10 hechos ocultos impresionantes en películas famosas

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Aquí están 10 datos asombrosos sobre películas de fanáticos de Screen Rant.

Solo en casa - La novia de Buzz

Kevin McCallister y su hermano mayor Buzz no se llevan exactamente bien, pero el matón es quemado por uno de Solo en casaLos chistes más duraderos... bueno, en realidad es su novia quien recibe la mayor parte del golpe ("¡guau!"). Dado que el chiste sobre la novia de Buzz depende de la revelación de que ella es ridículamente fea, el director Chris Columbus no se atrevía a someter a una joven actriz inocente a un insulto tan sencillo. En cambio, puso a un niño con una peluca para la foto, lo que significa que la broma podría funcionar, pero los sentimientos de nadie resultaron heridos en el proceso (gracias a 'Crankii Badger' por esta).

Grito - El nacimiento de Ghostface

Algunos íconos de terror se crean con esmero y otros son pura suerte. Cuando Wes Craven decidió reinventar la película slasher moderna con Gritar, el guión real nunca describió qué tipo de máscara llevaba el asesino. Fue solo cuando buscaba locaciones que un productor tropezó con la ahora famosa máscara, pero cuando Craven se puso en contacto con la compañía. Para obtener el derecho a usar su máscara 'Peanut-Eyed Ghost' en la película, la compañía sabía que tenían la ventaja y se esforzó mucho. negociar. Luego, el equipo diseñó su propia versión de la máscara, diferente suficiente para no ser demandado, y la empresa rápidamente aceptó la oferta (y la publicidad gratuita que la acompañaba). La máscara de "Ghostface" se volvería icónica, pero la versión alterada aún apareció en el corte, visible en la secuencia inicial de la película (felicitaciones a 'River the Don' por captarla).

Dr. No - Araña Itsy Bitsy

El hecho de que el héroe de una película sea un tipo valiente y valiente no significa que el actor que lo interpreta también tenga que serlo. Para muchos fanáticos de James Bond, Sean Connery siempre será la mejor versión del suave y mujeriego agente secreto 007. Pero en su debut, el miedo del actor a las arañas se convirtió en un serio obstáculo. Cuando la historia requería que James fuera amenazado por una tarántula mortal en su cama, Connery se negó a dejarlo. la araña en realidad se arrastra sobre su brazo, por lo que los realizadores hicieron trampa y colocaron un panel de vidrio entre los dos. Era fácil ver que la araña en realidad no estaba descansando sobre el actor, por lo que al final se utilizó un especialista. Sin embargo, no era sólo Connery a quien le gustaban las arañas: el especialista dijo que era la escena más aterradora que jamás había filmado (cortesía de Aidan Butler).

Frozen - Juegos de Renos

El reno Sven puede ser sólo un personaje secundario en el megaéxito de Disney Congelado, pero aún así se rió mucho. Los animadores se tomaron en serio a su personaje y examinaron renos reales en su viaje de investigación a Noruega, la inspiración para el reino ficticio de Arandale. Incluso trajeron un pequeño reno a su oficina para capturar su personalidad, pero pronto se dieron cuenta de que en realidad no la tenía. Aparentemente, es más probable que los renos se queden quietos que exhiban estados emocionales complejos. Al final, el equipo se inspiró en el perro de la leyenda de Pixar, John Lasseter, y los hábitos caninos son fáciles de ver en la película terminada (gracias a Mari Roald Meldal).

El Padrino - Segunda Oportunidad

Es difícil imaginar que la historia de la familia Corleone fuera diferente a la obra maestra atemporal. El público finalmente lo entendió, pero la película casi presentó a un par de íconos galardonados mucho antes de que cualquiera de ellos hubiera demostrado su verdadera valía. talentos. Antes de que James Caan consiguiera el papel de Sonny Corleone, el apuesto hijo de Vito Corleone (Marlon Brando), el actor Robert De Niro estaba buscando el papel. Es una pena pensar que Al Pacino y De Niro podrían haber interpretado a hermanos en uno de los dramas más venerados del cine, pero el director Francis Ford Coppola compensó a De Niro eligiéndolo para el papel. El Padrino Parte 2, como un joven Vito Corleone en Sicilia. Eso el papel le valió un Oscar; el primero otorgado para un papel hablado principalmente en una lengua extranjera (hecho poco conocido de Emsal Yaclin).

