Las 24 películas con la participación de Christopher Lee y Peter Cushing
Iconos de terror Christopher Lee y Peter Cushing protagonizó varias películas juntos; aquí están las 24 películas que presentarán al famoso dúo. Cushing, la mayor de las dos estrellas, trabajó en el teatro antes de mudarse a Hollywood y poner en marcha su carrera cinematográfica. Lee, un oficial de inteligencia durante la Segunda Guerra Mundial, transfirió sus habilidades a la actuación cinematográfica al regresar a Gran Bretaña y rápidamente se cruzaron con Cushing, aunque su estado de "doble acto" no emergió hasta que colaboró en Película de terror británica de Hammer Films ciclo.
Cushing se hizo famoso interpretando al barón Frankenstein, mientras que Lee se convirtió, para muchos, en el Conde Drácula definitivo. Dicho esto, a menudo desempeñaban papeles secundarios en las películas de los demás, con Cushing luchando contra el Drácula de Lee como Van Helsing, y Lee interpretando a la criatura en la primera película de Cushing. Frankenstein película. Mientras trabajaban en varias producciones de Hammer, la pareja forjó una estrecha amistad y, cuando llegaron los años 70, eran una entidad cinematográfica conocida, con películas comercializadas solo por su pareja.
Si bien el público moderno podría reconocer mejor al dúo de la Guerra de las Galaxias películas (Cushing interpretó a Grand Moff Tarkin en la trilogía original, mientras que Lee interpretó al Conde Dooku en las precuelas), su filmografía compartida es como una franquicia en sí misma. De Aldea para Casa de las largas sombras, Lee y Cushing actuaron juntos muchas veces. Aquí están las 24 películas para presentar su emparejamiento, explicado.
Hamlet (1948)
Residencia en La obra de Shakespeare, la de Laurence Olivier Aldea cuenta la historia del Príncipe de Dinamarca que lucha por la decisión de matar a su tío, quien sospecha que ha asesinado a su padre. Christopher Lee interpretó a un guardia, aunque este papel no estaba acreditado, mientras que Peter Cushing interpretó a Osric, un cortesano que arbitra un duelo. La película fue la primera producción británica en ganar el Premio de la Academia a la Mejor Película, pero resultó polémica entre los fanáticos de Shakespeare, ya que Olivier cortó casi dos horas de la obra de aproximadamente cuatro horas. Dicho esto, esto probablemente fue una ventaja para el público en general. Hoy dia, Aldea tiene una consideración relativamente alta, pero, como con todas las cosas de Shakespeare, muchos de los elogios se sienten forzados y basados en el ego por parte de los críticos.
Moulin Rouge (1952)
Dado el arte del cartel y el respaldo de la leyenda de la danza Bob Fosse, sería justo asumir que Christopher Lee y Peter Cushing aparecería en un musical titulado Moulin Rouge por John Huston. Esa suposición sería incorrecta. En cambio, la película es una película biográfica del artista Henri de Toulouse-Lautrec, basada en una novela de Pierre La Mure, y muy poco de la duración de la película tiene lugar en el cabaret parisino titular. Lee interpretó al artista del mundo real Georges Seurat, mientras que Cushing interpretó a Marcel de la Voisier, un personaje ficticio. Aunque Moulin Rouge Fue un éxito financiero y crítico en su día, desde entonces la película ha sido vista como bastante aburrida, aparte de algunas secuencias de baile sorprendentes.
Alejandro el grande (1956)
De Robert Rossen Alejandro el Grande, una epopeya histórica, protagonizada por Richard Burton en el papel principal y cuenta la historia de la vida del rey y las conquistas militares. Christopher Lee expresó a Nectenabus, doblando el desempeño físico de Helmut Dantine, mientras que Peter Cushing interpretó a Memnon, un comandante militar griego y rival de Alexander. Al igual que su papel en Hamlet, el trabajo de Lee no fue acreditado. Aunque alabado por su espectáculo y alcance épico, Alejandro el Grande fue considerado por varios críticos como hinchado y repetitivo. Hoy en día, a menudo se dice que Burton está mal elegido para el papel principal, aunque la película ciertamente impulsó la carrera de Cushing.
