15 efectos especiales impresionantes que no eran CGI
Los efectos generados por computadora pueden ser una gracia salvadora o la mosca en el ungüento. Durante décadas, los cineastas han confiado en la tecnología para lograr cosas que los efectos prácticos no pueden manejar. Sin embargo, algunos productores han comenzado a usar CGI como muleta, en detrimento de sus películas en general.
A veces, las escenas más memorables e impresionantes de las películas se realizan con efectos prácticos, en lugar de CGI. Esto obliga a los directores a ser creativos cuando se trata de lograr una toma o visión en particular, pero en haciendo, aportan autenticidad, credibilidad e imaginación al trabajo, y esa es una buena noticia para todo el mundo.
Actualizado el 3 de octubre de 2021 por Derek Draven: En la era del cine moderno, CGI no es solo una herramienta común utilizada por los cineastas; es prácticamente un requisito en la era de las películas de superhéroes y las franquicias taquilleras como Star Wars y MCU. La tecnología ha evolucionado hasta el punto en que las líneas entre lo real y lo simulado se vuelven cada vez más borrosas. Sin embargo, algunos de los mejores efectos en las películas se logran mediante engaños visuales o efectos prácticos anticuados. Todo lo que se necesita es una dedicación a la artesanía clásica y algunas técnicas ingeniosas y creativas para obtener la toma deseada.
La escena de la persecución del coche del caballero oscuro (2008)
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Hay tantos restos en la escena de persecución de autos filmada en IMAX de El caballero oscuro que es difícil creer que no se utilizó CGI. A menudo, los equipos de producción crearán decorados en miniatura cuando necesiten filmar una destrucción de esta magnitud, pero Christopher Nolan optó por efectos prácticos. Para lograr la autenticidad, cerró las calles de Chicago para filmar la escena.
El truco más impresionante de toda la secuencia fue el cambio climático del camión de la basura. El equipo de efectos especiales logró esto mediante la construcción de un mecanismo de pistón de vapor dentro del remolque, que proporcionó la fuerza ascendente necesaria para voltear el monstruoso camión y enviarlo de cabeza. Fue este tipo de cualidad lo que hizo El caballero oscuro el último hombre murciélago película.
Destrucción de la ciudad del Día de la Independencia (1996)
• Disponible para transmitir en HBO Max
Por difícil que sea de creer, no se utilizó CGI en la secuencia de Día de la Independencia donde los extraterrestres arrasan la ciudad de Nueva York, Los Ángeles y Washington D.C. Un indicador clave es el uso del fuego en la escena, que es demasiado realista y auténtico para haber sido creado utilizando las técnicas CGI relativamente primitivas de la tiempo.
Para lograr el efecto, el equipo de efectos especiales construyó una ciudad modelo y la colocó de lado, llamándola la "chimenea de la muerte". Se colocaron pirotecnia en la parte inferior, con la cámara apuntando hacia abajo. Cuando el edificio explotó, el fuego se disparó hacia arriba, creando un efecto lateral.
Eterno resplandor de la cámara de la mente impecable (2004)
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En Eterno resplandor de una mente impecable, Joel Barish intenta borrar los recuerdos de su novia Clementine. En una especie de estado de sueño, Joel revive los recuerdos tanto de él como de Clementine, ya que se borran simultáneamente de los suyos. Los recuerdos están desarticulados, con personas y entornos que aparecen y desaparecen en momentos aleatorios.
El director Michael Gondry creó con éxito el mundo surrealista de la psique de Joel a través de algunos trucos bastante ingeniosos. En una secuencia, Joel entra sobre sí mismo hablando con el médico que fue responsable de borrar sus recuerdos. La cámara pasa de Joel al médico, y luego de vuelta al otro Joel en un instante. Basándose en su experiencia en teatro, Gondry hizo que Carrey corriera al otro lado del escenario lo más rápido posible para simular el efecto.
Secuencias de peleas de perros en Dunkerque (2016)
• Disponible para transmitir en HBO Max
El ambicioso relato histórico de Christopher Nolan sobre la evacuación de Dunkerque se convirtió en una de las películas de la Segunda Guerra Mundial mejor calificadas por los críticos, por una buena razon. Un área en la que tuvo éxito fue la filmación de las emocionantes y angustiosas secuencias de peleas de perros intercaladas a lo largo de la película.
En lugar de utilizar CGI, Nolan decidió adquirir algunos aviones reales de la era de la Segunda Guerra Mundial y modelos de réplicas a control remoto que podría usar para disparar en el mundo. Esto le dio un aura real de autenticidad a las escenas de peleas de perros de la película.
