Los mejores programas de televisión nuevos de Screen Rant de 2018
En 2018, la televisión dio la bienvenida a una de las clases de primer año más impresionantes de los últimos tiempos. Es una buena apuesta que la mayoría de las mejores listas de TV del año serán (o ya lo han sido) en gran medida poblado por la abundante cosecha de programas que aparecieron en transmisión, cable y transmisión en el transcurso de el año. No importa dónde miraste o dónde se gastaron los dólares de tu suscripción (canales premium, Netflix, Hulu, Amazon, etc.), no solo había algo para todos, sino algo realmente bueno que todos deberían tener la oportunidad de disfrutar.
Lo que eso significa para la televisión en 2018 es una especie de duda. ¿Era que los viejos y confiables productos básicos de TV no eran tan impresionantes? No tan rapido. Los americanos regresó al seno de la Madre Rusia con un tremendo final de serie, AMC Mejor llamar a Saul sigue siendo una hazaña impresionante de ingeniería narrativa, y Atlanta sigue siendo la serie extraña, inolvidable y desafiante del género que fue en su primera temporada. También hubo otros, como
Pero, en general, fueron los recién llegados los que causaron el mayor revuelo este año, lo que puede deberse a que sean el nuevo juguete brillante que los espectadores anhelan, pero también puede resultar ser un referente de las cosas para venir. Con Peak TV todavía una cosa, y se esperan aún más programas con guión en 2019 y, presumiblemente, en los años venideros, No sería demasiado sorprendente ver que la flor y nata de la televisión consiste en programas cada vez más nuevos con cada paso. año.
Aquí está la lista de Screen Rant de los mejores programas de televisión nuevos de 2018:
Sucesión
De HBO Sucesión, una serie oscuramente cómica sobre una dinastía familiar y su disfunción, tomó la incómoda y familiar historia del fracaso de personas absurdamente ricas: a veces hacia arriba, pero siempre, de una forma u otra, fallando, y lo convirtió en uno de los programas nuevos más divertidos y mejor escritos en llegar a la televisión este año. año. El encanto mordaz y adictivo de la serie se debió en gran parte a los esfuerzos de En el lazo y Veep el escritor Jesse Armstrong, pero también se debió al conjunto absurdamente talentoso, que incluye a Brian Cox (y su habilidad magistral para decir blasfemias), Kieran Culkin, Alan Ruck y Sarah Snook. Todos fueron excelentes, pero los destacados de la serie Nicholas Braun, Matthew Macfadyen y, por supuesto, Jeremy Strong lograron superarse constantemente de un episodio a otro.
La serie tuvo una carrera ridícula en la segunda mitad (tal vez más) de su primera temporada, entregando una reunión familiar petulante tras otra. Era como si todo lo que Armstrong tenía que hacer era reunir a la familia Roy en una habitación y las escenas simplemente se escribían solas. A lo largo de la temporada, quedó claro que no había un escenario que el clan Roy no pudiera convertir en un desastre absoluto e incansable. Después de un pésimo Día de Acción de Gracias, una sesión de terapia fallida y una despedida de soltero libertina, no es de extrañar que la temporada culminara con una boda que fue al máximo de Chappaquiddick.
Ningún otro programa de televisión capturó los altibajos de la disfunción familiar como Sucesión, y ningún otro programa lo hizo parecer tan momentáneo.
Contrapartida
Qué año 2018 fue para las personas que trabajaban en los confines de operaciones clandestinas ficticias. A la televisión le encantan las buenas historias de espías, pero este año el género parecía ser el regalo que sigue dando. Mientras Philip y Elizabeth Jennings se despedían, la televisión de todas partes dio la bienvenida a un grupo de nuevos programas centrados en los espías, ninguno con un giro más convincente y existencial que el de Starz. Contrapartida. Encabezado por una actuación dual fenomenal y compleja de J.K. Simmons, la serie cuenta con un elenco de apoyo impresionante, la mayoría de los cuales también tienen una doble función.
Lo que establece Contrapartida, bueno… aparte está cómo se niega a vivir a la altura de su estatus como un mashup de género. Sin permitirse nunca el tipo de construcción tibia del mundo que podría obstaculizar una buena historia, la serie enhebra una multitud de historias en un tapiz que se muerde las uñas. hace grandes preguntas sobre la naturaleza de la identidad y la elección y, especialmente en la temporada 2 (que también comenzó a transmitirse en 2018), qué tan violentas son a veces las ideologías Nació. A medida que avanza la historia, queda claro que el creador de la serie Justin Marks y su sala de escritores están interesados en chapotear en algunas de las aguas más familiares del género de espías, mientras subiendo seriamente la apuesta ante la pregunta de "¿En quién puedes confiar?" Como demuestra el programa, esa pregunta se vuelve infinitamente más complicada cuando literalmente no puedes confiar tú mismo.
