10 series dramáticas con el mejor valor para volver a ver
Dado que la televisión es un medio del “ahora”, pasando de un episodio a otro, siempre mirando hacia el futuro, la mayoría de las series de televisión solo necesitan verse una vez. Sin embargo, en la llamada "Edad de Oro de la Televisión" y con el auge del streaming, el personal de redacción de televisión se está volviendo más meticuloso con su oficio.
La serie dramática más aclamada, de Los Sopranos para Breaking Bad, están repletas de tanto simbolismo, presagios, devoluciones de llamada y otros pequeños detalles que se benefician de más de una visualización solo para captar todo. Estas múltiples visualizaciones pueden ser más gratificantes que la primera, ya que el espectador puede captar cosas que no captó la primera vez.
10 Breaking Bad
La legendaria transformación de Walter White de Mr. Chips a Scarface llevó a muchos críticos contemporáneos a declarar el drama criminal oscuramente cómico de Vince Gilligan Breaking Bad para ser el programa más grande de la historia de la televisión.
La serie se basa en actuaciones infinitamente convincentes de Bryan Cranston y Aaron Paul, mientras que los escritores llenaron cada episodio. con presagios, devoluciones de llamada a episodios anteriores y simbolismo como el color de la ropa de un personaje que representa su personalidad.
9 Sherlock
BBC's Sherlock trasplanta los misterios icónicos de Holmes y Watson escritos por Arthur Conan Doyle al Londres contemporáneo con tecnología moderna. Benedict Cumberbatch y Martin Freeman comparten una química impecable en los papeles principales.
Cada episodio se reproduce como una película porque tiene una duración de largometraje y profundiza en los giros y vueltas de su material original. La escritura de Steven Moffat y Mark Gatiss captura hábilmente la rica complejidad de las historias originales de Conan Doyle y, al mismo tiempo, las moderniza para que nunca se sientan obsoletas o anticuadas.
8 Hombres Locos
La mayoría Antihéroes televisivos, de Tony Soprano a Walter White, expresan su lado oscuro asesinando personas. Lo que establece Hombres LocosDon Draper, aparte, es que su lado oscuro es mucho más sutil. Un ejecutivo de publicidad en los años 60, el mayor problema de Don es su bebida, su chovinismo y su adulterio (y robó la identidad de un soldado).
El equipo trabajó incansablemente para completar cada episodio de Hombres Locos con abundancia de detalles históricos. Además, la serie cuenta con un elenco impresionante que incluye a Jon Hamm, Elisabeth Moss, John Slattery y Christina. Hendricks, quienes dieron las mejores actuaciones de su carrera como los hombres y mujeres publicitarios que experimentan los trastornos sociales y culturales de la década de 1960. Es mucho más inmersivo que el drama de época promedio y, por lo tanto, vale la pena volver a visitarlo un par de veces.
7 Raros y nerds
Producida por Judd Apatow y llena de actores que se convertirían en grandes estrellas en sus películas una década después, Raros y nerds es una serie de drama adolescente de corta duración pero brillante cuyos personajes son mucho más identificables y reconocibles que los arquetipos de cumplimiento de deseos en La o.c. y Chica chismosa.
El creador de la serie Paul Feig, que pasó a dirigir la película más divertida de 2011 Damas de honor, dio cuerpo al conjunto del programa con personajes completos con arcos tangibles. La serie nunca se sintió falsa y siempre logró revelar complejidades sorprendentes a personajes que inicialmente parecían unidimensionales, como Daniel Desario de James Franco. Raros y nerds se canceló después de solo una temporada, por lo que es un reloj desenfrenado. Esa temporada ha construido arcos narrativos serializados y episodios individuales icónicos que hicieron del programa el clásico de culto que es hoy.
6 Seis pies debajo
La serie de HBO más conocida de Alan Ball es la infestada de vampiros Sangre verdadera, pero el más célebre es Seis pies debajo, un drama extraño sobre una familia disfuncional que dirige el mórbido negocio de una funeraria a raíz de la muerte de su patriarca.
Es un espectáculo poco común que terminó en el momento adecuado y se desarrolla hasta un final perfecto, lo que lo hace digno de un atracón atemporal de una manera que incluso Game of Thrones no puede igualar. Mucho Seis pies debajoEl trabajo de personajes más matizado se ve ensombrecido por el humor surrealista y consciente de sí mismo en la primera visualización, por lo que se beneficia de algunas revisiones.
