10 películas que estropean sutilmente el final desde el principio
Advertencia de contenido: este artículo contiene discusiones / referencias de violencia gráfica, asesinato y muerte.
Un buen director hará una película que sea divertida de ver, pero un gran director hará que se hable de sus películas en los próximos años. Ya sea porque eligieron a los actores adecuados, ayudaron a producir una cinematografía estéticamente agradable o la banda sonora icónica, muchos cineastas se han hecho un nombre en Hollywood. Sin embargo, hay otra forma en que se han conmemorado algunas películas: sus finales.
Uno de los mejores trucos que puede lograr un cineasta es estropear el final de una manera que el público no se dé cuenta la primera vez. Maestros del presagio como Martin Scorsese y Pelusa caliente el director Edgar Wright planta sutiles pistas sobre cómo terminará la historia que pasan por encima de la cabeza de los espectadores en su primera vuelta. Pero si tienen los ojos de águila, se darán cuenta de esos indicios en las visitas repetidas.
10 El prestigio (2006)
Una de las películas de éxito comercial de Christopher Nolan, El prestigio está protagonizada por Christian Bale y Hugh Jackman como magos rivales, que están involucrados en una feroz rivalidad mientras intentan lograr la legendaria ilusión del "Hombre transportado". Mientras el personaje de Jackman se esfuerza por averiguar cómo hacerlo, el impactante giro final revela que "Alfred Borden" de Bale es un personaje evocado por dos hermanos gemelos idénticos, con ambos cambiando de roles para tener una oportunidad en el luz de calcio.
En realidad, esto fue presagiado mucho antes en la película cuando Borden explicó cómo hizo un truco similar con dos pájaros idénticos. En la construcción El prestigio, Nolan usó técnicas de mago como la mala dirección para preservar el giro. La mayoría de los cinéfilos estarían de acuerdo en que este truco ciertamente funcionó en el primer reloj, ya que muchos habían estado preocupados por la rivalidad entre los dos magos.
9 Shutter Island (2010)
Inicialmente, Martin Scorsese Shutter Island establece la premisa de dos alguaciles estadounidenses: Teddy Daniels (Leonardo DiCaprio) y Chuck Aule (Mark Ruffalo), viajando a un misterioso hospital psiquiátrico en una isla remota para investigar la desaparición de un paciente. Desde el principio, está claro que las cosas no son lo que parecen. Solo hasta el final, la audiencia se entera de que Daniels es un paciente en el hospital.
Si bien el público se sorprendió al principio con este final, algunos han notado que se presagió sutilmente en un escena temprana en la que Aule lucha por desenfundar su arma (lo que sugiere que él no es realmente un agente de la ley oficial).
8 El club de la lucha (1999)
El clásico de culto de David Fincher Club de la lucha está repleto de pistas que Brad Pitt El personaje icónico, Tyler Durden, es un producto de la imaginación del Narrador de Edward Norton. Al principio de su voz en off, el narrador dice: "Cuando estás sufriendo de insomnio, nada es realmente real".
Esta no es la única vez que la película presagia su final. Muchos de los chicos de Project Mayhem ya están familiarizados con el Narrador, aunque no recuerda haberlos conocido. El ejemplo más obvio es cuando se golpea a sí mismo en la oficina de su jefe. La película está ansiosa por estropear su propio final, pero la trama es tan acelerada que es imposible darse cuenta.
7 Skyfall (2012)
Sam Mendes Skyfall es un tipo diferente de aventura para 007. El enfrentamiento culminante con el villano, Raoul Silva (Javier Bardem), lo lleva de regreso a la casa de su infancia en Escocia. Aunque es capaz de derrotar a Silva, lamentablemente pierde a M ya que ella muere en el proceso.
Si bien puede haber sido una gran sorpresa para algunos, los créditos iniciales de la película en realidad fueron sutilmente presagió la desgarradora muerte de M cuando el nombre de Judi Dench apareció sobre una toma que contenía varios lápidas. Dench's M había estado con la franquicia desde antes de que Daniel Craig se uniera, por lo que hacer de su muerte la pieza central se sintió apropiado.
6 Salvando al soldado Ryan (1998)
Si bien la secuencia de aterrizajes del Día D a menudo se llama la escena inicial de Salvando al soldado Ryan, la escena de apertura real es un breve prólogo en el que un anciano veterano de guerra camina por un cementerio y se derrumba en una lápida específica que le recuerda sus experiencias durante la guerra. Steven Spielberg insinúa sutilmente que se trata de una versión antigua de El protagonista de Tom Hanks, el Capitán Miller, mientras corta desde el rostro del veterano hasta un primer plano de Hanks siendo enviado a Normandía.
