Todas las películas de Pixar clasificadas de peor a mejor

PixarLas 22 películas animadas son difíciles de clasificar porque, posiblemente, solo dos o tres no se consideran buenas películas. Conocida por sus historias de marca registrada impulsadas por personajes, la marca Pixar ha creado una asociación con producciones únicas y elaboradas por expertos. Las pocas decepciones en su colección son en su mayoría decepcionantes en comparación, incluso Coches 2.

Las películas de Pixar constantemente ganan premios y rompen récords de taquilla, pero lo que es más importante, están bien hechas y generalmente son bien recibidas por el público. Pixar ha establecido el estándar para las películas animadas en 3D durante décadas. Aunque los orígenes de Pixar se remontan a la década de 1970, Pixar lanzó varios cortometrajes en sus primeros días antes de emprender el esfuerzo de un largometraje. Luego, en 1995, Pixar lanzó el primer largometraje completamente animado en 3D. Historia del juguete marcó el avance del estudio para convertirse en el gigante de la animación que la gente conoce hoy en día.

Durante los últimos 25 años, Pixar ha dado vida a tantas historias increíbles con sus técnicas de animación de vanguardia. Estas historias a veces le hablan a una persona más que a otra, pero cualquiera que haya visto un puñado de películas de Pixar probablemente podría contarle al menos una que es querida por su corazón.

22. Coches 2 (2011)

Coches 2es la película de Pixar más odiada universalmente. Tenía un presupuesto de 200 millones de dólares, a la par con las dos películas más taquilleras de Pixar: Toy Story 4 y Increibles 2 - pero es la única película de Pixar (además Adelante) para no recuperar su presupuesto en taquilla nacional. Coches 2 es inconexo, caótico y aburrido.Coches 2 fue la primera de las cinco películas de Pixar en recibir cero nominaciones al Oscar, pero la película probablemente estaba condenada al fracaso desde el principio. En lugar de desarrollar un deseo orgánico de contar una nueva historia, Coches 2 se hizo para seguir vendiendo mercadería dentro del lucrativo Carros marca y comercializar el nuevo Cars Land en el parque temático Disney's California Adventure, que se inauguró en 2012, el año siguiente Coches 2 fue lanzado.

21. Coches 3 (2017)

Coches 3 contó una historia más personal que Coches 2 pero aun le faltaba el encanto de la primera Carros. Quizás en un intento de redimir el Carros franquicia de la implosión de Coches 2 (y, por supuesto, seguir promocionando Cars Land en California Adventure), Pixar hizo otra secuela, una que intentó fingir que su predecesor no existía. Pero la historia mediocre Coches 3 está demasiado centrado en Lightning McQueen, olvidando lo que hizo que la primera película funcionara: un grupo peculiar de personajes identificables que aman a su ciudad natal y a los demás.

20. El buen dinosaurio (2015)

El buen dinosaurio, aunque tercero en esta lista, no fue una película terrible para la mayoría de los estándares. La animación es uno de los mejores trabajos de Pixar; sin embargo, la historia no lo es. El ritmo es demasiado lento para toda la película y los personajes son unidimensionales. Pixar ha demostrado que pueden animar personajes atractivos que no hablan (ver: PARED-E), por lo que el hecho de que Spot, uno de los dos únicos personajes principales en El buen dinosaurio - Es un poco falto de personalidad que realmente hace que la película se derrumbe. El buen dinosaurio es visualmente impresionante, pero no hay mucho más que esta película pueda hacer bien.

19. Adelante (2020)

AdelanteEl estreno en cines truncado debido a la pandemia de Covid-19 le costó a Disney decenas de millones de dólares en pérdidas en la película. A juzgar por AdelanteSin embargo, con la recepción positiva de la audiencia, le habría ido muy bien financieramente si hubiera tenido una presentación teatral completa; Adelante ocupa el primer lugar de Pixar por calificaciones de audiencia en Rotten Tomatoes. Pero al hacer algo que ellosnunca había hecho antes, Pixar terminó haciendo Adelante se siente como una película que ya se había hecho por alguien más. Dicho eso Adelante no es una película terrible y el final agridulce envolvió el mensaje muy sincero de la película: aprecia cada momento con los que amas porque la vida es impredecible.