Disparos en perspectiva forzada de El señor de los anillos (2001-2003)
• Disponible para transmitir en HBO Max
Peter Jackson utilizó una técnica muy antigua llamada "perspectiva forzada" para no tener que gastar dinero en efectos CGI para el señor de los Anillos trilogía. Es evidente en muchas escenas con personajes de Hobbit junto con sus homólogos humanos. Para lograr esta técnica, Jackson colocó a los Hobbits en el fondo de una toma, con personajes humanos al frente.
Es una simple ilusión óptica hecha posible por la magia de la lente de la cámara. Ambos actores parecen estar uno frente al otro y hablando, pero en realidad, ambos miran fijamente a sus respectivas distancias. La toma final se ve perfecta y natural y no cuesta nada reproducirla.
Trajes Velociraptor de Jurassic Park (1993)
• Disponible para transmitir en HBO Max
Los dinosaurios de Parque jurásico eran una combinación de CGI, animatronics y algunos especialistas en trajes de goma, según la escena que se filmaba. El equipo de Spielberg creó los trajes Velociraptor, que aparecen durante la infame persecución en la cocina, una de las más aterradoras Parque jurásico escenas para presentar Raptors.
El supervisor de Stan Winston Studio, John Rosengrant, fue el principal actor del traje de Raptor. Para crear una actuación realista, Rosengrant estudió el comportamiento de Raptor y lo imitó en la pantalla. Trabajó con un entrenador personal antes de disparar para asegurarse de poder mantener su pose de caza característica durante largos períodos de tiempo.
Explosión del T-1000 de Terminator 2 (1991)
• Disponible para transmitir en Fubo
Tras el éxito de la implementación de CGI en su ambiciosa película de ciencia ficción El abismo, James Cameron decidió probar una secuela de su franquicia más querida: El terminador. La segunda película continuó su uso de técnicas y efectos prácticos en el set mientras inyectaba CGI para llenar los vacíos según fuera necesario.
El mortal T-1000 se utilizó para demostrar uno de los escenas CGI más impresionantes de la década de 1990, pero el disparo final de él siendo volado con una granada se hizo de manera muy diferente. A primera vista, parece que el modelo T-1000 destrozado es un personaje CGI, pero en realidad, es una marioneta animatrónica de tamaño real. El efecto es sumamente convincente.
Pelea de trenes de Skyfall (2012)
• Disponible para transmitir en Paramount +
007 Las películas rara vez utilizan CGI, excepto en las circunstancias más extremas, y Skyfall no es diferente. Al principio de la película, Bond lucha contra un mercenario en la parte superior de un tren. Cada jab, patada y nocaut es realizado por los dos hombres mientras el tren está en movimiento. Lo único que evita que se caigan por un lado es un cable del grosor del dedo índice de un humano.
Más adelante en la película, un tren atraviesa la pared y tampoco se usa CGI para esa secuencia. Los realizadores lograron el efecto colgando el tren lateralmente, luego dejando que la fuerza y el peso del mismo atravesaran la pared. Se muestra a Bond buceando frente al tren durante esa escena, que se agregó más tarde durante la postproducción.
Pelea en el pasillo giratorio de Inception (2010)
• Disponible para transmitir en HBO Max
Comienzo fue una película alucinante en casi todos los sentidos, pero la mayor parte fue filmada sin una pizca de CGI. Para lograr el efecto de gravedad cero de la asombrosa escena de pelea en el pasillo de la película, se construyó un pasillo giratorio de 30 metros en un hangar de aviones de Londres. La cámara estaba bloqueada en el pasillo cuando estaba girando, lo que hacía que los actores parecieran estar trepando paredes y caminando por el techo.
En otra escena, el agua entra por las ventanas de un castillo mientras Leonardo DiCaprio observa. La tripulación disparó de 3,000 a 4,000 galones de agua a las ventanas con enormes cañones de agua mientras DiCaprio estaba allí, empapado por la terrible experiencia. Nolan demostró, una vez más, que los efectos prácticos son mucho más efectivos que CGI en muchas circunstancias.
Disparos en tiempo de bala de Matrix (1999)
• Disponible para transmitir en HBO Max
El concepto de tiempo de bala era único en 1999, y nadie había visto nada parecido antes. Mientras que el efecto en La matriz parece ser completamente CGI a simple vista, la realidad es mucho más práctica. Implicó el uso de cámaras fijas configuradas en una cadena de ubicación específica para capturar el movimiento de la escena según lo previsto.
Una vez activadas, las cámaras dispararían sucesivamente, una tras otra para crear el efecto de lente de cámara giratoria. Si bien los fondos en estas escenas fueron renderizados por CGI, el efecto real se realizó completamente con cámaras. Se utilizaron técnicas de limpieza como la interpolación para suavizar el efecto de barrido de la cámara.
