Alfonso Cuarón y otros nueve directores latinoamericanos cuyas películas todo el mundo necesita ver
Últimamente, el cine latinoamericano ha recibido más atención. Aunque históricamente se consideró que el cine europeo y americano tenía la mayor influencia en el cine mundial, Las películas de otras partes de nuestro planeta están obteniendo un mayor reconocimiento ahora y se habla de cineastas nuevos y antiguos. sobre.
Además, muchos directores latinoamericanos en particular están teniendo éxito tanto con la crítica como en la taquilla con películas como la de Alfonso Cuarón. Gravedad y Alejandro González Iñárritu El renacido dominando la taquilla y llevándose a casa numerosos premios.
10 Walter Salles
Walter Salles puede considerarse un cineasta algo inusual, ya que su trabajo consiste en documentales y largometrajes de ficción a partes iguales. Además, comenzó a dirigir documentales en 1986 y todavía está trabajando en la actualidad.
Su debut cinematográfico se produjo en 1991 con la película brasileña. A Grande Arte. La gran oportunidad de Salles fue su drama de 1998 Estacion Central que fue nominada a los Premios de la Academia a la Mejor Actriz y Mejor Película en Lengua Extranjera y ganó el Globo de Oro a la Mejor
9 Juan José Campanella
El director argentino Juan José Campanella ya es considerado un consagrado y destacado director en su país de origen, pero rápidamente está recibiendo más atención en la escena internacional como bien.
El debut como director de Campanella fue la película independiente estadounidense de 1991 El chico que lloró perra que dirigió después de graduarse de la escuela de cine de NYU. Pero su primer gran éxito llegó con la película argentina de 2001. Hijo de la novia que fue nominada al Premio de la Academia por Mejor película en lengua extranjera. El trabajo más conocido de Campanella hasta la fecha es definitivamente El secreto en sus ojos que ganó el Premio de la Academia esta vez.
8 Alfonso Arau
Aunque el director mexicano Alfonso Arau comenzó como actor (algunos de sus créditos como actor incluyen Grupo salvaje, Tres amigos, y Romancing the Stone), finalmente pasó a dirigir.
Las dos obras más conocidas de Arau son las de 1992. Como agua para chocolate y de 1995 Un paseo por las nubes. El primero se basó en la novela escrita por la entonces esposa de Arau, Laura Esquivel, se convirtió en el idioma no inglés más taquillero película alguna vez estrenada en los Estados Unidos en ese momento, e incluso fue nominada al Globo de Oro a la Mejor Lengua Extranjera Película. El éxito de la película permitió a Arau dirigir Un paseo por las nubes que protagonizó la entonces estrella prometedora Keanu Reeves.
7 Fernando Meirelles
A diferencia de la mayoría de los directores, Fernando Meirelles fue introducido por primera vez al cine por su padre, a quien le gustaba dirigirse a sí mismo. En este momento, Meirelles es uno de los directores brasileños más destacados y exitosos que trabajan en la industria, aunque su carrera comenzó en la década de 1980.
Meirelles empezó dirigiendo documentales y luego cambió a largometrajes. Su primer gran salto (y probablemente el trabajo más aclamado de él hasta el día de hoy) fue en 2002 Ciudad de dios que recibió cuatro nominaciones al Oscar y es considerada una de las mejores películas del siglo XXI. Meirelles ' El jardinero constante también recibió cuatro nominaciones al Oscar, con Rachel Weisz como Mejor Actriz de Reparto. El drama más reciente de Meirelles Los dos papas también recibió nominaciones en múltiples premios.
6 Alejandro Amenábar
No todos los directores latinoamericanos provienen de un solo país. De hecho, muchos de ellos, al igual que sus colegas europeos, tienen ascendencia mixta y tal es el caso del director español-chileno moderno Alejandro Amenábar.
Amenábar debutó como director con la década de 1996 Tesis que fue de naturaleza muy metafílmica y fue aclamado por la crítica. Luego dirigió Abre tus ojos que luego obtendría un remake estadounidense titulado Cielo de vainilla y protagonizada por Tom Cruise y Penélope Cruz (quien repitió su papel). Amenábar pasó a dirigir Los demás protagonizando Nicole Kidman que obtuvo dos nominaciones a los premios BAFTA y una nominación al Globo de Oro y El mar adentro protagonizada por Javier Bardem que ganó el Premio de la Academia a la Mejor Película en Lengua Extranjera y el Globo de Oro.
5 Alejandro Jodorowsky
Hasta cierto punto, al parecer, el director chileno-francés Alejandro Jodorowsky es más conocido por lo que no hizo que por lo que hizo: el documental de 2013. Duna de Jodorowsky explora por qué el director no terminó adaptando la icónica obra de Frank Herbert novela de ciencia ficción. Pero Jodorowsky es un director exitoso incluso sin eso.
