15 parimat Netflixi originaalfilmi, mida peate vaatama
Hiljuti on Netflix teinud filmitööstuses löögi, kutsudes suurrežissööre originaalfilme ja telesarju juhtima. Kuid ühelgi neist pole elust lahkunud Hollywoodi legendi Orson Welles'i elulookirjeldust, kes suri 1985. aastal ilma viimast filmi lõpetamata, Teine pool tuult. Aastate jooksul töötasid Wellesi sõbrad koos filmi "New Hollywood" valmimiseks - Netflix Original, mille tormilist tootmise ajalugu kirjeldatakse täiendavas Netflixi dokumentaalfilmis Nad armastavad mind, kui olen surnud. Filmiteosena, Teine pool tuult on provokatiivne, uuenduslik ja sümboolne Wellesi nägemuslikust meelest.
Peter Bogdanovitš ja John Huston on liikumapanevad jõud Teine pool tuult. Nad ei teadnud tingimata, kuidas film lõpeb või isegi seda, mida see kõik tähendas, kuid nad andsid oma talenti igal juhul. Hustonil on kogu bravuur lavastaja ees, kes on seda kõike näinud - mees, kes võib -olla ei tegutse iseenesest. Mõnes mõttes kehtib sama ka kriitikust saanud filmitegija Bogdanovitši kohta, kes oli tootmise alguses suhteliselt tundmatu, kuid oli üsna saavutatud ja võib-olla natuke liiga enesekindel. Mõnikord tundub Welles olevat
2017. aastal Bong Joon-ho's Okja oletas, et Netflix on filmitööstuse muutmise äärel. Kaks aastat hiljem jääb film üheks parimaks Netflix Originalsiks, kuna see liigub peresõbralikult seiklusfilmilt sotsiaalpoliitilisele kommentaarile ettevõtete ahnuse kohta. Eeldusel, mille keskmes on tohutu suursiga, Okja on hingemattev selles, kuidas Joon-ho filmib Lõuna-Koreas toimuvaid välitingimusi ja järgnevaid põnevusstseene. Lisaks mõlemad Tilda Swinton ja Jake Gyllenhaal pakuvad kummalist, kuid samas tõhusat koomilist leevendust, kuna nende tegelaste isiksused varjutavad selle all olevat.
Nii nagu sotsiaalmeedia saab manipuleerida ühiskondlike narratiividega ja muuta reaalsustaju, Okja näitab, kuidas heatahtlikud inimesed võivad sattuda mängu, millest nad ei pruugi olla valmis aru saama. Kollektiivsed etendused on igal pool suurepärased ja avaldamise ajal kiusas Joon -ho leidlik filmitegemine seda, mida Netflix võiks tulevaste lavastustega saavutada. Okja lööb teid maha, tõstab teid üles ja jätab teid mõtlema, kuidas väljamõeldud jutustus reaalsesse maailma tõlgib.
Varem juhtis Mehhiko filmitegija Alfonso Cuarón selliseid filme nagu Y Tu Mamá También, Harry Potter ja Azkabani vangja Gravitatsioon - mis kõik sillutas teed kirgprojektile Roma. Loomulikult ei näe eelnimetatud filmid välja nagu Cuaróni 2018. aasta Netflix Original, film, mis sai lõpuks 10 Oscari nominatsiooni ja võitis kolm auhinda parima režissööri, parima võõrkeelse filmi ja parima operaatoritöö eest. Aga Roma ei ole salapärane kunstimaja film, mis oli snobidele tehtud, see oli loodud selleks, et publik tunneks end vistseraalselt ja saaks ühendust võtta. Kuigi jutustus on selgelt mehhiko, Roma see puudutab põhimõtteliselt perekonda.
Sarnaselt Itaalia neorealismi filmidele, mis tekkisid pärast Teist maailmasõda, Roma esitleb mitteprofessionaalset osatäitjat. Ja täpselt nagu 50ndate lõpu ja 60ndate alguse Prantsuse uue laine filmid, Roma omab ainulaadset visuaalset stiili, eriti selles, kuidas Cuarón lavastab tegelasi ja raamib linnapilte. Netflixi jaoks Roma omad edu eeldab, et veelgi rohkem tunnustatud rahvusvahelisi autoreid ühendab tulevikus voogedastusteenusega jõud, samas kui ootel olev omandamine maailmakuulsa Egiptuse teatri teatel võib oletada, et tulevastel Netflixi originaalidel võib tõepoolest regulaarselt esineda teatrietendusi, vähemalt Hollywood. Mis ka ei juhtuks, Roma on Netflixi kroonitud saavutus siiani; film, mis loodetavasti inspireerib kirguprojekte erinevatest žanritest.
Kapten Marvel 2 direktor arvab, et Thanose löök on kapten Ameerika süü