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Hay 21 Pixar películas, y las hemos clasificado todas. Pixar comenzó haciendo películas cortas animadas por computadora, y en 1995 el estudio lanzó su primera película: Historia del juguete. Pixar, la primera película animada por computadora de larga duración, cambió para siempre el panorama de la animación, no para mencionar la introducción de los personajes de Buzz y Woody en la cultura popular, donde siguen siendo amados por millones de este día.

Pixar ha lanzado 21 películas de larga duración en 24 años, una hazaña considerable considerando la cantidad de trabajo y detalle que requiere cada una. No solo eso, sino que el estudio aún no ha lanzado una sola película 'mala', aunque a algunas no les ha ido tan bien en taquilla como a otras. De lo emocionalmente devastador Coco, a lo hilarante Monstruos inc., y todo lo demás, es fácil ver cómo Pixar sigue siendo la potencia de la animación.

A continuación, clasificamos los 21 lanzamientos de larga duración de Pixar para su consideración.

21. Bravo

Como se dijo anteriormente, ninguna de las películas en esta lista es mala, pero Pixar ha hecho algunas películas verdaderamente innovadoras y Bravo no es uno de ellos. Lanzado en 2012, Bravo tuvo un buen desempeño en taquilla y ganó el Oscar a la mejor película animada. Sin embargo, aunque el enfoque en la relación madre-hija es admirable, se siente como una película de Disney muy tradicional y carece de la originalidad de los otros esfuerzos de Pixar.

20. Coches 2

La secuela del enormemente popular Carros, Coches 2 fue lanzado a críticas mixtas en 2011. Sin duda, hay algunos momentos ingeniosos en la película, entre ellos la presentación de la Reina y el Papa como vehículos, siendo este último el Papamóvil real. Visualmente, es tan agradable como las otras películas de Cars de la franquicia, por lo que aún atrae a los más jóvenes, pero Coches 2 La historia carece de profundidad o encanto, y el resultado se siente como una confusión frenética.

19. El buen dinosaurio

Un cuento sencillo pero muy encantador, El buen dinosaurio imagina un mundo en el que el asteroide que extinguió a los dinosaurios pasó por encima de la tierra. Un dinosaurio joven y tímido llamado Arlo se hace amigo de un joven cavernícola llamado Spot y lo ayuda a reunirse con su familia. Desafortunadamente, El buen dinosaurio fue la primera bomba de taquilla de Pixar, aunque la película se conecta bien con el espectador más joven.

18. La vida de un bicho

La vida de un bicho fue la segunda película de Pixar, después de Historia del juguete. Recibió críticas positivas y fue un éxito de taquilla. Sin embargo, su popularidad ha disminuido durante los 21 años transcurridos desde su lanzamiento. Los personajes son divertidos y las bromas son gruesas y rápidas, la mayoría de las cuales aterrizan bien. Pero La vida de un bicho no es tan apasionante emocionalmente como Historia del juguete u otras ofertas de Pixar, y los errores no lograron capturar el amor de la audiencia de la misma manera que otros personajes de Pixar.

17. Coches 3

La tercera entrega de la Carros La franquicia presenta una historia sorprendentemente emocional cuando Lightning McQueen acepta que ya no es el auto más rápido de la cuadra. Si bien no es especialmente innovador, Coches 3 es una progresión natural (y posible conclusión) de la historia de Lightning McQueen, y aunque todavía atrae a los espectadores más jóvenes, también hay muchas cosas con las que los adultos pueden conectarse.

16. Ratatouille

Ratatouille fue un gran éxito comercial y de crítica para Pixar en 2007, y sigue siendo muy apreciado por la mayoría. La encantadora historia de la rata que sabe cocinar ganó el Premio de la Academia a la Mejor Película de Animación, y la animación fue innovadora en ese momento. La trama, la animación y una brillante partitura de Michael Giacchino se combinan para ofrecer una brillante película de Pixar. El hecho de que solo sea el número 16 en esta lista es testimonio de la calidad del trabajo de Pixar.

15. Buscando a Dory

La secuela tan esperada de Buscando a Nemo, Buscando a Dory se centró en el olvidadizo y regio aroma azul que intentaba recordar de dónde había venido. La película nos sacó del océano y nos llevó a un acuario, donde Dory conoció a Hank, un pulpo malhumorado, Destiny, el tiburón ballena, y Bailey, la ballena beluga. Buscando a Dory se convirtió en la segunda película de Pixar en recaudar más de mil millones de dólares en taquilla, habiendo disfrutado de aperturas récord y un éxito sostenido. Buscando a Dory es más emocional que su predecesor, si eso fuera posible, y una exploración satisfactoria de la vida de Dory antes de conocer a Nemo y Marlin.

14. Monsters University

¿Quién no ama a Mike y Sulley? Monsters University rompió la tendencia con las secuelas de Pixar; aunque vino después Monstruos inc., la película en sí sirvió como una precuela, detallando cómo Mike y Sulley se habían hecho amigos en la universidad. Si bien no es tan bueno como Monsters, Inc., Monsters University sigue siendo un placer verlo simplemente por la química cómica que existe entre sus dos voces principales, Billy Crystal y John Goodman. La introducción de nuevos personajes, como Squishy y su mamá, mantiene esta precuela fresca y enormemente entretenida.