18. Universidad de monstruos (2013)

Monsters Universityfue un seguimiento perfectamente adecuado a Monstruos inc., que Pixar eligió inteligentemente colocar antes de la primera película en lugar de continuar desde donde lo dejó. Una secuela de Monstruos inc., aunque posible, habría sido más difícil de ejecutar con éxito, ya que el final de Monstruos inc. alteró fundamentalmente su premisa. Monsters University no toma muchos riesgos, pero aprovecha al máximo sus dos carismáticos protagonistas, unidos por un adorable bicho raro grupo de nuevos amigos y una banda sonora revitalizada y vigorizante, y se las arregla para ser más entretenido que no.

17. Buscando a Dory (2016)

El consenso de Buscando a Doryfue que no fue una mala secuela, fue buena, incluso, pero no se acercó a cumplir con el listón alto establecido por la primera película, Buscando a Nemo. Algunos criticaron la película por tomar tomas bajas con puntos de trama altamente emocionales, lo cual, hasta cierto punto, fue así. Cuando la emoción alta funciona, realmente funciona (ver: Toy Story 3), pero cuando no es así, se siente melodramático como partes de Buscando a Dory. Pero, como se mencionó anteriormente, esta secuela que se centró en Dory, su pérdida de memoria y su familia no estaba malo. En este punto, Pixar había logrado avances increíbles en la animación y el ritmo de Buscando a Dory es animado pero cómodo. Vale la pena verlo al menos una vez y aún se mantiene después de algunas visitas más, lo que pone Buscando a Dory muy por encima de muchas películas de animación para niños.

16. Valiente (2012)

Mérida es una heroína apreciada por su subversión de muchos tropos de princesas de Disney y, por supuesto, su valentía. Pero uno de los problemas que Bravotenía era la expectativa que había construido. Los remolques para Bravo hizo que la película pareciera una aventura mística y épica en las Tierras Altas de Escocia, por lo que los espectadores fueron menos que impresionados cuando fueron tratados, en cambio, con una historia familiar sobre la comprensión de la vida en los zapatos de otra persona a la Hermano Oso. Bravo es una de las pocas, si no la única, película de Disney o Pixar que se centra en la relación entre madre e hija. Elinor y Mérida son una pareja con la que se puede relacionar y Pixar tuvo una gran oportunidad de mostrar cómo funciona una relación entre padres e hijos. a través de sus problemas al comunicarse, por lo que es un poco decepcionante que Elinor haya sido un oso no verbal durante la mayor parte de los película. Dicho eso Bravo tiene una gran banda sonora, momentos verdaderamente divertidos y paisajes hermosos.

15. Toy Story 2 (1999)

Puede ser una sorpresa que Toy Story 2 tiene el puntaje crítico más alto de Rotten Tomatoes de cualquier película de Pixar, empatado con Historia del juguete al 100%. Un problema común entre las secuelas es la dificultad de incorporar nuevos personajes a un elenco establecido. A menudo, los nuevos personajes se agregan para vender mercadería (ya que nadie necesita otro Buzz Lightyear) y no se les presta mucha atención, que es lo que sucedió con Toy Story 2. Es una gran película, pero el amor y el cuidado que se invirtieron en la primera película no estaban ahí. Para el momento Toy Story 4 apareció, Stinky Pete ya no estaba, pero Jessie y Bullseye encajaron tan bien con el resto de los juguetes que es fácil olvidar que en realidad no estaban en el primer Historia del juguete.

