10 mejores adaptaciones de películas de cómics (que no son DC o Marvel)
Los cómics de Marvel y DC han existido desde la década de 1930. Desde entonces, han estado detrás de cómics tan clásicos como Batman, hombre araña, y X Men, junto con muchos otros. En 2008, se estrenó la primera película del Universo Cinematográfico de Marvel, que fue la primera película de Iron Man. En poco más de una década, las películas de Marvel han dominado la taquilla con un éxito comercial desenfrenado.
Cuando se trata de cómics adaptados al cine, las películas de Marvel y DC suelen ser el centro de atención, ya que la franquicia lanza varios éxitos de taquilla al año. Pero más allá de Marvel y DC, hay todo un mundo de cómics maravillosos, a menudo subestimados, que se han adaptado al cine. Tantas grandes películas se inspiraron en fantásticos cómics. Echemos un vistazo a 10 de los más notables.
10 El azul es el color más cálido (2013)
Le bleu est une couleur chaude es una novela gráfica escrita e ilustrada por Julie Maroh y publicada por primera vez en 2010. La versión en inglés,
La versión cinematográfica de El azul es el color más cálido estrenada en el Festival de Cine de Cannes 2013, desarrollada en francés con subtítulos en inglés. La película siguió de cerca su material original, logrando ser tan sombría y desgarradora como la novela gráfica del mismo nombre. Tan deprimente como es, esta historia todavía se considera icónica hasta el día de hoy.
9 Hellboy (2004)
Hellboy es un personaje que comenzó a aparecer en 1993, en miniseries y one-shots, antes de la primera novela gráfica de larga duración, Hellboy: Semilla de destrucción fue publicado por Dark Horse Comics en 1994. En 2004, el primero de múltiplesHellboy Las adaptaciones cinematográficas se estrenaron en los cines.
Guillermo Del Toro escribió, dirigió y produjo la primera Hellboy película. Aunque solo siguió vagamente su material de origen y virtualmente creó su propia tradición para la notorio superhéroe, la película de Del Toro es ampliamente considerada como la mejor adaptación de este personaje y historia.
8 Scott Pilgrim vs. El mundo (2010)
En agosto de 2004, el autor e ilustrador canadiense Bryan Lee O'Malley creó el primer volumen de su serie de cómics clásicos de culto que pronto será. La preciosa pequeña vida de Scott Pilgrim fue publicado por Oni Press, y luego sería seguido por cinco volúmenes más. La serie de cómics concluyó en 2010, el mismo año en que la adaptación cinematográfica, Scott Pilgrim vs. El mundofue lanzado en todo el mundo.
Hoy dia, Scott Pilgrim vs. El mundo se considera uno de los ejemplos más precisos e icónicos de una serie de cómics clásica que cobra vida. Con sus imágenes vibrantes y explosivas y su transmisión infalible, Scott Pilgrim vs. El mundo es recordado con cariño y muy querido hasta el día de hoy.
7 Viejo (2003)
Chico mayor es una serie de manga japonesa que se desarrolló entre 1996 y 1998, con ocho volúmenes y setenta y nueve capítulos colectivos. Al ser una historia compleja y de múltiples capas, darle vida en la pantalla grande definitivamente no fue una tarea fácil. Pero en 2003, el director Park Chan-wook adaptó el Chico mayor en una serie aclamada por la crítica, película premiada por el mismo nombre.
La adaptación cinematográfica de Chico mayor a menudo se considera una de las películas más inquietantes de la década de 2000. Todavía se habla de él hasta el día de hoy, y vale la pena señalar que la adaptación de 2003 de Chico mayor todavía obtiene mucho más reconocimiento que la adaptación más reciente de 2013.
6 Una historia de violencia (2005)
Antes del lanzamiento de la exitosa película de 2005, una novela gráfica titulada, Una historia de violencia, fue publicado en 1997, escrito por John Wagner e ilustrado por Vince Locke. Publicado originalmente por una compañía bastante oscura, Paradox Press, esta novela gráfica independiente no atrajo mucha atención hasta que su adaptación cinematográfica llegó a los cines casi diez años después.
