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Uno de los escritores y directores de autor más emblemáticos que jamás haya surgido de lo que podría llamarse el sistema de Hollywood, Quentin Tarantino Casi sin ayuda comenzó un movimiento dentro del cine estadounidense para devolver el poder y la influencia a los cinéfilos en la búsqueda de una marca de cine más estilísticamente personal.

Infinitamente citables y sorprendentemente gráficas, las películas de Tarantino han alterado la cultura popular de una manera que pocas películas y su larga carrera en largometrajes puede dejar a los fanáticos preguntándose cuáles de sus proyectos se consideran suyos. mejor. Con esto en mente, echemos un vistazo a las 10 películas mejor calificadas dirigidas por Quentin Tarantino. de acuerdo con Metacritic para comprender mejor cómo el mundo cinematográfico en general ha reaccionado a sus ofertas lejos.

10 Los odiosos ocho (68)

En parte un misterio de asesinato, en parte un occidental y muy teatral en todas partes, el odioso ochoes una de las películas más importantes de Tarantino a pesar de estar ambientada principalmente en un solo lugar.

Después de las controversias que rodearon Django desencadenadohabía cambiado la percepción pública de Tarantino como cineasta, el director entregó uno de sus más feos y más películas provocativas siempre con críticos y audiencias reaccionando con menos entusiasmo a esto y a la larga duración tiempo.

9 Matar a Bill Vol. 1 (69)

La primera parte de la épica de venganza de Tarantino fue una explosión de acción hiper-estilizada del drama pesado. director y resonó entre los fanáticos, llegando a destacarse en la cultura popular más que la mayoría de los directores películas.

Uma ThurmanEl personaje de Bride se convirtió instantáneamente en icónico y las secuencias de acción ultraviolentas de la película cautivaron al público de una manera mucho más unificadora que gran parte del gore a menudo polarizante de Tarantino.

8 Malditos bastardos (69)

La versión de Tarantino de la película de guerra creó una visión definitivamente posmoderna del género para la era contemporánea.

Sobre todo siguiendo Brad Pittcarácter y su grupo de cazadores de nazis, era Christoph WaltzEl papel decisivo ganador del Oscar como el villano más grande de la película que finalmente se robó el show.

7 Sin City (74)

Mientras que a Tarantino solo se le acredita como director invitado especial, la mayor parte del crédito de dirección es para un colaborador frecuente. Robert rodriguez y el famoso escritor de cómics Frank Miller, su influencia se puede sentir claramente a lo largo de la película.

Adaptado de varias historias de la serie de cómics de Miller del mismo nombre, Ciudad del pecadofue un pionero en las películas de cómics con clasificación R contemporáneas y el elenco increíble de la película junto con su aspecto llamativo hizo imposible que los críticos lo ignoraran.

6 Grindhouse (77)

Una colaboración con el también director Robert Rodríguez para crear una película de doble cartel que se remonta a las películas de serie B de antaño. Grindhousese compone de dos segmentos.

La película de zombies de Rodríguez Planeta del terrorse disfrutó en general por lo que es, pero Tarantino Prueba de la muertesigue siendo una de las películas más divisivas del director, que a menudo desafía el género y la estructura convencional para producir una experiencia de película de terror única sobre un doble de riesgo.

5 Perros reservorio (79)

La revolucionaria película criminal de Tarantino hizo que los fanáticos del cine y los críticos se enamoraran instantáneamente de su estilo de escritura y su dirección lúdica.

La historia bastante implacable sigue a un grupo de criminales que se desmoronan después de que un robo salió mal y el elenco perfecto estableció una serie de colaboradores más frecuentes de Tarantino con icónicos caracteres.

4 Django desencadenado (81)

Una versión mucho más exitosa de los westerns, la raza y la violencia que el odioso ocho, pero no menos provocador, Django desencadenado sigue al esclavo liberado de Jamie Foxx mientras se une al cazarrecompensas de Christoph Waltz para encontrar a su esposa y liberarla también.

Waltz volvería a llevarse a casa un Oscar por su actuación, consolidando su asociación con Tarantino como una de las más importantes. significativo visto en las películas del siglo XXI hasta ahora, al mismo tiempo que proporciona personajes inolvidables para sus personajes más conocidos. colaborador, Samuel L. Jacksony superestrella Leonardo DiCaprio.

3 Matar a Bill Vol. 2 (83)

Aunque no es tan llamativo como la primera entrega, los críticos parecen estar de acuerdo en que Matar a Bill Vol. 2 era la mitad superior del doble proyecto, utilizando una sensación occidental más lenta sobre el estilo de artes marciales orientales más acelerado de la primera parte.

A medida que La novia se acerca a su objetivo final, el Bill titular, encuentra su determinación probada por sus sentimientos encontrados por el jefe asesino, así como por una revelación sobre su historia juntos.

2 Érase una vez en Hollywood (83)

La última película de Tarantino demostró ser uno de sus mayores éxitos con la crítica hasta la fecha, lo que le valió a Brad Pitt su primer Oscar por su papel como el famoso y memorable personaje de reparto del director esta vez alrededor.

Como indica el título, Érase una vez en Hollywoodse nubla los ojos para una era pasada de Hollywood en la década de 1960, pero su sorprendente recuento de lo trágico La historia de Sharon Tate se presenta como una de las obras más personales y oníricas del director hasta ahora.

1 Pulp Fiction (94)

La ecléctica obra maestra del crimen de Tarantino inspiró a toda una generación de imitadores que nunca pudieron estar a la altura del rápido diálogo de su cautivador e impecable guión.

La historia de la película sigue varios hilos de la trama que se cruzan de varios personajes del inframundo en Los Ángeles aproximadamente al mismo tiempo y su La alegría frente a escenarios increíblemente oscuros, una línea de tiempo confusa y una violencia inquietante lo convirtieron en un clásico instantáneo de la modernidad. cine.

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