serie que combina el pensamiento táctico que generalmente se requiere en sus días por turnos con algo más de agilidad basada en reflejos.

Aquellos que no tengan una inclinación hacia el lado de la acción del género RPG de acción también pueden equipar elementos que lo hagan más fácil: estos van desde un anillo que da un aviso de botón y una ventana de tiempo para esquivar, hasta uno que maneja Torgal en su propio. Básicamente, los jugadores podrán encontrar algo que funcione pase lo que pase, y la gama de cómo estos accesorios influyen en el combate. significa que también pueden personalizarlo para evitar que sea completamente automático o demasiado fácil, incluso cuando buscan un poco menos de un desafío.

El arsenal de habilidades de Clive se expande con el tiempo a lo largo fantasía final 16La historia de, y puede invertir puntos de habilidad en estas habilidades para desbloquear otras complementarias o mejorar otras. Cada habilidad está debajo de un árbol Eikon, pero dominar muchas de ellas significa poder asignarlas a un Eikon diferente, lo que significa que la personalización se vuelve aún más compleja más adelante en el juego. Si un jugador adora el estilo de garfio de Garuda pero no disfruta de sus habilidades, puede equipar a Garuda y luego dominar dos habilidades de Fénix para equipar debajo del árbol de Eikon. Clive puede equipar tres Eikons a la vez y puede hacer una transición fluida entre ellos durante el combate, lo que ayuda a administrar los tiempos de reutilización y mantener las cosas emocionantes e impactantes con el menor tiempo de inactividad posible.

Es un sistema que funciona, y funciona bien. combate en fantasía final 16 es una alegría genuina, y ayuda lo bien que se ve. El diseñador de batalla Ryota Suzuki, más conocido por su trabajo en el diablo puede llorar serie: ha creado una experiencia excepcional de arriba a abajo, combinando una estética que hace que Clive se sienta como un guerrero todopoderoso en combate que nunca hace las cosas tan simples como lo hace el elegante uso de la habilidad mirar. Finales en cámara lenta, un ojo para guiños a habilidades pasadas en la serie, e incluso el diálogo de combate repetido todo trabajar, y es una avenida tentadora para que el futuro de la serie viaje hacia abajo.

Las mejores peleas contra jefes de Final Fantasy jamás hechas

Es bastante impresionante, entonces, que el combate habitual de Clive ni siquiera sea el mejor combate en su propio juego. Ese galardón está reservado para fantasía final 16Las peleas de jefes de, que son una combinación de cinemáticas alucinantes y escalas tan épicas que cada una es memorable por diferentes razones. Las peleas de jefes generalmente se dividen en dos secciones: combate humano y combate Eikon. La primera es básicamente una prueba de fuego de la comprensión de un jugador de su carga actual, con cinemáticas intercaladas entre barras de ruptura que se reducen y se inflige daño. Se sienten adecuadamente difíciles y convincentes, aunque a medida que se establece el flujo del juego, pasan un poco a un segundo plano frente a lo que los jugadores esperan que venga después: las batallas de Eikon.

El Eikon lucha en fantasía final 16 son sublimes que recuerda mucho a diablo puede llorar y Bayonetta batallas de jefes, fantasía final 16Las escaramuzas con lo divino rayan en el absurdo de la mejor manera. Cada batalla es única en su mecánica o alcance, y la mayoría de los activos simplemente no se usan nunca más. Es un enfoque desconcertante para un diseño ya complicado, pero funciona a la perfección. Cada pelea aumenta las apuestas de su predecesora y establece el puro terror de la existencia de Eikons, que esencialmente están caminando en eventos de extinción global con las personalidades y defectos de la persona que maneja a ellos. El poder está a la vista, pero de una manera que de alguna manera, en medio del espectáculo de láser, explica por qué no es tan genial como el equipo ha hecho que se vea en la pantalla.

fantasía final 16 peleas de jefes necesidad para ser experimentado sin spoilers. Vaya a ellos con la menor información posible. Creative Business Unit III los ha sacado del parque, tanto que el listón ahora está tan alto que es un milagro si el próximo Fantasía Final, siempre que se suelte, podrá rematarlas.

El ritmo y las misiones secundarias son una alianza incómoda

Al igual que los tratados que caracterizan la comprensión inicial de Clive de Valisthea en las primeras horas del juego, fantasía final 16El ritmo de es uno de los pocos elementos del juego que no bloquea el aterrizaje. Las misiones secundarias comienzan como viajes serpenteantes que se sienten completamente fuera de la trama y las preocupaciones de Clive, tanto que casi parece una tontería. A menudo se intercalan entre revelaciones apremiantes y sensibles al tiempo, por lo que cada vez que Clive se dirige contenido opcional, parece un poco fuera de sintonía con lo que se les dice a los jugadores Valistea.

