Las 5 mejores (y 5 peores) películas de acción de los 70

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Después de que el movimiento "Nuevo Hollywood" comenzara a fines de la década de 1960, se puso en marcha a lo largo de la década de 1970. A medida que la producción cinematográfica de Hollywood en general se volvía más oscura y cínica, las películas de acción se volvían más valientes y violentas. El escándalo de Watergate y la guerra de Vietnam hicieron que la conversación nacional se volviera hacia el cuestionamiento de la autoridad.

Esto llevó a películas sobre policías corruptos y guerras de pandillas y arquitectos vengativos que se toman la ley en sus propias manos. También hubo una película de Bond protagonizada por Christopher Lee como un villano con tres pezones. Entonces, aquí están las cinco mejores y las cinco peores películas de acción de los años 70.

10 Mejor: Enter The Dragon (1973)

Cimentando el lugar de Bruce Lee como una de las mayores leyendas de las películas de acción de todos los tiempos justo antes de su prematura muerte, Entra el Dragón es una obra maestra del cine de artes marciales. Sigue a un artista marcial de Shaolin que es reclutado por la inteligencia británica para infiltrarse en la isla de un narcotraficante compitiendo en su torneo de artes marciales.

La trama está diseñada para darle a Lee tantas oportunidades como sea posible para mostrar sus superpoderes, y vale la pena para los fanáticos del cine de acción.

9 Lo peor: French Connection II (1975)

A todos los efectos, John Frankenheimer dirigió un thriller policial perfectamente útil cuando dirigió la secuela de William Friedkin La conexión francesa. Sin embargo, es necesario establecer comparaciones inevitables con el original, y el original es una de las mejores películas sobre crímenes jamás realizadas. La película de Frankenheimer parece en números en comparación con la obra maestra subversiva de Friedkin.

La subtrama de la adicción a las drogas de Popeye Doyle arrastra la trama, mientras que el tiroteo culminante es predecible. Además, la secuela en su conjunto deshace inherentemente el genio del original conexión francésFinal ambiguo.

8 Mejor: El espía que me amó (1977)

Abriendo con el icónico salto en paracaídas Union Jack y escalando a la guerra submarina y el casi estallido de la Tercera Guerra Mundial, El espía que me amó es el apogeo de los años Bond de Roger Moore. Usa la fórmula de la gráfica de bonos perfectamente, con todas las piezas frescas pero familiares que encajan en armonía y muchas secuencias de acción fascinantes para batear.

El brillante tema principal de Carly Simon, "Nadie lo hace mejor", el primer tema de 007 que no comparte su título con la película en la que aparece, es la guinda pegadiza del pastel.

7 Lo peor: El hombre de la pistola dorada (1974)

Sería un eufemismo decir que, a lo largo de la era de Roger Moore, las películas de James Bond se volvieron algo ridículas. Pero el colmo de esa ridiculez, cuando dejó de ser divertido y empezó a poner los ojos en blanco, fue El hombre de la pistola dorada.

Desde Christopher Lee interpretando a un villano de tres pezones hasta un absurdo efecto de sonido de silbido deslizante que arruina una de las mayores acrobacias de autos jamás capturadas en una película, El hombre de la pistola dorada realmente se llevó la palma.

6 Mejor: Asalto al distrito 13 (1976)

Muy controvertido tras su lanzamiento por describir sin rodeos el asesinato de una niña, Asalto al precinto 13 es uno de los thrillers de acción más sombríos, violentos y viscerales de la década de 1970.

De la mente del gran John Carpenter, trasplanta la acción de portar armas de Rio Bravo y la intensa claustrofobia de Noche de los muertos vivientes en una estación de policía cuando es atacado por una pandilla sádica de decenas de personas.

5 Lo peor: Aeropuerto 1975 (1974)

La película de desastres repleta de estrellas fue uno de los géneros más populares en la década de 1970. Condujo a algunas películas geniales, como El infierno imponente y La aventura de Poseidón, pero también llevó a algunas películas no tan buenas, como Aeropuerto 1975.

Se trata de un avión de pasajeros cuyo vuelo se ve interrumpido por una colisión que aniquila a todos los que están calificados para aterrizar el avión. Si eso suena como ¡Avión!, eso es porque ¡Avión! fue fuertemente influenciado por él - excepto el absurdo de Aeropuerto 1975 no es irónico.

4 Mejor: Harry el sucio (1971)

El héroe de acción estadounidense cambió para siempre cuando Clint Eastwood comenzó a interpretar al policía canoso, rompedor y rudo Harry Callahan en Harry el sucio. Atrás quedó el héroe idealizado de John Wayne; el reinado del antihéroe cuestionable podría comenzar.

El trabajo de guión no acreditado de John Milius y Terrence Malick se puede ver en los temas abiertamente políticos de la película y en el agresivo desprecio por las normas de Hollywood.

3 Lo peor: White Line Fever (1975)

Antes de que Jan-Michael Vincent fuera más famoso por aparecer en un tráiler de película interdimensional en Rick y Morty, se enfrentó a la corrupción en la industria del transporte por carretera en 1975 Fiebre de la línea blanca.

La actuación de Vincent es divertida y hay algo de acción decente, pero la película se ve irrevocablemente empañada por el hecho de que los realizadores claramente no tienen conocimiento del mundo de los camiones.

2 Mejor: Death Wish (1974)

Encapsulando a la perfección el tono antisistema del cine estadounidense de los setenta, Deseo de muerte está protagonizada por Charles Bronson como un arquitecto cuya esposa e hija son atacadas por matones y luego fracasan en los procedimientos legales subsiguientes. Entonces, decide tomar la ley en sus propias manos.

Ha habido un montón de películas de justicieros a lo largo de los años, muchas de ellas imitaciones directas de Deseo de muerte - pero podría decirse que esta joya protagonizada por Bronson sigue siendo el pináculo del género.

1 Lo peor: Rollerball (1975)

Llegando como la alternativa montada en estudio de gran presupuesto Death Race 2000, Rollerball lleva al público a un futuro distópico controlado por la codicia corporativa donde los problemas sociales se han reducido a un deporte violento. Al igual que con la alternativa de gran presupuesto montada en estudio, muy pocos críticos y espectadores quedaron impresionados por esto.

Su construcción del mundo es perezosa, su acción carece de inspiración, e incluso su estrella James Caan la ha criticado por darle un personaje sin nada con lo que trabajar.

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