Patrick Hughesi intervjuu: Hitmani naise ihukaitsja

Hitmani naise ihukaitsja, nüüd kinodes, on märulikomöödia järg 2017. aasta filmile The Hitman’s Bodyguard. Seekord sõlmib kiusatud ihukaitsja Michael Bryce'iga (Ryan Reynolds) lepingu tema vana boss Darius (Samuel L. Jacksoni abikaasa Sonia (Salma Hayek), et päästa oma mees mafioosodest.

Režissöör Patrick Hughes rääkis Screen Rantiga loo inspiratsiooniallikast ja rõõmudest, mida pakub töö laiendatud staaridega, nagu Antonio Banderas ja Frank Grillo.

Kui see lugu esimest korda algab, siis millises vaimses seisundis on Michael Bryce filmi alustades?

Patrick Hughes: Idee järje loomiseks tuli siis, kui toimetasin filmi The Hitman's Bodyguard ja montaažiprotsess kestab kuus kuud – ja sageli kaheksa kuud, nii et sa istud sellega kauem, kui tegelikult istud nende tegelastega filmimine.

Vaatasin just Michael Bryce'i ja Ryani teekonda läbi esimese filmi ning ma lihtsalt ei suutnud ära imestada, mis temaga pärast seda juhtus. Mulle tundus see üsna ilmne, ma ütlesin: "See mees oleks teraapias." Tähendab, ma oleksin PTSD-ga teraapias. Ja just seal avamegi Hitmani naise ihukaitsja. Me leiame, et ta üritab esimeses filmis vabaneda emotsionaalsest pingest, mis tekkis koos Sam Jacksoniga reisil. Ja siit sai alguse idee järje jaoks.

Mis erutas teid Salma Hayeki segamisse kaasamises ja selle filmi koostamises trioks?

Patrick Hughes: Asi, mis esimesest filmist välja tuli, oli see, et mulle tundus, et Sam Jackson mängib Darrius Kincaidi, kes on omamoodi tauniv isakuju. Ja siis on teil Ryan Reynolds, kes mängib Michael Bryce'i, kes on see kannatav loll, kes vajab hädasti kinnitust. Ta otsib välismaailma, et tervendada tühja sisemaailma, sest ta on meeslaps.

Ainuüksi see dünaamika tundus mulle isa-poja dünaamika; see on koht, kus komöödia nende suhetes tegelikult kõlas. Seejärel tuua Salma Hayek kaklusesse, sest neil kolmel oli tunne, et see on pereüksuse lõpetanud. See on kindlasti see teema, mida kogu filmi jooksul mängitakse. Ta on hull ema, tema on tauniv isa ja nende vahel karjuv laps on Ryan Reynolds.

Esimene film on täis tegevust. See konkureerib iga märulifilmiga, mis on tõesti väljas, kuigi tegu on märulikomöödiaga. Kuid teises filmis pole mitte ainult tapvat tegevust, vaid ka komöödia viiakse järgmisele tasemele. Kas saaksite minuga rääkida selle märuli stseeni võtetest klubis ja mõnest kõige keerulisemast filmist, mis teil selles filmis on?

Patrick Hughes: Tegevusjärjestuste kallal on palju tööd ja see kõik on ettevalmistamisel. Sest seal on nii palju ohutusnõudeid ja sellega on seotud nii palju erinevaid elemente. Niisiis, me tegime kogu ettevalmistuse Londonis; me nägime võitlusjärjekorrad ette. Niisiis, ööklubi tulistamise jada, mis filmis toimub, ehitasime selle ööklubi kastidest välja helilavale. Me kasutasime just pappkaste, nii et sellel on täpsed mõõdud ja siis saan läbi astuda.

Nii et kui ma filmi ette valmistan, peatun enamikul pärastlõunal mööda ja lähen läbi ja hakkan oma kaadreid välja töötama, kui jälgin kaskadööride duublit ja koostan selle koreograafiat. See on koht, kus saate tõesti valida ja muuta. Sa ütled: "Oh, tegelikult on parem, kui ta pöörab laua teisele küljele, sest see võimaldab mul et tuua kaamera siia." See on tõeliselt orgaaniline, pidev protsess, mis areneb läbivalt eeltootmine. Ja kui sa jõuad lavale ja sul on kõik näitlejad, kogu meeskond ja kogu kaos, siis tead täpselt, mida sa teed. Sest sul ei ole pildistamise ajal aega selle lahendamiseks.

Komöödia on selles filmis tõesti üleval. Kui palju sellest lehel oli ja kui palju sellest nad lihtsalt riffisid?

Patrick Hughes: Ilmselgelt on meil stsenaarium. Ja meil on kõik kaared kaardistatud ja meil on see kõik kirja pandud. Aga siis ma tunnen, et eriti nende näitlejate ja nende kaliibriga on nad kõik nii andekad ja toovad nii palju lauale, et oleks rumal, kui ei võtaks kõigi ideid arvesse.