Sin embargo, el veterano resulta ser el soldado raso titular James Ryan. La implicación de que el veterano es Miller revela que la lápida es en realidad la más desgarradora de Miller. Los espectadores con ojos de águila que vieron el broche de la 101.a División Aerotransportada del veterano (a diferencia de los broches de los Rangers del Ejército que usaban Miller y sus hombres) se dieron cuenta de que el equipo, de hecho, salvaría al soldado Ryan.
5 Gran Torino (2008)
En una escena temprana en Gran Torino, El gruñón veterano de la Guerra de Corea de Clint Eastwood, Walt Kowalski, le lee en broma su horóscopo a su perra Daisy: "Tu cumpleaños hoy... este año, tienes que elegir entre dos caminos de vida. Se te presentan segundas oportunidades. Eventos extraordinarios culminan en lo que podría parecer un anticlímax ". Esto describe perfectamente los eventos del película a seguir, ya que Walt elige el camino de dejar atrás su actitud racista y salvar a su vecino de la de su primo pandilla.
El final desgarrador, en el que Walt se permite que lo maten sin ceremonias para que los malos sean arrestados por su asesinato, es la definición de "lo que podría parecer ser un anticlímax ". Sin embargo, explicar el trágico destino de Walt desde el principio se relacionó con su caracterización canosa del final del camino, por lo que parecía que debería haber sido esperado.
4 Reservoir Dogs (1992)
La gran pregunta que recorre el largometraje debut de Quentin Tarantino Perros reservorio es: ¿quién es el policía encubierto? El atraco de las joyas sale terriblemente mal y los supervivientes se reagrupan en el punto de encuentro para averiguar quién de ellos es un oficial de policía.
Tarantino mantiene la tensión al comienzo de la película, manteniendo a la audiencia al borde de sus asientos hasta que el punto medio revela que el Sr. Orange (Tim Roth) es el oficial encubierto. Sin embargo, el Sr. Orange en realidad revela este giro en la escena de la cena de apertura. Cuando Joe Cabot (Lawrence Tierney) pregunta cuál de los chicos no dejó propina, el Sr. Orange es el que critica al Sr. Pink (Steve Buscemi). Como la mayoría de los diálogos en las películas de Tarantino, esta revelación está magistralmente enterrada en tantas bromas mundanas que pasa desapercibida.
3 El irlandés (2019)
La épica criminal de Martin Scorsese en Netflix El irlandés narra la vida del asesino a sueldo de la mafia Frank Sheeran (Robert de Niro) y su frecuentemente controvertida afirmación de que era responsable del asesinato sin resolver del jefe sindical Jimmy Hoffa (Al Pacino). En el monólogo de apertura de Sheeran, mientras explica la definición del inframundo criminal de "pintar casas", Scorsese le corta la mirada pintando una pared con el cerebro de alguien. Esta es en realidad una versión oculta y de cerca del asesinato de Hoffa más adelante en la película.
Suceden muchas cosas en El irlandésEs un tiempo de ejecución desafiante de tres horas y media, pero el enfoque sutil en el asesinato de Hoffa en la secuencia inicial le dice al público que el retrato de Scorsese de Sheeran girará en gran medida en torno a su supuesto asesinato de su mejor amigo.
2 La redención de Shawshank (1994)
El aclamado drama carcelario de Frank Darabont Cadena perpetua es todavía clasificada como la mejor película jamás realizada en IMDb. Cuando Andy (Tim Robbins) y Red (Morgan Freeman) fantasean con escapar de la prisión estatal de Shawshank, Red le dice a Andy que no pierda el tiempo con "sueños de mierda de mierda".
Cuando Andy logra escapar en el emocionante final de la película, sale de la prisión a través de un "tubo de mierda" literal. El hecho de que le digan a Andy que no se haga ilusiones de escapar hace que sea aún más satisfactorio cuando logra romper fuera.
1 Shaun de los muertos (2004)
La trilogía Three Flavors Cornetto de Edgar Wright es famosa por su uso de presagios. Podría decirse que el ejemplo más impresionante de la trilogía es el monólogo de Nick Frost como Ed en el Winchester Pub en Shaun de los muertos. Mientras describe un plan para que él y Shaun (Simon Pegg) pasen el día siguiente bebiendo, sin saberlo, describe cómo sobrevivirán al apocalipsis zombie.
Ed le dice a Shaun: "Tendremos un Bloody Mary a primera hora, un bocado en King's Head, una pareja en el Little Princesa, vuelve aquí tambaleándote, y golpea, vuelve a la barra para tomar fotos ". En realidad, matan a un zombi llamado María; Al padrastro de Shaun le muerden la cabeza; recogen a Liz, David y Dianne; imitan el estilo de caminar de los zombies para regresar al Winchester; y usan el rifle homónimo del pub para disparar a los no muertos. La genialidad de este presagio es que el plan de Ed fácilmente podría ser simplemente una línea de usar y tirar, por lo que el El público no tiene idea de que Wright está explicando toda la trama (hasta que ven la película de nuevo y detectarlo).
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