La maldición de Frankenstein (1957)
De Terence Fisher La maldición de Frankenstein es una película llena de primicias cinematográficas: La primera película de terror en color de Hammer, El primer papel principal de Peter Cushing en una película y la primera vez que actúa en las mismas escenas que Christopher Lee. Basada libremente en la novela de Mary Shelley, la película cuenta la historia de Victor Frankenstein, un científico poco ortodoxo que da vida a una criatura, solo para que se vuelva contra él en el proceso. Cushing interpretó a Frankenstein (y volvería a interpretar el papel en otras cinco películas de Hammer), mientras que Lee interpretó a la criatura. Aunque muchos críticos británicos se burlaron de ellos por ser demasiado gráficos, los críticos en los EE. UU. Parecían más sintonizados con los esfuerzos de Hammer, y La maldición de Frankenstein ha llegado a alcanzar una posición muy respetada en el canon de las películas de terror.
Horror de Drácula (1958)
La primera película de Hammer’s Drácula serie, Horror de Drácula, protagonizada por Cushing y Lee en, posiblemente, sus papeles más famosos como Doctor Van Helsing y Conde Drácula, respectivamente. Basada libremente en la novela de Bram Stoker y, nuevamente, dirigida por Terence Fisher, la película cuenta la historia de Van Helsing persiguiendo a Drácula después de que el villano comienza a apuntar a la familia de un cazador de vampiros. Horror de Drácula tuvo éxito tanto financiera como críticamente, fue elogiado por resaltar los temas sexuales del trabajo de Stoker y consolidó a Cushing y Lee como una pareja de terror icónica. Hasta el día de hoy, la película se cita comúnmente entre las mejores Drácula películas de todos los tiempos.
El sabueso de los Baskerville (1959)
Otro porro de Hammer, Terrence Fisher's El perro de los Baskerville vio a Cushing y Lee reunirse en la primera adaptación en color de la clásica novela de detectives de Sir Arthur Conan Doyle. Cushing, por supuesto, interpretó a Sherlock Holmes, mientras que Lee interpretó a Sir Henry Baskerville, heredero de la fortuna de Baskerville. Los perros de los Baskerville La historia se ha adaptado muchas veces, pero las actuaciones de Cushing y Lee son atemporales. Dada la predilección de Hammer por la creación de franquicias, es extraño que no produjeran una serie completa de Sherlock películas, aunque era probable que el éxito de sus películas de terror basadas en monstruos tuviera la culpa. Dicho esto, Lee y Cushing protagonizarían varias películas no relacionadas. Holmes producciones en cine y televisión.
La momia (1959)
Reflejando su emparejamiento en La maldición de Frankenstein, Hammer's La momia (otra foto de Terence Fisher) vio a Cushing y Lee interpretar a John Banning, un arqueólogo, y Kharis, la momia titular, respectivamente. Si bien Hammer había hecho esfuerzos previos para distanciar sus franquicias de terror del ciclo de Universal Monster, La momia se basó claramente en la serie Universal, tomando prestados elementos de la trama y personajes de esas películas anteriores. Una vez más, se elogió rotundamente la atmósfera gótica, y La momia puso en marcha otra franquicia de Hammer, con tres películas más producidas, aunque ni Cushing ni Lee participaron en ninguna de las secuelas.
El agente del diablo (1962)
John Paddy Carstairs ' El agente del diablo, basada en una novela de Hans Habe, cuenta la historia de un agente doble en Alemania durante la Guerra Fría. Christopher Lee aparece como el barón von Staub, el amigo del agente antes de la guerra, y Peter Cushing se habría unido a él si las escenas del actor no hubieran sido eliminadas de la película terminada. Por último, El agente del diablo se perdió en medio de películas de espías más ostentosas y hoy en día es poco recordado como algo más que como una película de espionaje bastante vulgar.
La gorgona (1964)
Otra película de Hammer, Terrence Fisher's La gorgona cuenta la historia del monstruo titular, que aterroriza a un pueblo de Europa al convertir a sus habitantes en piedra. Lee y Cushing interpretaron al profesor Karl Meister y al Dr. Namaroff, respectivamente. Una reinvención entonces moderna del mito de la Medusa griega, La gorgona se ha convertido en una especie de clásico de culto, respetado por presentar un monstruo femenino al panteón más bien centrado en los hombres de Hammer, aunque Lee y Cushing no comparten mucho tiempo de pantalla en general.