5 Twin Peaks
Igual que Películas singularmente inquietantes de David Lynch, su serie de televisión Twin Peaks todavía está siendo diseccionado y analizado por los fanáticos décadas después. Después de que la investigación sobre el asesinato de Laura Palmer toma un giro sobrenatural, Twin Peaks se vuelve deliciosamente ambiguo.
Los misterios meticulosamente elaborados del programa se pueden volver a ver sin cesar, mientras que los de Lynch son típicamente inquietantes. Las imágenes, especialmente en las secuencias de "Habitación roja", nunca dejan de dar un golpe, sin importar cuán familiar sea se convierte. Tanto la serie original como la continuación de Showtime, Twin Peaks: el regreso, están llenos de un denso simbolismo y tramas casi incomprensibles. Con cada nueva mirada, Twin Peaks parece ofrecer una interpretación diferente por sus múltiples misterios.
4 Star Trek: La serie original
De Gene Roddenberry Star Trek Inicialmente luchó en las calificaciones, pero se adelantó a su tiempo. La visión de Roddenberry del futuro ideal de la humanidad como una utopía multicultural y la zona de penumbra-comentario social adyacente que incluyó en cada episodio todavía se mantiene hoy. Los episodios más estimulantes de la serie original, como "La ciudad al borde de la eternidad" y "El problema con Tribbles", requieren algunas visualizaciones para comprenderlos y apreciarlos por completo. Además, los episodios de gran contexto del programa requieren múltiples visualizaciones que, en última instancia, recompensan al espectador por estableciendo una mitología fácil de digerir que eventualmente generó casi una docena de películas e innumerables spin-off muestra.
3 Mejor llamar a Saul
Vince Gilligan siguió el gran éxito de Breaking Bad con una precuela / spin-off centrada en los orígenes del abogado criminalista de Walter White, Saul Goodman, comenzando cuando todavía se llamaba Jimmy McGill y estaba tratando de poner en marcha una ley legítima carrera profesional.
Al igual que Breaking Bad, Mejor llamar a Saul está lleno de simbolismo y presagios para retomar los rewatches. Pero también tiene la ventaja adicional de conexiones sutiles con la serie insignia y las tramas B que completan las historias de fondo de varios personajes secundarios familiares como Mike Ehrmantraut y Gus Fring.
2 El alambre
Drama criminal de HBO de David Simon El alambre es más que merecedor de todos los elogios que los críticos le han estado acumulando durante años. A lo largo de las cinco temporadas del programa, Simon cubre las maquinaciones políticas y las operaciones cívicas de Baltimore con un realismo casi documental.
Gracias a su enorme elenco de personajes y su narración profundamente compleja, El alambre se puede disfrutar en innumerables ocasiones. Es imposible captar todo en una sola visualización (o cualquier cantidad de vistas). Cada temporada es como su propia novela, que cubre una faceta diferente de la ciudad. El resultado es un espectáculo fascinantemente rewatible que combina un gran alcance dickensiano con el patetismo de una tragedia de Shakespeare.
1 Los Sopranos
Si un crítico determinado no considera El alambre para ser la mejor serie de televisión de todos los tiempos, es muy probable que nombren Los Sopranos en lugar de. El estudio surrealista de David Chase sobre la psicología de un jefe de la mafia está ampliamente abierto a la interpretación. Sus muchas secuencias de sueños, historias deliberadamente no resueltas y un final controvertido y ambiguo lo convierten en una joya atemporal.
Las visitas regulares de Tony a su psiquiatra, el Dr. Melfi, hacen de toda la serie un ejercicio de psicoanálisis, que no se puede absorber por completo en la primera vista. Además, las complejas tramas que rodean el negocio de la mafia de Tony, y los múltiples personajes que lo apoyan o lo vinculan, requieren numerosos puntos de vista para comprender completamente quién está traicionando a quién y por qué. Sin embargo, vale la pena, ya que Los Sopranos ofrece una nueva versión del género de la mafia que alguna vez fue cansado y que rápidamente se ha convertido en un clásico del medio televisivo.
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