10 íconos que ganaron premios Oscar póstumamente
Es triste cuando alguien trabaja duro, sólo para ganar la estatua de oro cuando ya es demasiado tarde para aceptarla. Estos talentos ganaron sus premios Oscar después de su muerte.
Chadwick Boseman ganó recientemente un Emmy póstumo para su última actuación de T'Challa en ¿¿¿Y si???. Aunque muchos estarían de acuerdo en que el actor también debería haber ganado un Oscar póstumo por El trasero negro de Ma Rainey, es bueno para los fanáticos ver a la difunta leyenda honrada de alguna manera importante.
Pero Boseman no es el único actor que falleció antes de que las nominaciones se convirtieran en victorias y, a veces, hay Hay casos en los que un artista fallece y aún así gana un premio con respecto a su oficio. Desde directores de fotografía y escritores hasta actores y productores, algunas leyendas de Hollywood terminaron obteniendo su credibilidad en el Oscar, pero, desafortunadamente, ya era demasiado tarde para pronunciar el discurso.
Lo que el viento se llevó (1939) - Sidney Howard (escritor)
Adaptación cinematográfica clásica de 1939 de la película de Margaret Mitchell. historia de amor arrolladora, Lo que el viento se llevó, Es tan impresionante ahora como siempre desde una perspectiva cinematográfica, aunque desde una perspectiva histórica no ha envejecido bien. Arrasó en la duodécima edición de los Premios de la Academia, incluyendo Mejor Película, Mejor Director, Mejor Guión Adaptado, Mejor Actriz y Mejor Actriz de Reparto.
Hattie McDaniel (la primera actriz negra estadounidense en ganar un Premio de la Academia) pudo recoger su Mejor Actriz de Reparto, pero desafortunadamente, el escritor Sidney Howard no pudo recoger el suyo. Otros escritores trabajaron en el guión de la epopeya en un momento u otro, pero fue principalmente Howard quien convirtió una novela que durante tanto tiempo no se pudo filmar en una película digerible.
Gigi (1958) - William A. Horning (director de arte)
Vicente Minnelli gigi es un musical visualmente impresionante de principio a fin, y se limpió en la 31ª edición de los Premios de la Academia. Estuvo nominada a nueve premios y los ganó todos, un récord que mantendría durante bastante tiempo. Estos incluyeron Mejor Película, Mejor Director, Mejor Guión, Mejor Fotografía, Mejor Diseño de Vestuario (que fue un candado), Mejor Montaje, Mejor Música de una Película Musical, Mejor Canción y otra cosa segura: Mejor Arte Dirección.
El director de arte William A. Horning recibió varias nominaciones al Oscar a lo largo de su carrera, incluida una en 1939 por El mago de Oz. Sorprendentemente, no ganó por Onz, pero ganó dos, 20 años después. Desafortunadamente, ambas estatuas fueron emitidas después de su fallecimiento. El primer Premio de la Academia a la Mejor Dirección de Arte fue en la 31ª ceremonia, por gigi. Como mínimo, Horning vivió lo suficiente para ver su nombre leído para la merecida nominación.
Ben-Hur (1959) - William A. Horning (director de arte)
Además de ser un película de época magníficamente vestida, Ben HurTambién acabó siendo quizás William A. La obra maestra de Horning. Visualmente impresionante más de 60 años después (incluso más que la nueva versión de gran presupuesto), Ben Hur se aseguró de que Horning estableciera un récord: la única persona en ganar un Premio de la Academia póstumo dos años seguidos. Más de medio siglo después, es un título que todavía ostenta.
Apenas un año después de su victoria póstuma por gigi, Horning obtuvo otras dos nominaciones en la 32ª edición de los Premios de la Academia. El primero fue para el clásico de Alfred Hitchcock. Norte por noroeste, que sería más que merecedora de la victoria si no se hubiera publicado el mismo año que la epopeya bíblica dirigida por Charlton Heston.
Ben-Hur (1959) - Sam Zimbalist (Productor)
El elenco y el equipo de Ben Hur No sólo perdió a William A. Horning antes de la ceremonia de los Premios de la Academia, pero también el productor Sam Zimbalist. Zimbalist trabajó en bastantes proyectos importantes de Hollywood durante las décadas de 1920, 1930, 1940 y 1950, incluso como editor en El mago de Oz.
Lamentablemente, Zimbalist falleció de un infarto mientras filmaba en Roma. Ben Hur. De acuerdo a ¡MI! Noticias, el productor sigue siendo el único ganador póstumo del Premio de la Academia que se lleva a casa el trofeo a la Mejor Película.
