Cuphead ja veel 9 kõige ilusamat käsitsi joonistatud videomängu

Maailmas, mis on täis 4K graafikat, kõrglahutusega telereid, elutruid AI-sid ja hüperrealistlikku graafikat, võib see olla lihtne unustada mõned tööstuse parimad videomängud ei tugine fotorealistlikule kujundusele, vaid õrnadele ja kaunilt käsitsi joonistatud graafika.

Mõned kõige uskumatumad mängud konsoolidel kõikjal on oma lugude ellu viimisel tuginenud traditsioonilisele kunstile. On isegi mänge, mida võiks pidada kaasaegse kunsti meistriteoseks. Kuigi mängud nagu Horisont Zero Dawn ja Sõja vari näidake, milleks graafika võimeline võib olla, mõnikord paneb asjad toimima lihtne lähenemine.

10 Odini sfäär

Vanillaware on videomängude arendaja, millel on käsitsi joonistatud kunstistiil kuni teaduse ja nende müstilise beat-em-up seikluseni, Odini sfäär, on nende töö suurepärane näide. Mängus võtavad mängijad seiklejate partei ja alistavad vaenlaste rühmi, et päästa maagiline kuningriik.

Alates erksatest, paisuvatest värvidest kuni animest inspireeritud tegelaste laiade silmadeni – mängu kunstiteos on positiivselt kütkestav. Isegi

vaenlased ja ülemused näevad välja nagu tegelased otse juturaamatust.

9 Koletispoiss ja neetud kuningriik

Austusavaldus Wonderboy seiklusmängude seeria, Koletispoiss ja neetud kuningriik avaldab oma hüpliku koomiksikunsti stiili ja mitmekülgse mänguviisiga austust möödunud päevade küljelt kerivatele platvormimängijatele.

See märuliplatvormimäng, mis on palju sügavam kui tavanumbri seikluste pealkiri, tunneb end nagu uuriks laupäevahommikust multifilmi koos kõigi tobedate naljadega. Kuna mängija saab kasutada mitmeid vorme ja relvi, ei tõmba neid ainult stiil.

8 Jagamatu

Jagamatu on pehmelt öeldes huvitav looming. Osaliselt Metroidvania, osalt pöördepõhised RPG-d, osalt monster collection-a-thon ja kõik stiiliga, mis on inspireeritud Shante džinn. See pole just tüüpiline kombinatsioon.

See kõik on öeldud, Jagamatu on ainulaadne eeldus ja stiil, mis kindlasti aitab tal konkurentidest eristuda. Mitte igaühe tass teed, kuid kindlasti tasub uurida. Eriti need, kes tahavad mängustiile katsetada.

7 Skullgirls: Encore

Skullgirls on üks neist mängudest, mis on peaaegu puhas fänniteenus, kuid see ei tähenda, et see oleks halb kogemus. Vastupidi, mangast inspireeritud võitlusmängul on meeletult loomingulised pildid ja kunstiteosed, mis teevad sellest ilusa kakleja.

Iga tegelane näeb välja nagu midagi otse koomiksist ja iga animeeritud kaader voolab nii sujuva liikumisega, et seda on raske mitte märgata. See paneb imestama, miks rohkem võitlusmänge seda lähenemist ei kasuta. Ei teeks Mortal Kombat näevad selle esteetikaga suurepärased välja?

6 Raevu tänavad 4

Pärast 26 aastat, neljas osavõtt ikoonilisest beat-em-up sarjast lõpuks jõuab see konsoolidele. Kuid selle tuttava arkaad-stiilis graafika (kuigi see valik on saadaval) asemel kasutasid arendajad 2D-animeeritud kunstistiili, et tuua mäng 21. sajandisse.

Pealkiri ei too kaasa mitte ainult eelkäijate traditsioonilist mängu, vaid annab vanale pealkirjale uue elu uue graafika, tegelaste ja täiendustega. See on tiitel, milleta ei tohiks ükski beat-em-upi fänn olla.

5 Jotun

See võib mängida nagu Legend of Zelda, kuid selle müütilised teemad on seda väärt sõjajumal ja selle suurepärane käsitsi joonistatud animatsioon on midagi väärt Samurai Jack. Viikingite kilpneiuna peavad mängijad Valhallasse rännates oma teed auhiilgusse häkkima ja kärpima.

Keskkond ja võitlus on mõlemad tähelepanuväärsed, kuid mis teenib Jotun koht nimekirjas on selle kaunid bossilahingud. Need tohutud koletised ja olendid mitte ainult ei kõrgu mängija kohal, vaid hüppavad peaaegu ekraanilt välja.

4 Bännerisaaga

Pidades silmas viikingite saaga teemat, Bännerisaaga sellel on mõni uskumatu kunstiteos ülalt-alla strateegia pealkirja jaoks. Jättes kõrvale riski/tasupõhised lahingud ja mänguviis, muudab eepiline seiklus ja suurepärased visuaalid selle mängu vaatamist väärt.

Skandinaavia mütoloogiast inspireeritud fantaasiaga ja Ralph Bakshi filmi vääriline visuaal, on konsoolidel vähe seiklusi, mis saavutavad sellise ulatusega suure ulatuse. See on narratiivi ja visuaalide täiuslik abielu.

3 Õõnes rüütel

Viimaste aastate üks suurimaid kaasaegseid Metroidvania mänge, Õõnes rüütel sellel on lihtsalt ülesvõetav, kuid raskesti juhitav mängustiil, mis hoiab mängijad tagasi tulema. Siiski on sellel ka Tim Burtoni toodangu vääriline kunstistiil, et hoida neid investeerituna.

Hollownesti valdkond on veider, kummitav ja süngelt kutsuv. Selle hõre värvikasutus muudab keskkonnad, nagu seenejäätmed ja Greenpath, elujõuliseks, samas kui valgetes maskides tegelased, nagu rüütel ja hornet, säravad reetlikus keskkonnas.

2 Tassipea

Ärge laske end petta sellest armsast koomiksikunsti stiilist, Tassipea paneb isegi kogenud mängijad oma animeeritud põrandale pikali. See kõik on öeldud, selle suurim müügiargument on 1930. aastatest inspireeritud kunstiteos, mis paneb ekraani eluga tantsima.

Kui Walt Disney või Ub Iwerks kavandasid Contra, see oleks tulemus. See on suurepärane mäng, kuid see jõhker raskus põhjustab kindlasti mõned purunenud kontrollerid. Mängijad saavad graafikat hinnata, kuid nad ei naudi palju, kui nad ei saa esimesest saarest mööda.

1 Draakoni kroon

Taas täiendab Vanillaware nimekirja tõenäoliselt ühe ilusaima animeeritud mänguga, Draakoni kroon. See külgkeritav RPG on traditsiooniliste fantaasiateemade, tegelaste ja kujundite sulatusahi, mis annab mängijatele arkaadmänguga eepilise seikluse.

Iga kaader, iga stseen, iga tegelane, koletis või jõudeolekuanimatsioon näeb välja nagu midagi filmist a Dungeon Master's Guide ellu äratatud. Austusavaldustega Tolkienile, Disneyle, Barbar Conan, ja palju muud, arendajad andsid sellele mängule kindlasti armastusväärse puudutuse.

Edasi10 Pokémoni, millest saaksid suurepärased superkangelased

Autori kohta