Asesinatovíspera
¿Hubo una serie más animada en 2018 que la de BBC America Matando a Eva? En las manos individualistas y muy capaces de Phoebe Waller-Bridge, la adaptación televisiva de la Villanelle las novelas de Luke Jennings se convirtieron en algo completamente nuevo y emocionante. Una exploración divertida, obstinada y, a menudo, violenta de la obsesión y el enamoramiento (sexual y de otro tipo), la serie comenzó con un episodio asesino (lo siento) tras otro. presentando a Sandra Oh y Jodie Comer a Eve Polastri y Villanelle antes de ponerlas finalmente en un curso de colisión perverso, ninguna de las mujeres se opondría necesariamente a ser sobre.
Igual de emocionante fue cómo la audiencia de Matando a Eva creció a medida que avanzaba la temporada, convirtiéndose en un éxito poco común en la televisión que no tuvo éxito a pesar de perder espectadores en el transcurso de ocho o diez (o más) episodios. Sin embargo, sobre todo Matando a Eva atrajo la atención merecida a sus actores principales, así como a Waller-Bridge, haciendo que la idea de la obsesión fuera una que el público compartiera con los personajes del programa.
Narcos: México
Técnicamente, la cuarta temporada de la exitosa Narcos serie, sino también técnicamente una nueva serie del mismo equipo, Narcos: México es la última oferta en el drama del tráfico de drogas del mundo real, y también es un ejemplo de cómo esta serie puede seguir creciendo y mejorando con la edad.
Narcos La temporada 3 demostró por qué Pedro Pascal era material de protagonista, pero también mostró cuánto mejor fue la serie una vez que se liberó de la yema narrativa que era la historia de Pablo Escobar. Si esa temporada fue una prueba, entonces es una de las Narcos La tripulación aprendió claramente, ya que no solo dejaron atrás a Escobar, sino que abandonaron Sudamérica por completo a favor de, bueno, México, y un par de excelentes pistas en Diego Luna y Michael Peña. El resultado fue un drama completamente revitalizado que no solo fue una historia de origen mucho más convincente de una droga menos conocida (al menos en términos de cultura popular). imperio, pero también ofreció más de lo que la serie hizo muy bien: pintar imágenes ricas y completas de individuos a ambos lados de la infructuosa guerra contra las drogas. Narcos: México incluso logró convertir su voz en off, en su mayoría innecesaria, en algo interesante al incorporar la voz de Scoot McNary mucho antes de que el programa presentara al personaje que estaba interpretando.
Si la serie puede tener tanto éxito en reinventarse a sí misma, realmente no hay límite en cuanto a dónde Narcos puede ir una vez que sea el momento de salir de México.
Casa de campo 49
A veces está bien que un programa sea simplemente una caída sólida. Y mientras la peculiar comedia al estilo Pynchon de AMC Casa de campo 49ciertamente está a la altura de esa facturación, también tiene algunas ideas intrigantes que se esconden debajo de su exterior afable de surfista-hermano-conoce-secreto-orden fraternal. La serie también tiene una excelente actuación principal de Wyatt Russell como Dud, el surfista en cuestión que está amamantando heridas tanto físicas como emocionales, y simplemente tratando de aprovechar al máximo un conjunto de circunstancias.
A veces parece como si Casa de campo 49 es un experimento en la narración de historias de bajo riesgo, pero el banco sorprendentemente profundo de actores de personajes (Brent Jennings, Sonya Cassidy y David Pasquesi se encuentran entre los más memorables) mantienen lo que al principio parece ser un asunto ligero y alegre de simplemente saliendo a flote. El resultado es una nueva serie escandalosamente encantadora que, por encima de todo, es simplemente una caída realmente satisfactoria.
La niña baterista
Hermosa, convincente e inmensamente visible, la última adaptación de John le Carré de AMC, La niña baterista, es quizás el mejor ejemplo de televisión de autor (en la medida en que existe) en 2018. Con su compleja historia impulsada por la idea de la interpretación y dónde y cuándo las líneas entre la verdad y la ficción son más borrosas (y quizás mejor), la serie limitada contó una historia cautivadora.
Esa historia se hizo más fascinante gracias a las actuaciones de Florence Pugh, Alexander Skarsgård y Michael Shannon, así como a sus elegantes adornos de época. Pero principalmente, La niña baterista superó todas las expectativas gracias a la dirección de Park Chan-wook. No se desperdicia ni una escena de la serie de seis episodios. Ya sea un interrogatorio de ensueño, un viaje solitario por Yugoslavia o simplemente un momento de exposición necesaria, siempre hay algo que llama la atención del director. Lo que hace que la serie valga la pena es la forma en que hace que esos momentos también sean cautivadores para su audiencia.
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