En última instancia, estas misiones secundarias forman algunos de los mejores momentos emocionales en fantasía final 16, y las primeras aventuras se utilizan como base para ofrecer algunos momentos más conmovedores. Es un poco inconexo, pero la recompensa está ahí para los jugadores dispuestos a invertir el tiempo inicial en algunos de ellos. Incluso completar cada misión secundaria no agrega eso mucho tiempo adicional para el juego, por lo que definitivamente es un elemento adicional alentador que tiene un bajo costo para el jugador más allá de esa nota inicial en el ritmo de la narrativa.

Si hay un defecto importante con fantasía final 16, ciertamente está dentro de su ritmo. Algunas partes de la historia tienen algunos capítulos o demasiadas misiones, mientras que el final de la narración se siente apresurado en comparación con las primeras horas. Esto no quiere decir que el juego no atrape el aterrizaje, absolutamente lo hace, pero es el caso raro de un viaje que se sintió como en realidad podría haberse beneficiado de cinco o diez horas más para realmente entender algunos de sus aspectos más complejos o interesantes. subtramas. La buena noticia es que el mundo de Valisthea es tan interesante y convincente que hay muchas razones para volver a él, tal vez para explorar personajes. motivos o algunos de los eventos que ocurren entre lo que se muestra en la pantalla, si Square Enix decide que el viaje de Clive necesita más tiempo en el destacar.

Excelencia en Medio Ambiente

El mundo de Valisthea definitivamente no es tan variado como los que han explorado las entregas anteriores de la serie. Los biomas son más restrictivos y estéticamente menos diferentes de lo que cabría esperar de un mundo con diferentes cristales en sintonía con los elementos, pero no crea un entorno aburrido. Gran parte del mundo de Valisthea se las arregla para sentirse apropiado para el entorno. En un mundo que está en guerra consigo mismo y su uso de la magia, tiene sentido que gran parte se sienta tenso y poco espectacular. El foco está en otra parte: en las personas, las criaturas y los vertiginosos cristales que se elevan sobre ellas. Definitivamente se hubiera apreciado algo más de variedad, pero la arquitectura de las ciudades, los densos bosques, la omnipresente y amenazante vida silvestre en las regiones inexploradas del mundo, y más, se combinan para crear algo que impresiona, incluso si no es con luces de neón o luces brillantes. colores.

Sin embargo, más allá de las personas y los lugares que habitan, es la atmósfera del juego lo que lo hace tan especial. fantasía final 16La música de es un placer increíble y es otro aspecto de esta iteración que compite con algunas de las entradas con más historia de la franquicia. Cada región y momento se puntúan de manera impecable, con múltiples canciones que estarán en la cabeza de un jugador durante días después de escucharlas. Masayoshi Soken, el compositor de fantasía final 16, demuestra una vez más que está entre los mejores de la industria en lo que hace.

La música y el mundo que habita están en su mejor momento en las cinemáticas, que están dirigidas con cuidado. Muchas escenas permanecen en los rostros o en el lenguaje corporal durante el tiempo justo, agregando una capa de subtexto a la política que domina algunos de los arcos de la historia en fantasía final 16. Hay algunos ritmos de la historia que se convierten en emoción con facilidad, y las imágenes de combustión lenta asociadas con los personajes dan sus frutos en la mitad posterior del juego con algunos momentos icónicos y sutiles.

Pensamientos finales y puntaje de revisión

fantasía final 16 es Square Enix en su mejor momento, refinando una fórmula ya querida en algo que se esfuerza ambiciosamente por ser algo más de lo que fue en su última iteración. El viaje de Clive, sus amigos y el mundo de Valisthea son memorables y fundamentalmente humanos en su representación, haciéndolos resonantes y identificables. Es una historia amarga llena de tristeza y esperanza, y es una que no se olvidará en el corto plazo. También se erige como uno de los más accesible Fantasía Final juegos jamás creado gracias a su inclusión inteligente de accesorios oportunos, por lo que hay poco que impida a aquellos interesados ​​​​en probarlo.

De ninguna manera es perfecto, es tan seductoramente defectuoso como sus personajes y su mundo, e igualmente encantador como resultado. Con una partitura increíble, una historia apasionante y un enfoque de juego excéntrico y eléctrico, fantasía final 16 es, sencillamente, una obra maestra moderna.

Fuente: FANTASÍA FINAL/YouTube

fantasía final 16 se lanza el 22 de junio de 2023 para PlayStation 5 como una exclusiva cronometrada. Screen Rant recibió un código de descarga digital para esta revisión.