Martin Scorsese 10 parimat filmi Rotten Tomatoesi andmetel

Mehe jaoks, kelle filme on Rotten Tomatoes pidevalt kõrgelt hinnatud, vihkab Martin Scorsese seda saiti. Ta vihkab ka CinemaScore'i ja kasutas Darren Aronofsky oma ema! näitena paar aastat tagasi; ta kirjutas isegi vastulause selle kohta, miks film väärib paremat vastukaja (ja ausalt öeldes on tal õigus – see oli valesti mõistetud meistriteos, mis aastate pärast hinnatakse kindlasti uuesti).

Scorsese ületab ennast jätkuvalt, nii et paljud tema filmid on nende Rotten Tomatoesi skooriga võrdsed. Edetabelis on mõned üllatused, sealhulgas paar režissööri varajast filmi ja üks konkreetne Oscari võitja, mis osutus mõne vaataja seas vastuoluliseks. Siin on Martin Scorsese 10 parimat filmi Rotten Tomatoesi andmetel.

10 pärast tööaega (88%)

Martin Scorsese ei tee sageli komöödiaid – tegelikult on see tema ainuke läbimõeldud komöödia; teised on tehniliselt olnud koomiliste elementidega draamad – aga Pärast tundi näitab tema potentsiaali olla suurepärane komöödiate lavastaja.

Film on sisuliselt tema nägemus

mingisugune Superhalb eeldus: tavaline kutt püüab üheainsa õhtu jooksul tüdrukuga kokku saada, kus kõike seda võiks viltu minema teeb viltu minema. Mis teeb Pärast tundi töö seisneb selles, et see pole lihtsalt naljakas; see on ka hästi läbimõeldud film. Vähestel eranditult komöödiate režissööridel on selline artistlikkus ja nägemus (Mel Brooks, Judd Apatow ja see on kõik).

9 LIPS: raha värv (89%)

Martin Scorsese oma Raha värv on tehniliselt järg Hustler, kus Paul Newman kordas oma rolli "Fast Eddie" Felsonina, kuid see pole tegelikult järg. Saabudes aastaid hiljem ja keskendudes täiesti teisele loole, on see originaalist nii eraldatud kui võimalik.

Scorsesel õnnestus tabada Tom Cruise oma karjääri tipul, kui ta oli peaaegu suurim märulitäht planeedil, et mängida Fast Eddie noort protežeed ja ta tegi filmis ühe oma kõigi aegade parimatest esitustest. rolli. Ja pärast kaheksat nominatsiooni Scorsese suund võitis lõpuks parima meesnäitleja Oscari oma peamise Newmani eest.

8 TIE: Alice ei ela siin enam (89%)

Üks Scorsese omadest kõige varasemad ja vähemtuntud filmid, Alice ei ela siin enam on heasüdamlik roadtrip film hiljuti leseks jäänud lauljast, keda kehastab Ellen Burstyn ja kes läheb pärast abikaasa surma teele koos oma pojaga. Ta kavatseb muusikaäris hakkama saada, kuid tal õnnestub Arizonasse jõuda alles enne, kui raha otsa saab, nii et ta saab tööd söögikohas, et teenida ülejäänud raha, mis on vajalik Californiasse jõudmiseks.

Asi muutub aga keeruliseks, kui ta leiab armastuse Kris Kristoffersoniga. See ei ole nii vägivaldne ega süngelt koomiline kui Scorsese kõige kindlamad filmid, kuid see on armastav armastuslugu, mis on kantud uskumatutest esitustest.

7 TIE: komöödiakuningas (91%)

Scorsese süngelt koomiline psühholoogiline põnevik Komöödiakuningas on üks tema alahinnatumaid töid (noh, ilmselt pole alahinnatud Rotten Tomatoesis, kus sellel on üks lavastaja kõrgeimaid punkte). Komöödiakuningas on sisuliselt Taksojuhtkui Travis Bickle oleks standup koomik, mitte poliitiline palgamõrvar.

Robert De Niro kehastab raskustes koomiksit Rupert Pupkinit, kes röövib hilisõhtuse jutusaatejuhi, et saada oma nägu telekasse. See on tabav satiir kuulsuse ohtlikult ahvatlevast jõust, mis on ammutatud De Niro enda kogemustest kuulsuste vallas, ja rääkimata väga naljakast filmist.

6 TIE: Lahkunud (91%)

Selle õnnestumine oli vastuoluline, sest mõned filmifännid arvasid, et Akadeemia andis selle välja ainult seetõttu, et nad tundsid end süüdi, et enne seda Scorsesele paremate filmide eest sikutasid. See on huvitav kassi-hiire põnevik kahest mehest, kes on nii kassid kui hiired: maffiaga koos töötav politseinik kes püüab aru saada, milline ohvitser on koos oma sõpradega salaja saadetud ja salapolitsei, kes imbub rahvahulka kes püüab aru saada, millise politseinikuga mafiooso töötab.