Hizo su debut como director con la película mexicana de 1968. Fando y Lis que fue filmada en blanco y negro de alto contraste, lo que le da un aspecto inusual. Las dos obras más conocidas de Jodorowsky son El Topo y La montaña sagrada ambos son considerados clásicos de vanguardia y surrealistas.
4 Luis Buñuel
Aunque Luis Buñuel nació en España, se naturalizó mexicano a la edad de 49 años y trabajó en Francia, México y España convirtiéndose en un director aclamado internacionalmente. De hecho, se le considera una figura destacada del movimiento surrealista y vanguardista a pesar de trabajar en múltiples géneros.
El primer trabajo de dirección de Bunuel fue el cortometraje mudo de 1929 Un Chien Andalou que se estudia y se ve hasta el día de hoy. Su primer gran éxito fue la década de 1950. Los jóvenes y los condenados que fue muy criticado en el lanzamiento, pero ganó el premio al Mejor Director en el Festival de cine de cannes y ahora se considera un clásico. De Bunuel Viridiana ganó la Palma de Oro en Cannes mientras Belle de Jour ganó el León de Oro en el Festival de Cine de Venecia; ambas se consideran algunas de las mejores películas jamás realizadas. Las últimas películas de Bunuel como Tristana, El discreto encanto de la burguesía, y El oscuro objeto del deseo todos fueron nominados a los Premios de la Academia con El encanto discreto ganadora de la Mejor Película en Lengua Extranjera.
3 Guillermo del Toro
No es ningún secreto que Guillermo del Toro es amigo cercano de los otros dos destacados directores mexicanos que trabajan hoy (Alejandro González Iñárritu y Alfonso Cuarón) con el trío conocido colectivamente como "Los Tres Amigos del Cine". Y su aclamación y éxito se derivan de su inmenso talento y arduo trabajo.
El debut como director de Del Toro, Cronos de 1993, fue recibido con elogios de la crítica e incluso fue seleccionado como la entrada mexicana para los Premios de la Academia, pero no pasó el corte. Después de dirigir Imitar y La columna vertebral del diablo, del Toro pasó a dirigir películas de gran presupuesto como Blade II y Hellboy (para la cual también dirigió una secuela más adelante) antes de dirigir aclamada por la crítica El laberinto del fauno que pasó a ser nominado a múltiples premios. del Toro también dirigió la costa del Pacífico, Pico carmesíy la ganadora del Oscar La forma del agua.
2 Alejandro González Iñárritu
Sin lugar a dudas, Alejandro González Iñárritu se encuentra entre los directores más exitosos que trabajan en la actualidad, no solo en su propio país sino a nivel internacional. Además, este éxito mundial probablemente esté ligado al hecho de que a Iñárritu le encanta contar historias internacionales y sus películas siempre tienen elencos diversos.
El debut como director de Iñárritu fue en los 2000 Amores perros que fue la primera entrega de su Trilogía de la muerte y fue nominada al Oscar a la Mejor Película en Lengua Extranjera. Las dos películas que siguieron también fueron parte de la trilogía: 21 gramos que fue nominada a dos premios Oscar y Babel que ganó el premio al Mejor Director en el Festival de Cine de Cannes, ganó el Globo de Oro al Mejor Drama y obtuvo siete nominaciones al Oscar. Biutiful ganó el premio a Mejor Actor en Cannes por Javier Bardem y fue nominado a dos premios Oscar. Pero las obras más exitosas de Iñárritu son definitivamente sus dos últimas películas: Hombre pájaro que ganó cuatro premios Oscar y El renacido que ganó tres premios Oscar. En ambos casos, Iñárritu se llevó a casa el premio al Mejor Director.
1 Alfonso Cuarón
Junto a sus compatriotas, Alfonso Cuarón se ha distinguido como uno de los más grandes directores de nuestro tiempo. Trabajando en diferentes géneros, Cuarón ha tenido éxito tanto crítica como comercialmente, además de convertirse en el primer latinoamericano en ganar el Premio de la Academia al Mejor Director.
El debut como director de Cuarón fue en 1991 Solo con tu pareja, pero su primer éxito llegó con su segunda película: Una pequeña princesa que fue nominada a dos premios Oscar. Y tu mamá también fue un gran éxito y fue nominado para el Premio de la Academia al Mejor Guión Original. Cuarón siguió estos logros con Harry Potter y el prisionero de Azkaban que obtuvo dos nominaciones al Oscar y todavía es considerada la mejor entrega de la franquicia por muchos fanáticos y Niño de hombre que fue nominada a tres premios Oscar y es considerada una de las mejores películas del siglo XXI. Sus últimas películas, Gravedad y Roma, ambos recibieron múltiples nominaciones a premios ganando siete y tres premios Oscar respectivamente. Por ambas películas, Cuarón ganó el premio a Mejor Director al igual que Iñárritu.
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