Winnie The Pooh y el día tempestuoso (1968) - Walt Disney (Productor)
Winnie The Pooh y el día tempestuoso Ganó el Premio de la Academia al Mejor Cortometraje de Animación en 1968. Lamentablemente, el propio Walt Disney no estuvo allí para aceptar el premio, ya que el cortometraje fue el primer proyecto animado que se realizó tras la muerte del creador.
El cortometraje cubre los capítulos segundo, octavo y noveno de A. A. milne's La casa en la esquina de Pooh. Sigue siendo el único Winnie the Pooh película (tipo o largometraje) para ganar un Premio de la Academia, pero Disney había fallecido de cáncer de pulmón antes de la hora del trofeo.
Red (1976) Peter Finch (Actor)
Peter Finch fue el primer actor en ganar un Premio de la Academia póstumo por su trabajo. Hizo historia en el cine y su trabajo como el presentador de noticias de la UBS, harto y finalmente desaliñado, Howard Beale, se mantiene fenomenal. Finch (y Beale) es lo más destacado de la película, lo cual es especialmente impresionante considerando que está emparejado con otros actores como Faye Dunaway y Robert Duvall.
Para empezar, Beale es un papel muy jugoso, pero sus gritos de "Estoy tan enojado como el infierno y no voy a hacerlo". ¡Toma esto más!" en la televisión en vivo son presentados por Finch de una manera que ni siquiera parece interino. Aporta una intensidad que sólo actores como Albert Finney y Brian Cox podrían igualar en el papel, y la victoria póstuma fue más que merecida.
La bella y la bestia (1991) - Howard Ashman (compositor y productor ejecutivo)
Paige O'Hara asumir La bella y la Bestia's Belle sigue siendo la mejor de todos, pero su interpretación no sería tan buena sin la fenomenal composición, cortesía de Howard Ashman. Ashman también se desempeñó como productor ejecutivo de la película y hay una etiqueta dedicada a él una vez finalizada. Ashman falleció por complicaciones relacionadas con el SIDA seis meses antes del estreno de la película (a través de Los New York Times).
A los fanáticos de Ashman se les permitiría un poco más de su genio con el lanzamiento de Aladino. Sin embargo, las únicas canciones a las que pudo proporcionar letras fueron "Arabian Nights", "Friend Like Me" y "Prince Ali", posiblemente las tres mejores canciones de toda la película.
Camino a la perdición (2002) - Conrad Hall (director de fotografía)
Sam Mendes Camino a la perdiciones a la vez una película de drama criminal de mal humor y una excelente adaptación de la novela gráfica de Max Allan Collins. El director de fotografía Conrad L. Hall ofreció a los espectadores una película tan visualmente impresionante como la posterior del director Mendes caída del cielo(filmada por Roger Deakins).
Lamentablemente, Hall falleció de cáncer de vejiga apenas un mes antes de la ceremonia de la Academia. Sin embargo, su hijo, Conrad W. Hall (un colega director de fotografía) estuvo presente para aceptar conmovedoramente el premio.
El caballero oscuro (2008) - Heath Ledger (Actor)
No sólo uno de los mejores personajes de la filmografía de Christopher Nolan, pero en todo el cine en su conjunto, la notoria interpretación de Heath Ledger del Joker trasciende el trabajo que suele verse en el género de superhéroes (al menos hasta ese momento). El costo físico y emocional que el papel tuvo para el actor es palpable en cada escena.
El Joker es un hombre que se desmorona, y la tragedia del mundo real que acompañó el trabajo del actor se vuelve más conmovedora a medida que avanza el estreno de la película. Ledger falleció el 22 de enero de 2008 por una sobredosis, pero todos los actores que desempeñaron el papel desde entonces y quienes lo interpretarán en el futuro probablemente siempre serán comparados con el turno de Ledger.
A 20 pies del estrellato (2013) Gil Friesen (Productor)
El documental del corista de Morgan Neville, A 20 pies del estrellato, Gil Friesen no sólo fue producido, sino que a él también se le ocurrió la idea. Desafortunadamente, no pudo verlo ganar el Premio de la Academia a la Mejor Película Documental en la 86ª edición de los Premios de la Academia.
Antes de A 20 pies del estrellato, Friesen había trabajado como productor ejecutivo en El club del desayuno. Falleció de leucemia el 13 de diciembre de 2012 (vía Los Ángeles Times), poco más de dos meses antes de la ceremonia de los Oscar.