Nicolas Winding Refn: las 10 películas clasificadas (según IMDB)
El director Nicolas Winding Refn dejó su huella en Hollywood a lo grande con su película dramática neo-noir de 2011 Conducir protagonizada por Ryan Gosling. Comenzando con dramas policiales escandinavos de bajo presupuesto antes de llegar al circuito en inglés con la película de 2008 Bronson, Refn se ha convertido en un director con su propio estilo característico, uno que es instantáneamente reconocible por sus fieles seguidores.
El director tiene predilección por crear obras ultramodernas y ultraviolentas que a menudo se centran en el lado más sórdido de la naturaleza humana. Muchas de sus películas presentan personajes que hacen cosas despreciables, aunque el público todavía puede sentir empatía por ellos. Refn ha dirigido un total de 10 películas en su joven carrera, todas incluidas en la lista a continuación y clasificadas de acuerdo con sus puntajes en IMDB.
10 Solo Dios perdona (5.7)
Recién llegado de la aclamada película de 2011 Conducir, El director Nicolas Winding Refn se reunió con Ryan Gosling para el drama criminal fuertemente divisivo.
Es una trama relativamente sencilla y que debería haber tenido un valor de entretenimiento sólido, aunque el producto final fue uno que dejó al público rascándose la cabeza. Solo Dios perdona se reproduce más como una película de autor independiente, con un ritmo lento y un diálogo mínimo. También incluía muchas imágenes simbólicas que, en el mejor de los casos, eran confusas. El público que asistió al cine no quedó impresionado.
9 Miedo X (6.0)
John Turturro aparece en la tercera película de Refn, 2003 Miedo X, donde interpreta a un hombre con la misión de descubrir la verdad sobre el misterioso asesinato de su esposa en un estacionamiento. Descubre una pista de las imágenes de una cámara de seguridad que lo envía a un viaje oscuro y retorcido. Otra película de Refn con una trama intrigante que aparentemente no va a ninguna parte.
Miedo X es una de esas películas que solo pueden apreciar los puristas del cine, ya que es extremadamente lenta con un tono surrealista que no suele atraer a un público más amplio. La actuación de Turturro es un factor de redención, sin embargo, y los fanáticos de la obras de David Lynch y Stanley Kubrick puede ver algo en esto que otros no verán.
8 Levantamiento del Valhalla (6.1)
Para el drama nórdico de 2009 Elevación del Valhala, El director reclutó a su compañero escandinavo Mads Mikkelsen para interpretar a One Eye, un esclavo luchador pagano. que escapa de sus captores y se une a las fuerzas de un grupo de cruzados en su viaje para encontrar un nuevo mundo. Al ser una película de Refn, hay mucha violencia y examen de conciencia en el camino.
Sin embargo, otra película que divide al público, la Temática vikingaElevación del Valhala presenta una hermosa cinematografía y una abundancia de simbolismo que generalmente vuela sobre la cabeza de la mayoría de las personas, a medida que avanza a lo largo de la narrativa. Es una película que invita a la reflexión con imágenes asombrosas y una actuación inspirada de Mikkelsen, pero falta en el departamento de entretenimiento.
7 El demonio de neón (6.2)
Refn probó suerte con el horror con la película estilística de 2016 El demonio de neónprotagonizada por Elle Fanning. Fanning interpreta a una joven modelo que se muda a Los Ángeles para intentar triunfar en la industria de la moda. Su belleza no tiene rival, lo que molesta a sus colegas modelo y pronto descubre que harán casi cualquier cosa para obtener una parte de lo que ella tiene para ofrecer.
Esto no es tu típico película de terror de miedo a saltar, sino más bien uno que provoca una sensación de malestar en la audiencia, a medida que se adentran cada vez más en el lado más oscuro de la industria de la moda, con algunas consecuencias inquietantes. Es una satirización de la industria y los tipos de personas involucradas en ella, aunque con un giro espantoso.
6 Purgador (6,8)
Los colaboradores habituales Kim Bodnia y Mads Mikkelsen lideran el reparto del segundo largometraje de Refn, Hemofílico. Los dos interpretan a un par de buenos amigos, uno de los cuales trabaja en una tienda de videos (Mikkelsen) y está decidido a forjar una relación con un camarera local, y el otro, un futuro padre (Bodnia) con problemas de manejo de la ira que regularmente descarga su ira en su embarazada esposa.
