Entrevista de "Nebraska": la conexión muy personal de Bob Odenkirk con su carácter

En la película, Bruce Dern (PróximoHogar) protagoniza como el padre de Ross, Woody. Como un alcohólico envejecido extremadamente obstinado, Woody recibe una carta por correo en la que lo califica de millonario de los sorteos y está convencido de que es el verdadero negocio; nada impedirá que Woody viaje a Nebraska para cobrar sus ganancias. En un esfuerzo por mantener el espíritu y la cordura de Woody, el hermano de Ross, David (Will Forte, MacGruber), le sigue el juego y lo lleva de viaje, mucho para Ross y su madre Kate (June Squibb, El gran año) disgusto.

A pesar de que Odenkirk, Dern, Forte y Squibb hacen contribuciones únicas e inolvidables a la película, una de las Nebraska Los componentes principales que se destacan es la familia Grant en su conjunto, y es ese mismo elemento el que ayudó a Odenkirk a convertir a Ross en un personaje tan real y estratificado.

Mira lo que Odenkirk le dijo a Screen Rant sobre aprovechar su propia infancia mientras interpretaba a Ross, trabajando con el estimado Alexander Payne (

Los descendientes), qué sucedió con los escandalosos personajes en pantalla de Dern y Squibb cuando las cámaras dejaron de rodar y más en la entrevista a continuación.

Y si te lo perdiste, haz clic aquí para captar lo que Odenkirk tenía que decir sobre su próximo Breaking Bad escindir, Mejor llamar a Saul.

Screen Rant: Primero, totalmente ajeno a Nebraska, pero estaba haciendo una pequeña preparación de IMDb y dice que también te conocen como Vance Hammersly. ¿De dónde vino exactamente ese nombre?

Bob Odenkirk: Lo que pasa es hacer tantos bocetos de comedia como he hecho, hay ciertos nombres que se nos ocurren, nombres tontos que reutilizamos y he usado ese nombre probablemente cuatro o cinco veces en bocetos de comedia. Y el nombre no es Vance; es Van. ¿Alguna vez viste el Pieza de Manson / Lassie en el programa de Ben Stiller? Lo uso allí y luego como en otros tres lugares en bocetos de comedia durante 30 años. Pero hay otros nombres que hemos reutilizado. No solo eso. Otro gran es el famoso Mortimer. Ese es el nombre de alguien. [Risas] Ese es un nombre que usamos en Sr. Show como cuatro veces.

Ahora para Nebraska, Alexander Payne es conocido por ser un director de actores particularmente destacado. ¿Pudiste ver eso en el proceso de casting? ¿Había algo único en él en ese momento?

Él no solo está tomando una puñalada salvaje en las cosas. Es muy tranquilo, mesurado y concentrado en cómo lo lanza. No te presentas a leer con él y encuentras a 15 personas en la sala esperando para leer. Trabaja a partir de una lista corta y realmente trabaja contigo. Como todo lo que hace, está muy pensado, planeado y enfocado.

¿Hubo alguna inquietud por trabajar con él? Me imagino que está emocionado de trabajar con este profundo cineasta, pero ¿alguna vez pensó que es un genio cuando se trata de trabajar con actores? ¿Qué pasa si no cumplo con sus expectativas?

Si seguro. No me intimidaron demasiado porque es un tipo muy amable y me dio el papel, así que asumí que tomó la decisión correcta. Depende de él. Tienen que darme el papel, ¿sabes a qué me refiero? No me lo di a mí mismo, así que asumí que él sabía lo que quería y que lo estaba haciendo bien. Pero sí, no querrás defraudar a Alexander, no con el maravilloso trabajo que ha hecho y con el increíble guión y reparto que teníamos. Pero también tienes que abordarlo como, creo que él cree en mí, de lo contrario no estaría aquí. No creo que puedas aparecer en el set diciendo: "Espero no apestar", [risas] porque tienes que tener un poco más de fe en ti mismo que eso y en el proceso.