13. Los Increibles 2

La secuela de Los Increíbles llegó en 2018, en medio de una gran cantidad de películas de superhéroes y compitiendo con Marvel, DC y Fox. Sin embargo, Brad Bird y Pixar eligieron sabiamente centrarse en un tema familiar que los superhéroes esta vez, y el El resultado fue una película divertida y conmovedora con una animación increíble y una impresionante partitura musical de Michael. Giacchino. Los Increibles 2 se convirtió en la tercera película de Pixar en romper la marca de mil millones de dólares en taquilla.

12. Carros

Carros se convirtió en la película que generó una de las líneas de merchandising más lucrativas de todos los tiempos. Gracias a sus numerosos productos derivados (Aviones película, Coches Toonsy 2 secuelas), la lista de juguetes, ropa y artículos para el hogar disponibles que son Carros temática, es interminable. Se estima que Carros Merch obtuvo $ 10 mil millones en los cinco años posteriores al lanzamiento de la película. Si bien la película puede no ser del gusto de todos, no se puede ignorar el impacto que Lightning McQueen, Mater y sus amigos han tenido en la cultura popular, particularmente para los más jóvenes.

11. Buscando a Nemo

Buscando a Nemo sigue siendo el lanzamiento de DVD más vendido de todos los tiempos, y es fácil ver por qué. La película presenta una animación impresionante, a pesar de que ahora tiene 16 años, además de una historia desgarradora y personajes entrañables. Aunque la película trata aparentemente sobre el pez payaso titular, Nemo, en realidad se trata mucho más de Marlin, su padre, sus inseguridades como padre y su amistad con Dory. Buscando a Nemo es casi perfecto y todavía tiene un índice de aprobación del 99% en Rotten Tomatoes.

10. PARED-E

Pixar se arriesgó mucho con PARED-E en 2008, ya que el personaje principal, el adorable robotcito, no habla. Tampoco el único otro personaje central de la película, otro robot con el nombre de EVE. Sin embargo, es una apuesta que valió la pena y PARED-E, que sirvió como comentario social sobre el impacto humano en la tierra, fue un éxito enorme. Fue nombrada por el American Film Institute como una de las mejores películas de 2008 y ganó el Premio de la Academia a la Mejor Película de Animación. Pixar de alguna manera se las arregló para hacer que el público apoyara un pequeño compactador de basura y su creciente amor por EVE.

9. Los Increíbles

Brad Bird, quien fue el primer director 'externo' de Pixar, desarrolló Los Increíbles como un homenaje a los cómics y las películas de espías de los años 60. Su enfoque estilizado del género de superhéroes, más la idea de que toda una familia posea poderes de superhéroe, da como resultado una película de acción animada perfecta que es divertida, trepidante y llena de corazón. Los Increíbles es una película que sigue deleitando al público y resiste el paso del tiempo, incluso en el panorama cinematográfico actual, que está inundado de películas de superhéroes.

8. De adentro hacia afuera

Sobre el papel, una película sobre los pensamientos dentro de la cabeza de un preadolescente suena a la vez absurda y no tan interesante. En realidad, Pixar tomó este concepto y entregó una película sobre las complejidades de las emociones humanas, junto con las ansiedades que se sienten al crecer, y entregó De adentro hacia afuera. El concepto se realizó de una manera con la que todos pudieran identificarse, especialmente adolescentes y adultos. De adentro hacia afuera es increíblemente conmovedor y poderoso, lo que demuestra que "está bien no estar bien" y ayuda a romper la confusión de emociones que a menudo sentimos.

7. Monstruos inc.

Monstruos inc., es la prueba de que una vez más Pixar son los maestros de la emoción. Mike y Sulley confían en asustar a los niños, al igual que todo Monstropolis. Pero es la llegada inesperada de Boo, un pequeño niño humano, lo que realmente pone en marcha la película. El humor proviene de Mike y Sulley tratando de mantenerla oculta, y la angustia total llega cuando tienen que devolver a Boo a su habitación y decir adiós para siempre. Monstruos inc. es la película perfecta para familias, ya que contiene algo para todos.

6. Historia del juguete

Historia del juguete abrió nuevos caminos en 1995, convirtiéndose en la primera película de larga duración completamente animada por computadora. Aunque la tecnología ha avanzado mucho desde entonces, la animación en Historia del juguete todavía se pone de pie. En parte, eso se debe a que Pixar tomó juguetes reales de nuestra infancia, como Mr Potato Head, Barbie y Speak and Spell, y les dio vida a la perfección. Es difícil expresar con palabras el impacto cultural y la importancia de Historia del juguete, pero siempre será considerada una película de referencia en el mundo del cine. Ha generado secuelas, spin-offs, atracciones, productos y mucho más. Los personajes son una parte importante de la cultura popular. Mientras que muchos consideran Historia del juguete Una de las mejores películas animadas de todos los tiempos (que lo es), Pixar ha mejorado aún más su juego en los 14 años desde su lanzamiento, por lo que solo ocupa el puesto número 6 en nuestra lista.

