10 Metroidvanias que ayudaron a definir el género
Vagamente definidos por una combinación de entornos laberínticos y una miríada de actualizaciones vitales para la progresión, los juegos de Metroidvania han sido populares desde el debut de Metroid y Castlevania en la NES. Con títulos como Carion, iconoclastas, y BlasfemoSiendo unos pocos favoritos indie que encajan en el género, es difícil creer que solo un grupo selecto de juegos pueda reclamar ese título en un momento dado.
Si bien hay muchos juegos de acción y aventuras que podrían describirse como Metroidvanias, se apoyan en juegos más antiguos y experimentales que poco a poco se abrieron camino hacia la grandeza de los juegos, la mayoría de los cuales se remontan a los primeros días de los juegos de consola.
10 Metroid
El término "Metroidvania" es un título compuesto que se refiere a dos juegos, Metroidy Castlevania. La primera mitad de ese concepto se refiere a un cierto Título de Nintendo con el atrevido cazarrecompensas Samus Aran y un planeta oscuro y lúgubre lleno de horribles criaturas alienígenas. A diferencia de series como
Aunque un poco primitivo en comparación con otros juegos de este tipo, el original Metroid utilizó su atmósfera desolada y aislamiento para crear un mundo profundo y premonitorio para explorar, y sentó el marco para casi todos los títulos que siguieron.
9 Castlevania
En el otro extremo del espectro, Castlevania trajo un entorno en expansión, pero tomó más de un enfoque de acción pesada que Metroid. Combine eso con las infames plataformas complicadas del juego, y la base del género Metroidvania continúa expandiéndose.
La eterna búsqueda de Simon Belmont para derrotar al Conde Drácula y su ejército de la oscuridad ayudó a marcar el comienzo de la guerra basada en armas. combate visto en el género, en particular el uso de varias armas y potenciadores para derrotar a los enemigos y jefes. A medida que los juegos se volvieron más complejos, también lo hizo el arsenal de armas para borrar la pantalla.
8 Maestro bláster
Maestro bláster es un poco más complejo que los mencionados anteriormente, pero su uso de exploración contribuyó a la construcción constante de Metroidvanias modernas. Fue un juego ambicioso para su época, que combinaba un juego de plataformas de desplazamiento lateral con un juego de acción de arriba hacia abajo para crear un hermoso híbrido. Fue bastante impresionante para un juego de NES., por decir lo menos.
También tomó varias decisiones creativas que se verían en otras entradas del género, como derrotar a los jefes para gana el armamento necesario, un mapa grande que requiere retroceso y un entorno laberíntico lleno de monstruos y enemigos. En particular, ponerse al volante de Sophia III llevó el juego a nuevos territorios.
7 Super Castlevania IV
Algunos podrían considerar esta entrada en el Castlevania serie simplemente una nueva versión del primer juego, pero se siente como una evaluación bastante injusta. Si bien es ciertamente más lineal que la mayoría de los juegos bajo el paraguas de Metroidvania, es una demostración de cómo un buen título de Metroidvania necesita tener equilibrio y control.
Todavía tiene pantallas en expansión y potenciadores, pero también agrega niveles y entornos cambiantes como el salón de baile y el túnel giratorio. Permitió que la serie experimentara y contribuyera aún más a los juegos y derivados.
6 Mega Man X
Puede parecer extraño formar un bulto Mega Mancon los juegos de Metroidvania más tradicionales, pero Mega Man X comparte más de unas pocas similitudes con los primeros títulos de Metroidvania de lo que uno puede pensar. Sigue la fórmula estándar para la serie de recolectando potenciadores y derrotando a los Robot Masters, pero es la entrega lo que lo convierte en un Metroidvania semi descuidado.
Como X, los jugadores deben recolectar los poderes de los jefes para descubrir áreas ocultas, completar el Traje X y, a veces, volver a los niveles anteriores para progresar. Ciertamente cumple con los requisitos básicos del género.
5 Shantae
Un título que a menudo se pasa por alto para Gameboy Color, Shantaeaportó un toque de personalidad viva al arquetipo de Metroidvania. Requeriendo diferentes poderes, transformaciones y movimientos de baile para salvar su ciudad costera de las garras de Risky Boots, el juego gana su estatus a través de medios poco convencionales, pero puede estar entre los de Metroid sin pestañear.
El juego representa el elemento de aventura siempre presente que continúa persistiendo a lo largo del género. Desde islas tropicales hasta ruinas de la jungla profunda, Shantae es tan adaptable como Samus o Simon en lo que respecta a la búsqueda de emociones, pero es poco probable que cualquiera de ellos pueda salir de un problema con la danza del vientre.
4 Historia de la cueva
Historia de la cueva Podría decirse que podría considerarse el juego que ayudó a lanzar el renacimiento de los títulos de Metroidvania. Un favorito indie que se basó en gráficos inspirados en juegos retro, juego de correr y disparar, y territorios subterráneos expansivos para explorar. Si no fuera por la gente de los conejos, esta sería la trama de una Metroid continuación.
El juego tomó la fórmula familiar de un Metroidvania típico, pero la aumentó tanto en tamaño como en historia. Con una narrativa compleja y apasionante, múltiples finales y una jugabilidad adictiva, hay razones más que suficientes para agregar esto al salón de la fama de los videojuegos.
3 Caballero hueco
Caballero huecoes considerado por muchos como uno de los ejemplos más refinados de un juego de Metroidvania. Mientras que la saga de Hollow Nest se siente más como un estándar Castlevania En ocasiones, el mundo profundo y oscuro de los insectos tiene algo que muchas de sus especies parecen carecer, que es la narración inmersiva.
Caballero hueco utiliza los diversos entornos de su mundo para ayudar a desarrollar la búsqueda del Caballero. El resultado es una historia de insectos, pestilencias y una fantasía gótica profundamente rica y llena de tradiciones que atraerá incluso a los jugadores más ecológicos sin pensarlo dos veces.
2 Super Metroid
El original Metroid puede haber sido un juego distintivo en la NES, pero la serie no se hizo realidad hasta la secuela, Super Metroid. Considerado por muchos como uno de los mejores títulos de SNES, este fue el juego que definió a Samus como su propio personaje destacado, ya que introdujo la culminación de elementos de juego que definirían permanentemente el género Metroidvania.
Como el primer juego, Super Metroid presentaba un mundo alienígena aislado cargado de rincones y recovecos ocultos con potenciadores y armas en abundancia, y Samus tuvo que lidiar con diabólicos piratas espaciales, así como con voraces monstruos alienígenas que acechaban en el oscuridad. La combinación de acción y exploración del juego puso el listón para futuros títulos.
1 Castlevania: Sinfonía de la noche
Super Metroid fue solo la primera mitad de los dos títulos que realmente definieron el género, como muchos fanáticos citan Sinfonía de la noche como el pináculo de Metroidvanias. El juego no solo incorporó los elementos clásicos de terror de sus predecesores, sino que superó los límites en términos de tamaño, escala y complejidad.
Lo profundo e inmenso Castlevania juego tomó todos los elementos vistos en títulos como Super Metroid y lo mezcló con una historia clásica de vampiros, elementos de RPG y varios trucos y trampas para poner a prueba el temple de un jugador, y eso ni siquiera incluye el truco del castillo al revés. A menudo imitado pero nunca duplicado, es el estándar de oro del género Metroidvania.
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