Llegando al corazón del nuevo Doc de Disney, Mickey: La historia de un ratón
Screen Rant habló con el director Jeff Malmberg y la profesora de la UVA e historiadora del arte Carmenita Higginbotham sobre Mickey: The Story of a Mouse.
Como es evidente por las muchas personas comunes y corrientes que son entrevistadas en una parte de un nuevo Mickey Mouse documental, el ratón icónico de Disney todavía significa mucho para tantos fanáticos incluso después de debutar hace casi 100 años en la década de 1920. El director ganador de premios y nominado al GRAMMY®, Jeff Malmberg, asumió la monumental tarea de explorar por qué esto es, sin duda, mucho para el deleite de su hija de ocho años, mientras profundiza en la conexión intrínseca de Mickey y Walt Disney. historias
el resultado final es Mickey: La historia de un ratón, un documental de Disney+ que debutó bastante apropiadamente en el cumpleaños de Mickey (18 de noviembre). Aún más apropiado, el documental de Malmberg no solo se guió por las palabras de animadores conocidos como Eric Goldberg, mejor conocido por animar el
Con tanta historia rebosante a lo largo del documental de 89 minutos, Despotricar en pantalla pudo asegurar una entrevista no solo con Malmberg para hablar sobre su brillante película, sino también con la profesora asociada de arte Carmenita Higginbotham, quien enseña el efectos culturales y visuales de Disney en cultura popular estadounidense en la Universidad de Virginia.
La historia detrás de Mickey: La historia de un ratón
Screen Rant: Algo que me llamó la atención cuando vi esto por primera vez fue que parece que Mickey terminó siendo un éxito debido a Barco de vapor Willie. ¿Mickey no habría sido un éxito si Barco de vapor Willie ¿No fue la primera caricatura con sonido?
carmenita higginbotham [Señala a Jeff Malmberg]. Je-e-e-ff? Me encanta cómo ambos nos señalamos el uno al otro. La animación va de la mano con la tecnología, y creo que Mickey cobrando vida y convirtiéndose en un dibujo animado en toda regla necesitaba un empujón o impulso adicional. En una bola de cristal, y dado el estado actual de las cosas, puedo decir: "Sí, por supuesto. Tenía que estar sincronizado". Pero si lo pensamos de manera práctica, obtenemos una sensación de ese tono agudo. voz, percibimos los efectos sonoros, reforzando una forma crítica, visceral, central, de quien Mickey es. Y es ese apego a él lo que creo que realmente lo lanzó al éxito.
Screen Rant: El documental se yuxtapuso con la creación del nuevo corto de Mickey ["Mickey in a Minute"], donde Mickey camina por el museo. ¿La idea de este documental surgió a raíz de este nuevo corto, o simplemente surgió así?
Jeff Malmberg: Sí, fue fortuito en el sentido de que [el animador] Eric [Goldberg] y yo estábamos sentados, y él lo ofreció. 'Oye, si estamos haciendo un documental de Mickey Mouse, ¿por qué no estamos haciendo ningún cortometraje de Mickey Mouse, ninguna animación?'
Y eso realmente se convirtió, de cierta manera, en la columna vertebral para nosotros al ver esto. Una cosa es hablar de la historia, y la historia fácilmente podría abarcar incluso más de 90 minutos, pero ¿tener algo tangible? Sentí que estaba más cerca de Mickey en la punta del lápiz de Eric. Pasar el rato con él y verlo hacer lo suyo, y la exuberancia que tenía, que tiene Mickey, esa animación dibujada a mano, fue realmente fenomenal. No hay mejor día que simplemente sentarme allí y escucharlo enseñándome sobre Mickey y cómo funciona todo. Trabajo en documentales, por lo que tengo un proceso de trabajo muy extraño. No es nada comparado con la animación dibujada a mano. La animación dibujada a mano es salvaje. La forma en que sacan esas cosas. Así que fue realmente genial verlo.
Screen Rant: Eso es realmente perfecto. Hablaba mucho sobre cómo uno de los aspectos que hacen a Mickey, Mickey, es que está dibujado a mano, y me di cuenta de que no hay el club de Mickey mouse. Me preguntaba si eso fue a propósito, ya que el club de Mickey mouse es muy diferente a otros Mickeys.
Jeff Malmberg: ¿El de los 90? [Risas]. Yo no estaba lanzando los codos. Solo hay tanto en lo que puedes encajar. Uno de mis cortos favoritos es "Runaway Brain". Creo que es tan inteligente. ¿Has visto este, Carmenita?
Carmenita Higginbotham: Sí tengo.
Jeff Malmberg: Sí, quiero decir, donde Mickey está en "Runaway Brain", ya no se le permite ser un aventurero. Es como, ¿cómo es que ese no llegó a la película? Es solo la función de esa narrativa tiránica lineal de 90 minutos. Los cómics también podrían haber sido otra sección.
carmenita higginbotham: Bueno, la casa club también es una rama muy diferente de Mickey. Piense en cómo se supone que interactúa con los individuos, cuando interactúa con los individuos. Están las versiones, las versiones anteriores, de el club de Mickey mouse donde en realidad parece el programa de los años 50 donde se trata de todos los fanáticos que se unen en fandom en torno a la idea de Mickey también. Y creo que es una historia interesante. Pero creo que es genial, Jeff, que hayas tomado esa decisión, y siempre hay opciones, incluso si solo tienes una cierta cantidad de tiempo. Realmente presenta a Mickey de una manera realmente única, por lo que tenía sentido no tener esos momentos secundarios de contacto e interacción con ese personaje en el documental.