14. La vida de un insecto (1998)

Intercalado entre los dos primeros Historia del juguete películas, La vida de un bicho tiene más de 20 años y no tiene secuelas ni precuelas, por lo que probablemente se olvida fácilmente, pero La vida de un bicho es una de las pocas películas de Pixar que tiene un villano sencillo que hace que la historia sea atractiva y convincente. Flik, ​​el héroe de La vida de un bicho, es el rechazo de su colonia de hormigas, y cuando Flik se une a un grupo de inadaptados, el resultado es histérico y encantador. Con una banda sonora caprichosa de Randy Newman y un elenco de talentosos comediantes y actores que incluyen a Bonnie Hunt, Julia Louis-Dreyfus y David Hyde Pierce, la hilarante y célebre película de segundo año de Pixar es con frecuencia subestimado.

13. WALL-E (2008)

PARED-E incluye algunas de las mejores narraciones visuales y creación de personajes de Pixar. Sin una sola palabra, se desarrolla una historia de amor entre dos robots antropomórficos en el fondo de PARED-Ebanda sonora romántica. El público se hizo querer de inmediato por WALL-E debido a su optimismo, inocencia, compasión y afinidad por Hola muñequita, pero la transición a la ruidosa y ajetreada nave espacial, el Axiom, se sintió discordante y decepcionante. PARED-ELos puntos más fuertes son los que no se preocupan por la exposición y la confrontación. No obstante, la película ganó un Oscar a la Mejor Película de Animación y muchos la adoran con razón.

12. Arriba (2009)

Si PARED-E es solo una de las mejores narraciones visuales de Pixar, entonces Hastaes la mejor. Ayudado en gran parte por la emotiva partitura de piano compuesta por Michael Giacchino, Hasta comprime ocho décadas en ocho de los minutos más desgarradores del cine animado. Los novios de la infancia, Carl y Ellie, luchan por los contratiempos más identificables y aún encuentran la felicidad en su amor mutuo. Pero al igual que PARED-E, la última mitad de la película se siente desconectada de la primera. La dinámica de Carl y Russell es entretenida y conmovedora, pero el villano excesivamente malvado y los perros que hablan, aunque divertidos, se sienten fuera de lugar.

11. Toy Story 3 (2010)

Toy Story 3tuvo una recepción crítica increíble que se merecía mucho, pero, como muchas otras películas animadas que se estrenarán en la década de 2010, Toy Story 3 es una película que los niños solo pueden ver, aunque no les resulte atractiva. El final de Toy Story 3 estaba claramente dirigido a adultos jóvenes que eran niños en el momento en que se estrenó la primera película. Los niños pequeños probablemente estaban asustados por Toy Story 3escena del incinerador (sin mencionar el inquietante mono, el bebé demoníaco y el teléfono de la víctima de la tortura) y confundidos por todos los adultos que lloraban horriblemente cuando Andy le dio sus juguetes a Bonnie. Sin embargo, Toy Story 3 fue una secuela innovadora por ser la tercera película de una franquicia de Pixar y mostró al público un tipo completamente nuevo de Historia del juguete.

10. Toy Story 4 (2019)

Para el momento Toy Story 4 lanzado, la franquicia había creado la expectativa de que podría hacer buenas secuelas, pero esa expectativa llevó a algunos fanáticos a preguntarse: "¿Se puede Toy Story 4 seguir Toy Story 3 con algo mejor? La respuesta: dividida, por supuesto, pero las audiencias parecen estar lo suficientemente divididas en el medio como para que se pueda argumentar que "Sí". los conmovedor final de Toy Story 4 permitió que Woody siguiera su propio corazón cuando superó su antigua forma de vida. Parte de acción y aventura y parte de película de atracos (a diferencia de Toy Story 3Fuga de la prisión), Toy Story 4 Sentí como un regreso a Historia del juguete días de antaño.

