IMDb andmetel 10 parimat etapist ekraanini kohandust

Nagu suur Shakespeare kunagi ütles, "näidend on asi" ja see on filmimeediumi jaoks kindlasti õige väide. Juba filmi tekkest peale on lavakohandused ja teatritehnikad aidanud filmitööstust kujundada. Nagu öeldud, näib põhimõte olevat täisringi täis saanud, kui täislavastused ja etendused muudetakse mängufilmideks.

Paljud neist kohandustest pole mitte ainult muutunud sama populaarseks kui nende eluteatri kolleegid, vaid mõned on isegi võitnud Oscari. Kuigi juba idee võib mõnda klienti lahutada, on mõnikord parim viis armastatud lähtematerjali kohandamiseks lavalt ekraanile.

10 Dracula (1931) (7,5)

Kuigi Bram Stoker on nimi, mida tavaliselt seostatakse selle kirjutamisega Dracula, 1931. aasta Universali pilt, mille nimiosas oli suurepärane Bela Lugosi, võttis rohkem Hamilton Deane'i samanimelisest lavatöötlusest 1924. aastal.

Tegelikult sai Lugosi kuulsa vampiiri rolli tänu oma esinemisele täpselt samas näidendis. Must-valge film on võib-olla kõige kuulsam kohandatud versioon, kuid Dracula jälitab laval ka tänapäeval.

9 West Side'i lugu (1961) (7.5)

Selle 1961. aasta muusikali puhul on see kaks ühe hinnaga, sest mitte ainult West Side'i lugu filmitöötlus Stephen Sondheimi samanimelisest muusikalist, kuid William Shakespeare'i amerikaniseeritud versioon Romeo ja Julia.

Verona vahetatakse New Yorgi Upper West Side'i vastu ning Romeo ja Julia on uuendatud Tonyks ja Mariaks, kes mõlemad on seotud konkureerivate tänavajõukudega mitmerassilises naabruskonnas. Kuigi publik ei leia selles kohanduses monokõnet ja sukkpükse, leiavad nad romantikat, kirge ja isegi natuke verd.

8 Kahtlus (2008) (7,5)

John Patrick Shanley on levitanud oma auhinnatud näidendit, kahtlus, kõigis meediumites. Lugu pettusest, religioonist ja manipuleerimisest on olnud laval nii näidendi kui ooperina, kuid enamik publikut on tuttav 2008. aasta filmiga. Meryl Streep ja Philip Seymor Hoffman.

Ainuüksi süžees on sama palju pinget kui igas hardcore põnevikus ja see on võib-olla tänapäevase lavadraama kehastus.

7 Hamlet (1996) (7,7)

Mis puutub Shakespeari töötlustesse, siis kõige suuremad ja uhkemad lavastused on alati õige tee. Ja ükski Shakespeare'i film ei kehasta seda kontseptsiooni tõeliselt kui Kenneth Branaghi adaptsioon.

Branagh mitte ainult ei lavasta ja peaosa selles filmis, vaid tema versioon on ka üks ainukesi, mis kasutab Shakespeare'i täisteksti suurel ekraanil. See võib võtta rohkem ilutsemisest inspireeritud visuaalset lähenemist, kuid see on võib-olla üks parimaid versioone pärast Olivieri aega.

6 Harvey (1950) (7.9)

Harvey on pehmelt öeldes huvitav näidend, kuid selle 1950. aasta filmi adaptsioon peaosas Jimmy Stewart nagu Elwood P. Doud jääb igaveseks üheks näitleja kuulsaimaks rolliks.

Põhimõtteliselt puudutab lavastus õnnelikku ja ekstsentrilist meest kujuteldava sõbra, kuue jala pikkuse nähtamatu jänesega, kelle nimi on Harvey, ning seda, kuidas tema sõbrad ja sugulased teda tajuvad. Stewarti esitus on 100% kaasahaarav ja võluv ning iga publiku liige on täielikult veendunud Harvey vaieldamatus reaalsuses.

5 The Sound of Music (1965) (8.0)

Vähestest muusikalidest on tehtud nii kuulsaid või ikoonilisi filme kui Rogeri ja Hammersteini oma Muusika heli. Alates Mary Martini lavaversioonist kuni surematu filmiversioonini, mille peaosades on Julie Andrews ja Christopher Plummer, on teost kiidetud, uuritud ja parodeeritud alates selle esmaesitlusest.

Von Trappide lauljate perekond on lugu, mis on publikut lõbustanud ja rõõmustanud aastakümneid ning väärib kindlasti enamat kui 8.0.

4 Kass kuumal plekk-katusel (1958) (8.0)

Hüppades magusast sensuaalsesse, Kass kuumal plekk-katusel on näidend, mis koorib perekonna dünaamika maski lõunapoolses istandusmajas 1955. aastal. Tennessee Williams uurib Pollitti perekonna suhete, nimelt alkohooliku Bricki ja võrgutava Maggie "Kassi" omavahelisi seoseid ja vastasmõjusid.

Kuigi film erineb veidi näidendist, Paul Newman ja Elizabeth Taylor särada 1958. aasta adaptsioonis, seades lati etenduse tulevasteks etendusteks.

3 Viiuldaja katusel (1971) (8.0)

Kuigi selle filmi kohandamine teeb siin-seal pisut kärpimist, Viiuldaja katusel on kõrvuti järjestatud Muusika heli kui tegemist on armastatud filmimuusikalidega.

Nii film kui ka lavastus uurivad juudi kogukonna elu Venemaal bolševike ajastul. Alates peretraditsioonidest kuni isiklike suhtlusteni, Viiuldaja esitab väga intiimse pilgu Tevye'le ja tema perele, pakkudes publikule tegelastega väga isikliku kogemuse.

2 Amadeus (1984) (8,3)

Amadeuspuudutab nii Antonio Salieri kui ka Wolfgang Amadeus Mozarti elu nii haaravas süžees, et vaidlus käib endiselt selle üle, kui palju on tõsi. Kuigi Salieri ja Mozarti rivaalitsemine ei olnud filmi kujutamisele lähedal, on film ja lavamäng loo jutustamise osas uskumatult nutikad, kui see üldse olemas oli.

Tõsisündmustest inspireeritud oleks suurepärane viis narratiivi kirjeldamiseks ja vaatajad võivad olla üllatunud, kui saavad teada, kui palju tõtt selles hulluses on.

1 Lõvikuningas (1994) (8.5)

Kenneth Branaghi versioon võib olla Shakespeare'i suurima teose kõige uhkem ja kriitiliselt kiidetud otsetöötlus, kuid see on Lõvikuningas see on kõige armastatum. Väita, et filmi poleks nimetatud "Hamletiks loomadega", oleks kiilasnäoline vale, isegi Scari tegelaskuju mõjutas otseselt Jeremy Irons kuningas Claudiuse rollis.

Paguluses oleva printsi, mõrvarliku onu ja kuninga kummituse välimusega ei ole sarnasused just peened.

EdasiMis siis, kui???: 10 parimat tegelast

Autori kohta