La casa de los horrores del Dr. Terror (1965)
La casa de los horrores del Dr. Terror, dirigida por Freddie Francis, fue la primera película del famoso ciclo de antología de terror de Amicus Productions. Peter Cushing interpretó al narrador, Dr. Schreck (su apellido es alemán para "terror”), Y guió a la audiencia a través de cinco historias de terror diferentes. El cuarto segmento, "Mano sin cuerpo", Destacado Christopher Lee como crítico de arte, perseguido por la mano cortada de un pintor cuya vida destruyó. La película es a menudo aclamada por los críticos modernos como una joya subestimada, que se da por sentada durante la época en la que se hizo. Cushing protagonizaría cinco de las seis secuelas espirituales de Amicus para La casa de los horrores del Dr. Terror, mientras que Lee solo apareció una vez más en la serie.
Ella (1965)
Tiempo La gorgona vio a Hammer enfocarse en un monstruo femenino, Robert Day Ella - basado en la novela de H. Rider Haggard: fue la primera vez que la compañía creó una película en torno a una estrella femenina. Ursula Andress (quien se lanzó al estrellato después de aparecer en la primera James Bond película, Dr. No) interpretó a Ayesha, el gobernante inmortal de un reino perdido, cuyo dominio es descubierto por un grupo de arqueólogos. Christopher Lee interpretó a Billali, el sacerdote de Ayesha, mientras que Peter Cushing interpretó a la profesora Holly, la principal arqueóloga. Mientras que la grandeza de Ella fue generalmente elogiada, luciendo más cara que otras películas de Hammer, a menudo la crítica moderna la considera un poco laboriosa.
El cráneo (1965)
Otra producción de Amicus, también dirigida por Freddie Francis, La calavera protagonizada por Peter Cushing como el Dr. Maitland, un coleccionista de ocultismo que toma posesión del cráneo del Marqués de Sade y rápidamente cae bajo su siniestro hechizo. Christopher Lee aparece como Sir Matthew Phillips, el dueño anterior de la calavera, y se anuncia como "estrella invitada”En los créditos. Los descendientes de Sade se opusieron a la producción, que originalmente usaba el nombre del noble en el título, y tomaron acciones legales contra la película. Críticamente, La calavera tiende a recibir reseñas de la mitad del camino en la era moderna.
Isla de los malditos ardientes (1967)
Dirigida por Terence Fisher, pero no una producción de Hammer, Isla de los Malditos Ardientes (noble Noche del gran calor en Gran Bretaña) es una película de ciencia ficción sobre una isla británica que experimenta una ola de calor extrema en medio del invierno, lo que hace que el profesor Hanson de Lee sospeche de una invasión extraterrestre. Cushing aparece como el Dr. Stone, tomando el "estrella invitada"Facturación de La calavera, que ayuda a Hanson a intentar detener a los invasores alienígenas. Basado en una novela de John Lymington, Isla de los Malditos Ardientes generalmente se ve como otra imagen intermedia, aunque, según la participación de Fisher, a menudo se elogia por su atmósfera gótica.
Grita y vuelve a gritar (1970)
A pesar de estar protagonizada por Christopher Lee, Peter Cushing y actor de terror icónico Vincent Price, De Gordon Hessler Grita y vuelve a gritar - basada en una novela de Peter Saxon (un seudónimo utilizado por varios escritores de suspenso de la época) - presenta muy pocas escenas en las que el trío más famoso aparece en realidad juntos. De hecho, Cushing no comparte tiempo de pantalla con ninguno de sus compañeros de reparto. Contando la historia de un asesino en serie que la policía cree que es un vampiro, Grita y vuelve a gritar abarca múltiples géneros (terror gótico, ciencia ficción, thriller de conspiración) y es comúnmente citado como una entrada subestimada en el cine de género británico.
