La historia de Vox sobre la recuperación de fibromas muestra que los cómics no se detienen con los superhéroes

Un webcomic reciente que relata la recuperación de una mujer de un fibroma uterino, publicado en Vox, ha servido como un valioso recordatorio de que los cómics no siempre tienen que centrarse en los superhéroes. Aunque la gran mayoría de los cómics involucran a personajes como hombre murciélago o Hombre araña Al intentar frustrar las fuerzas del mal u otras amenazas universales, hay muchas historias que vale la pena contar de la vida cotidiana. Además, los cómics tienen un lugar único como medio de narración, equipándolos para proporcionar nueva información y perspectiva de una manera fácilmente digerible.

El cómic reciente, que aparece en Vox y publicado como parte de Lo más destacadoEl tema de la recuperación ha proporcionado una mirada interna al viaje del narrador desde la observación de los síntomas iniciales hasta el diagnóstico y la extirpación quirúrgica. Esto ofrece una perspectiva diferente a la de tener personajes de ficción conocidos que luchan con enfermedades, como el alcoholismo de Tony Stark, el diagnóstico de cáncer de Foggy Nelson o

Las luchas de salud mental de Peter Parker. Al mencionar lo que es desarrollar una afección médica preocupante durante la pandemia que todos están padeciendo juntos, parece que esto podría sucederle al lector oa alguien que conozcan. Además de la posibilidad de relacionarse, este cómic también muestra cómo se puede difundir información nueva sin problemas. Por ejemplo, el narrador aprende la tasa de incidencia de los fibromas y que la mayoría de ellos no causan síntomas. Ésta no es la experiencia del narrador, ya que los episodios de sangrado profuso a veces la incapacitan.

A través de su combinación de escritura y arte, el Vox cómic "Curación, una saga" de Alanna Okun y Aude White es una demostración ideal de cómo los cómics pueden imbuir cada panel con una rica emoción y significado. Una vez más, los cómics basados ​​en superhéroes no son inmunes a los temas delicados, ya que hay historias en las que el Green Lantern y Green Arrow enfrentan el abuso de drogas, pero hay un poder narrativo cuando la gente común muestra coraje en situaciones vulnerables. Es por eso que los cómics sobresalen como una forma matizada de representar batallas personales, incluso aquellas que no son de naturaleza cósmica, o que no se convierten en enemigos con superpoderes que intercambian golpes. Históricamente, varios cómics se han desviado de los superhéroes más tradicionales, revelando el poder de este medio para comunicar información íntima y personal a los lectores, y cada panel sirve como una ventana hacia lo más íntimo de los personajes pensamientos.

En un excelente ejemplo, Mantas de Craig Thompson es una exploración profunda de la familia y las relaciones del autor, redefiniendo cómo ve su fe cristiana. En lugar de la catarsis de tener Capitán América golpea a Adolf Hitler, Art Spiegelman aborda este importante tema compartiendo las experiencias de su padre como sobreviviente del Holocausto en Maus, utilizando gatos como alemanes y ratones como judíos. Una de las razones por las que los cómics son tan hábiles para abordar temas difíciles es que ofrecen el mismo tipo de monólogo interno que los libros, mientras lo conectan a un componente visual. Existe una capacidad ilimitada para utilizar el arte y la narrativa de diversas formas, decidiendo qué hacer sutil o manifiesto.

Historias de esta naturaleza muestran que los cómics no son solo una salida para los superhéroes. En lugar de conocer personajes como Jane Foster desarrollará cáncer, es igualmente valioso comunicar la incertidumbre, los triunfos y la angustia que ocurre en el mundo real. Como tal, hay muchos más temas por explorar fuera del ámbito de los superhéroes y villanos, y la hermosa y dolorosa narración que se encuentra en Vox’s “Healing, A Saga” muestra que los cómics están a la altura de esta tarea.

Fuente: Vox

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