5. Toy Story 3

Es la secuela que nunca pensamos que obtendríamos, y posiblemente una de las historias más desgarradoras de Pixar. Toy Story 3 llegó 11 años después del lanzamiento de Toy Story 2, y se convirtió en la primera película de Pixar en romper la marca de los mil millones de dólares. Con Andy ya adulto y listo para ir a la universidad, surgió la pregunta sobre qué pasaría con sus juguetes. En primer lugar, fueron donados accidentalmente a la guardería, pero después de encontrar el camino de regreso a casa, Andy tomó la difícil decisión de traspasarlos a una nueva propietaria, Bonnie. Mientras que en la superficie, el Historia del juguete las películas tratan sobre la vida secreta de los juguetes, en realidad son mucho más. Toy Story 3 en particular trata los temas del crecimiento, la amistad, la marcha, la pérdida y, sobre todo, el amor. El momento en que Woody vea a Andy irse a la universidad se quedará con la mayoría de nosotros, que crecimos con Historia del juguete, por un largo tiempo.

4. Coco

Ubicado entre la excelencia del Historia del juguete películas, es Coco, una de las películas más destacadas de Pixar. Inspirada en la festividad mexicana del Día de Muertos, la película sigue al joven Miguel que es transportado accidentalmente a la Tierra de los Muertos. Allí, aprende valiosas lecciones sobre su propia herencia, así como lo importante que es cuidar la memoria de los miembros de la familia que mueren. Coco ganó el Premio de la Academia en 2017 a la Mejor Película de Animación y también a la Mejor Canción Original por la increíblemente encantadora y conmovedora "Remember Me". Coco yoEs muy divertido, con fuertes temas de familia y amor, pero sobre todo es excepcionalmente conmovedor, especialmente las escenas entre Miguel y su bisabuela, Mama Coco.

3. Toy Story 4

La oferta más reciente de Pixar, Toy Story 4 se merece fácilmente su tercer lugar en la clasificación, porque es casi (pero no del todo) la secuela perfecta. Ahora que los amados juguetes de Andy viven con Bonnie, la vida sigue su curso. Cuando Bonnie hace un nuevo juguete, Forky, de la basura, Woody se encuentra tratando de explicar la importancia de los juguetes a Forky y por qué necesita estar allí para Bonnie. El problema es que Bonnie no necesita a Woody de la misma manera que necesita a Forky. Toy Story 4 plantea temas de pérdida y amor una vez más, pero de una manera diferente a Toy Story 3. Tan emotivo como Toy Story 3,Toy Story 4 es un final satisfactorio (potencial) para la historia de Woody, pero la película también presenta algunos personajes nuevos y brillantes, incluido Duke Caboom. Sí, Canadá.

2. Toy Story 2

Toy Story 2 es posiblemente la mejor secuela de cualquier película, y definitivamente es la mejor secuela animada de todos los tiempos. Tiene el raro galardón de ser mejor que la película original, lo que no quiere decir Historia del juguete es malo, pero mas que Toy Story 2 es increible. Originalmente se concibió como un lanzamiento directo a video, pero Pixar lo actualizó a un lanzamiento teatral. Descontento con la calidad, John Lasseter volvió a desarrollar toda la película y la producción se comprimió en solo 9 meses. A pesar de esto, Toy Story 2 tiene un índice de aprobación poco común del 100% en Rotten Tomatoes, y con frecuencia aparece en las listas de las mejores películas animadas de todos los tiempos. Toy Story 2 profundizó en los personajes originales, especialmente las historias de fondo de Woody y Buzz, además de presentar algunos juguetes nuevos y brillantes, como Jessie y Bullseye. Toy Story 2 está lleno de humor, pero aún tiene ese importante golpe emocional de Pixar.

1. Hasta

Si está buscando una película que realmente lo tenga todo, no busque más. Hasta. Lanzado en 2009, Hasta se convirtió en la segunda película animada nominada al Oscar a la Mejor Película. Su montaje de apertura por sí solo es suficiente para destruir emocionalmente a la mayoría de las personas, ya que vemos a Carl conocer a Ellie cuando eran niños. La pareja se casa, descubre que no puede tener un bebé, salvo por el viaje de sus sueños a Paradise Falls, y luego Ellie muere. Suceden muchas cosas en los primeros cinco minutos, pero luego Hasta continúa, con el ahora viejo y beligerante Carl usando globos para levantar su casa hacia el cielo, lejos de los inminentes desarrolladores. El único problema es que accidentalmente se lleva a un boy scout, Russell, con él en su búsqueda de Paradise Falls. Luego, la pareja conoce a Kevin, un pájaro que no vuela, y Dug, un Golden Retriever con un collar que permite que sus pensamientos se expresen. "Te acabo de conocer y te amo"es una de las líneas más icónicas de Pixar. Con Hasta, Pixar ofrece una historia impecablemente elaborada, que pone al público a través del escurridor emocional, riendo un minuto y llorando al siguiente. Realmente es tan perfecto como las películas de Pixar.

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