Star Wars: un viejo Ford confiable

Como una de las estrellas de cine más exitosas de la historia, Harrison Ford se ha convertido en sinónimo no de una, sino de DOS franquicias cinematográficas icónicas. Pero su ascenso a la fama comenzó con Guerra de las Galaxias - un papel para el que nunca debió ser considerado. Después de que Ford se ganó a George Lucas para conseguir un pequeño papel en Graffiti americano, el director aún no vio su potencial como estrella, pero los productores y agentes de casting que lo rodeaban no lo hicieron. Lucas no tenía intención de elegir a Ford como el engreído contrabandista Han Solo, pero accedió a dejarle leer el papel en audiciones para otros papeles (Ford trabajaba como carpintero en ese momento para llegar a fin de mes). Después de incontables horas de otros actores destacados luchando por cumplir, Lucas finalmente se dio cuenta de que Ford tenía todo el personaje resuelto. Eligió al actor y el resto es historia (este enorme alivio se lo debemos a Caitlin Mcewan).

Morir duro con venganza - McClane dice

Antes de subirse a aviones de combate o lanzar coches a helicópteros, Bruce Willis resolvió acertijos por toda la ciudad de Nueva York, "con venganza". La tercera entrada en el Morir duro La serie terminó con una explosión memorable, pero ¿sabías que ese no era en realidad el final original? Así es, Morir duro con venganza Originalmente tenía un final más oscuro, más intenso (y memorable) que en realidad envió a John McClane al atardecer con una nota feliz.

Después de rastrear a Simon Gruber (Jeremy Irons) de regreso a Alemania, John cambia la situación emboscando a su enemigo con sus propios acertijos, jugando a la ruleta rusa con un lanzacohetes. McClane, que había dejado de beber y fumar después de casi ser asesinado, sale victorioso, dejando los restos de Gruber fumando para pasar la Navidad con su familia (forma final más genial planteado por Travis Allday).

Star Wars: ¿Qué hay en un nombre?

George Lucas tiende a llevarse todo el crédito por idear el Imperio, la Alianza Rebelde y los droides de una galaxia muy, muy lejana, pero algunos de los planetas deben sus nombres a lugares de nuestro propio mundo. Lucas aún no había decidido el nombre para el planeta de Luke Skywalker cuando completó su primer guión, ya que gran parte de la acción tiene lugar en otros mundos. Pero al final, decidió que el nombre de una ciudad de Túnez encajaba perfectamente. En realidad, Tataouine o Tatween no albergaban ninguna de las ubicaciones de la película, pero considerando el logro que fue salir de la película, desierto con la película aún en marcha, tal vez el director pensó que el nombre sería un amuleto de buena suerte (gracias a Gamer of Darkness por este uno).

Harry Potter - No era cerveza de mantequilla

No hay presión como la de una estrella de cine de Hollywood y, para los actores jóvenes, sólo es más intensa. Como la estrella del harry potter En la serie, el actor Daniel Radcliffe enfrentó más presión de la que la mayoría de la gente podía comprender y desde entonces admitió que usó alcohol para ayudarlo a sobrellevar la situación. Desde entonces, el actor ha evitado por completo beber y afirma que en realidad nunca bebió. En el set de las películas. Pero llegar borracho al trabajo significa que Radcliffe puede señalar escenas del harry potter películas donde él es simplemente "muerto detrás de los ojos". Como se niega a decir qué películas o escenas, los fans sólo pueden adivinar (esta búsqueda del tesoro presentada por 'The Sweggy Dinosaur').

Regreso al futuro Parte 3 - Método de actuación

Marty McFly suele estar preparado para cualquier cosa, incluso si se acerca una nueva década o siglo. Pero cuando Marty termina por primera vez en 1885 en Regreso al futuro Parte 3, necesita que Doc Brown lo salve de un ahorcamiento garantizado a manos de Buford “Mad Dog” Tannen. Resulta que el actor Michael J. Fox también necesitaba algo de rescate. Para filmar la escena, Fox aceptó que le ataran una cuerda real alrededor del cuello y le mostró cómo mantenerse a salvo manteniéndola floja. Cuando el procedimiento se le olvidó durante una toma, la cuerda realmente le cortó el suministro de aire. El elenco y el equipo simplemente pensaron que había encontrado una manera de interpretar a un hombre estrangulado aún mejor... hasta que se desmayó, momento en el que su coprotagonista Christopher Lloyd cortó la cuerda con un solo disparo... Esperamos. Aunque probablemente no (trivia que salva vidas, cortesía de 'soccerjocks07').

Conclusión

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