9. Coches (2006)

El legado de Carros ha sido algo empañado por sus secuelas menos que estelares, lo cual es desafortunado porque la primera Carros La película fue estupenda. Carros introdujo varias técnicas de animación que mejoraron notablemente el realismo, incluso en comparación con Los Increíbles, que Pixar había lanzado el año anterior. Carros es también la primera película de Pixar que presenta una banda sonora de canciones de varios artistas populares, algo que puede no haber funcionado para la mayoría de las otras películas de Pixar, pero funciona muy bien para Carros. El tono establecido por "Real Gone" de Sheryl Crow en la carrera de apertura les permite a los espectadores saber que les espera un viaje. El adorable grupo de autos que ayudaron a Lightning McQueen en su camino para cambiar capturó los corazones del público y Radiator Springs establece el escenario perfecto para esta historia de cambio de corazón.

8. Monstruos inc. (2001)

Monstruos inc. fue el cuarto largometraje de Pixar y fue una asombrosa hazaña de animación. Sully necesitaba la animación individual de millones de cabellos. Incluso si la tecnología ha quedado obsoleta hace mucho tiempo, era de vanguardia en 2001, pero las personalidades complementarias de Mike y Sully son el verdadero ingrediente mágico aquí. Monstruos inc. incluía el segundo mejor villano de Pixar (Mr. Waternoose), una gran canción exclusiva ("If I Didn’t Have You") y fantástica construcción de mundos que creó una historia intrigante sobre monstruos que temen a los niños pero que necesitan asustar a los niños para potenciar sus ciudades.

7. De adentro hacia afuera (2015)

La mayoría de los espectadores no estaban seguros de qué esperar de De adentro hacia afuera pero quedaron gratamente sorprendidos al encontrar una metáfora excepcionalmente precisa de la emoción humana. Pete Docter, director de De adentro hacia afuera, dijo en una entrevista con NPR que querían transmitir la idea de "la tristeza como unión comunitaria" y que la tristeza es necesaria porque le dice a las personas que nos rodean que estamos sufriendo y que tenemos una necesidad que no se está satisfaciendo. En ese sentido, De adentro hacia afuera tuvo éxito; la película cumplía todos los requisitos por ser esencialmente Pixar: imaginativa, emocional, hermosa y divertida (con un toque de tontería extendido por todas partes). Contar una historia profunda de una manera cautivadora que cambie la forma en que las personas se ven a sí mismas y a los demás es increíblemente raro, pero eso es lo que De adentro hacia afuera hizo.

6. Increíbles 2 (2018)

Increibles 2 demostró una vez más que Pixar puede hacer secuelas exitosas, tanto financiera como críticamente. Increibles 2 es actualmente la película de Pixar más taquillera, la tercera película de Disney más taquillera (solo detrás Congelado y Congelado 2) y la décimo octava película más taquillera de todos los tiempos. En cuanto al éxito de la crítica, muchos fanáticos han dicho que aman esta secuela incluso más que Los Increíbles. Sin embargo, como muchas secuelas animadas para niños, Increibles 2 Toma un tono más oscuro y temas más maduros que el primero. Pero a pesar de Evelyn Deavor, a.k.a. Screenslaver, siendo un villano más amenazador que Syndrome, ella también es menos convincente. En Los IncreíblesEl giro de Syndrome hacia el mal está directamente relacionado con su pasado con Mr. Increíble, lo que lo convierte en una dinámica más interesante cuando los héroes se enfrentan. Si Increibles 2 sufre algún problema grave, es la falta de un villano interesante, porque Increibles 2 está bien hecho y lleno de comedia y acción deliciosas.

5. Ratatouille (2007)

Si De adentro hacia afuera es la película más esencialmente de Pixar, entonces Ratatouille entra en un segundo cercano. Esta película trata sobre una rata que cree tanto en sí misma que se convierte en el mejor chef de París. Es una premisa que no debería funcionar, pero lo hace por la forma en que Pixar la ejecuta. Los sueños de Remey se oponen a las creencias de su familia, y a la lógica sólida, pero en lugar de que la película sea sobre una lucha de poder entre Remey y su padre, se trata de Remey trabajando duro y convirtiéndose en el mejor chef en París, con la ayuda de Linguine, por supuesto. La dinámica entre Remey y Linguine crea una gran comedia visual y el corazón de Ratatouille es un mensaje simple y hermoso: cualquiera puede cocinar.