Gravedad cero del Apolo 13 (1995)
• Disponible para transmitir en Amazon Prime Video
El director Ron Howard tomó exactitud histórica bastante en serio en Apolo 13, pero la precisión técnica era igualmente importante. Howard utilizó el propio avión KC-135 de la NASA durante la filmación, que se utiliza para entrenar a astronautas reales. La aeronave simula un entorno de gravedad cero a través de una serie de arcos parabólicos, lo que hace que la nave suba y baje a súper velocidades. El avión recibe el apodo acertadamente de "el cometa Vomit".
Tom Hanks, Bill Paxton y Kevin Bacon fueron colocados dentro del KC-135 para filmar todas las escenas ingrávidas, que comprenden casi la mitad de la película. A Bacon no le entusiasmó filmar en un entorno real ingrávido, pero cedió después de ver la emoción de sus coprotagonistas. Se necesitaron aproximadamente 600 arcos parabólicos, que comprenden casi cuatro horas de ingravidez para completar toda la filmación.
Confesiones del truco de cámara de una mente peligrosa (2002)
• Disponible para transmitir en Max Go
Al filmar su película de comedia de espías Confesiones de una mente peligrosa, el director George Clooney utilizó efectos en la cámara para crear varias secuencias perfectamente contenidas. Por ejemplo, en la escena en la que el productor de televisión Chuck Barris inventa El juego de las citas, primero está hablando del programa en el baño con su novia Penny. La cámara se acerca a sus ojos y, cuando se aleja, Barris está en la sala de juntas y les presenta la idea a los ejecutivos del estudio. Irónicamente, no se utilizaron cortes en esta secuencia.
El efecto de "no corte" se logra en otra escena en la que Barris está hablando con un ejecutivo del estudio por teléfono. La escena parece estar filmada como una pantalla dividida con Barris en su apartamento a la izquierda y el ejecutivo del estudio en su oficina a la derecha. El conjunto de apartamentos está frente al conjunto de oficina, y cuando la cámara no está mirando, la pared del apartamento se abre para revelar el conjunto de oficinas detrás de él. Simple y eficaz.
2001: Secuencia de jogging de A Space Odyssey (1968)
• Disponible para transmitir en HBO Max
CGI simplemente no existía en 1968, pero los cineastas estaban experimentando con muchos efectos especiales ópticos en ese momento. Aún así, los mejores efectos se lograron a través de medios bastante ingeniosos e inventivos. Stanley Kubrick quería hacer algo especial en 2001: una odisea espacial para la escena en la que David parece estar trotando a través de un módulo de barco circular.
El efecto se logró mediante la creación de un conjunto giratorio gigantesco que hizo que pareciera que David realmente estaba avanzando. En realidad, simplemente estaba trotando en su lugar mientras el conjunto real giraba sobre su eje. Futuros cineastas como Christopher Nolan adoptarían esta técnica para películas como Comienzo.
Animación retroiluminada de TRON (1982)
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Aunque el original TRONes una de las primeras películas en utilizar con éxito la animación por computadora, la mayoría de los efectos se lograron mediante un proceso llamado animación retroiluminada. Para lograr esta técnica, las escenas se filmaron en blanco y negro sobre un plató completamente negro, se imprimieron en una película de alto contraste, y luego cada celda fue pintada a mano en posproducción. Se convirtió en uno de los Definiendo los éxitos de los efectos visuales de la década de 1980..
Una vez que se imprimió la película, cada fotograma se amplió utilizando una máquina rotoscópica. Luego, el equipo tuvo que hacer que la película fuera transparente para poder aislar diferentes partes de la imagen, como el vestuario o las caras. Luego tuvieron que animar cada elemento individualmente y luego volver a unirlo todo. Cuando todo estuvo dicho y hecho, la tripulación terminó animando alrededor de 108,000 celdas individuales. No hace falta decir que el proceso de animación a contraluz nunca se utilizó para otro largometraje.
Aliens 'Dropship Crash (1986)
• Disponible para transmitir en Fubo
Mucho antes de convertirse en un pionero de CGI por derecho propio, el director James Cameron se vio obligado a ser inteligente con una variedad de técnicas cinematográficas de estilo guerrillero inspiradas en su tiempo trabajando con Roger Corman. Uno de los trucos visuales más confiables de sus años 80 fue el uso de unidades de retroproyección.
Utilizado por primera vez en el original Terminator película, Cameron más tarde transfirió la técnica a su éxito masivo de ciencia ficción Extraterrestres. Cuando la nave de descarga marina se estrella contra la superficie del LV-426, rueda hacia los personajes principales. La técnica se logró filmando la explosión con un modelo, luego agregando una pantalla de proyección en el set para simular la nave avanzando a toda velocidad.
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