Una vez más (1970)
Una secuela del éxito de la comedia Sal y pimienta (1968), Jerry Lewis Una vez más cuenta la historia de dos propietarios de clubes nocturnos que terminan en el lado equivocado de la ley y tienen que trabajar juntos para demostrar su inocencia y resolver un asesinato. Lee y Cushing cameo como el Conde Drácula y Baron Frankenstein, en homenaje a sus famosos personajes Hammer, aunque sus apariciones son muy breves. Hoy en día, Una vez más es generalmente desagradable para los críticos, con la salvedad de que es superior al original dirigido por Richard Donner.
La casa que goteaba sangre (1970)
Otra antología de terror de Amicus, Peter Duffell's La casa que goteaba sangre presenta cuatro segmentos, cada uno de los cuales se centra en una estrella de género diferente del período. Peter Cushing protagoniza el "Museo de ceraSegmento como Philip Grayson, un corredor de bolsa jubilado que se topa con un museo de cera y se obsesiona con una estatua que se parece a su amante muerto. Christopher Lee protagoniza "Dulces a los dulces”Como John Reid, un viudo que se muda a una casa con su pequeña hija solo para descubrir que tiene habilidades sobrenaturales. Médico queJon Pertwee y Indiana Jones'Denholm Elliot protagoniza los otros segmentos y, aunque La casa que goteaba sangre recibió críticas mixtas en el lanzamiento inicial: la película se ha convertido en un clásico de culto.
Yo, monstruo (1971)
Una adaptación de la novela de terror seminal de Robert Louis Stevenson, Dr. Jekyll y Mr. Hyde, Amicus ’ Yo, monstruo, dirigida por Stephen Weeks, está protagonizada por Christopher Lee como el Dr. Charles Marlowe, un psicólogo que inventa una droga que lo convierte en su alter-ego trastornado, el Sr. Edward Blake. Peter Cushing interpreta a Frederick Utterson, el abogado de Marlowe, que cree que Blake está chantajeando a su cliente antes de descubrir lentamente la verdadera naturaleza de la situación. Si bien la película no tuvo un desempeño muy bueno en la taquilla, la doble interpretación de Lee ha sido elogiada por la crítica moderna y, A pesar de cambiar el nombre del protagonista, la película se cita comúnmente como una de las adaptaciones más fieles de Stevenson. texto.
Drácula d.C. 1972 (1972)
La séptima película de Hammer’s Drácula serie, de Alan Gibson Drácula d.C. 1972 fue una especie de reinicio suave para la franquicia, reuniendo a Christopher Lee y Peter Cushing como Drácula y Van Helsing, respectivamente. Partiendo de la estética victoriana de Hammer, la película se ambienta en la década de 1970 contemporánea y presentó a un grupo de hippies reviviendo a Drácula, con el antepasado estudioso de Van Helsing ardiendo en el vampiro cola. Si bien la película recibió críticas bastante débiles después de su lanzamiento, el tiempo ha sido amable con la producción y ahora es una pieza de época tanto como la producción anterior de Hammer. Ver a la generación del amor libre caer bajo el hechizo gótico de Drácula es un placer absoluto, con Cushing y Lee en plena forma.
Horror Express (1972)
La trama de Eugenio Martín Horror Express - basado en una novela de John W. Campbell Jr. - será familiar para los fanáticos del terror, con la historia de Campbell como base para Christian Nyby's La cosa de otro mundo y De John Carpenter La cosa rehacer. Horror Express, sin embargo, agrega un nuevo giro, ambientando la aventura en un tren en movimiento con Christopher Lee y Peter Cushing tratando de contener una amenaza alienígena que posee varios pasajeros. Tras su estreno, la película fue relativamente bien recibida y sigue siendo una divertida película de terror, incluso si otras adaptaciones de la novela de Campbell se han convertido en auténticos clásicos.
Nada más que la noche (1973)
La única producción de Charlemagne Films de Christopher Lee, Peter Sasdy Nada más que la noche - basada en una novela de John Blackburn - cuenta la historia del inspector de policía Charles Bingham, interpretado por Christopher Lee, que se alista la ayuda del patólogo Mark Ashley, interpretado por Peter Cushing, para descubrir un misterio que rodea la muerte de varios orfanatos fideicomisarios. Tras el lanzamiento, las críticas fueron bastante mediocres, y los críticos se burlaron de la intrincada trama y las malas actuaciones de los niños actores involucrados. Dicho eso Nada más que la nocheEl final espeluznante ha sido elogiado en los últimos tiempos.