Ryan on stsenaariumi kallal kõvasti seotud, seega saadan talle pidevalt ideid ja tema saadab ideid tagasi. Siis jõuame päeval kohale ja filmime stseeni. Ma tunnen, et lavastajana on mul näitlejate jaoks liivakast olemas – ja siis lased neil lihtsalt minna. Sest ma olen improle väga avatud ja vahel mõtlen midagi välja ja karjun välja. Ja nad kaasavad selle. Või mõnikord tuli Salmal hull idee ja siis ma mõtlen: "Oota, me võime seda laiendada." Sa jooksed sisse ja ütled: "Hei, teeme lihtsalt varu. Tehke seda rida uuesti." Ja siis Ryan ütleb: "Jah, sest ma võiksin seda lisaks teha."

Ja siis mõnikord – autos on konkreetne stseen, kus nad kõik kolmekesi vaidlevad. See lihtsalt süttis ja ühel hetkel ületas see piiri. Sest eriti Sam ja Ryan oskavad teineteist lennult kuritarvitada. Ja ma ütlen: "Oota, kas nad tegelikult vaidlevad? Kas me ikka filmime "Mis toimub?" See oli tõesti suurepärane. See oli lõbus. Ma armastan seda.

Kas saate minuga rääkida Michaeli ja Sonia vahelisest dünaamikast, mitte Michaeli ja Dariuse vahelisest dünaamikast?

Patrick Hughes: Salma mängib Sonia Kincaid ja Sonia on kliiniliselt hull. Kuid ta kannab oma olemust; ta elab oma olemuses, sest sõna otseses mõttes pole rääkimisel filtrit. Niisiis, see, mida ta ütleb, on imelikult tõde.

Samas kui Ryani tegelaskuju on kõik filter. Ta kannab maski; ta püüab otsida kinnitust välismaailmast ja see on see, mida ta välismaailmale esitleb. Nii et kui sa selle niimoodi lahti lased, on see minu jaoks komöödia kuld. Sest kuigi ta on süüdi mõistetud mõrvar, tahaksin palju rohkem aega veeta Sonia Kincaidiga kui Michael Bryce'iga. Michael Bryce on loll, mees. See on nagu "Kutt, võta end kokku."

Tal on nii tugev potisuu ja me tundsime seda ka esimeses. Me mõtlesime: "Kuulge, kui Darius Kincaid kavatseb naisega abielluda", sest ta jäi esimeses filmis vanglasse ja see oli siis, kui ma kohtusin Salmaga, et saada ta esimese filmi pardale. "Ta peab olema Kincaidi äärmuslik versioon, sest see talle meeldiks." Talle meeldiks tõeliselt terve ja tugev naine, kes on täis kirge.

Kuid ma tõesti arvan, et komöödia dünaamika töötab Salma ja Ryaniga, sest seal on lihtsalt nii palju eitamist ja selles eituses on palju nalja. Ta eitab tõde oma vanuse kohta, kus ta oma elus on, ja kuuleb ainult seda, mida ta kuulda tahab. Ryan räägib publiku sõnu, nii et sellest tuleb välja palju naljakaid stseene.

Teil on ka suurepärane Antonio Banderas, kes mängib Aristotelese rolli. Mida ta sellesse rolli tõi, mida lehel polnud?

Patrick Hughes: Oh, tal on oma klassitäis, hooplemine ja rafineeritus. Ta on nii võluv. Ja ta on tegelikult tõeliselt naljakas. Ta on naljakas. Mu kõhulihased valutavad temaga koos olles, sest me lihtsalt naerame liiga palju. Ta on tõeline esineja. Mulle lihtsalt meeldib, kui ta räägib; paned lihtsalt silmad kinni ja ütled: "Oh issand, see on saabastes puss." Tal on hääl, mis võib jää sulatada. See on lihtsalt nii sujuv.

Ta mängib seda miljardärist suurärimeest ja minu meelest oli seda lihtsalt naljakas uurida. See on see imelik maailm, kus miljardärid elavad; ja nad hakkavad kandma veidraid riideid ja elama veidrat elustiili. Tal oli väga lõbus; ta näris selle maastikku.

See on paljude kinofiilide taaskohtumine, kus Salma ja Antonio on pärast Desperadot ja El Mariachit taas koos. Kas saate minuga rääkida maagiast, mis neil koos ekraanil on? Muide, mulle meeldib, et sa tagasivaadetes hobusesaba tagasi tõid.

Patrick Hughes: Tõmbasime viite Desperadost, see on kindel. Need kaks on nii sageli koos töötanud, nii et kui nad on koos võtteplatsil viibinud – Salma toob võttele nii palju energiat, nagu ka Antonio. Nad on tõesti need suured isiksused.

Mäletan, et võtteplatsil oli üks hetk, kus ma koos Ryaniga filmisin, kuid mu monitor oli mingil põhjusel muutunud peo stseeniks. Inimesed tantsivad mu monitori ümber ja seal mängib Mehhiko muusikat. Hispaania muusika mängis, nad tegid koos salsat ja ma küsin: "Mis see on? Poisid, mul on film teha. Liiguta!"