¿Cómo fue crear esa dinámica familiar con Bruce, June y Will? ¿Hay algo acerca de ustedes cuatro personalmente que les ayudó a conjurar esa conexión natural?

Mi padre era alcohólico y mis sentimientos por él no eran diferentes a los sentimientos del personaje de Ross por su padre en esta película. Estaba frustrado con él y enojado con él por cómo manejó a nuestra familia y sí, me relacioné completamente de una manera muy directa con la situación y el personaje.

Tener una conexión tan personal como esa, ¿es difícil equilibrar el drama y la comedia de la película?

Simplemente lo juego honestamente. Supongo que cuando me preguntas sobre cómo equilibrar la comedia y el drama, no lo pienso así. Simplemente interpreto a este tipo y sus impulsos tan honestamente como puedo y lo gracioso es que es un habitante del Medio Oeste en el medio de Nebraska que está rodeado de estos gente increíblemente realista, pero tiene algunas pretensiones y un ego que no estás acostumbrado a ver y que no ves en ningún otro lugar de este pequeño mundo que él está adentro. Quiere ser una celebridad [risas], y eso no se refleja en ningún otro lugar del universo en el que habita, así que es algo divertido. Pero todo lo que tengo que hacer es interpretar esas motivaciones con honestidad. Es divertido en relación con las personas que lo rodean y con el entorno en el que se encuentra. Su pomposidad es divertida en eso.

Woody y Kate son dos personajes bastante extravagantes. ¿Cómo fue en el set cuando las cámaras dejaron de grabar? ¿Fueron Bruce y June capaces de encenderlos y apagarlos o la vida imitaba al arte, que imagino que podría ser bastante divertido?

Primero que nada, tienes que preguntarle a June sobre la vida imitando el arte porque me dijo el otro día que estaba conocida como la boca más sucia de Broadway cuando estaba en Broadway, en la que estuvo durante años cuando era más joven mujer. Y es una locura imaginarlo porque es la dama más dulce de la historia, pero supongo que usó el lenguaje con bastante libertad en su juventud. No, esto no fue diferente a trabajar con Bryan Cranston en Breaking Bad es decir, cuando alguien dice cortar, ese personaje desaparece bastante rápido y es un poco experiencia mágica para verlos convertirse rápidamente en el personaje y luego dejarlo cuando lo necesiten para. Así que fuera de cámara, Bruce es un tipo hablador, hablador, divertido, maravilloso y dulce y luego, en el segundo en que estamos rodando, es una persona malhumorada, difícil y cerrada. Y June, fuera de cámara, es la mujer más dulce y cálida de la historia y luego, en el momento en que estábamos rodando la cámara, era una mujer llena de ira y frustración.

Tengo que decirte; mi papá era un tipo difícil. Tengo seis hermanos y hermanas y todos son buenos papás y buenas mamás, personas responsables, ninguno de ellos tiene alcohol. problema y vinieron de un lugar muy difícil con mucho trauma y mucha incertidumbre, así que creo que pasa todos los tiempo. Creo que hay muchas personas responsables que surgen de infancias y relaciones difíciles y a veces son demasiado responsables y eso es solo una reacción a crecer en un ambiente tan incierto y volátil lugar.

Para terminar, ¿cómo fue para ti actuar en el set donde todo es obviamente en color y luego ver la película final en blanco y negro? ¿Algo de la experiencia fue sorprendentemente diferente para ti?

Sí, creo que el blanco y negro es increíblemente llamativo e imbuye cada fotograma con una gran sensación de que no creo que la vida real esté tan llena de emoción como estos fotogramas. Esta es una hermosa película. Le dije a alguien, es como si hubiera entrado en una pintura. Creo que hasta que vi la película no me di cuenta de que tenía tanto sentimiento.

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Nebraska abre en cines selectos el 15 de noviembre^th.

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