Una de las marcas registradas de Refn es aligerar el estado de ánimo de sus películas generalmente oscuras y retorcidas con humor, y tal es el caso en 1999. Hemofílico. Desde el principio, el público disfruta de algunas ingeniosas bromas del personaje aficionado al cine de Mikkelsen, que es un placer para los cinéfilos, antes de comienza a llevar explícitamente a casa el mensaje de que hay consecuencias para las acciones de uno, y en este caso, violentas y perturbadoras Consecuencias.
5 Bronson (7,1)
Tom Hardy encabeza la primera película en inglés de Refn Bronson, basado en el relato de la vida real del notorio prisionero británico Michael Peterson, quien después de ser encerrado durante 7 años después de un robo, termina cumpliendo 34 años de prisión, 30 de los cuales fueron en aislamiento confinamiento. En ese momento, tomaría el apodo de Bronson y se convertiría en el convicto más notorio y violento de Gran Bretaña.
Bronson es diferente a cualquier otro drama carcelario anterior, y lleva a los espectadores a un viaje a la mente de un peligroso criminal mientras crea una narrativa en su propia cabeza durante esos tumultuosos y largos años en solitario confinamiento.
4 Soy el ángel de la muerte: Pusher III (7.3)
La tercera entrega de la famosa de Refn Arribista La trilogía ve al personaje de Zlatko Buric, Milo, tomar el centro del escenario después de papeles pequeños pero memorables en las dos primeras películas. El carismático capo de la droga tiene mucho en su plato en Empujador III, tener que cocinar un banquete para la boda de su hija, mientras asiste a rehabilitación por adicción a las drogas y supervisa un negocio de drogas que inevitablemente se arruina.
Milo fue uno de los favoritos de los fanáticos de los dos primeros Arribista películas, con su comportamiento estoico y bromas divertidas que añaden un elemento de alivio de la comedia al escenario que de otro modo sería áspero. Esta última película de la trilogía ofrece al público lo mejor del personaje de Milo mientras se mantiene fiel al clásico. Arribista tono y sin evitar la violencia por la que la serie es conocida.
3 Con sangre en mis manos: Pusher II (7.4)
Mads Mikkelsen encabeza la cuarta película de Refn, Con sangre en mis manos: Pusher II, graduándose de un personaje secundario clave en el primer Arribista película. Interpreta a Tony, un criminal de bajo nivel que acaba de salir de la cárcel y busca poner su vida en orden, pero la vida criminal a la que se ha acostumbrado no se lo pondrá fácil.
Mikkelsen realmente acepta el papel de Tony y su actuación obliga a la audiencia a empatizar con la difícil situación del personaje, a pesar de sus acciones, en su mayoría desagradables. Como las otras películas de la trilogía, Empujador II presenta un tono fundamentado con su realismo que hace que los temas y eventos que tienen lugar sean aún más desconcertantes.
2 Empujador (7,4)
La primera película de Refn, el drama criminal de bajo presupuesto Arribista cuenta la historia de Frank (Kim Bodnia), un narcotraficante callejero que arruina un negocio de drogas que lo pone en una gran deuda con un señor del crimen. Con el tiempo en su contra, Frank se apresura a sacar el dinero que debe en el oscuro vientre de Copenhague.
Arribista se ha convertido en un clásico de culto entre los fanáticos del género criminal, con sus diálogos ingeniosos y divertidos, personajes intrigantes y su clásica hijinx criminal. Filmada predominantemente con una cámara de mano, Refn coloca a la audiencia junto a los protagonistas dudosos de la película para lograr el máximo efecto. Las carismáticas estrellas de la película hacen bien en enmascarar parte de la violencia inquebrantable, logrando un equilibrio perfecto entre la narración y el factor de impacto.
1 En coche (7.8)
Refn alcanzó su punto máximo en 2011 con la genial película de crimen negro Conducir, protagonizada por Ryan Gosling como un doble de Hollywood / mecánico / conductor de escapadas con un pasado sombrío que se enamora de su vecina Irene (Carey Mulligan). El 'Conductor' encuentra problemas después de conocer al marido abusivo de Irene que acaba de salir de la cárcel, lo que lo obliga a aventurarse de nuevo en una vida que está tratando de olvidar.
Esta película muy elogiada presenta una combinación perfecta de drama y suspenso, con imágenes asombrosas y una memorable banda sonora de synth-pop. Sin embargo, consiguió algunas críticas al engañar a su audiencia con un tráiler centrado en la acción antes de su lanzamiento, y aunque hay algo de acción, Conducir es más un drama-thriller de ritmo lento que da en el blanco en todos los aspectos.
próximo15 muertes de villanos de Disney más aterradoras
Sobre el Autor