La carne que se arrastra (1973)
Freddie Francis La carne rastrera cuenta la historia de un científico victoriano, interpretado por Peter Cushing, que regresa de Papúa Nueva Guinea con una bolsa de huesos antiguos. Igual que Gremlins comercializados para familias, cuando se exponen al agua, los huesos cobran una nueva vida, desatando una bestia esquelética sobre el científico y sus compañeros. Christopher Lee interpreta al hermano del científico, que dirige un manicomio y se ve envuelto en la trama sobrenatural. A pesar de llegar bastante tarde en el ciclo de terror gótico británico, la película recibió críticas bastante buenas que persisten en la era moderna, y la película a menudo se considera una de las mejores para presentar la pareja Cushing / Lee.
Los ritos satánicos de Drácula (1973)
Una secuela de Drácula d.C. 1972 y la octava película de Hammer's Drácula serie, de Alan Gibson Los ritos satánicos de Drácula una vez más presenta a Lee y Cushing como Drácula y Van Helsing. Incluso más contemporánea que su predecesora, la película combina el género del thriller político con el horror sobrenatural mientras Drácula intenta provocar el Armagedón desatando un virus mortal. Sin embargo, las críticas para la película fueron mixtas, en la era moderna, tiende a recibir mejores reseñas. De hecho, en medio del pandemia de coronavirus que retrasa el cine, la película adquiere una relevancia completamente nueva: su trama refleja de alguna manera las diversas teorías de conspiración de virus que han surgido en los últimos tiempos. Dicho eso, fue el último Drácula película protagonizada por Cushing y Lee, y rara vez se ve como un canto de cisne apropiado para la legendaria pareja de personajes.
Aventura árabe (1979)
Kevin Connor Aventura árabe cuenta la historia de un hechicero malvado, interpretado por Christopher Lee, que busca el poder obteniendo una rosa mágica. Un príncipe, acompañado por un niño campesino y una alfombra voladora, tiene como objetivo derribar al hechicero. Peter Cushing también aparece como Wazir Al Wuzara, un ermitaño y muy lejos de los papeles habituales del actor. Como sugiere el título, es una película de aventuras de principio a fin, con genios, pantanos y monstruos que escupen fuego, todo realizado con efectos prácticos. Dicho esto, los efectos llamaron la atención por parecer demasiado de bajo presupuesto, sin embargo, en el panorama cinematográfico moderno cargado de CGI, dichos efectos tienen un cierto encanto.
La casa de las largas sombras (1983)
De Pete Walker Casa de las largas sombras - una comedia de terror basada en una novela de Earl Derr Biggers - resultaría ser la última película de Christopher Lee y Peter Cushing juntos, acompañada de otros íconos del terror Precio de Vicent y John Carradine. Todos interpretan a miembros de una extraña familia que se reúnen en una antigua casa solariega, mientras un joven novelista intenta escribir a su alrededor. Si bien las estrellas de terror que regresaron fueron sin duda un atractivo para el público, la trama fue criticada rotundamente y se dijo que no era digna de su participación. Dicho eso Casa de las largas sombras es ciertamente agradable a nivel de reparto, con cada miembro del legendario conjunto divirtiéndose en sus papeles campiáticos.
Lamentablemente, Peter Cushing falleció en 1994, lo que puso fin a su pareja en la pantalla y su amistad fuera de la pantalla con Christopher Lee. Lee, el último de los verdaderos íconos del terror, falleció en 2015, y el cine nunca volvió a ver nada parecido. En el pasado, las películas de terror se vendían en función de los actores involucrados, y las parejas divertidas eran una parte clave de la experiencia, como Boris Karloff y Bela Lugosi o, de hecho, Christopher Lee y Peter Cushing. Hoy en día, películas de terror se comercializan en gran medida en función de su premisa, que no es necesariamente algo malo, simplemente es diferente. Dicho esto, la transmisión y la conservación de películas significan que el público moderno puede acceder a obras más antiguas con más facilidad que nunca. lo que significa que, como el Drácula de Lee, las películas clásicas ya no están en deuda con la tumba cinematográfica y pueden caminar una vez más entre nosotros.
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