Jeff Malmberg: Me alegro de que hayas dicho eso. Esas cosas te mantienen despierto por la noche. '¿Qué pasa con esto? ¿Qué hay de eso? Todo el mundo tiene su favorito. Ya sabes, hay probablemente 500 libras de libros asombrosos sobre Walt, sobre Mickey, así que hay otras cosas. Este no es el final, todo sea todo. Esto solo está haciendo su propia variación.
Despotricar en pantalla: Parecía que Mickey sufriría un cambio que no era positivo en la percepción pública, pero luego eventualmente se convertiría en algo positivo. La razón por la que se creó el Pato Donald fue que la gente quería que Mickey fuera perfecto, por ejemplo. ¿Crees que la iteración actual de Mickey debería cambiar debido a la percepción que el público tiene de él?
carmenita higginbotham: Bueno, ya sabes las formas en que Mickey se normaliza y se naturaliza en la cultura estadounidense de clase media y media. especie de una de las transformaciones más fascinantes de un personaje popular que era a la vez una marca, pero que tenía su propia identidad. Y cuando ocurrió ese aplanamiento en los años 50 y 60, y él desapareció por un tiempo, creo que algo se perdió en ese momento.
¿Un Mickey contemporáneo? Ni siquiera sabría cómo sería eso. Sé que ha habido más presentaciones internacionales en Disney y otros cortos que están recordando la estética anterior que está tirando de los años 30 y 40, donde es un personaje más completo que expresa frustración y puede ser un poco maníaco...
Creo que Mickey está ligado a la percepción pública, y esto es desde un punto de vista académico. Creo que nunca se ha librado de él. Una vez que Walt lo cambia en los años 40 por la clase media estadounidense de clase media, él existe para el entretenimiento y la alegría de la clase media estadounidense de clase media. Y ahora es un símbolo y un ícono y más que un personaje a veces para nosotros. Así que no creo que sea posible desacoplar esos componentes que planteaste. ¿Qué opinas, Jeff?
Jeff Malmberg: Sí, quiero decir, estás hablando con alguien que nació con Mickey en los años 80. No sabía que era un personaje de dibujos animados. Pensé en él como una luz nocturna y alguien que me recibió en Disneylandia. Entonces, para mí, gran parte de la película estaba completando estos detalles donde era como '¿Qué?' Y tenía sentido por qué mis padres estaban tan emocionados de tomarme una foto con él. No estoy diciendo eso como una escoria en Mickey en absoluto. Mickey me gustaba. Pero era una cosa totalmente diferente cuando era un niño que crecía. Creo que una vez que llegas a ese estado, es difícil volver a cambiar a Everyman.
carmenita higginbotham: No, estoy totalmente de acuerdo. Una vez que has alcanzado esa sensación de estrellato, donde tu identidad reemplaza la narrativa y se convierte en una colección de valores, es difícil volver atrás. No sé cómo Mickey podría alguna vez aparecer de otra manera que no sea como un ícono.
Jeff Malmberg: estos nuevos pantalones cortos de Mickey Mouse juegan con la fama de Mickey. Es como ese [Mickey's Gala Premier] de los años 30, excepto que lo están haciendo todo el tiempo ahora.
Screen Rant: Dado que ha estado disponible durante algún tiempo, ¿crees que este nuevo Mickey ha logrado lo que Disney se propuso hacer? ¿Ha vuelto al apogeo de Mickey? ¿El Mickey de fantasía?
Jeff Malmberg: Te diré esto. Tengo una hija de ocho años que, en el transcurso de esto, ha visto todos los cortos de Mickey. Puede ver un nuevo cortometraje de Mickey y luego Fantasía. Todo es Mickey para ella. Diré desde la perspectiva de un joven peson, creo que los cortos cumplen el trabajo en el sentido de que ha vuelto a ser un personaje. Pero como carmenita Decía, que puede ser su tercer papel, en contraposición a mascota, icono y producto. Pero en términos de alegría como Mickey como personaje, lo he visto en el hecho de que mi hija lo ama. Puede volver a tener emociones. Hubo un punto en el que a Mickey no se le permitió tener ninguna emoción en absoluto. Así que puede volver a ser inapropiado. Entonces, creo que eso apunta al hecho, y eso era más o menos lo que estaba tratando de señalar al final: Dejando a un lado ese ícono, dejando a un lado la mercancía, al menos le han permitido a Mickey volver a ser él mismo en ese lapso.
carmenita higginbotham: Entonces la pregunta ahora es, ¿cuál es el poder de permanencia de eso? ¿Es este un gran momento o solo un breve período en la identidad de Mickey? ¿Es esto algo que vamos a ver más adelante? Y quién tendrá que ser Mickey para ser culturalmente relevante. Si Mickey es una especie de cifra de la cultura estadounidense, el centro de la cultura estadounidense, y ahora Mickey se está desarrollando con emociones, uno puede preguntarse cómo responderá a eventos más contemporáneos y actuales que aparentemente son muy polarizador. ¿O se convierte en el personaje que es capaz de unirnos a todos? ¿Quién sabe? Pero es interesante preguntar y preguntarse.
Mickey: La historia de un ratón se transmite ahora exclusivamente en Disney +!