Algunos ni siquiera saben que esta película se inspiró en una novela gráfica, lo cual es comprensible ya que su tono y su aspecto visual tienen notables diferencias con otras películas adaptadas de cómics.
5 Persépolis (2007)
El primero Persépolis La novela gráfica se publicó en 2000 y describía la vida de la autora e ilustradora, Marjane Satrapi, y su experiencia durante la Revolución Islámica. Persépolis Posteriormente se siguió con una secuela que se publicó en 2004, y una adaptación cinematográfica del mismo nombre fue lanzado en 2007.
Con fuertes comentarios sociales, tanto las novelas como la versión cinematográfica de Persépolis sigue siendo relevante hasta el día de hoy. La historia es atemporal y cobró vida maravillosamente en una película animada memorable.
4 Snowpiercer (2013)
Snowpiercer se publicó originalmente en francés y se tituló, Le Transperceneige. Fue lanzado en 1982 por la compañía Casterman, y no fue hasta décadas después, en 2014, que se lanzó una versión en inglés de este clásico de culto.
Sin embargo, un año antes, el director ganador del Oscar, Bong Joon-ho, escribió y dirigió una adaptación cinematográfica de la novela gráfica francesa. La película aclamada por la crítica y comercialmente llamó la atención sobre su material original, y la versión en inglés se publicó poco después del debut mundial de la película.
3 La máscara (1994)
En 1991, Dark Horse Comics publicó la primera entrega del autor Doug Mahnke y la serie limitada del ilustrador John Arcudi. La serie original constaba de tres volúmenes: La máscara, la máscara regresa, y La máscara contraataca - y concluido en 1995, sin embargo, más entregas y spin-offs lo sucederían más adelante.
En 1994, mientras la serie de cómics aún estaba en su mejor momento, una adaptación cinematográfica de la historia llegó a los cines. Esto, por supuesto, se tituló, La máscara, y protagonizada por Jim Carrey como el personaje principal, Stanley Ipkiss, el tonto empleado de banco cuya vida cambia para siempre cuando se encuentra con la máscara sobrenatural titular.
2 Mundo fantasma (2001)
La primera aparición de lo que más tarde se convertiría en una historia clásica de culto llegó en el autor e ilustró la serie de cómics de Daniel Clowes, Bola ocho. Después de la aclamación de dicha historia, se publicó como su propia novela gráfica independiente, titulada Mundo fantasma. Esto ocurrió en 1997, y en 2001, una adaptación cinematográfica del renombrado cómic fue lanzado.
Trayendo Mundo fantasma a la vida en la pantalla grande se logró con un pequeño presupuesto, pero no obstante fue un éxito. Protagonizó a Scarlett Johanssen y Thora Birch como los personajes principales, Rebecca y Enid, e incluso fue nominada para un Premio de la Academia al Mejor Guión Adaptado. La película tuvo su estreno mundial en el Festival Internacional de Cine de Seattle. No fue un éxito comercial, pero hoy en día se ha ganado un culto y tiene una reputación respetable.
1 30 días de noche (2007)
En agosto de 2003, el primero de los tres números de Steve Niles ' 30 días de noche Se publicó una miniserie cómica. A continuación, los otros dos números de la serie de novelas gráficas de terror se publicaron en septiembre y octubre de ese mismo año. La serie no recibió inicialmente mucho reconocimiento hasta que finalmente se adaptó a una película en 2007.
Dar vida a esta oscura historia no fue una tarea fácil, ni tampoco hacer justicia al ilustrador del cómic, la inquietante y espantosa versión de Ben Templesmith sobre los vampiros. Pero la adaptación cinematográfica 30 días de noche No obstante, fue un éxito, llamando la atención tanto sobre el material original como sobre el género vampírico en general.
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