4. Los Increibles (2004)

Los Increíbles marcó el debut en Pixar del compositor Michael Giacchino y el director Brad Bird, que solo había dirigido una película más en ese momento: El gigante de hierro. Los Increíbles es parte de un thriller de espías de los 60, parte de una película de superhéroes y parte de un drama familiar. Los Parrs son los primeros (super) humanos en protagonizar una película de Pixar y su dinámica familiar es lo que hizo que la película fuera tan buena. Son supervivientes que todavía tienen problemas, defectos y debilidades humanas. Una partitura musical electrizante y de jazz, además de algunos personajes secundarios fantásticos (Frozone y Edna Mode), y el mejor villano de Pixar. Los Increíbles una de las mejores películas de Pixar.

3. Coco (2017)

Hacia el final de una década que Pixar pasó haciendo muchas secuelas, sin duda a instancias de la máquina impulsada por mercancías que es el propietario de Pixar, Disney. Cocoresonó entre los espectadores, muchos de los cuales anhelaban historias originales que representaran mejor a la audiencia global de Disney. La paleta de colores vibrantes, la música, la trama y los temas tienen vínculos con la cultura mexicana y las vacaciones mexicanas que sientan las bases para la historia, Día de Muertos, una frase que Disney trató de registrar como marca registrada y, finalmente, se echó atrás después de una gran cantidad de merecidos crítica.

Y la película en sí tampoco estuvo exenta de críticas, recibiendo muchas acusaciones de copiando una película similar de 2015, El libro de la vida. Pero Coco fue un clásico familiar instantáneo porque todavía es muy raro ver una película de animación infantil centrada en un familia multigeneracional y abordar el tema del recuerdo de los muertos con tanta alegría y celebracion. Además, nunca ha habido una película de Pixar que pague los hilos de su trama con tanta sinceridad.

2. Toy Story (1995)

Historia del juguete fue el primer largometraje de animación en 3D de la historia y estableció el estándar para futuras películas de este tipo. Pixar no sería el gigante cinematográfico que es hoy si no fuera por Historia del juguete y la dedicación que se hizo para convertirlo en un logro innovador de la tecnología. Pero Historia del juguete no es genial solo porque fue el primero; utiliza la narrativa de la "película de amigos" como su estructura más básica, luego completa ese marco con una premisa única, personajes entrañables y una trama que es a la vez cómica e inteligente. Historia del juguete es un sincero homenaje a la imaginación de los niños de todas partes, y funciona muy bien porque es una película simple con una historia compleja con la que todos pueden identificarse en un nivel u otro.

1. Buscando a Nemo (2003)

Buscando a Nemo es una película sobresaliente desde todos los aspectos y el público sabía que la quinta película de Pixar era especial en ese momento llegó a los cines: todavía tiene la segunda mayor recaudación interna de todas las películas de Pixar cuando se ajusta a la inflación. Buscando a Nemo era absolutamente vanguardista y, después de diecisiete años, la animación de Buscando a Nemo sigue siendo impresionante. La partitura de Thomas Newman, llena de piano suave y cuerdas arrolladoras, complementa perfectamente el constante movimiento del océano. Cada uno de los muchos, muchos personajes secundarios es único y entretenido, el diálogo fluye bien y el ritmo es casi perfecto. alternando entre Marlin y Nemo, quienes conocen nuevos amigos que les enseñan algo sobre sí mismos y sobre cada uno. otro. Los padres y los niños, jóvenes y mayores, pueden encontrar algo que les hable en la película divertida y conmovedora que se Buscando a Nemo.

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