Samuti saame ülevaate sellest, miks kehavalve Michaelile nii oluline on, ja tutvume Senioriga, kõigi aegade suurima ihukaitsjaga. Kas saate minuga rääkida, kuidas seenior oma poega suhtub ja vastupidi?

Patrick Hughes: Tahtsin koos Bryce'iga uurida, kust need valideerimisprobleemid tulenevad ja kuskil pidi olema haav. Ja see võib kindlasti tuleneda taunivast isakujust, sellest ka tema suhe Samiga esimeses. Nii et see tundus minu jaoks orgaanilise viisina edasi liikuda ja hakata arenema: "Kust see haav tuleb?"

Kui ta otsib kinnitust, tähendab see, et ta ei tunne end väärilisena. Ükskõik, mida ta ihukaitsjate maailmas teeb, ei piisa sellest kunagi. Minu jaoks oli see nagu teatud kuulsad spordiinimesed, kelle ümber on ülekaalukas vanemlik figuur. Siis oli tõesti tore lihtsalt ihukaitsemaailmaga tutvuda.

Tegime palju uurimistööd. Ryan ja mina leidsime kõik need juhtivate kaitseagentide Instagrami kontod ja need on tõesti nagu elav, hingav Michael Bryces: lennukid ja autod, kellad ja ülikonnad. Sest need tüübid kaitsevad ilmselt poole ajast miljardäre. Niisiis, see on lihtsalt tõeliselt veider, intrigeeriv maailm, mis on tegelikult seaduslik tööstus. Meil oli lihtsalt väga lõbus sellega mängida.

Ja minu jaoks oli see nii: "Noh, okei, neil on ilmselt ihukaitsjate konventsioonid ja ihukaitsjate auhinnad." Kindlasti tahaks Ryan Reynolds oma valideerimisprobleemidega mõnda neist auhindadest võita. Nii et saadame ta autasustamistseremooniale. See on lihtsalt lõbus.

Me peame rääkima Frank Grillost. Ta on selles filmis suurepärane. Ma tahan teda sellesse kolmikusse lisada. Kas saaksite mulle selles rollis natuke rääkida Frank Grillost?

Patrick Hughes: Ta on suurepärane. Ma armastan Franki. Ma olen Franki tegelikult tundnud, oleme aastaid olnud sõbrad ja aastaid tagasi rääkisime projekti tegemisest. Elasime mõlemad sel ajal Venice Beachis. Selle projektiga ei jõutud, kuid me veetsime lihtsalt aega.

Nii palju kui ta mängib suurt kõva meest, on ta üks pehmemaid – ta on suur pehmo. Kõik kõvad poisid on; see kõik on ees. Ta on suurepärane ja ta on filmis suurepärane. Arvasime, et see oleks lõbus, kui see on hull Bostoni tüüp, kes tahab lihtsalt Euroopast välja saada. Ta tahab lihtsalt selle missiooni lõpule viia, et saaks koju minna, ja jääb siis Sami, Ryani ja Salma juurde.

Ütlesin Frankile, et põhjus, miks ma ta filmi panin, on see, et ma tahtsin, et ta oleks Ryan Reynoldsi tegelaskuju täielik vastand. Sest teil on Frank mängimas Bobby O'Neilli, seda paadunud, suurt, sitket alfaisast politseinikut – tõesti omamoodi avalikult mehelik. Ja siis on teil Ryan, kes on pehme, arglik ihukaitsja, kes püüab kõigest välja pääseda. Sellepärast pidi meil olema stseen, kus Frank lööb Ryanile rusikaga näkku.

Michael helistab tavaliselt ise edaspidi ja annab endale sõnumeid. Mida ütleksite Patrickina endale sellest filmist, kui teeksite selle frantsiisi kolmandat osa? Kuidas te end nimetaksite ja sellest kogemusest räägiksite?

Patrick Hughes: Ma helistaksin endale ja ütleksin: "Patrick, veenduge, et näitlejad pühendaksid teatud arvu päevi, et sa ei kaotaks oma juukseid üritab žongleerida 15 ajakavaga näitlejatega, mis kaovad pidevalt, sest neil on võtted pooleli." See on filmistaaridega pildistamisel probleem; see on iga kord nii. Ma luban alati: "Oh, ei, ma ei tee seda enam." Ja see lõpeb alati nii.

Sest probleem on selles, et nad kõik on töötavad näitlejad. Ja ausalt öeldes on ime, et filmi tehakse. Kuid protsessi kõige raskem osa selle kõige juures on sõna otseses mõttes võtta kõik need näitlejad ja püüda [nende ajakavasse sobitada]. See on nagu Tetrise mäng. Üritad nende ajakavasid ühe akna jaoks kokku panna ja ütled: "Oh isand, meil on aken, kus mul on laval Morgan, Ryan, Sam ja Salma. Meil on see aken, pildistame selle kiiresti." Kuna näitlejad hüppavad sisse ja hüppavad välja, nii et see oleks suurim asi, mille pärast ma oma tulevast mina nimetaksin.

Jason Momoa kinnitab, et sai filmi Aquaman 2 filmimisel vigastada