Vahepeal paralleelid Jack Nicholsoni tegelaskuju ja tõsielu kuritegevuse lord, kellest sai FBI informaator Whitey Bulger aidata filmi käegakatsutavas reaalsuses ankurdada. Kas on tõesti nii üllatav, et see kaasahaarav krimieepos võitis kõik need Oscarid?

5 Hugo (93%)

Vaatamata sellele, et Martin Scorsese alguses filmitööstuse digitaalajastule alla vandus, lavastas ta 3D-eepose Hugo, lugu orvuks jäänud poisist, kes elab 30ndate Pariisi raudteejaama seinte vahel. Visuaalne palett on hingemattev, võttes mõju filmi varasematelt uuendajatelt, ja süžee keskel on see austusavaldus ühele neist uuendajatest: Georges Méliès.

Hugo oleks võinud pommitada kassasse, aga kriitikutele see meeldis (nagu ka publikuliikmed, kes seda vaatama viitsisid). 3D-filmi meister James Cameron ütles isegi, et see kasutas 3D-d kõige paremini, mida [ta] oli näinud.

4 TIE: Raging Bull (96%)

Martin Scorsese on eluloofilmide meister, sest ta ei räsi lihtsalt kokku üksikuid sündmusi kellegi elust, et neid pimesi jumalikustada – ta teeb tõelise filmi, keskendudes oma katsealuste saatuslikule veale. Poksija Jake LaMotta puhul kelle elukäiku ta oma must-valges meistriteoses uuris Raevukas härg, see oli armukadedus.

LaMotta ei usaldanud oma naist hetkekski ja võttis oma ebakindluse ringis välja. Erinevalt enamikust poksifilmidest, poks pole ainult esteetika pärast; see teenindab süžeed ja tegelaskuju arengut koos jooksva visuaalse esitusega sellest, kus LaMotta pea on.

3 TIE: keskmised tänavad (96%)

Keskmised tänavad see ei olnud Martin Scorsese režissööridebüüt, kuid see tundub nagu esimene tõeline Martin Scorsese film – see on esimene film tema CV-s oma kõigi aegade suurimate hittidega. Nagu kõik Scorsese parimad filmid, keskendub see laialivalguv lugu kuritegelikust organisatsioonist ühele suhtele: karjäärikurjategijale nimega Charlie, kellele meeldib hoida madalat profiili ja tema hoolimatu, idiootne sõber Johnny Boy, kes ei suuda suud kinni hoida.

Seal on selge konflikt – Charlie hoolib Johnny Boyst, kuid on ka näriv tunne, et ta tapab ta. Harvey Keiteli ja Robert De Niro näitlejatöö nendes rollides on fenomenaalne.

2 LIPS: head mehed (96%)

1990. aastal võis tunduda hullumeelne, et ilmub mõni maffiafilm, mis võiks anda Ristiisa oma raha eest, aga just nii juhtus Martin Scorsese omaga Head poisid tungis kinodesse. Keskne trio Ray Liotta, Joe Pesci ja Robert De Niro annab portree elust organiseeritud kuritegevuses erinevate nurkade alt, Head poisid on eluloofilm ühest gangsterist, kes tunneb, et see võiks olla elulugu kõik gangsterid.

Ebamugav montaaž, ebaühtlane jutustamisstiil ja mittelineaarne jutuvestmine annavad meile Scorsese katse luua kinovormis mafiooso elu täpselt.

1 Taksojuht (98%)

Paljud Scorsese kaasaegsed tegi Vietnami sõja filme jäädvustada võitlust, mida paljud oma põlvkonna noormehed kogesid, kuid ta ei teinud kunagi sõjast filmi. Selle asemel tegi ta filmi sõja järelmõjudest. Taksojuht jutustab loo Travis Bickle, PTSD all kannatav veteran kes ei saa magada ega suhteid säilitada.

Ta on vaimselt häiritud ja tema mõistus on keev pott, mis ootab üle keemist kui ta näeb sutenööri kuritarvitamas eelteismelist prostituudi ja kui ta on tõusnud esile petisest poliitikust. Film on põhimõtteliselt täiuslik, näidates tegelase psühholoogilist allakäiku viisil, mida ükski teine ​​režissöör pole saavutanud.

EdasiSeinfeld: 9 lõbusat Newmani meemi, mis fännidele meeldivad

Autori kohta